CC BY
36ART
УДК 75.021.32-035.676.332.2:7.071.1(477.83-25)
ID ORCID - https://orcid.org/0000-0002-4623-6444
Зтчук О.О.
художник-реставратор Львiвськоi фши Нацiонального науково-до^дного реставрацтного центру Украши
DOI: 10.24411/2520-6990-2020-11986 АКВАРЕЛ1 МЕЧИСЛАВА КАМШЬОВИЧА МАЛАВСЬКОГО: ТВОРЧИЙ П1ДХ1Д I ЕСТЕТИЧН1
КОНЦЕПТИ
Zinchuk O.O.
Artist Restorer of the National Research and Restoration Centre of Ukraine, Lviv Branch
WATERCOLOURS BY MECHYSLAV KAMILOVYCH MALAVSKY: CREATIVE APPROACH AND
AESTHETIC CONCEPTS
Abstract.
The proposed study traces the genesis of the formation of the Mechyslav Malavsky creative "relaxing" method in the context of contemporary art in Lviv. The artist's authorial approach lies in focusing on the process philosophy and the moment of creation, rather than on the end result. The article outlines the influence of M. Malavsky on the propagation and popularization of the activities carried out by the Ukrainian Branch of the International Watercolour Society (hereinafter referred to as IWS) and the interaction and support of its active participants. The paper analyzes the peculiarities in the combination of pedagogical activity and art progress when conducting plein-airs, lectures and masterclasses on watercolour painting, in particular in the technique called "allaprima" or wet-on-wet. The study specifies the Malavsky's followers, i.e. artists, whose creative work was influenced by the artistic activity of the master, and mentions among them the graduates of the Lviv National Academy of Arts, the Ukrainian Academy of Printing, the "Veres" Arts School (studies for adults) under the Lviv Society of Art Admirers, Maria Sklodowska-Curie University (Lublin, Poland) and the Stanislaw Wyspianski Arts School (Lublin, Poland).
The most commonly used techniques, genre preferences and favourite colour range have been identified. It has been established that the most numerous group of watercolours are landscape images, in which figurative meaning and notional selection dominate over visual imitation. The creative influences of famous watercolourists on the improvement of individual representation in the artist's watercolour painting have been revealed.
By his example, Mechyslav Malavsky proves that the contemporary artist is interested in the most modern searches; he is open to communication with the younger generation of artists due to his active social and communicative work, as well as creative, exhibition and pedagogical activities.
Анотацш.
У пропонованому до^дженм вiдслiдковуeться Тенеза становлення творчоi «релаксно'1» методи Мечислава Малавського в контекстi сучасного мистецтва Львова. Авторський пiдхiд художника полягаеу зосередженн на фшософп процесу i моментi творення, а не на ктцевому результатi. Окреслено вплив М. Малавського на поширення та популяризацт дiяльностi укра'шського вiддiлення Мiжнародноi акварель-mi спшьноти — International Watercolor Sociеtу (далi IWS) та взаемодт i надання пiдтримки його актив-ним учасникам. До^джено особливостi поеднання педагогiчноi дiяльностi та арт-поступу в межах про-ведення пленерiв, лекторпв i майстер-клаав з написання акварелей, зокрема в технц «а h рrimа» на во-логому аркушi. Виокремлено художниюв-по^довниюв, на творчiсть яких вплинула художня дiяльнiсть М. Малавського, серед яких згадано випускниюв Львiвськоi нацiональноi академп мистецтв (ЛНАМ), Укра'1'нсько'1' академп друкарства (УАД), художньо'1' школи Верес (студИ для дорослих) при Львiвському товариствi шанувальниюв мистецтв (ЛТШМ), Унiверсиmеmу Мари Склодовськоi-Кюрi (м. Люблт, По-льща) та Художнього лщею iм. Станклава Висп 'янського (м. Люблт, Польща).
Визначено найчастше засmосованi mехнiчнi прийоми, жанровi вподобання та улюблену кольорову гаму. Встановлено, що найчисленншу групу акварелей становлять пейзажн зображення, у яких образне навантаження та смисловий вiдбiр домiнуюmь над вiзуальним на^дуванням. Виявлено mворчi впливи вiдомих аква-миmцiв на вдосконалення iндивiдуального подання в акварельному письмi художника.
Мечислав Малавський сво'1'м прикладом засвiдчуе, що сучасний художник е цiкавим до новimнiх по-ш^в, вiдкриmим для стлкування з молодим поколтням миmцiв завдяки активтй громадськш та ко-муткативнт працi, а також творчш, виставковт та педагогiчнiй дiяльносmi.
Keywords: "relaxing" method, watercolour, "alla prima" (wet-on-wet) technique, philosophy of creation, International Watercolour Society (IWS), landscape, figurative meaning, notional selection.
Ключовi слова: «релаксна» метода, акварель, техтка «а la prima» по вологому, фiлософiя творення, спшьнота IWS, пейзаж, образне навантаження, смисловий eid6ip.
Постановка проблеми. Художня творчють та педагопчна дiяльнiсть М. Малавського (нар. 1946 р.) — приват-професора кафедри художньо! ке-рашки ЛНАМ, Заслуженого дiяча мистецтв Рес-публiки Польща, кавалера ордена президента Рес-публiки Польща Леха Качинського за заслуги у ро-звитку культури, члена Нацюнально! спшки художников Укра!ни, члена Спiлки художников Рес-публiки Польща, Члена IWS, Голови ТО «Вориння» (вiд 1996 р.) та Львiвського товариства шануваль-ник1в мистецтв (ввд 2002 р.) — яскраве явище у сферi акварельно! спадщини Львова друго! поло-вини ХХ — початку ХХ1 ст. Митець народився у повоенний перюд, у 1968-1972 роках був учнем Житомирсько! студи образотворчого мистецтва у В. Кобилшського. Вiдомий педагог В. Кобилшсь-кий спричинився до формування творчо! особи-стостi М. Малавського, заклавши базовi грунтовнi знання з основ рисунку та живопису. Живописи твори iз зображенням натюрмортiв, квтв i порт-ретiв виконувалися винятково аквареллю в тра-дицiях реалютичного передавання дiйсностi. Всi за-вдання були спрямованi на дотримання пропорцш та грамотного композицiйного вирiшення, на де-тальне i приск1пливе вивчення натури та до-слвдження характеру зображуваного об'екта. Нав-чальний процес включав також пленери, що прово-дилися в мюцевосп Мальованки. Спершу колористичне виршення максимально наслiдувало натуру, технiка виконання традицiйно реалiстична.
Протягом 1972-1977 рр. художник навчався у Львiвському державному шститул прикладного та декоративного мистецтва (ввд 1994 р. — Львiвська нацiональна академiя мистецтв). Серед викладачiв згадаемо В. Овсiйчука, В. Якунша, В. Монастирсь-кого, К. Звiринського, М. Гладкого, Б. Горбалюка, В. Максименка, I. Томчука. Автор надихався тво-рами сво!х педагогiв, а також вивчав i спостерiгав за художньою дiяльнiстю З. Флiнти та З. Кецала. У перюд навчання в шституп видозмiнюеться технiка ведення акварелi М. Малавського. Щд впливом К. Звiринського колорит набувае дзвшкосл, твори стають бiльш узагальненими та сповненими твор-чого мислення. Декоративносп та стилiзацil натури М. Малавський навчився у В. Манастирського. По-будова рисунку та композицй' також зазнала змш. Новому баченню натури, присшпливому ввдбору та декоративному виршенню сприяв З. Флiнта.
Упродовж життя М. Малавський веде активну виставкову дiяльнiсть — вiн учасник 15-ти шдивщуальних i понад 100 групових виставок в Украíнi, Польщi, Бшорусп, Литвi та Франци. Автор сформував концепцш образно! стилiзацi! та художньо! манери письма, що грунтуеться на засадничих навичках рисунку та живопису; вивченш традицiй декоративiзму львiвського мистецького осередку; знаннi зразк1в класичного мистецтва укра!нсько!,
росiйськоi та зах1дноевропейсько1' шк1л. Тематич-ний пошук митця часто натхненний народними украiнськими тенями, noe3i™ Т. Шевченка, Л. Ко-стенко, М. Лермонтова, О. Пушшна, С. Gсeнiна. Художник надихаеться творчiстю знаних живописцiв: I. Моайчук, М. Солодов, М. Ясевiч, А. Ковалик, Я. Хуанг, Ч. Чунг Вел, Й. Збуквч.
Дослiдження висвгтлюе перебiг сучасних подiй — вщродження акварельноi традицй' львiвсь-коi школи. Завдяки активному використанню штер-нет-простору та соцiальних медiа, твори проввдних митцiв-акварелiстiв рег1ону, зокрема, акварельнi аркушi М. Малавського стали доступними для огляду широкому колу. Твори представлеш на м1жнародних виставках i симпозiумах.
Анaлiз останшх дослiджень i публжацш. При вивченнi стану сучасного мистецтва Львова дослщники звертаються до питання дуалютично1' акварельно1' технiки доволi побiжно, здебiльшого в контекстi традицiй графiки чи живопису загалом. Визначена в статл тема частково розкрита в ма-терiалах лекторив, симпозiумiв, майстер-клаав i виставках, зокрема в альбомах-каталогах до них, фотоматерiал з яких iлюструе рiзноманiтнiсть i ба-гатограннiсть властивостей водяно1' технiки, а також вагоме напрацювання представник1в акварельного малярства.
Обрана тематика сьогоднi е актуальною з огляду на рiзке збiльшення шлькосп мистецьких подiй та виставкових заходiв, проте комплексне вивчення iхнiх передумов вiдсутне. Хронологiю ключових подiй авторовi вдалося вiдслiдкувати i завдяки особливостям штернет-ресурав [1, с. 11].
Аналггачний огляд львiвського мистецтва у контекст Всеукранського арт-надбання в перiод друго1' половини ХХ — початку XXI ст. здшснено у виданнi О. Голубця «Мистецтво ХХ столiття: укранський шлях» [2]. Специфiку сучасного львiвського малярства та огляд новiтнiх образо-творчих експериментiв у Захiднiй Укрш'ш вiд 1950-х рр. i до 2010-х рр. висвiтлено у дослщженш цього ж мистецтвознавця «Сучасне малярство Львова» [3].
У статп О. Зiнчук «Сучасна Львiвська школа акварели водяна технiка в аркушах Галини Отчич» частково проаналiзовано основу авторсько1' методи в написаннi акварельних аркушiв М. Малавського та вплив художника на творчють Г. Отчич [4].
У пращ «Львiв: мистецька мапа Украши. Жи-вопис. Графжа. Скульптура», що входить у серш альбомiв i арт-заходiв Музею сучасного образотворчого мистецтва Украши, група авторiв провела iсторико-мистецтвознавчий пошук про калька по-колiнь львiвських майстрiв, митцiв, що репрезенту-ють класичну iсторiю вiтчизняного мистецтва, а також художников, що творять у Львовi сьогоднi: £. Шимчук, О. Голубець, Р. Яцiв, Г. Вишеславський, Б. Шумилович, В. Костирко [5].
«Львiвська нацiональна aKaAeMiH мистецтв» — видання, що присвячене педагогам ЛНАМ. Тут сти-сло подана бiографiчна довiдка та висвилеш творчi здобутки М. Малавського [6].
Роман Ящв у дослiдженнi «Львiвська графiка 1945-1990 рокiв: традицп та новаторство» до-слвджуе акварельне мистецтво як аспект пласту граф^ у львiвському осередку [9].
Серед фундаментальних дослвджень, присвя-чених вивченню сучасного укра!нського мистецтва, згадаемо збiрник статей Р. Ящва «Укра!нське мистецтво ХХ столитя. 1де!. Явища. Персоналп» [10].
У вибраних статтях i коротких повiдомленнях, переважно публiцистичних, простежено активну виставкову дiяльнiсть художника на територи Укра!ни та за li межами [7; 12 — 17]. Зiбрана шфор-мащя доповнена аудю-штерв'ю, яке автор до-слвдження провела з митцем М. Малавським [8].
Мета статт — виявити свiтогляднi та часово-просторовi витоки акварельних аркушiв М. Малавського, що були створеш на основi природних мотивiв, а також простежити вплив митця на розви-ток сучасного стану акварельно! школи Львова i по-пуляризацiю творiв молодих митщв у свiтi.
Виклад основного MaTepia^y дослiдження. Упродовж усiе! творчо! дiяльностi М. Малавський черпав натхнення у спостереженнi за природою та архитектурою. Аркушi iз зображенням ландшафту, архггектури та урбанiстики творять найвагомiшу частину його спадщини 1970-2020-х рр. В основi модернових пейзажних пошуков митця — авторсь-кий фшософський шдхвд до процесу в поеднанш iз зображенням, що накладаеться на осмислений ком-позицiйний вiдбiр i класичне застосування акварельних фарб у технщ «а lа рrimа» на вологому ар-кушi, що доповнеш елементами резерважу та по-одинокими графiчними штрихами (виконуються на завершальному етапi творення). «Релаксний» аспект сприйняття творiв грунтуеться на майстер-ностi та вправностi М. Малавського. При детальному аналiзi спадку спостерiгаеться професiйно подана образно-пластична система, тд якою вiдчитуеться «релаксний» стан автора та його пози-тивютський свiтогляд. Подання образне, мае зазви-чай доволi асоцiативний характер i абстрактно-натяковi форми. Серед основних виражальних за-собiв найчастше використовуються пляма та вишу-каний, складний колорит (Рис. 1 — 6).
Автор надае перевагу витонченим, шляхетним прозорим кольорам. Митець домагаеться тонких колористичних переходiв i нюансiв через застосування доповняльних кольорiв. До прикладу, згадаемо таш твори: «Теплий день. Осiнь» (2019 р., 50х70, акварель), «Зима» (2019 р., 50х70, акварель), «Ранок над озером» (2019 р., 50х70, акварель) (Рис. 1, 2, 3).
Характерш для львiвсько! школи вiдкритi ко-льори художник використовуе для створення до-даткового акценту, а вщбраний основний колiр творить загальну колористику.
Зображення природи широко застосовувалось у зразках образотворчого мистецтва з давшх часiв.
Пейзаж, проте, часто лише фрагментарно допов-нював твори з релтйною, iсторичною чи мОфо-логiчною тематикою. Проте твори i3 зображенням пейзаж1в як зразк1в самостшного жанру в европей-ському образотворчому мистецтвi збереглися ще з епохи Вщродження.
«Специфiку ситуацй' в сучасному украшсь-кому, зокрема львiвському, малярсга головним чином визначають сустльно-полггачш катаклiзми ХХ ст.» [3, с. 3]. Варто згадати, що «новиш образо-творчi експерименти в Схщнш Украïнi були насильно перерванi в 1932 р., а в Заходнш — на початку 1940-х роков. Поверненню свободи в ми-стецьке середовище передував майже швстолггаш перiод паралельного юнування офiцiйного радянсь-кого мистецтва та нонконформiзму» [3, с. 3,4]. Таю поди негативно вплинули на розвиток мистецьких процеав i творчих пошук1в авторiв.
У середиш 1980-х роков в мистецга Украши вОдбулися радикальнi зрушення, пов'язаш i з ло-кальними обставинами регiону, i зi станом мистець-кого простору навколишнього свiту. У Львовi деко-ративно-ужиткове мистецтво поступилося провОдними позицiями на користь образотворчого. Львiвське творче середовище вившьнилося вiд рудименту минулого тоталiтаризму. Регiональне об-разотворче мистецтво почало стрiмко розвиватися, передове мюце зайняло малярство. «Процеси змiн торкнулися долi окремих митцiв» [3, с. 3].
«...Художники заходного регiону, яко ще не встигли втратити нацюнальне пiдгрунтя, намага-лися не поривати з довоенними здобутками 1930-х рошв i, в мiру можливостi, адаптувати актуальнi проблеми сучасного захвдного мистецтва» [2, с. 128]. Серед видатних художников у мiстi утвердились авторитети: Р. Сельський, В. Патик, В. Ма-настирський, К. Звiринський. Згаданi художники стали педагогами М. Малавського.
У своïх творах М. Малавський застосовуе вла-стивО для львiвськоï школи яскравi декоративш характеристики живопису. Художник випрацював власний пiдхiд до колористичного вирiшення. По-чинаючи з 90-х роков, автор повшстю вiдходить вщ реалiстичного подання, застосовуючи ïï лише для вивчення натури. Основним завданням постае ко-лористичне вирiшення аркушiв. М. Малавський веде роботу через одного основного кольору. Це надае цшьносп й вишуканостi колориту, допомагае у твореннi образу та передаванш настрою (Рис. 1 — 6). Емоцшний стан у робот для автора е найголов-шшим. Вш творить переважно в гарному настроо', i часто не на замовлення. Завдяки цьому передаеться особливий внутршнш стан, якого школи не вдасться повторити. Для автора важливим е ото-чення i середовище, проте вш працюе переважно на самотг
Мечислав Малавський наслщуе характерний для львОвського мистецького простору реалютич-ний шдхщ у побудовО рисунков, який застосовуе ситуативно (для пейзажов з елементами архотектури), та композицшного виршення (загалом). Примхлива техшка передбачае i невдал спроби у
творенш. Проте автор до невдач ставиться як до методу тзнання. Bíh застосовуе такий хвд: у невдалш роботi знаходить цiкавий елемент, який використо-вуе для нового аркуша.
У сво! акварелi художник вкладае вдею внутрiшнього спокою та радости Емоцй' та переживания автор вщтворюе через свiтловi парти. Юль-к1сть свiтла вказуе на емоцшний стан митця. Прикладом е роботи, виконаш в технщ «а lа рпта» по вологому — «Зима в Поляш» (2019, 50х70, акварель), «Подих весни» (2019, 50х70, акварель), «Осшь» (2019, 50х70, акварель). Свiтло у творах М. Малавського е певним шструментом. Автор часто застосовуе свпловий акцент у композици. Зазвичай свiтло домшуе та утримуе всi елементи, а також творить загальне звучання зображуваного. Широко застосовуючи плями свiтла, художник творить шю-зорнi настроевi композици (Рис. 1 — 6). Прсьш пейзаж1, що були створеннi у 2008-2010-х роках у с. Криворiвня, iз сери карпатських краевидiв, належать до перюду «темних» акварелей. У них шд свiтловi парти ввдведено незначну частину аркушiв, що вказуе на пригшчений настрiй митця. Прикладом е акварельш роботи «Музей I. Франка в Кри-ворiвнi» (2008 р., 30х40 см, акварель), «Церква Рiздва Пресвято! Богородищ» (2008 р., 40х50 см, акварель), «Прський пейзажа» (2009 р., 28х42 см, акварель), «Черемош в Криворiвнi» (2010 р., 30х40 см, акварель). У цей перюд автор створюе також серш «темних» акварельних аркушiв iз зображен-нями народних жон.
Мечислав Малавський у сво!й творчостi опи-раеться на здобутки видатних акварелiстiв i художников класичного живопису. Художник регулярно тренуе художне бачення та розпрацьовуе навички, часто котюе акварельнi твори Т. Шевченка, в яких переважае реалiстична тенденщя в поеднаннi з об-разтстю та настроевiстю, з одного боку, а також е точними та академiчними — з шшого.
Особливо! уваги автор надае подбору ма-терiалiв. Обирае папiр европейських виробнишв «Arches», «Cansona», «Fabriano», «Royal Tolens», «Rustikus» та «Rosa» (укра!нський виробник). Художник своею дiяльнiстю популяризуе не лише твори мистецтва, а й впчизняного провiдного виро-бника професшних художнiх матерiалiв «Rosa» на мiжнародних пленерах, проектах i мистецьких ак-цiях.
«Сьогоднi, разом iз представниками iнших мистецьких цен^в Укра!ни, львiвське малярство прагне свггового визнання. Як не дивно, це бажання реалiзуеться в благодатний час. У середиш 1990-х рок1в настав апогей проникнення у свiтове ми-стецтво iнтермедiальних засобiв вираження, його активного виходу за меж1 реальносл — у вiртуаль-ний свгт, сповнений безмежно! просторово! полiхромi!. Новi комп'ютернi технологи давали змогу творити художш образи, достовiрнiсть яких перевищувала реальнi прототипи. Внаслiдок цього було проголошено остаточну загибель малярства, його застаршсть i непотрiбнiсть. Однак час довiв, що такi пророцтва е марними. Не минуло й десяти роков, як на вах свггових мистецьких форумах
знову переважали звичнi живописнi форми, вкотре найцiннiшими стали живi, покладеш рукою митця мазки фарби на площиш...» [3, с. 8-13].
Усвщомивши безмежний потенцiал без-коштовних штернет-ресурав i соцiальних медiа, за-сновник IWS А. Доган почав об'еднувати поцшо-вувачiв мистецтва та професшних художников-ак-варелюпв, сприяючи !м i одночасно популяризуючи акварельне мистецтво у кожнш з кра!н-учасник1в (станом на 2020 рж !х понад 90). Ефективна штернет-платформа дала можливiсть створення глобально! мереж1 акварелiстiв i доступно! комунжаци м1ж ними у формат м1жнародних виставок, фестивалiв, симпозiумiв i лекторив. Полiтика спiвпрацi та взаемин грунтуеться на пере-даванш досвiду, сприяе етнокультурному рiзно-машттю та дипломатi!. До спiвпрацi активно залу-чаються зрiлi художники-педагоги для тдтримки молодо! творчо! генераци.
Мечислав Малавський — педагог з бага-торiчним стажем: ввд 1977-го по 2015 роки художник обшмае посаду викладача, приват-професора на кафеда керамiки ЛНАМ, вiд 2006-го по 2014 рж також викладае живопис на кафедрi академiчного живопису та кафеда сакрального мистецтва. Завершивши роботу у ЛНАМ, художник не покидае викладацько! дiяльностi. У сво!й майстернi в примщенш галере! «Власна стрiха», що створена на добровтних засадах за учасп Товариства ша-нувальник1в мистецтв мюта Львова для розвитку польсько-укра!нських взаемин, М. Малавський регулярно проводить майстер-класи для молодих митщв i зацiкавлених студентiв УАД та ЛНАМ.
Проводячи так1 арт-заходи, художник дiлиться сво!м досввдом: «у першу чергу пропонуе акценту-вати увагу не на кiнцевий результат, а на фшософш процесу. Митцям, що надшеш професiйними навичками та особливим iнту!тивним вщчуттям, М. Малавський рекомендуе спостерiгати за особли-вими етапами у роботi: як лягае та розходиться фарба, як вона втягуеться в пашр, фiксувати процес формоутворення» [4, с. 50-51].
Мечислав Малавський вплинув на творчiсть багатьох художников, серед яких е випускники ЛНАМ, УАД, художньо! школи «Верес» при ЛТШМ, Унiверситету Мари Склодовсько!-Кюрi (м. Люблш, Польща), Художнього лiцею iм. Станiслава Виспянського (м. Люблiн, Польща). Серед послвдовнишв М. Малавського варто згадати таких художников: Г. Отчич, В. Малавського, Ю. Кочетову, М. Гось, I. Гавришкевича, О. Слуцьку, А. Слуцьку.
При написаннi водяних аркушiв Мечислав Малавський широко застосовуе згадаш вже фарби укра!нського виробника, зокрема акварель «Rosa ваИегу», у виробництвi яких використано нату-ральний гумiарабiк i високоякiснi оргашчш та не-органiчнi пiгменти високого ступеня перетертостi. Акварельнi фарби «... надшеш оксамитовою структурою, комфортш у робоп, чутливо та м'яко ввдповшають на нюансованi порухи пензля. Дозво-ляють реалiзовувати повний спектр творчих за-думiв митця у найширшому дiапазонi технiчних
прийомiв», « Яшсш складники фарб забезпечують адгезiю, текучють пiгментiв, концентращю, наси-ченiсть та яскраысть кольорiв [14, с. 42, 44].
Мечислав Малавський е багатогранним мит-цем. Ввд 1977 року i до сьогоднi вiн виконав чис-леннi графiчнi замальовки та начерки, в керамiцi працював з рiзними матерiалами (шамот, кам'яна маса, порцеляна, теракота та поливи), а в живопиа, окрiм акварелей, застосовував темперу, акрил i олiю. Лише в техшщ олiйного живопису виконав понад 100 творiв з архгтектурними мотивами та по-над 150 живописних робiт на основi природних вiзiй [8].
Найближчою та найб№ш технiчною для автора виявилася водяна фарба. Властивостi акварелi можуть бути обмеженi лише вiдсутнiстю майстер-ностi. Проте М. Малавський оволодiв примхливою технiкою, яку потрiбно ввдчувати, сповна. У пейзажах виявляеться правдивiсть i простота свiту, яку автор ретранслюе з неймовiрною легшстю.
У сво!х творах митець звертаеться до рiзних тем. На початку творчосп, у 70-х роках, майстер працював переважно над портретами, вш намагався вiдкрити та передати психолопю особистостi.
1988 року автор створив серш пейзажних робiт у техшщ акварель В1д цього моменту М. Малавський пише роботи цшими серiями. 1х можна класифiкувати на урбашстичш — за мiстами, у яких автор вiдвiдував i проводив пленери, за порами року, а також за роками. Твори зазвичай ма-ють горизонтальне розташування, формат 30х40 см, 50х60 см i 50х70 см. Художник часто фжсуе Львiв i його околищ, мандруючи, зображае мiста Польщ^ переважно це Люблiн, Кракiв, Вроцлав, Шецш, Лодзь, Познань.
Автор постшно ввдкривае себе через новi теми. У творах останшх рок1в усе часпше присутнi еле-менти архгтектури, як1 варiативно вирiшуються ре-алютичним або декоративним поданням.
Упродовж свого творчого шляху М. Малавський наслщуе гасло: «Шзнавши оточуючий нас свгт, постiйно ввдкриваючи для себе щось нове, перебу-вати в гармони з собою, людьми, небом i землею, дшитися сво!ми досягненнями» [8]. Абстрактнi композищ! вiдкривають можливють передати емоц1йне сприйняття свiту. Автор закладае у твори словесну сентенщю — «зерно»: «зерно це чудо. Навпъ найбiльше дерево виростае з малого зерна» [7, с. 18]. В абстрактних роботах автор завжди до-тримуеться обрано! теми. Вш передае вiдчуття, уникаючи деталiзацi!, тут присутнш настрiй, що твориться через багатолгтнш досввд, переживания i фантазшний ряд.
У композицiйних схемах митця спостертаемо схож1 вирiшення, проте вони варшються залежно вiд сюжету, задуму, ракурсу, подання теми, пере-житих вражень i асоцiативного ряду.
Висновки. Отже, водяна техшка малярства у мистецькому вимiрi Львова переживае етап активного розвитку. Це шдтверджують численнi пленери, майстер-класи, симпозiуми, лекторi!, а також реновацп у виставковш активностi художнишв-ак-
варелюпв. Завдяки дОяльносп учасников 1нтер-нацюнально1' спшки акварелюпв, традицп, досвОд та шновацшш напрацювання передаються молодим митцям. Можливосп штернет-простору роблять твори провОдних митщв доступними для огляду та вивчення в межах Украши та у свгтовому вимОрг
СвоерОдним орОентиром i прикладом для наслщування постае художник-акварелют Мечислав Малавський. Навколо нього групуються i вже усталеш у творчосп зрш митщ, i молоде поколшня художников — випускники та студенти вищих закладОв освгга. Досвщ художника та вмший педа-гопчний шдхвд сприяе у виршенш актуальних пи-тань у широкому спектрО образотворчих шдходОв. Задля поступу та популяризацп акварельного малярства у львОвському осередку художник уама доступними засобами пОдтримуе та розвивае позицй' обрано1 техшки.
Протягом свого довгого творчого шляху М. Малавський удосконалював i розвивав власний шдхвд до написання водяних аркушОв. Смшиво експериментуючи з виражальними засобами (пляма та колОр), художник виробив власну авторську методу, в основО яко1' — позитивютське сприйняття навколишнього свпу та особливе фшософське ос-мислення процесу творення.
Працюючи в жанрО, в першу чергу, ландшафтного, а також архитектурного та урбанютич-ного пейзажу, автор провадить арт-пошукову роботу в цариш кольору. Подаючи кожну окрему роботу через один домшантний колОр, митець домагаеться щльносп та образносп творОв. Смшиве, легке та невимушене подання у сво0х ак-варельних творах художник напрацював роками, аналОзував i детально вивчав модершстичш концеп-цп митщв-акварелюпв i етнокультуру львОвського мистецького осередку, вщстежував поступ пла-стичних концепцш та синтез образОв пейзажного мистецтва попереднишв.
ВарОащями на тему краевиду в доробку митця е твори з романтизованими зображеннями водяно1 поверхш, що оточена характерними для ще1 мюце-восп деревами та рослинами. Дерева творять нашвпрозорий антураж, що дае смислове наванта-ження безпеки та вОдчуття спокою.
Автор часто застосовуе центрову композицш, яку вдало збагачуе свгтловими акцентами, активно застосовуе повпряну перспективу. Тональна плановость здобуваеться тонкими переходами швтошв. Завдяки цьому твори легко шддаються тональному сприйнятп рецишентом. Природш форми художник переосмислюе, узагальнюе та шддае ршшзацп та декоративОзацп.
Цшсш та виважеш, композицшно вишукаш мистецьш аркушО М. Малавського е щкавими за звучанням вишуканого колориту та майстерною манерою виконання. Виршення образотворчого та формально-зображального подання, що властиве художшм творам митця, збагачують i доповнюють низку зразшв львОвсько!' школи живопису. Ми-
ART / «C®LL®qy]ym-J®yrMaL»#17í69),2©2©
стецький спектр образотворчих виражальних за-co6iB збагатився завдяки авторськ1й «релакснш» MeTOAi художника--акварелюта М. Малавського.
Перспективи подальших розвщок поляга-ють у систематизацп поступу та фiксуваннi збага-чення традицш простору представниками акварельного живопису у львiвському мистецькому середо-вищi в другiй половинi ХХ — на початку ХХ1 ст.
Лггература
1. Шжнародний мистецький лекторiум в рамках проекту «Watercolor week workshop 2018», Львiв, 23—27 лютого 2018 року. Facebook. LVIV Watercolor WEEK Workshop : сторшка групи. URL : https: //www.facebook.com/ (дата звернення : 08.06.2020).
2. Голубець О. Мистецтво ХХ столiття: укра!нський шлях. Львiв : «Колiр Про», 2012. 200 с. : ш.
3. Голубець О. Сучасне малярство Львова. Lviv contemporary painting. Львiв : «БаК», 2014. 144 с. : ш.
4. Зiнчук О. «Сучасна Львiвська школа акварели водяна технiка в аркушах Галини Отчич». Вiсник Харшвсько! державно! академп дизайну та мистецтв. Харкав, 2019. С. 48-55.
5. Львiв: Мистецька мапа Укра!ни. Живопис. Графiка. Скульптура. 1900-2008 : альбом. Ки!в : Ювелiр Прес, 2008. 272 с. : ш.
6. Львiвська нацюнальна академiя мистецтв. Ки!в : ВЦ Логос, ВЦ «Золой ворота», 2011. С. 210211.
7. Львiвський палац мистецтв. Львiвськi па-нянки. Panienki lwowskie. [Iзоматерiал] : каталог / кер. проекту О. Луковська, координатор О. Вере-ницька, дизайн i обкладинка О. Борисенко. Львiв : [б.в], 2012. 36 с. : ш.
8. 1нтерв'ю з Мечиславом Малавським, м. Львiв 07.07.2019, 21.05.2020 / Мечислав Малавсь-кий, Ольга Зшчук. Приватний архiв О. Зiнчук. Аудюзапис.
9. Яцiв Р. Львiвська графiка 1945-1990. Тра-дицi! та новаторство. Ки!в : Наукова думка, 1992. 120 с., ш.
10. Ящв Р. Укра!нське мистецтво ХХ столггтя: 1де!, явища, персоналi!. Збiрник статей. Львiв : ФВ «Афта», 2006. 354 с., ш.
11. About The International Watercolor Society : [Про створення М1жнародного акварельного това-риства (International Watercolor Sociеtу), Туреччина, сiчень 2012 року]. International Watercolor Sociеtу : вебсайт. 2012. 20 ачня. URL : http://iwsglobe.org/in-dex.php/about-us/ (дата звернення : 08.06.2020).
12. Centrum Kultury I Sztuki Chinskiej im. He Shuifa UMCS. Miedzynarodowy plener artystyczny
poprzez sztuke do wspolnej historii. [Iзоматерiал] : katalog / projekt graficzny: Andrzey Mosio. Lublin : Instytut Sztuk Pieknych, Wydzial Artystyczny, Uniwersytet Marii Curie-Sklodowskiej, 2015. 34 c. : ш.
13. Objazdowa Galeria Sztuki Zpap. Mieczyslaw Malawski. Obraz. [Iзоматерiал] : katalog / kurator Krystyna Rudzka-Przychoda. Lublin : «MM», 2018. 12 c. : ш.
14. Rosa in the World of Watercolor. [Iзоматерiал] : katalog / kurator Halina Otchich. No-vovolynsk : «ART-EXPRESS UKRAINE» LLC, 2019. 54 c. : ш.
15. Stowarzyszenie «Wspolnota Polska» Oddzial w Krakow. Wystawa Malarstwa Lwowskiego Towarzystwa Przyjaciol Sztuk Pieknych «Wlasna Strzecha». [Iзоматерiал] : katalog / opracowanie: Krystyna Ronskier. Krakow : «Wspolnota Polska», 2008. 14 c. : ш.
16. Towarzystwo Przyjaciol Sztuk Pieknych «Wlasna Strzecha». Klubu Mlodyuch Artystow «Skrzydla». Malowac Lwow. Lwowskie towarzystwo przyjaciol sztuk pieknych z okazji 10-lecia Klubu Mlodyuch Artystow «Skrzydla». [Iзоматерiал] : katalog / koordynator projektu Romuald Mieczkowski. Warszawie : [б.в], 2016. 20 с. : ш.
17. Wystawa lwowskiego towarzystwa przyjaciol sztuk pieknych. [Iзоматерiал] : katalog / opracowanie: Krystyna Ronskier. Krakow : «Wspolnota Polska», 2003. 6 c. : ш.
Глюстраци:
Рис. 1. М. Малавський. «Пейзаж» (серiя «Пейзаж! Львiвщини»), 30х40, 90-п рр. Папiр, акварель. Приватна зб!рка автора. Фото Н. Микули, 12.06.2020 р.
Рис. 2. М. Малавський. «Пейзаж» (сер!я «Пейзаж! Льв!вщини»), 30х40, 90-п рр. Папiр, акварель. Приватна зб!рка автора. Фото Н. Микули, 12.06.2020 р.
Рис. 3. М. Малавський. «Пейзаж» (сер!я «Околиц! Льв!вщини»), 30х40, 1998р. Патр, акварель. Приватна зб!рка автора. Фото Н. Микули, 12.06.2020 р.
Рис. 4. М. Малавський. «Теплий день. Осшь», 50х70, 2019 р. Папр, акварель. Приватна зб!рка автора. Фото Н. Микули, 12.06.2020 р.
Рис. 5. М. Малавський. «Зима», 50х70, 2019 р. Папр, акварель. Приватна зб!рка автора. Фото Н. Микули, 12.06.2020 р.
Рис. 6. М. Малавський. «Ранок над озером», 50х70, 2019 р. Папр, акварель. Приватна зб!рка автора. Фото Н. Микули, 12.06.2020 р.
Рис. 1. М. Малавський. «Пейзаж» (серiя «Пей-зажг Львiвщини»), 30х40, 90т рр. Патр, акварель. Приватна збiрка автора. Фото Н. Микули, 12.06.2020 р.
Рис. 2. М. Малавський. «Пейзаж» (серiя «Пей-зажг Львiвщини»), 30х40, 90т рр. Патр, акварель. Приватна збiрка автора. Фото Н. Микули, 12.06.2020 р.
Рис. 3. М. Малавський. «Пейзаж» (серiя «Околиц Львiвщини»), 30х40, 1998р. Паniр, акварель. Приватна збiрка автора. Фото Н. Микули, 12.06.2020 р.
Рис. 5. М. Малавський. «Зима», 50х70, 2019р. Патр, акварель. Приватна 36ipKa автора. Фото Н. Микули, 12.06.2020р.
Рис. 4. М. Малавський. «Теплий день. Оань»,
50х70, 2019р. Патр, акварель. Приватна збiрка автора. Фото Н. Микули, 12.06.2020 р.
Рис. 6. М. Малавський. «Ранок над озером», 50х70, 2019р. Папiр, акварель. Приватна збiрка автора. Фото Н. Микули, 12.06.2020 р.
