CC BY
7УДК 378
Борисова Е.Н.,
кандидат педагогических наук, доцент кафедры языковой коммуникации Российской академии музыки
имени Гнесиных
ПСИХОЛОГО-ПЕДАГОГИЧЕСКИЕ ОСОБЕННОСТИ РАЗВИТИЯ КОММУНИКАТИВНОГО КОМПОНЕНТА ПЕДАГОГИЧЕСКОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ МУЗЫКАНТА В ПРОЦЕССЕ ПРОФЕССИОНАЛЬНОЙ
ПОДГОТОВКИ
Статья посвящена актуальной в современном музыкальном образовании теме развития коммуникативной составляющей будущего музыканта-педагога в условиях расширяющихся международных контактов в области образования, науки и искусства. Автор анализирует психолого-педагогические особенности профессиональной деятельности музыкантов, вопросы развития коммуникативной направленности студентов музыкальных вузов, обосновывает необходимость активизации коммуникативного компонента педагогической деятельности музыкантов в процессе профессиональной подготовки.
Ключевые слова: музыкант-педагог, коммуникация, особенности профессиональной деятельности музыканта, вуз
Borisova E.,
PhD in Pedagogy, Associate Professor of Chair of Language Communication of the Gnesins Russian Academy of Music
PSYCHO-PEDAGOGICAL ASPECTS OF DEVELOPING COMMUNICATIVE COMPONENT OF THE TEACHING MUSICIAN IN THE PROCESS OF
PROFESSIONAL TRAINING
The article is devoted to topical subject of developing the communicative component of intended musician-educator in the context of extending international contacts in field of education, science and art in the contemporary music education. The contributor analyzes the psycho-pedagogical aspects of professional activity of musicians as well as the development issues of communicative orientation of students in music higher education institutions; the article author substantiates the necessity of intensifying the communicative component of the teaching musicians in the process of professional training. Keywords: musician-educator, communication, aspects of professional activity of musician, music higher education institution
В современном профессиональном музыкальном образовании существует немало проблем, которые поднимают исследователи и педагоги. В основном они касаются вопросов исполнительской, интерпретационной, технической и др. деятельности музыканта-исполнителя, оставляя «за бортом» коммуникативную составляющую будущего музыканта. Однако именно с коммуникативной деятельности музыканта начинается языковой процесс функционирования музыки в социуме и формирование личности специалиста музыкального профиля (далее - музыкант). И нередко в практической деятельности музыкант оказывается беспомощным, поскольку не приобретает коммуникативных умений, позволяющих ему стать проводником в мир вербализированного музыкального искусства. Автором исследовались различные
аспекты проблемы развития коммуникативной компетенции будущих специалистов музыкального профиля [1, 2, 3, 4, 5]. В данной статье речь идет об области их преподавательской деятельности.
Сегодня в России интенсивно расширяются контакты, в том числе международные, в области образования, науки и искусства. Развитие образовательными учреждениями связей в форме конференций, мастер-классов, конкурсов, научных стажировок по обмену преподавателями и студентами, музыковедческих лекций с показами, лекций-концертов и т.д. охватывает все сферы музыкального искусства, а также различные направления и профили музыкальных специальностей. Успешность действий студентов в различных коммуникативных ситуациях смещает фокус внимания в системе профессионального музы-
кального образования на овладение студентом коммуникативным компонентом как условием успешного вхождения его личности в социокультурное пространство.
Аудитория, для которых музыкальная деятельность является профессией, достаточно широка: исполнители (инструменталисты, вокалисты), композиторы, дирижеры, музыковеды, специалисты по аранжировке, музыкальные педагоги, художественные руководители, режиссеры музыкального театра, звукорежиссеры, музыкальные журналисты, лекторы, продюсеры, менеджеры и т.д. Специализация современного музыканта охватывает широкий социально-культурный диапазон: преподаватель в профессиональном учебном заведении, учитель музыки в общеобразовательной школе, музыкальный руководитель / учитель дошкольного учреждения, руководитель музыкального учебного заведения, руководитель любительского музыкального коллектива, продюсер-антрепренер, гувернер (домашний учитель) и т.д.
Согласно системно-ролевой теории формирования личности современный музыкант - это актер, режиссер, драматург, организатор музыкальных мероприятий, наставник, информатор, просветитель и т.д. [11]. Наши исследования показывают, что современный специалист музыкального профиля должен также иметь представление о роли переводчика и журналиста [7]. Роли могут варьироваться в зависимости от решаемых задач по степени значимости, однако всех их объединяет общая функция - коммуникативная, которая реализует передачу и получение определенной информации о мире, о других людях, о себе. Однако восприятие музыки требует от будущего музыканта не только наличия достаточного музыкально-языкового тезауруса, умения им оперировать и умения вербализировать музыкальные процессы и явления. Речь идет и о его общей культуре, духовности, эмоционально-ценностном отношении к миру.
Большие мастера исполнительства и педагогики едины в том, что интерпретация музыки суть «нерасторжимый союз чувства и рассудка, переживания и понимания» [8; с. 164]. В своей работе «Искусство как феномен» исследователь Ю.В. Осокин пишет о том, что ментальный «инструментарий» человека позволяет ему использовать для ориентации в среде обитания и регуляции своего поведения два принципиально разных механизма - свое мышление и свои эмоции, представляющие собой два типа культурного опыта [9; с. 240]. В результате процесса преобразования эмоциями интеллектуальных процессов развивается эмоционально-образное мышление, эмоцио-
нальное воображение, столь необходимое музыкантам [10; с. 53]. Один из крупнейших отечественных музыкантов, педагогов, М.Ф. Гнесин утверждал, что «музыка - область эмоционализированного мышления» [11]. Эффективное обучение студентов-музы кантов опирается на такую способность, как воображение, и одно из его проявлений - импровизационность.
Выдающийся отечественный психолог Б.М. Те-плов считал, что «эмоциональная глубина восприятия зависит от широты ... общекультурного контекста, в котором переживается музыка» [12; с. 165-166]. Для того чтобы понять музыкальное произведение, музыкант должен иметь представление о времени, в котором жил композитор, о его взглядах на жизнь, отношении к людям, к искусству. В арсенале настоящего музыканта должен быть не только нотный текст, но и «все, что может помочь составить полную картину о произведении: музыкально-критическое и мемуарное наследие, воспоминания современников, звукозапись и т.д.». И тогда любое музыкальное произведение, говоря словами великого русского композитора А.Н. Скрябина, «многообразно, оно само живет и дышит, оно сегодня одно, а завтра другое, как море» [10; с. 224, 256]. Высокий уровень общей культуры музыканта делает музыкальное произведение предметом его философских размышлений, «вызывая стимулы для воображения, новых мыслей, уводящих от данного произведения и музыкального сознания в другие плоскости сознания» [13; с. 499]. Примером может служить немецкий композитор Р. Вагнер, который, ознакомившись с философией Шопенгауэра, иначе стал воспринимать написанные им ранее музыкальные драмы.
Источником повышения профессиональной и общей культуры для музыканта, помимо обучения, должно являться личностно-профессиональное саморазвитие. Русский педагог-пианист А.Б. Гольденвейзер рассказывал своим ученикам о необходимости расширять свой кругозор и не верил в то, что можно быть малокультурным, политически неграмотным человеком и одновременно создавать проникновенные произведения: «Работать надо не только над ноктюрном Шопена, но и над самим собой» [14; с. 59]. Г.Г. Нейгауз писал: «Если бы меня спросили, что нужно делать, чтобы лучше понять и почувствовать музыку, я не побоялся бы ответить парадоксом: изучайте литературу,. живопись, скульптуру, глубже относитесь к самой жизни. Попытайтесь идти от того вида искусства, который вам духовно ближе, и вы непременно услышите в музыке ассоциации с любимыми образами, сюжетами, поэтическими приемами» [15; с. 343]. В механизм саморазвития встроена рефлексия - спо-
собность, позволяющая будущим музыкантам пропустить материал через свой внутренний мир.
Важной психолого-педагогической особенностью профессионального образования будущих музыкантов является необходимость учета их творческой доминанты. Суть творчества заключается «не в накоплении знаний и мастерства ..., а в умении человека ... открывать новые идеи, новые пути развития мысли, делать оригинальные выводы» [16; с. 74]. Согласно исследованиям Л.Л. Бочкарева, В.И. Петру-шина, Е.В. Прониной, Н.В. Рождественской, А. Маслоу (Maslow), Ревенс (Revens), Равен (Raven) и др., а также исследованиям в области культуры и искусства автора данной работы, важными чертами творческой личности являются: самостоятельность суждений; беглость мышления; стремление идти своей дорогой, умение использовать различные идеи, творчески преобразовывать ситуации; подходить к проблеме с разных точек зрения; любознательность, эмоциональная гибкость, способность к интерпретации; воображение; интуиция; способность к импровизации; рефлексивность; критическое мышление; способность принимать жизнь «здесь и сейчас» при способности связывать в единое целое прошлое, настоящее и будущее; эмпатия; толерантность; саморазвитие; диалогичность мышления.
Для развития творческой личности будущего музыканта необходимо постоянное расширение системы ценностей. Ценностный стержень музыканта, наряду с его личностными и профессиональными качествами, опытом, а также пониманием культурно-исторического контекста, влияют на творческое толкование музыкального явления, так как актуализируют его способность к творческой интерпретации. Музыкант - это всегда интерпретатор: посредник между композитором, произведением и слушателем. На направленность интерпретации влияет множество факторов, которые включают в себя, например, природные условия человеческой жизни, сказываются на социальном укладе, на культурных традициях и оказывают серьезное воздействие на эмоциональный строй и колорит музыкальных произведений. Так, примером влияния географических условий на развитие данного качества может служить произведение композитора Ф. Шопена, исполненное С.В. Рахманиновым, в описании Б.В. Асафьева: «... изысканно-чувствительный шопеновский мелос в его пальцах. становится более северо-восточно-равнинным» [17; с. 48, 207].
В условиях поликультурного мира современный музыкант должен обладать способностями к эмпатии и толерантности. Эмпатия позволяет музы-
кантам глубоко погружаться в содержание произведения и его интерпретацию; перевоплощаться в разные образы; приобщаться к чувствам других людей; ставить себя в позицию другого. Толерантность - чувство уважительного отношения к культуре и мнению других людей. Данные качества позволяют музыканту понять причинно-следственные связи многих культурных явлений, идей, убеждений, интересов, поступков людей, связанных с музыкальной сферой, - на основе изучения других культур.
Таким образом, особенности профессиональной деятельности музыкантов, являющихся в современном мире «ретранслятором международных трансформаций и тенденций» [7; с. 228], делают необходимым в образовательной среде развитие коммуникативной направленности студентов музыкальных специальностей.
Основными целевыми установками в реализации ФГОС высшего образования являются компетенции, полученные учащимся в ходе обучения. Одним из обязательных элементов компетенций в любых классификациях являются коммуникативные знания, умения и способности. При этом под «коммуникацией» понимается: 1) процесс передачи информации, ее кодирование, дешифровка, особенности восприятия и понимания; 2) обмен информацией любого вида; 3) акт общения между людьми посредством знаковых систем, смысловых аспектов, социального взаимодействия [19; с. 180].
Для эффективного общения характерны: 1) понимание коммуникативных ситуаций и предметов общения; 2) умение передавать и получать сообщения (в том числе умение выбирать наиболее релевантные ситуации средства общения, кодировать, декодировать и интерпретировать сообщения, распознавать барьеры); 3) понимание намерений партнера; 4) умение распознавать и нейтрализовать негативные эффекты социальной перцепции); 5) учет собственных коммуникативных намерений и действий и адекватное самопредъявление; 6) налаживание взаимодействия с партнером; 7) избегание противоречий в содержании сообщений, передаваемых в процессе общения по разным каналам посредством различных «языков» и др. [20; с. 275].
Благодаря коммуникации реализуется передача, получение, интерпретация определенной информации о мире. Сегодня для эффективного общения, быстрой адаптации и гибкой реакции на изменения в социуме профессиональная компетентность музыканта должна включать в себя такой компонент, как коммуникативная компетенция; его востребован-
ность в существенной степени зависит от грамотности устной и письменной речи, умения использовать языковые средства общения, приемы речевого воздействия и т.д.
Структура музыкального образования не просто отражает состояние культуры, но и влияет на нее, ориентируя будущих музыкантов на определенные художественные ценности и проектируя тем самым их будущую профессиональную и творческую деятельность. Задачами преподающего музыканта (музыканта-педагога) [23], наряду с передачей от поколения к поколению музыкального опыта, развитием музыкальных способностей, являются формирование у музыкантов понимания функций искусства, его места в общественной жизни, в культуре; воспитание в будущем музыканте уважительного отношения к своим коллегам и себе как к деятелю музыкальной культуры; формирование ценностных ориентаций, эстетического чувства; воображения; художественного вкуса и мышления, включающего в себя духовное и нравственное начала [18; с. 5-11]. Являясь центральной фигурой в системе профессионального музыкального образования, музыкант-педагог оказывает решающее влияние на реализацию целей и задач музыкального обучения и воспитания, направленных на культурное, духовно-нравственное развитие человека и всего общества. Музыкант-педагог является инструктором (Б.Г. Асафьев), оператором (М.И. Ройтерштейн), зачинателем (Ю.М. Лотман) языкового процесса, проводником в мир вербализированного музыкального искусства. И если, к примеру, педагог-музыкант будет апеллировать к студентам одними семантически малоинформативными штампами, то их отношение к музыкальным процессам, в том числе эмоционально-ценностное, формироваться не будет.
Сегодня важнейшие аспекты профессиональной деятельности музыкантов - педагогический, исполнительский, творческий, организаторский, просветительский, информационный - формируются поликультурной коммуникативной средой. Мероприятия, в том числе международные, охватывают все сферы музыкального искусства, а также различные направления и профили музыкальных специальностей и ставят своей целью интеграцию современного студента в международное музыкальное сообщество. Возрастающие с каждым годом объемы проектов требуют повышения эффективности организации и проведения данных мероприятий, а также вовлечения все большего количества участников, как со стороны преподавателей, так и со стороны студентов музыкальных вузов.
Однако нередко в практической деятельности преподающий музыкант оказывается беспомощным в силу недостаточности коммуникативных навыков. Руководители педагогических практик многих российских высших музыкальных учебных заведений отмечают наиболее часто встречающиеся коммуникативные сложности студентов-практикантов: недостаточное владение устной речью; невысокий уровень эрудиции; неумение / нежелание реализовать свою индивидуальность в педагогической деятельности, редкое использование на занятиях различных (помимо исполнения и слушания) видов деятельности; отсутствие интеграции музыкально-исполнительского и педагогического творчества и т.д. У студентов наблюдаются различные психологические трудности при общении, такие как страх сказать «не то, что надо», не суметь поддержать разговор в силу недостаточно широкого общекультурного кругозора, а также неумение / нежелание строить социальное взаимодействие в целом. В процессе опросов к компонентам, необходимым, с их точки зрения, для осуществления эффективной коммуникации, студенты относят, среди прочего, умение творчески преобразовывать ситуацию, рефлексию, критическое мышление, саморазвитие [7; с. 4, 65, 87].
Сегодня качество коммуникации во многом влияет на степень участия музыканта в динамичной поликультурной социальной среде, которая стоит за растущими формами музыкальной активности. Данный процесс в современной культуре обусловлен трансформациями культурных связей, непрерывно расширяющимися техническими возможностями обращения человека к национальным и инонациональным музыкальным ценностям: музыке различных жанров, эпох (музыка барокко; этническая, богослужебная музыка; джаз-рок; симфоническая музыка; балет, мюзикл и т.д.). В связи с этим важной задачей музыканта-педагога на данном этапе является привлечение разнообразных информативно-коммуникативных ресурсов для развития способностей студента (использование технических средств при работе в виртуальном коммуникативном пространстве и т.д.).
В современной России преобладающим типом музыканта-педагога остается «педагог эмоционально-романтического типа, формирующий у учащихся развитое эмоциональное чутье, тонкие эмоциональные реакции.» [13; с. 15], способный научить различать эмоции в музыке - «эмоции-волнения, эмоции-идеи, эмоции-образы» [17; с. 145]. Существует и другой педагогический подход, распространенный в мировом музыкальном образовании в рамках «техно-
логического» мышления. В этом случае музыкально-педагогическому процессу присущи иные психологические качества. Основным критерием становятся внешняя «сделанность» произведения. Но именно первый подход, присущий традиционной русской музыкально-педагогической школе, привлекает сегодня многих (в том числе иностранных) музыкантов в российском музыкальном образовании. При данном подходе профессиональная компетентность музыканта расширяется за счет жизненных воздействий, в ней иначе соотносятся эмоциональные и рациональные элементы, и именно этот подход требует от обучающих и обучаемых отточенности коммуникативных навыков.
Таким образом, коммуникативная направленность будущих музыкантов является сегодня одним из обязательных элементов их профессиональной компетентности, в частности педагогической деятельности, и требует усиления как значимого резерва повышения эффективности учебного процесса.
Создание условий для успешной профессиональной интеграции специалистов музыкального профиля требует сегодня от обучающего их музыканта-педагога умения нелинейно исследовать и транслировать процессы социокультурного и музыкального взаимодействия различных стилей, времен, этносов, личностей, что выдвигает на передний план учебного процесса его коммуникативную составляющую.
Согласно ФГОС ВПО область педагогической деятельности студентов музыкальных специальностей включает в себя преподавание в образовательных учреждениях РФ; планирование учебного процесса, развитие у обучающихся творческих способностей, изучение их образовательного потенциала, уровня их художественно-эстетического и творческого развития; выполнение методической работы, осуществление профессионального и личностного роста; разработку новых педагогических технологий и т.д. [21].
Коммуникативный компонент педагогической деятельности целесообразно реализовывать с опорой на общекультурные и профессиональные компетенции с учетом особенностей профессиональной деятельности специалистов музыкального профиля, а также психолого-педагогических условий их профессиональной подготовки (см. рис. 1).
Требования, предъявляемые сегодня к профес-сиограмме музыканта-педагога [22], делают для него необходимым знание общей и мировой музыкальной культуры, развитие способности коммуникации в социокультурном пространстве, а также овладение деятельностью просветителя, переводчика, журналиста.
Данные условия эффективно осуществляются в процессе деятельности междисциплинарной и профессионально-прикладной направленности на занятиях со студентами, а также на внеаудиторных мероприятиях (концертная, просветительская, переводческая, литературная деятельность, метод творческих проектов и т.д.).
Актуализация коммуникативной составляющей осуществляется в реальном и виртуальном пространстве, в вербальной и невербальной форме - в устной и письменной речи - и подразумевает:
- умение своевременно реализовывать адекватную передачу и получение достоверной информации о мире;
- готовность развивать эмоционально-ценностное отношение к миру;
- опору на такие качества, как диалогичность мышления, поликультурность, эмпатия, толерантность, рефлексия, саморазвитие;
- опору на такие черты творческой личности, как воображение, импровизация, интерпретация, интуиция.
Интенсификация коммуникативной деятельности студента основывается на развитии:
- творческих форм социальной активности (творческое преобразование материалов на основе интерпретации, диалогичности мышления, воображения; критическое мышление);
- способности к социальной деятельности (рефлексивность, социальная адаптация; межкультурное взаимодействие);
- ценностного потенциала (духовные ценности; аксиологически значимое восприятие объектов реальной действительности - человека, познания и т.д.);
- способности применения коммуникативной компетенции в социальной практике (участие в различных культурных мероприятиях).
Психолого-педагогические условия развития коммуникативного компонента педагогической деятельности музыканта включают в себя: учет особенностей профессиональной деятельности; учет профилирования содержания, форм, методов и средств обучения; учет особенностей творческой личности; учет национально-культурных особенностей коммуникации; взаимодействие педагога и студента. При этом результатом активизации данного компонента становится синтез речевой деятельности, социокультурных знаний и умений, а также личностных качеств, позволяющих студентам музыкальных специальностей осуществлять эффективную педагогическую
Специалисты музыкального профиля
х
Посредники между музыкальной культурой и человеком, транслирующие мировые _музыкальные трансформации и тенденции поликультурной аудитории_
т
Опора на коммуникативный компонент
Основные образовательные программы (ООП)
общекультурные компетенции (ОК)
профессиональные компетенции (ПК)
Особенности профессиональной деятельности
знание общей и мировой музыкальной культуры
способность коммуникации в социокультурном пространстве
владение деятельностью просветителя, переводчика, журналиста
- умение своевременно реализовывать адекватную передачу и получение достоверной информации о мире;
- готовность развивать эмоционально-ценностное отношение к миру;
- опора на такие качества, как диалогичность мышления, поликультурность, эмпатия, толерантность, рефлексия, саморазвитие;
- опора на такие черты творческой личности, как воображение, импровизация, интерпретация, интуиция.
в реальном и виртуальном пространстве в вербальной и невербальной форме в устной и письменной речи
1 1 4
- развитие творческих форм социальной активности (творческое преобразование материалов на основе интерпретации, диалогичности мышления, воображения; критическое мышление);
- развитие способности к социальной деятельности (рефлексивность, социальная адаптация; межкультурное взаимодействие);
- развитие ценностного потенциала (духовные ценности; аксиологически значимое восприятие объектов реальной действительности - человека, познания и т.д.);
- развитие способности применения коммуникативной компетенции в социальной практике (участие в культурных мероприятиях).
з:
Психолого-педагогические условия: учет особенностей профессиональной деятельности; учет профилирования содержания, форм, методов и средств обучения; учет особенностей творческой личности; учет национально-культурных особенностей
коммуникации; взаимодействие педагога и студента
Результат активизации коммуникативного компонента: синтез речевой деятельности, социокультурных знаний и умений, а также личностных качеств, позволяющих студентам музыкальных специальностей осуществлять эффективную педагогическую деятельность
в поликультурном со ц иомузыкальном пространстве
Рис. 1. Активизация коммуникативного компонента педагогической деятельности
будущих музыкантов
деятельность в поликультурном социомузыкальном пространстве.
В процессе коммуникации в сознании студента происходит расширение концептуальной картины мира на фоне переосмысления своего опыта; возрастает степень внутренней свободы; повышается творческая активность, развивается способность осмысливать позицию других людей. Данные процессы приводят к самоактуализации будущих музыкантов, способствуют формированию многомерной личности
педагога, который может работать с знаниями, с разными типами мышления, делают их активными коммуникаторами между музыкальной культурой и поликультурной аудиторией, транслирующими мировые музыкальные трансформации и тенденции [7; с. 41].
В контексте современных процессов укрепления культурного, научного и образовательного присутствия России в мире проблема коммуникации, в том числе для специалистов музыкального профиля, является особо актуальной. Вектор современного
музыкального образования предполагает связь профессионального с общекультурным; умение пользоваться знаниями и информацией; профессионально-личностное саморазвитие; развитие готовности к социальной коммуникации с целью поддержания взаимодействия мирового музыкального искусства и человека в поликультурном пространстве. Языковые знания и коммуникативные умения совместно со знаниями о культурной картине мира катализируют процесс деятельности музыканта в качестве посредника между музыкальным искусством и аудиторией. В связи с этим актуализируется преподавательская
деятельность современных музыкантов, что делает целесообразной необходимость развивать у них коммуникативную компетенцию, которую мы рассматриваем как синтез речевой деятельности, социокультурных знаний и умений, а также личностных качеств, позволяющих им осуществлять эффективную профессиональную, в частности педагогическую деятельность, в поликультурной среде. [23] В данной работе речь не идет о профиле «Музыкальная педагогика» направления «Музыкознание и музыкально-прикладное искусство». Имеется в виду тот факт, что педагогическая деятельность музыканта, согласно ООП ВО, является одной из областей его профессиональной деятельности.
Список литературы
1. Борисова Е.Н. Формирование музыканта-просветителя // Искусство и образование. - 2009. - №4. - С. 134-138.
2. Борисова Е.Н. Формирование культуры личности через сотворчество педагога и студента // Педагогическое образование и наука. - 2009. - № 11. - С. 14-17.
3. Борисова Е.Н. Совершенствование компетентностного подхода в профессиональном музыкально-педагогическом образовании (на примере формирования иноязычной коммуникативной компетенции) // Мир науки, культуры, образования. - 2010. - № 1 (20). - С. 216-219.
4. Борисова Е.Н. Психолого-педагогические особенности формирования иноязычной коммуникативной компетенции будущих педагогов-музыкантов в профессиональном образовании // Мир науки, культуры, образования. - 2010. - № 4 (23). - С. 135-139.
5. Борисова Е.Н. Историко-педагогический анализ формирования компетенций студентов вузов (на опыте иноязычной подготовки) // Вестник московского института государственного управления и права. - 2015. - № 10. - С. 261-273.
6. Максимов, В.Г. Системно-ролевая теория формирования личности педагога / В.Г. Максимов, О.Г. Максимова,
H.Ю. Савчук, О.В. Чернова, С.П. Руссков, С.В. Иванова, Н.Ю. Павлова, В.Ю. Арестова. - М.: Academia, 2007.
7. Борисова Е.Н. Педагогическое обеспечение формирования профессионально ориентированных иноязычных компетенций студентов вузов: на опыте музыкальных специальностей: дис. ... канд. пед. наук. - М., 2014.
8. Цыпин Г.М. Обучение игре на фортепиано: учебное пособие для студентов. - М.: Просвещение, 1984. - 176 с.
9. Осокин Ю.В. Искусство как феномен культуры // Системные исследования культуры - 2008 / под ред. Г.В. Иванченко, В.С. Жидкова. - СПб.: Алетейя, 2009.
10. БочкаревЛ.Л. Психология музыкальной деятельности. - М.: Издательский дом «Классика-XXI», 2008.
11. Юсфин А. Музыка для гармоничного мира [Электронный ресурс] // Режим доступа: http://www. peacefromharmony.org/?cat=ru_c&key=37 (дата обращения 05.10.2015).
12. Теплов Б.М. Психология музыкальных способностей: дис____д-ра пед. наук. М., 1941.
13. Коломиец Г.Г. Ценность музыки: философский аспект. Изд 3-е. - М.: Книжный дом «ЛИБРОКОМ», 2009.
14. Уроки Гольденвейзера. - М.: Издательский дом «Классика XXI», 2009.
15. Нейгауз Г.Г. Размышления. Автобиографические заметки. Дневники. Избранные статьи. - М.: Дека-ВС, 2008.
16. ПетрушинВ.И. Музыкальная психология: учебное пособие для вузов. - 2-е изд. - М.: Академический Проект; Трикста, 2008.
17. Холопова В.Н. Музыка как вид искусства: учебное пособие. - СПб.: Издательство «Лань», 2000.
18. Бычков Ю.Н. Социокультурные аспекты музыкальной педагогики: лекция. - М.: РАМ им. Гнесиных, 1999.
19. Еникеев М.И. Психологический энциклопедический словарь. - М.: Проспект, 2010.
20. Большой психологический словарь. - 4-е изд.; расширенное / Сост. и общ. ред. Б.Г. Мещеряков, В.П. Зинчен-ко. - М.: АСТ: АСТ Москва; СПб.: Прайм - ЕВРОЗНАК, 2009.
21. Федеральные государственные образовательные стандарты высшего профессионального образования третьего поколения [Электронный ресурс] // Режим доступа: http://www.gnesin-academy.ru/node/10509 (дата обращения: 10.10.2015).
22. Грибкова О.В. Теория и практика формирования профессиональной культуры педагога-музыканта: автореферат дис. ... д-ра пед. наук. - М., 2010.
Reference list
I. Borisova E. The formation of the musician-enlightener / E. Borisova // Art and education: Journal of techniques, theory and practice of art education and aesthetic education. 2009. № 4. P. 134-138.
2. Borisova E. The formation of cultural identity through co-creation of educator and students / E. Borisova // Pedagogical science and education: Scientific-Methodological Journal. 2009. № 11. P. 14-17.
3. Borisova E. Improvement of the competence approach in professional musical-pedagogical education (through the example of formation of foreign language communicative competence) / E. Borisova // World of Science, Culture, Education. 2010. № 1 (20). P. 216-219.
4. Borisova E. Psycho-pedagogical aspects of formation of foreign language communicative competence of intended educators-musicians in professional education / E. Borisova // World of Science, Culture, Education. 2010. № 4 (23). P. 135-139.
5. Borisova E. Historical and pedagogical analysis of formation of competences of students in higher education institutions (through the experience of foreign language training). / E. Borisova // Bulletin of Moscow Institute of Public Administration and Law. 2015. № 10. P. 261-273.
6. Maksimov V. System-role theory of identity formation of an educator / V. Maksimov, O. Maksimova, N. Savchuk, O. Chernova, S. Russkov, S. Ivanova, N. Pavlova, V. Arestova; Ministry of Education and Science of the Russian Federation; Chuvash State Pedagogical University named after I.Yakovlev. M.: Akademiya, 2007.
7. Borisova E. Pedagogical support of formation of professionally- oriented foreign language competence of students in higher education institutions: Through the experience of the music specializations: Thesis of PhD in Pedagogy: 13.00.08 / Military University of the Ministry of Defense of the Russian Federation. Moscow, 2014.
8. Tsypin G. Tuition to play piano: Textbook for students of pedagogical institutes on № 21119 specialization "Music and singing". M.: Education, 1984. - 176 p.
9. Osokin Yu. Art as a phenomenon of culture//System research of culture. 2008 / Under the editorship of G. Ivanchenko, V. Zhidkov. SBR.: Aleteiya, 2009.
10. BochkarevL. Psychology of music activity. M.: "Klassika-XXI" Publishing House, 2008.
11. Yusfin A. Music for a harmonious world [Electronic resource] // URL: http://www.peacefromharmony. org/?cat=ru_c&key=37 (date of accessed 05.10.2015).
12. TeplovB. Psychology of music abilities: Thesis of Doctor of Pedagogy. Moscow, 1941.
13. Kolomiets G. The value of music: Philosophical aspect. 3rd edition. M.: "LIBROKOM" Book House, 2009.
14. Gol'denveizer's lessons. M.: "Klassika XXI" Publishing House, 2009.
15. Neuhaus H. Reflections. Autobiographical notes. Diaries. Featured articles. M.: Deka-VS, 2008.
16. Petrushin V. Music psychology: Textbook for higher education institutions. 2nd edition. M.: Akademisheskiy Proekt; Triksta, 2008.
17. Kholopova V. Music as an art form: Textbook. SBR.: Publishing by "Lan", 2000.
18. Bychkov Yu. Socio-cultural aspects of music pedagogy: Lecture / the Gnesins Russian Academy of Music. M., 1999.
19. EnikeevM. Psychological Encyclopedic Dictionary. M.: Prospekt, 2010.
20. Big Psychological Dictionary. 4th edition; extended / Authors and general editorship: B. Meshcheryakov, V. Zinchenko; M.: AST: AST Moskva; SBR.: Praym - EVROZNAK, 2009.
21. Federal State Educational Standards of higher professional education of the third generation. [Electronic resource] // URL: http://www.gnesin-academy.ru/node/10509 (date of access 10.10.2015).
22. Gribkova O. Theory and practice of formation of professional culture of the educator-musician: Synopsis of a thesis of Doctor of Pedagogy: 13.00.02 / Moscow City Pedagogical University. Moscow, 2010.
