Наигрыши на монгольской продольной флейте: особенности репертуара Текст научной статьи по специальности «Искусствоведение»

УДК 780.8:780.641.1(=512.3)

Содгэрэл Туваанжав Наигрыши на монгольской продольной флейте: особенности репертуара

Цуур - монгольская версия продольной флейты из дерева или стебля зонтичного растения, распространенная у ряда народов Алтая и Средней Азии. В настоящее время территория Западной Монголии является своеобразным заповедником бытования пастушьей флейты в ее традиционном виде. В исследовании используются экспедиционные записи автора, произведенные на территории Западной Монголии в 2012-2014 гг., а также материалы публикаций монгольских и французских исследователей. Собрав все имеющиеся сведения о репертуаре монгольских исполнителей, удалось составить каталог наигрышей на цууре. В него включено 53 наименования. В статье представлена группировка наигрышей в связи с их общим тематическим содержанием. Она основана на выделении объектов имитации: образы животных, мир природы, образы людей. В процессе исследовании выявляются особенности репертуара отдельных цуурчи. Наиболее ярко музыкальная традиция представлена в творчестве П. Наранцогта, выдающегося исполнителя-цуурчи.

Ключевые слова: цуур, наигрыши на цууре, цуурчи, П. Наранцогт, Западная Монголия, звукоподражание, имитация, содержание наигрышей

Sodgerel Tuvaanjav Tunes on Mongolian longitudinal flute: features of repertoire

Tsuur is one of the archaic instruments, based on the reception of onomatopoeia. After gathering all the information about the repertoire tsuurch identified in recent decades by various collectors, managed to compile a catalog of tunes on tsuur. It includes about 53 titles taken into account the information from the existing publications and the expeditions of the author in 2012-2014. Melodies associated with their common thematic content are grouped. It is based on the selected object of imitation: 1) tunes depicting the world of animals; 2) tunes depicting the natural world; 3) tunes depicting people. During the study identifies features of individual tsuurch repertoire. The most complete musical tradition is represented in the works of P. Narantsogt, an outstanding artist-tsuurch.

Keywords: tsuur, tunes of tsuur, tsuurch, P. Natantsogt, Western Mongolia, onomatopoeia, imitation, maintenance tunes

Цуур - монгольская версия продольной флейты из дерева или стебля зонтичного растения, распространенная у ряда народов Алтая и Средней Азии. По конструктивным особенностям, звукоизвлечению, происхождению и функционированию цуур близок к таким инструментам, как башкирский курай, тувинский шоор, киргизский чоор, бурятский суур, казахский сыбызгы.

В настоящее время территория Западной Монголии является своеобразным заповедником бытования пастушьей флейты в ее традиционном виде. Специфика монгольского цуура, в отличие от инструментов других народов, состоит в том, что он сохранил свой древний облик, а монгольские исполнители («цуурчи») донесли до нашего времени старинные наигрыши.

Экспедиции 2012-2014 гг., осуществленные автором статьи на территории Западной Монголии (провинции Ховд и Баян-Ульги) и в городе Улан-Баторе, позволили зафиксировать современное бытование этого инструмента. Было выявлено свыше 20 исполнителей, играющих на цууре (общий объем записи их наигрышей составил более 10 часов звучания). В работе также использованы образцы, записанные

французским ученым Аленом Дежаком от наиболее известного монгольского исполнителя П. Наранцогта1.

Наигрыши на цууре относятся к архаическому пласту народной музыки, в основе которой лежит прием звукоподражания. Одним из первых отметил взаимосвязь звуков природы и монгольской музыки русский иследователь Б. Смирнов, изучавший фольклор Монголии в 1940-1946 гг.: «Неслучайно народные легенды связывают происхождение пастушеского смычкового инструмента моринхура, флейты-цура и саму монгольскую музыку со звучащей природой: свистом ветра, шумом рек и водопадов, криками животных и птиц»2. Сходные наблюдения делают и современные монгольские ученые. Например, исследователь Ж. Энэбиш пишет об этом следующее: «Монголы в своих музыкальных произведениях изображают природу, пороги и водопад реки, чирикание птиц, походку, движение и шум разных видов скота. Объяснение и программа музыкального произведения основываются на реальной жизни и легендах»3. Высказывания на тему взаимосвязи звуков природы и наигрышей на цууре встречаются и в репортажах народных музыкантов.

Цуурчи Б. Наранбат осмысляет процесс становления наигрышей следующим образом: «Окружающая среда и природа повлияли на возникновение цуура. В общем-то люди подражали на цууре шумам природы. И так, сначала на дудке, затем на цууре играли простые мелодии. Постепенно мелодии усложнялись, и появились наигрыши с каким-то содержанием - про коня, про различных животных, про явления природы» (АФ. 2013-002)4.

Наигрыши на цууре, зафиксированные в Западной Монголии, имеют свои названия, обозначающие ведущую тему наигрыша, его «программу». Тип программности наигрышей можно назвать изобразительным. Содержание наигрыша часто раскрывается в комментариях самих исполнителей, поясняющих основные образы, лежащие в их основе. В ходе экспедиций были записаны легенды, раскрывающие происхождения того или иного образца. Так, например, поясняет содержание наигрыша «Птица Хангарьд, размахивающая крыльями» цуурчи Б. Наранбат: «Перелетные птицы возвращались на территорию Монголии. Однажды на пути ядовитая змея схватила и съела птицу. Тогда птица Хангарьд широко раскрыла свои крылья во время полета и прикрыла других птиц, летящих за ней. И под защитой ее крыльев змее невозможно было схватить птицу. Этот наигрыш подражает полету птицы Хангарьд» (АФ. 2014-001).

Собрав все имеющиеся сведения о репертуаре цуурчи, выявленном в последние десятилетия различными собирателями,удалось составить каталог наигрышей на цууре. В него включено 53 наименования (были учтены сведения из имеющихся публикаций и экспедиций автора).

Представления о системе наигрышей, бытующие в среде современных цуурчи, позволяют выявить две интересные тенденции. Первая из них базируется на идее множественности наигрышей, некогда существовавших в Западной Монголии. Согласно преданиям, количество традиционных наигрышей достигало несколько сотен наименований. Так, например, исполнительница Б. Мунгунцоож сообщила, о том, что ее дед П. Наранцогт рассказывал о существовании 300-400 наигрышей для цуура (АФ. 2012-003). К сожалению, большая часть из них никогда не была записана, и названия их забыты. Возможно, в данном случае мы встречаемся со стремлением к идеализации исторического прошлого монголов как хранителей древней традиции игры на цууре. Для современных цуурчи большое число наигрышей символизирует богатство и глубину этнической традиции, уже утраченной к настоящему времени.

Другая тенденция, напротив, отражает присущую традиционной культуре идею структурировать репертуар, привязав число образцов к определенному символу. Так, одним из распространенных представлений является связь 13 основных наигрышей с 13 хребтами Алтая. Поясняя тот факт, что количество известных в традиции наименований превышает эту цифру, исполнители указывают, что в музыкальных образцах существуют основная и вспомогательные мелодии, которые со временем приобрели статус самостоятельного наигрыша. Цуурчи Э. Баатаржав высказался об этом следующим образом: «Люди играют части из этих тринадцати наигрышей и считают, что их около тридцати» (АФ. 2012-004). Цуурчи Н. Отгонхуу оценивает ситуацию так: «Существует основная целая мелодия, и есть мелодии фрагментальные, мелкие. По этой причине сейчас говорят, что есть 13 основных мелодий» (АФ. 2013-001).

Один из способов группировки наигрышей связан с их общим тематическим содержанием. Он основан на выделении объектов имитации.

Наиболее обширную группу составляют наигрыши, изображающие мир животных. Центральными образами большей части вариантов, входящих в эту тематическую группу, являются лошадь и верблюд. Эти животные тесно связаны со скотоводческим бытом монголов («Лошадь, бегущая аллюром», «Гнедой конь Баль-чин», «Желтая стреноженная лошадь», «Гнедой и черный конь Залман», «Крик желтого веселого верблюда», «Белый верблюжонок Сариг»).

Кроме них присутствуют и наигрыши, тематически связанные с теми животными, которые обитают в горах Алтая и пустыне Гоби. Среди них - медведь, олень, горный козел («Рев оленя», «Черный быстрый медведь Гоби», «Серый кастрированный козел»). Наигрыши, посвященные птицам, связаны с образами горной птицы («Танец черной птицы, не сбросившей свои перья с прошлого года») или кукушки («Призыв кукушки»).

Наигрыши, изображающие мир природы, посвящены образам рек, водопадов, гор. Основная часть наигрышей этой группы связана с тематикой воды и изображает шум водопада, ручьев, горных рек Алтая («Алтай радуется», «Эхо воды и горы», «Река Буянг» и др.). Один из наиболее популярных наигрышей в этой группе посвящен реке Ээв (или Ээви), находящейся на территории Внутренней Монголии в Китае, где проживают родственники современных западных монголов («Течение реки Ээв»). Река Ээв -это сквозная тема в исполнительских практиках всех групп западных монголов, символ, обозначающий связь с их историческим прошлым

Содгэрэл Туваанжав

и давней миграцией, которая привела их на те земли Западной Монголии, где они живут в настоящее время.

Наигрыши, изображающие мир людей,

представлены наименьшим количеством образцов. Тем не менее по содержанию эта группа неоднородна. В ее составе можно выделить наигрыши, характеризующие конкретных персонажей и их особенности - черты характера, внешнего облика («Милый мальчик», «Идущие парой женщина и мужчина», «Хвастливый парень», «Нарядный парень»).

С миром людей связаны и те наигрыши, в содержании которых раскрываются различные аспекты их ритуальной деятельности. Они посвящены обрядам жизненного цикла или церемониям общения с духами («Колыбельная», «Мелодия свадьбы», «Вызывание духов», «Приношение лучшей пищи духам природы»).

Обобщая результаты наблюдений над тематическим содержанием наигрышей, можем отметить, что в их названиях могут быть запечатлены герои-персонажи, отсылка к которым помогает понять тот или иной звуковой образ, однако без какой-либо конкретизации («Гнедой конь Бальчин», «Олень Хангая»). В номинациях некоторых наигрышей уточняется определенный аспект наблюдения над окружающим миром. Так, в группе наигрышей, посвященных животным и людям, мы видим образцы, в которых отражена идея звукоподражания их движениям или голосу («Танец птицы, не сбросившей свои перья с прошлого года», «Идущие парой женщина и мужчина», «Лошадь, идущая аллюром») или голосу («Крик желтого веселого верблюда», «Призыв кукушки»). В названиях наигрышей, посвященных объектам природы, также может быть обозначена идея имитации ее звуков («Эхо реки и горы», «Течение реки Ээв»). Наигрыши, описывающие мир людей, могут указывать на определенные черты характера персонажей, которым посвящен наигрыш («Милый мальчик», «Хвастливый парень»).

Содержание некоторых наигрышей, по-видимому, может иметь довольно широкие границы и охватывать несколько образов и «сюжетов». Так, например, интересно описание наигрыша «Призыв четырех ойратов»5, упоминаемого в монгольских исследованиях, однако уже не зафиксированного в звуковом варианте. По комментариям ученого Ю. Катуу, в этом наигрыше «говорится о переселении четырех ойратов, которые жили в горах Алтая. В наигрыше изображается лай собаки, которая осталась на месте, где стояла юрта, имитируется пение детей, крики верблюженка и жеребенка»6. Как видно из этого описания, наигрыш иллюстри-

рует целый «сюжет», внутри которого идея звукоподражания прослеживается применительно к различным образам (пение детей, голоса собаки, верблюжонка, жеребенка).

В репертуаре отдельных цуурчи наигрыши представлены неравномерно. Наиболее полно музыкальная традиция отражена в творчестве П. Наранцогта, выдающегося исполнителя-цу-урчи (1921-2003). По свидетельству таких ученых как А. Дежак и Ж. Энэбиш, он имел в своем репертуаре около 30 наигрышей. Цуурчи Б. На-ранбат, один из внуков Наранцогта, упомянул о том, что количество наигрышей его деда было около 40 (АФ. 2014-001). Тем не менее в опубликованных источниках представлено всего 15 наигрышей этого цуурчи. Среди них следует выделить пять уникальных наигрышей, не зафиксированных у других исполнителей на современном этапе. К ним относятся: «Идущие парой женщина и мужчина», «Золотая вода севера», «Призыв черной птицы, не сбросившей свои перья с прошлого года», «Хвастливый парень», «Гнедой конь Залман».

Современные народные исполнители владеют гораздо меньшим объемом традиционных наигрышей. Как показала экспедиционная работа, каждый из исполнителей может сыграть от 3 до 5 различных образцов. Их репертуарную основу составляют наигрыши «Течение реки Ээв», «Восхваление Алтая», «Походка кричащего кастрированного верблюда», «Белый верблюжонок Сариг», «Желтая стреноженная лошадь», «Гнедой конь Бальчин», «Лошадь, бегущая аллюром», «Танец черной птицы».

Обязательной частью репертуара любого цуурчи являются наигрыши, посвященные лошади. Некоторые исполнители (например, единственная женщина-цуурчи Б. Мунгунцоож), могут сыграть только образцы, имитирующие походку лошади, а наигрыши, связанные с другими темами, ими уже не освоены. Видимо, причина этого явления заключается в том, что именно эти образы в этнической традиции скотоводов-кочевников имеют ключевое значение. Возможно, хорошая сохранность наигрышей-имитаций шага лошади связана и с тем, что они наиболее просты в освоении и легки для запоминания.

Другим «маркером» монгольской традиции игры на цууре является наигрыш «Течение реки Ээв». Им владеет большинство из современных исполнителей. Те же исполнители, которые не владеют этим наигрышем ввиду его технической сложности, тем не менее в своих рассказах указывают на его значимость для этнической инструментальной культуры.

Среди наигрышей, записанных от современных цуурчи, есть малораспространенные

и даже единичные версии. Они были зафиксированы от тех цуурчи, которые учились непосредственно у П. Наранцогта или слышали его игру. Можно предположить, что эти наигрыши были восприняты именно от него. Так, например, в репертуаре цуурчи Б. Загджава присутствуют такие наигрыши, как «Бег рысака», «Олень Хангая», не записанные от других цуурчи Монголии. Другим примером могут быть наигрыши «Черный быстрый медведь» и «Мелодия снежного Алтая», исполненные Н. Амартувшином. Единичные образцы были зафиксированы также и от Н. Гомбожа-ва («Милый мальчик» и «Эхо воды и горы») и Ц. Цотгэрэла («Алтай радуется»).

В последние годы интерес к цууру в Монголии стал возрождаться благодаря выходу в свет компакт-диска Алена Дежака, копии которого распространились в западной части страны и за ее пределами. В ходе экспедиции 2013 г. удалось познакомиться с молодыми музыкантами из Улан-Батора, научившимися игре на цууре в процессе прослушивания этих аудиозаписей. В ходе этой практики современные исполнители смогли освоить довольно обширный корпус наигрышей, представляющих основные тематические группы, включая редкие и практически забытые в живом бытовании образцы.

Итак, западно-монгольская традиция игры на цууре отличается хорошей сохранностью

традиционного репертуара и большим тематическим разнообразием наигрышей. Предварительное сравнение корпуса наигрышей монгольских цуурчи с репертуаром исполнителей на продольной флейте соседних народов (казахов, тувинцев, бурят) позволяет утверждать, что на территории Западной Монголии пастушеская музыкальная традиция сохранилась до наших дней в наиболее полном виде и практически не подверглась жанровым и стилевым трансформациям.

Примечания

1 Записаны автором во время посещения Монголии в 1990-х гг.; нотации и звуковые материалы опубликованы: Desjques A. Mélodies de flute d'un berger mongol. Oulan Bator, 2004. 92 p.

2 Смирнов Б. Музыка народной Монголии. М., 1975.

С. 5.

3 Энэбиш Ж. Ардын дан хегжмийн ая татлага // Хегжмийн урлаг судлал. Улаан-Баатар, 2009. С. 145.

4 Здесь и далее в скобках даны ссылки на личный архив автора статьи. Первая цифра обозначает год записи, вторая - ее порядковый номер.

5 Ойраты - этническая группа, проживающая на территории Западной Монголии.

6 Катуу Ю. Ойрад Монголчуудын соел урлагийн уламжлал шинэчлэл // Монголын соел, урлаг судлал. Улаан-Баатар, 2003. С. 218.