CC BY
25Творческий путь и скрипичное наследие Ма Сыцуна
Синь Син (Xin Xing)
аспирант кафедры музыкальной педагогики и исполнительства Нижегородской государственной консерватории им. М. И. Глинки E-mail: 732014593@qq.com
Статья раскрывает малоизвестные страницы биографии и творчества Ма Сыцуна — одного их самых известных китайских скрипачей и композиторов первой половины XX века. Развитие его профессиональной карьеры было связано как с грандиозными успехами, так и с потрясениями, вызванными событиями Культурной революции в Китае. Ключевые слова: Ма Сыцун, Китай, скрипка, биография, Концерт для скрипки с оркестром F-dur, Культурная революция
Ма Сыцун (1912-1987) — выдающийся китайский скрипач, композитор, музыкальный деятель XX века. Он относится к поколению музыкантов Китая, которые начинали прокладывать мосты между музыкальным искусством своей страны и Европы. Ма Сыцун — первый китайский скрипач, концертировавший в Европе, и первый китайский композитор, активно осваивавший европейские жанры скрипичной музыки. С этих позиций изучение его биографии — это, прежде
всего, вклад в историю изучения китайского скрипичного искусства. Особую актуальность тема приобретает для российского музыкознания. В источниках на русском языке сведений о жизни и творчестве Ма Сыцуна в контексте китайского скрипичного искусства имеется явно недостаточно. Отдельные биографические сведения представлены в диссертации Му Цюаньчжи [3], упоминания о произведениях Ма Сыцуна встречаются в статьях Лю Цзюньли [2], Бай Бинбина [1], кратком очерке Яо Тин [5]. Тем не менее, многие факты биографии и творчества выдающегося музыкального деятеля КНР остаются малоизвестными для широкого круга российских читателей, что и обусловило предмет исследования настоящей статьи.
Ма Сыцун родился в городе Шаньвэй провинции Гуандун 7 мая 1912 года. Его ранние впечатления связаны с гуандунской оперой (он часто посещал спектакли гуандунской оперы: бай-цзы, чжэнцзы и сицзоу). В 1923 году, в возрасте 11 лет, Ма Сыцун со своим братом был отправлен во Францию для обучения скрипичной игре. Первые годы учебы в Европе — это уроки с частными учителями. С 1926 года с целью подготовки к поступлению в Парижскую консерваторию он начал занятия с солистом Парижского театра П. Обердорфером. К 1928 году молодой скрипач достигает желаемой цели и поступает в консерваторию [15, 64]. В трактовке этой страницы биографии Ма Сыцуна в различных источниках имеются расхождения. По мнению Му Цюаньчжи, Ма Сыцун поступил в Парижскую консер-
ваторию в класс П. Обердорфера в 1927 году1 [3, 91]. Цянь Жэнь-пин также ссылается на поступление в консерваторию в 1927 году, но расхождения с данными Му Цюаньчжи касаются обучения в классе Бушерифа, а не П. Обердорфера [11, 67]. На наш взгляд, наиболее точны в этом вопросе данные китайского исследователя Ван Юйхэ: по его мнению, начало обучения у П. Обердорфера относится к 1926 году, а занятия в Парижской консерватории в статусе студента класса Бушерифа — к 1928 году. 13
В феврале 1929 года на некоторое время Ма Сыцун был вынужден возвратиться в Китай из-за финансовых проблем. Скрипач сразу приступает к преподаванию в Институте изящных искусств при Центральном университете в Нанкине. На родине его активно приглашают с концертными выступлениями в Гуанчжоу, Шанхай, Гонконг, Нанкин, а китайская пресса широко анонсирует выступления первого национального скрипача, обучавшегося в Парижской консерватории.
В 1930-м он вернулся во Францию для совершенствования в области музыкальной композиции. П. Обердорфер организовал ему знакомство с немецким композитором еврейского происхождения Я. Бинембаумом — дирижером оперных театров в Рейгенсбурге, Гамбурге и Берлине [12, 64-65]. Именно он преподал Ма Сыцу-ну знания по теории и истории европейской музыки. Китайский музыкант считал его не только педагогом по композиции, но также другом и наставником. По возвращении на родину у него сохранялся тесный духовный
контакт с Я. Бинембаумом [15, 280]. В переписке педагог и его наставник постоянно обсуждали взгляды на искусство и жизнь. Контакты с ним китайский скрипач потерял лишь во время Второй мировой войны [9].
В 1931 году2 Ма Сыцун завершил обучение во Франции и вернулся в Китай в Гуанчжоу, где совместно с Чэнь Хун организовал частное музыкально-образовательное учреждение. Здесь он выступал во многих ипостасях: был его директором, преподавал игру на скрипке, фортепиано, вел класс композиции.
В этот период Ма Сыцун устроил и личную жизнь: женил-14 ся на своей студентке Ван Мули. В 1933 году молодая семья переселилась в Шанхай. Атмосфера мегаполиса способствовала активизации исполнительской деятельности Ма Сыцуна, которую он сочетал с композиторской работой.
О второй половине 1930-х годов в биографии Ма Сыцуна известно немногое. Имеются сведения о преподавании в педагогическом институте Университета Чжуншань, который из-за военных событий с осени 1938 года он был эвакуирован из Сянгана (Гонконг) в Чэнцзян, уездный город провинции Юньнань [8; 13].
С периодом Антияпонской войны связано освоение Ма Сы-цуном дирижерского ремесла и приобретение опыта инструментовки музыки для симфонического оркестра. В 1940-м году он стал руководителем симфонического оркестра Чжунхуа в Чун-цине, организованного по инициативе Министерства образования при правительстве Гоминьдана. Для Ма Сыцуна работа с оркестровым коллективом была важ-
на и с точки зрения возможности популяризации собственного творчества. Согласно сведениям Му Цюаньчжи, уже на первом концерте коллектив исполнил произведение Ма Сыцуна «Тоска по родным краям» под управлением самого автора [3, 38].
К середине 1940-х годов произведения молодого скрипача начинают привлекать внимание крупных коллективов страны. Так, в июле 1946 года Тайваньским симфоническим оркестром были исполнены Первая симфония Ма Сыцуна и его же Концерт для скрипки с оркестром F-dur. В качестве солиста выступил брат композитора Ма Сыхун [15, 131].
В 1946 году Ма Сыцун вновь возвращается в центр музыкальной жизни Китая — Шанхай. Здесь была организована «Шанхайская музыкальная ассоциация», возглавить которую предложили Ма Сыцуну. По некоторым данным (Цянь Жэньпин, Му Цюаньчжи), с 1947 года музыкант был назначен ректором и руководителем струнно-смыч-кового класса вновь организованной консерватории Чжунхуа (Гонконг). По всей вероятности, он занимал этот ответственный пост до 1949 года.
Авторитет композитора и скрипача в тот период был настолько высок, что в год основания КНР (1949) ему было предложено стать членом правления Всекитайской ассоциации литературы и искусства [3, 92], а с декабря того же года заступить на почетную должность ректора Центральной консерватории в Пекине.
В годы руководства вузом Ма Сыцун продолжал заниматься активной творческой деятельностью. С 1949 по 1958 годы он неоднократно выезжал в другие
страны в составе международных делегаций. В 1951 году он выступил на Международном музыкальном фестивале «Пражская весна» в Чехии с собственным Концертом для скрипки с оркестром F-dur в качестве солиста. В 1956 году музыкант посетил Польшу как член жюри Международного конкурса имени Ф. Шопена. В 1958 году он приехал в СССР в связи с проведением I Международного конкурса имени П. И. Чайковского (член жюри). Об этом событии у Ма Сыцуна сохранились яркие воспоминания: на церемонии открытия члены жюри и более 30 юных скрипачей возрастом от 6 до 12 лет совместно исполнили Allegro И. С. Баха. Это исполнение, по словам музыканта, задало «живой тон всей церемония открытия» [15, 156-160]. Он находился в тот момент на вершине своей профессиональной карьеры.
С приходом новой власти отношение руководства страны к Ма Сыцуну кардинально изменилось. Первые «звонки», угрожающие блестящей карьере музыканта, появились еще в 1951 году. Тогда творчество и административно-общественная деятельность Ма Сыцуна были раскритикованы в связи с выходом манифеста «Движение за выправление стиля в литературе и искусстве». Его обвиняли в том, что он стремился внедрить в Центральной консерватории образовательные технологии по образцу Парижской консерватории. В 1957 году в консерватории был устроен заговор против Ма Сыцуна. Музыканту оказалось сложно разобраться в причинах обвинений в свой адрес. В течение некоторого времени он старался донести до общественности свое мнение: говорил о се-
рьезных проблемах современной ему китайской музыки с ее за-штампованностью и строгой регламентацией творчества; сетовал на существование только одной области, не подвергавшейся цензуре, — сфере массовой песни и марша, на дискриминацию музыки европейской традиции» [15, 177].
Смелая декларация собственной позиции только усугубила хрупкое положение Ма Сыцуна. Его выступления серьезно осуждались музыкальными критиками и высокопоставленными чиновниками. Постепенно музыкант начинает замыкаться в себе. Когда к 1963 году вся западная музыка была запрещена в Китае, его произведения оказались полностью невостребованными, прекратилась и концертная деятельность.
Чертой, разделившей жизнь скрипача, стали события Культурной революции. В 1966 году он был отстранен от должности ректора Центральной консерватории, подвергся преследованиям. В 1967 году вместе со своей супругой он тайно выехал сначала в Гонконг, а затем в США [3, 93].
О двадцатилетнем американском периоде жизни Ма Сыцуна известно немного. До конца своих дней он надеялся вернуться в Китай. В 1971 году, когда помощник президента США по национальной безопасности Г. А. Киссинджер пребывал с визитом в Пекине, премьер КНР Чжоу Эньлай сообщил ему: «Есть вещь, о которой я глубоко сожалею. Это то, что Ма Сыцун был вынужден в солидном возрасте, в 55 лет, покинуть свою родину» [15, 8-9].
В 1985 году с музыканта было снято обвинение в измене родине. Однако накопившиеся к тому
времени проблемы со здоровьем не позволили ему вернуться в Китай. Ма Сыцун умер в Филадельфии в 1987 году. Дочь китайского скрипача Ма Жуйсюе обнародовала его последние слова. Он вспомнил высказывание Диккенса о беспокойном времени, в котором он жил, когда каждое дело осуществлялось намного сложнее, чем в мирное время. «Мы живем во времена еще более трудные, чем диккенсовские: чем больше мы работаем, тем большее сопротивление встречают наши труды...» [15, 321]. В этих словах запечатлена вся боль изгнанника, оторванного от родины и любимого дела.
Лишь через 20 лет после смерти Ма Сыцуна, в 2007 году, было получено разрешение захоронить его прах в Гуанчжоу.
Творчество Ма Сыцуна, включающее симфоническую, хоровую, вокальную, камерно-инструментальную музыку, занимает важное место в китайской академической музыке. Как композитору Ма Сыцуну ближе всего была та область творчества, которой он непосредственно занимался, — скрипичная музыка. Он известен как автор скрипичных концертов (Концерт для скрипки с оркестром F-dur, Концерт для двух скрипок G-dur), двух сюит для скрипки и фортепиано («Суйюаню»3, «Тибетская поэма»), миниатюр для скрипки и фортепиано («Колыбельная», два Рондо, «Песнь пастуха», «Танец осенней жатвы»). В его наследии имеются и камерно-ансамблевые произведения с участием струнных инструментов (Квартет № 14, две сонаты для скрипки и фортепиано G-dur № 1 и £то11 № 2).
Наибольшую известность из ранних произведений получи-
ла «Колыбельная», написанная в 1935 году. Ее популярность во многом была обеспечена опорой на народно-песенный тематизм и выбором соответствующих ему инструментальных средств, которые органично сочетались с традициями французской музыки. Последние проявились в отточенных формах, красочных гармониях, свойственных импрессионистам. Национальное начало нашло выражение в сюитах «Внутренняя Монголия» и «Тибетская поэма», созданных Ма Сыцуном в 1940-х годах [3, 39].
В 1944 году Ма Сыцун написал Концерт для скрипки с оркестром F-dur, определивший исходную точку в развитии это- 15 го жанра в Китае. История сохранила сведения о нескольких заметных исполнениях данного произведения. В 1946 году он был исполнен братом композитора Ма Сыхуном с Шанхайским муниципальным симфоническим оркестром и Тайванским симфоническим оркестром под управлением самого композитора. В 1951 году, как упоминалось выше, Ма Сыцун сыграл Концерт на Международном музыкальном фестивале «Пражская весна» в Чехии [15, 156]. В 1956 году его исполнил китайский скрипач Шэн Чжунго, обучавшийся в Московской консерватории у Л. Б. Когана.
Значимым событием, способствовавшим популяризации Концерта, стало издание его переложения для скрипки с фортепиано в 1959 году в СССР Государственным музыкальным издательством. (Публикация Концерта в стране Советов, по всей вероятности, была связана с творческими контактами Ма Сыцуна, завязавшимися в связи с проведением I Международно-
го конкурса им. П. И. Чайковского5.) Произведение отметил советский музыковед Г. Шнеерсон, обратив внимание на синтез китайских и европейских жанров; опору мелодизма на национальные истоки, расширение возможностей скрипки за счет включения национально-окрашенных элементов [4, 21].
В Концерте F-dur присутствуют узнаваемые признаки как европейского концерта (сквозное развитие за счет исполнения частей attacca), так и китайского фольклора. Последние проявляются в использовании материала древних гуандунских песен «Няо Цзинь Сюань» и «Чжао Цзюнь 16 Юань»6, в насыщении мелодики традиционным орнаментом, в подражаниях звучанию китайского смычкового гаоху, в обильном применении колоритного glissando. Обращает внимание, что в Скрипичном концерте композитор впервые отказывается от программного названия, что еще больше сближает произведение с образцами европейской музыки. Несмотря на интересные идеи, привнесенные автором, широкого распространения, в отличие от сюит, Скрипичный концерт F-dur не получил. По всей вероятности, отсутствие программного содержания вызывало определенные трудности в восприятии этой музыки соотечественниками композитора.
В поздних произведениях уже отчетливо видны черты инструментального стиля Ма Сыцуна: опора на классическо-роман-тические модели европейских жанров, ясность мелодизма, отсутствие драматических коллизий, лаконичность форм. В творчестве композитора все больше звучит тема Родины. В частности, она главенствует в Концерте
для двух скрипок G-dur (1983), созданном почти через 40 лет после Концерта F-dur. Автобиографичность этого произведения отразилась и в выборе солирующих инструментов: в Концерте две скрипки олицетворяют двух людей — самого композитора и его супруги.
Непростое историческое время, в которое разворачивалась деятельность Ма Сыцуна, наложило отпечаток на жизненный путь и признание творчества композитора. И в наши дни оно остается недооцененным. Это, к сожалению, понимал и сам Ма Сыцун на закате жизни: «Чтобы получить официальное признание моего творчества, надо ждать еще полвека» [15, 281].
Примечания
1 В диссертации Му Цюаньчжи встречается упоминание о получении второй премии по окончании первого года обучения в консерватории за исполнение Ма Сыцуном Концерта Н. Паганини [3, 89-92].
2 По мнению Цянь Жэньпин и Е Юнле, Ма Сыцун возвратился в Китай в 1931 году [9, 68], [12, 323], по версии Ван Юйхэ и Цзюй Цихун — в начале 1932 года [10, 65], [7, 133].
3 Другое название произведения — «Внутренняя Монголия».
4 Квартет № 1 написан в 1938 году. По времени создания это второй струнный квартет Ма Сыцуна. Более ранний квартет был написан еще в юношеский период (с 1932 по 1935 годы). «Номер один» закрепился за произведением 1938 года в связи с его изданием пекинским музыкальным издательством в 1955 году (см.: «Полное собрание сочинений Ма Сыцуна. Том 5. Пекин, 2007).
5 В рамках этого визита у Ма Сыцуна завязалось множество дружеских контактов с известными советскими педагогами (в частности, с К. Г. Мострасом).
6 В переводе с китайского языка, «Тайная печаль Чжао Цзюнь».
Литература
1. Бай Бинбин. Развитие новой музыкальной культуры Китая (1860-1948) // Вестк Беларускага дзяржауна-га ушверсггэта культуры \ мастацтвау. 2009. № 2 (12). С.41-45.
2. Лю Цзюньли. Формирование национального репертуара для скрипки (Китайская Народная Республика) // Весшк Беларускага дзяржауна-га ушверсггэта культуры 1 мастацтвау. 2009. № 1 (11). С.93-100.
3. Му Цюаньчжи. Становление и развитие скрипичного искусства в Китае: образование, исполнительство, национальный репертуар : дис. ... канд. искусств. : 17.00.02; Нижегородская гос. консерватория им. М. И. Глинки. Н. Новгород, 2018. 205 с.
4. О китайской музыке. Статьи китайских композиторов и музыковедов: Вып. 1 / сост. и ред. Г. Шнеерсон, пер. В. М. Пасенчука. М.: Государственное музыкальное издательство, 1958. 141 с.
5. Яо Тин. Ма Сыцун: «Колыбельная песня для мамы» // Китайский информационный Интернет-центр China.org.cn [Электронный ресурс]. Режим доступа: http://english1.china.org.cn/ russian/275282.htm (дата обращения 18.01.2017).
6. Гуан Боцзи. Отзыв на Концерт для скрипки с орке-
стром F-dur Ма Сыцуна // Научный вестник Синхай-ской консерватории. 1989. С. 16-23.
7. Цзюй Цихун. 100 лет истории китайской музыки 1900-2000. Чанша: Изд-во Хунаньского изобразительного искусства, 2014.
8. Хуан Исян. Деятельность Ма Сыцуна в Гуанчжоу после 1929 года [Электронный ресурс]. Режим доступа: http://www.swsm.net/ thread-100350-1-1.html (дата обращения: 23.03.2020).
9. Ма Сыцун [Электронный ресурс]. Режим доступа:
http ://www.uname. cn/celeb/ celeb_11979117.html (дата обращения: 23.03.2020).
10. Полное собрание сочинений Ма Сыцуна: Том 2. Пекин: Изд-во Центральной консерватории, 2007. 14.
11. Цянь Жэньпин. Скрипичная музыка в Китае. Чанша: Изд-во Хунаньской литературы и искусства, 2001.
12. Ван Юйхэ. Биография китайских музыкантов новой
и новейшей эпох. Пекин: 15. Изд-во Культуры и искусства, 1998.
13. Педагогическая деятельность Ма Сыцуна в Уни-
верситете Чжуншань [Электронный ресурс]. Режим доступа: http://www.gzzxws. gov.cn/gxsl/rwcq/200809/ t20080918_9239.htm (дата обращения: 23.03.2020). Сюй Лия. Исследование музыкальных произведений и скрипичного искусства Ма Сыцуна: магистерская диссертация. Наньчан: Педагогический университет Цзян-си, 2006.
Е Юнле. «Предатель»-патри-от: биография Ма Сыцуна. Шанхай: Изд-во Вэнь Хуй, 2014.
17
