CC BY
58
19. Барабас А.А. Отбор содержания повышения квалификации педагогов общеобразовательной организации по вопросам проектирования и использования результатов внутренней системы оценки качества образования. Научное обеспечение системы повышения квалификации кадров. 2019; № 3 (40): 31 - 42.
References
1. Shishov S.E., Kal'nej V.A., Griba E.Yu. Monitoring kachestva obrazovatel'nogoprocessa v shkole: monografiya. Moskva, 2020.
2. Lomakina T.Yu. Dzyubenko S.V. Teoriya ipraktika razvitiya issledovatel'skih kompetencij uchitelya. Moskva; Sankt-Peterburg, 2017.
3. Shlyajher A. Obrazovanie mirovogo urovnya. Kak vystroit' shkol'nuyu sistemu XXI veka? Moskva, 2019.
4. Pashkevich A.V. Sozdanie sistemy ocenivaniya klyuchevyh kompetencij uchaschihsya massovoj shkoly: monografiya. Moskva, 2019.
5. Ob obrazovanii v Rossijskoj Federacii: Federal'nyj zakon ot 29.12.2012 N 273-FZ (poslednyaya redakciya). Available at: www.consultant.ru/document/cons_doc_LAW_140174/3 8e6fc208f73b94f1595dbebf3aafb62c3f41281/
6. O nacional'nyh celyah i strategicheskih zadachah razvitiya Rossijskoj Federacii na period do 2024 goda. Ukaz Prezidenta Rossijskoj Federacii ot 18.05.2018 goda № 204. Available at: http://kremlin.ru/acts/bank/43027
7. Korshunov I.A., Gaponova O.S., Peshkova V.M. Vekzhivi- vek uchis': nepreryvnoe obrazovanie v Rossii. Moskva, 2019.
8. Ob utverzhdenii professional'nogo standarta «Pedagog (pedagogicheskaya deyatel'nost' v sfere doshkol'nogo, nachal'nogo obschego, osnovnogo obschego, srednego obschego obrazovaniya) (vospitatel', uchitel')». Prikaz Mintruda Rossii ot 18.10.2013 N 544n (red. ot 05.08.2016). Available at: http://www.consultant.ru/document/cons_doc_LAW_155553/
9. Barabas A.A. Suschnost' i osobennosti razvitiya gotovnosti uchitelej obscheobrazovatel'noj organizacii k proektirovaniyu vnutrennej sistemy ocenki kachestva obrazovaniya. Mir, kul'tury, obrazovaniya. 2019; № 4 (77): 11 - 15.
10. Barabas A.A. Issledovanie gotovnosti pedagogicheskih rabotnikov obscheobrazovatel'nyh organizacij k proektirovaniyu vnutrennej sistemy ocenki kachestva obrazovaniya. Sovremennye naukoemkie tehnologii. 2018; № 2: 115 - 121.
11. Belikov V.A. Filosofiya obrazovaniya lichnosti: deyatel'nostnyj aspeki: monografiya. Moskva, 2004.
12. Volodin A.A., Bondarenko N.G Analiz soderzhaniya ponyatiya «organizacionno-pedagogicheskie usloviya». Izvestiya TulGU. Gumanitarnyenauki. 2014; № 2: 143 - 152.
13. Kozyreva E.Ch. Shkola pedagoga-issledovatelya kak uslovie razvitiya pedagogicheskoj kul'tury sel'skogo uchitelya nachal'nyh klassov. Metodologiya i metodika estestvennyh nauk: sbornik nauchnyh trudov. Omsk, 1999; Vypusk 5.
14. Pavlov S.N. Organizacionno-pedagogicheskie usloviya formirovaniya obschestvennogo mneniya organami mestnogo samoupravleniya. Avtoreferat dissertacii ... kandidata pedagogicheskih nauk. Magnitogorsk, 1999.
15. Pasport nacional'nogo proekta "Obrazovanie" (utv. prezidiumom Soveta pri Prezidente RF po strategicheskomu razvitiyu i nacional'nym proektam, protokol ot 24.12.2018 N 16). Available at: http://www.consultant.ru/document/cons_doc_LAW_319308/
16. Pedagogika: uchebnoe posobie dlya studentov pedagogicheskih institutov. Pod redakciej Yu.K. Babanskogo. Moskva, 1988.
17. Polonskij V.M. Slovar'po obrazovaniyu ipedagogike. Moskva, 2004.
18. Sergeeva E.V., Chandra M.Yu. Organizacionno-pedagogicheskie usloviya realizacii monitoringa kachestva osvoeniya obuchayuschimisya osnovnyh obrazovatel'nyh programm VUZa. Fundamental'nye issledovaniya. 2013; № 10: 870 - 874.
19. Barabas A.A. Otbor soderzhaniya povysheniya kvalifikacii pedagogov obscheobrazovatel'noj organizacii po voprosam proektirovaniya i ispol'zovaniya rezul'tatov vnutrennej sistemy ocenki kachestva obrazovaniya. Nauchnoe obespechenie sistemy povysheniya kvalifikacii kadrov. 2019; № 3 (40): 31 - 42.
Статья поступила в редакцию 05.02.20
УДК 378
Gorbunova I.B., Doctor of Sciences (Pedagogy), Professor, Head of Educational and Methodical Laboratory "Music Computer Technologies",
Herzen State Pedagogical University of Russia (St. Petersburg, Russia), E-mail: gorbunovaib@herzen.spb.ru
Plotnikov K.Yu, PhD (Pedagogy), Senior Researcher, Educational Methodological Laboratory "Music Computer Technologies",
Herzen State Pedagogical University (St. Petersburg, Russia), E-mail: zvukimus@mail.ru
Hellene Hiner, Music Vision International LLC (Houston, USA), E-mail: admin@softmozart.com
MUSIC COMPUTER TECHNOLOGIES AS AN INTERACTIVE ONLINE EDUCATIONAL ENVIRONMENT. The search for the most correct approaches in the pedagogical development of new features of information technology tools that are applicable to interactive music training (for example, learning to play a musical instrument using a computer program) makes this study relevant. Its purpose is to consider as key characteristics of music computer technologies (MCT), such as interactivity, netWork interaction, and the performance of educational functions. The use of MCTs allows, on the one hand, to develop an effective method of appropriate training, on the other hand, they can become a recommendation for developers of new versions of those software and hardware complexes, with the help of which students learn three important components of musical skill at once in a convenient mode: the keyboard of a certain instrument, musical notation and musical theory. In addition to confirming that MCTs can and should act as an interactive online educational environment, the authors come to the conclusion that it is necessary to prepare a repertoire list for the implementation of the educational process in such conditions, as well as the need to search for organizational and legal forms of this activity.
Key words: interactive interaction, information technologies (IT), teaching methods, music computer technologies (MCT), educational environment, music training, technical training tools.
И.Б. Горбунова, д-р пед. наук, проф., гл. науч. сотр. УМЛ «Музыкально-компьютерные технологии» РГПУ имени А.И. Герцена, г. Санкт-Петербург, E-mail: gorbunovaib@herzen.spb.ru
К.Ю. Плотников, канд. пед. наук, ст. науч. сотр. Учебно-методической лаборатории «Музыкально-компьютерные технологии» Российского государственного педагогического университета имени А.И. Герцена, г. Санкт-Петербург, E-mail: zvukimus@mail.ru Е. Хайнер, музыковед, директор LLC «Vision International», г. Хьюстон, E-mail: admin@softmozart.com
МУЗЫКАЛЬНО-КОМПЬЮТЕРНЫЕ ТЕХНОЛОГИИ
КАК ИНТЕРАКТИВНАЯ СЕТЕВАЯ ОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ СРЕДА
Поиск наиболее правильных подходов в педагогическом освоении новых возможностей инструментария информационных технологий применимо к интерактивному обучению музыке (на примере обучения игре на музыкальном инструменте с помощью компьютерной программы) делает актуальным данное исследование. Его целью является рассмотрение в качестве ключевых таких характеристик музыкально-компьютерных технологий (МКТ), как интерактивность, сетевое взаимодействие, выполнение образовательной функции. Использование МКТ позволяют, с одной стороны, разрабатывать действенную методику соответствующего обучения, с другой стороны, способны стать рекомендацией для разработчиков новых версий тех программно-аппаратных комплексов, с помощью которых учащиеся осваивают в удобном для себя режиме сразу три важнейших компонента музыкального мастерства: клавиатуру определённого инструмента, нотную грамоту и музыкальную теорию. Кроме подтверждения того, что МКТ могут и должны выступать в качестве интерактивной сетевой образовательной среды, авторы приходят к выводу о необходимости подготовки репертуарного списка для осуществления образовательного процесса в таких условиях, а также - о необходимости поиска организационно-правовых форм этой деятельности.
Ключевые слова: интерактивное взаимодействие, информационные технологии (ИТ), методика обучения, музыкально-компьютерные технологии (МКТ), образовательная среда, обучение музыке, технические средства обучения.
Полидисциплинарность феномена музыкально-компьютерных технологий (далее - МКТ) [1] как новой высокотехнологичной образовательной творческой среды обусловила выбор метода комплексного феноменального анализа с при-
менением методологии имплицитно представляемых выводов: использование МКТ позволяют разрабатывать действенную методику соответствующего обучения и способны стать основой для разработки новых версий тех программно-ап-
паратных комплексов, с помощью которых учащиеся могут осваивать в удобном для себя режиме и на творческих примерах сразу три важнейших изначальных компонента музыкального мастерства - клавиатуру определённого инструмента, нотную грамоту и музыкальную теорию.
МКТ могут и должны выступать в качестве интерактивной сетевой образовательной среды. Авторы приводят аргументы в пользу необходимости подготовки репертуарного списка для осуществления образовательного процесса в таких условиях, а также - необходимости поиска организационно-правовых форм этой деятельности.
Появление и развитие (за два последние десятилетия) широкого спектра возможностей МКТ является общепризнанным фактом, несмотря на имеющиеся до настоящего времени различия обозначения, на наш взгляд, менее точно отражающие суть данного феномена: 'music technology' (D.B. Williams & P.R. Webster и др.) [2], 'digital technology' / 'digital music technology' (R. Crawford и др.) [3], 'computer-based technology' (P. Webster и др.) [4].
Мы можем констатировать, что различные аспекты практического применения этих технологий (МКТ) находятся в сфере внимания:
а) музыкантов-профессионалов - к примеру, МКТ как творческая лаборатория композитора и музыканта-программиста (от метода Я. Ксенакиса до сочинений Э. Артемьева, Г Белова, разработок С. Чибирёва) [5], МКТ как аналитический аппарат искусствоведа, музыковеда, кибернетика (от позиции Э. Курса, М. Б. Игнатьева до исследований И. Горбуновой и М. Заливадного) [6] и культуролога (исследования Л.Ю. Романенко, проект И. Алиевой, И. Горбуновой, С. Мезенцевой) [7], [8];
б) специалистов, работающих со звукозаписывающей и звуковоспроизводящей техникой, - звукорежиссёров киностудий и звукооператоров массовых мероприятий в процессе создания фильма и проведения концерта (спектакля и т.п.), руководителей творческих коллективов и их помощников в ходе репетиционной и концертной деятельности и др., от практических разработок Х. Раффаседера, Дж. Рейсса, С. Фроста и др. до реализации этого направления школьниками в проекте WorldSkills Junior;
в) педагогических работников общего и дополнительного, а также инклюзивного образования (к примеру, [9 - 11]), предпрофессионального и профессионального, в том числе - высшего музыкального и педагогического образования [12].
Но, несомненно, учитывая, во-первых, высочайшее, ничем другим не заменимое предназначение музыки (как многогранной сферы творчества, «живого» хранилища, общечеловеческой и определённой национальной культуры, как языка и средства коммуникации), во-вторых, те новые, открывшиеся с появлением МКТ возможности для взаимодействия человека с музыкой (в том числе с музыкальным материалом, с музыкальным инструментом), надо ответственно признать: важнейшим субъектом, взаимодействующим с МКТ, являются дети (подростки, молодёжь).
Следовательно, применимо в первую очередь именно к ним (к их возрастным возможностям и особенностям) должна разрабатываться методика обучения, должны развиваться и подвергаться корректировке (с позиций приро-досообразности, оптимального воспитательного эффекта и др.) как софт, так и хард-МКТ.
На наш взгляд, наиболее актуальная проблема в сфере применения МКТ в области общего образования (включая предпрофессиональное образование) -это проблема, представленная в единстве двух составляющих:
- с одной стороны, во-первых, осознание преимуществ и недостатков имеющейся программно-аппаратной базы современных МКТ, во-вторых, продумывание и артикуляция такого варианта их изменения, при котором преимущества становятся максимально осуществимыми, а недостатки - устранёнными, либо легко устранимыми или минимальными;
- с другой, разработка действенной правильной методики освоения МКТ учеником (с учётом особенностей конкретных категорий обучающихся).
Встаёт вопрос: «Какие же характеристики МКТ могут быть положены в основу решения заявленной проблемы, выступать в качестве ключевых?»
Мы предлагаем рассмотреть в качестве основополагающей характеристики МКТ (являющегося частным специфическим проявлением ИТ [13]) интерактивность взаимодействия обучающегося музыке в условиях сетевой образовательной среды.
Для наблюдения за интерактивностью (не путать с проявлением этого принципа в другом контексте - [14]) в наиболее явном её проявлении мы, рассматривая весь спектр всевозможных программно-аппаратных комплексов, в том числе оформляемых как компьютерная программа-приложение (для смартфона, планшета, стационарного компьютера), ограничиваем своё внимание на разработках, предназначенных для обучения игре (и, собственно, для игры) на музыкальном инструменте.
Выдвигая такое предположение и ограничивая область рассмотрения, мы получаем возможность обратить внимание на интерактивный характер взаимодействия ученика с инструментом, ученика с музыкальным материалом (к примеру, с нотным текстом, различными параметрами звука - громкостью, регистром, тембром, музыкальной фактурой и др.) как отличительной особенности (на всех трёх уровнях - технологическом, художественном, педагогическом), которой обладают музыкально-компьютерные технологии по сравнению с инструментарием музыкального образования предыдущих эпох.
Отметим, что, рассматривая поставленный вопрос в рамках обозначенной проблемы, мы из-за ограничений объёма статьи сжато даём обзор исторических аспектов использования арсенала MKT в учебном творческом процессе.
Mетодология имплицитно представляемых (на 1 - 2 наиболее, на наш взгляд, характерных примерах) выводов обусловлена двумя факторами:
- полидисциплинарной (искусство, информатика, педагогика, техника и технология, психология и др.) природой феномена MKT,
- форматом данной статьи.
Эндогенные факторы (подобные значимому для возрастной группы испытуемых фактору продолжительности времени в «зефирном» эксперименте Уолтера Mишеля и другие индивидуальные психологические характеристики) мини-мализированы.
Mатериалы, взятые для анализа:
- статистические данные по пользовательскому рынку продуктов, входящих в категорию MKT (к примеру, [15], а также иные материалы этого и других сайтов, посвящённых ИT-индустрии);
- общие и частные характеристики конкретных версий программно-аппаратных комплексов, позволяющих обучающемуся наиболее эффективно взаимодействовать с образовательной средой (к примеру, [16]);
- результаты предыдущих научных исследований, зафиксированные в научных статьях (из базы Scopus, Web of Science, российских научных журналов соответствующего профиля, входящих в список BÄK РФ, к примеру, [17, 18] и др.);
- результаты педагогических наблюдений, в том числе в ходе разработки и внедрения методик освоения MKT-инструментов, представляемые в ходе международных научно-практических конференций (к примеру, Mеждународной конференции «Современное музыкальное образование», ежегодно организуемой и проводимой Учебно-методической лабораторией «Mузыкально-компьютерные технологии» Российского государственного педагогического университета имени А.И. Герцена и Санкт-Петербургской государственной консерваторией имени H.A. Римского-Kорсакова и др.).
Результаты
1. Mноголетние наблюдения и статистические данные показывают:
- И^индустрия является одним из передовых секторов современной экономики, при том, что оценка её достижений содержит крайние полюса - от надежд на позитивные изменения до апокалипсических прогнозов, происходит совершенствование и удешевление средств мобильной связи и техники (в том числе смартфонов, различных аппаратов, работающих со звуком и пр.), развитие их функционала и др. [19];
- потребительский рынок подвержен непрекращающейся ротации, в том числе в том, что касается программно-аппаратного комплекса, через который представляются ИT (и, в том числе, MKT как специфической части ИГ);
- одни модели техники и версии софта сменяются другими, какие-то фирмы-разработчики и фирмы-производители появляются, в дальнейшем продолжая выпускать продукт, какие-то - исчезают.
2. В числе разработок рассматриваемого нами направления MKT исключительно важными и перспективными являются те, что используют достижения и преимущества этих технологий для организации интерактивного взаимодействия ученика сразу с тремя пространственно-временными элементами музыки:
а) с нотным текстом (от 1-й, 2-х строк до партитуры / перенося графику с бумажных источников на компьютерный экран, дисплей планшета, смартфона),
б) с клавиатурой музыкального инструмента, а также - остальными его средствами: педаль, переключатель тембров, регистров и др., что осуществляется через операции, выполняемые как в режиме реального времени, так и в режиме предварительного приготовления),
в) со звуком, являющимся, с одной стороны, отображением слуховых представлений художественного образа (в том числе заключённого в нотном тексте), с другой стороны, звуком как результатом определённой степени накопленного музицирующим мастерства использования технических средств конкретного музыкального инструмента.
Добавим, что в настоящее время существуют цифровые программно-аппаратные комплексы, использующие фортепианную, баянную, саксофоновую, гитарную клавиатурную систему (Yamaha, Roland, Casio и др.).
Mожно отметить, что, став письменным тысячелетие назад, музыкальный язык получил значительное развитие в России, где развивались и продолжают развиваться традиции именно классического музыкального образования, начала которого - в домашнем музицировании (и в театральном творчестве) дворян, позже развитые в систему, начинавшуюся с детских музыкальных школ, ныне преобразившуюся в государственную сеть дополнительного образования детей.
3. Педагогические наблюдения (куда, конечно же, входит и опыт родителей, когда-то пожелавших отдать своего ребёнка на обучение игре на музыкальном инструменте - неважно: в детскую музыкальную школу или детскую школу искусств ^MllfllM), в студию, частному преподавателю) показывают, что путь полноценного постижения богатства и многообразия музыкальной культуры, заключающийся в освоении её в процессе обучения игре на музыкальном инструменте, как раз связан ещё и с необходимостью изучения нотной грамоты и музыкальной теории. Tрудоëмкость, многозадачность такого обучения включает одновременное выполнение обучающимся сразу трёх действий:
а) видеть и дешифровать ноты,
б) играть по нотам на каком-либо инструменте (причём освоение одного инструмента чаще всего не позволяет применить этот опыт к другому инструменту), что ранее делало музыкальное образование либо элитарным (для тех, кто может оплатить многие часы занятий, кто при этой сложности не потерял естественную природную тягу к музыке), либо - несколько ущербным (в самом лучшем, но достижимом редкими единицами случае - научиться играть по слуху, а не по нотам);
в) знать правила музыки и слухом контролировать их соблюдение.
4. Удовлетворённость самого ученика (а также - его родителей и педагога) художественным результатом процесса освоения музыкального инструмента приходит только вместе:
- с преодолением преград в технике игры (с развитием мелкой пальцевой, крупной кистевой моторики, отсутствия и/или устранения зажатости плечевого пояса и др.),
- с достижением определённого уровня свободы чтения нотного текста (и после запоминания конкретного музыкального произведения наизусть).
5. И, наконец, цитата, которая, по нашему мнению, может служить методологическим эпиграфом для многих исследований в области цифровой педагогики [20]: «При рассмотрении вопроса о том, использовать технологию или нет, всегда следует задавать некоторые основные вопросы. Во-первых, делает ли технология то, на что я не способен без технологии? Во-вторых, позволяет ли технология выполнять задачу проще, быстрее и с той же или большей точностью? В-третьих, возможно ли реализовать технологию? Если ответ на все три вопроса положительный, то следует уверенно внедрять эту технологию» (M. Liu и др. [21, с. 253].
Обсуждение
1. Понимая обратимость (по мере накопления самого жизненного опыта, в том числе - навыков рефлексии и управления собой) причинно-следственных связей психической реакции и эмоционального состояния человека и зная интерпретации коэффициента А. Лосады (Losada ratio, [22]) от 3:1, применимого и к социальным отношениям, и к отношению человека к своей деятельности, можно сделать выводы о необходимости выстраивания такого режима обучения и применения такой методики обучения, чтобы соотношение успешных попыток к затруднениям не выходило за пределы зоны от 3-х до 7-ми к 1-му.
Такое соотношение достижимо при следующих условиях:
- наличие высоких исходных индивидуальных показателей, связанных с морфогенетическими особенностями строения и развития определённых функциональных зон человеческого мозга [23] (стоит упомянуть о доказанной и признанной учёными пользе занятия музыкальными видами деятельности, состоящей, во-первых, в особом уровне эмоциональной окраски, во-вторых, в возможности использования при этом личностью механизма сублимации, в-третьих, в обращённости сразу к трём модальностям - к визуальному, аудиальному и тактильно-мышечному комплексу реакций [24]);
- разработка и грамотное применение такой методической системы, которая способна наиболее полно учитывать индивидуальные предпочтения, ограничения и потенциал ученика (недаром единственный, приносящий результаты режим обучение музыке - это индивидуальный урок);
- использование инструментария, наиболее полно переводящего сложность процесса обучения {игре + нотам + музыкальной грамоте} в творчество, а значит, включающего в свой арсенал интерактивность [25], проявляемую по отношению ко всем трём компонентам (звук, визуальный ряд, взаимоотношение с клавиатурой).
2. Одной из попыток создать образовательную систему на принципе интерактивности является разработка одним из авторов данной статьи, Е. Хайнер, программы «Софт Моцарт» (Soft Way to Mozart) и, в том числе, последующее включение и развитие опыта её реализации в деятельности специалистом УМЛ «Музыкально-компьютерные технологии» РГПУ имени А.И. Герцена при организации обучения студентов (бакалавриата и магистратуры), курсов повышения квалификации и курсов профессиональной переподготовки [26 - 28].
О перспективности данного подхода говорят:
- востребованность этого курса, действующего в настоящее время в разных странах мира - Австралии, Великобритании, Израиле, Казахстане, Кубе, Мексике, Нидерландах, Перу, Польше, России, Сингапуре, Турции, США, Чили и др.;
- положительные отзывы профессиональных музыкантов и педагогов-музыкантов, самих обучающихся, их родственников и друзей (см., к примеру, https:// www.musiceducation2.org/pages/soft-way-to-mozart-science-old);
- собственно сама заложенная в идее возможность комплексной реализации принципа интерактивности сразу по отношению: а) к нотному тексту, б) его привязке к клавиатуре (в контексте данной программы - к фортепианной) и взаимодействие с этой реальной или виртуальной клавиатурой, в) анализу ком-
Библиографический список
пьютерной программой и предлагаемого по её алгоритму ответа на осуществление учеником проигрывания конкретного выдаваемого на экран нотного текста (с получением реального звукового результата).
3. С появлением и полноценной реализацией принципа интерактивности обучение игре на музыкальном инструменте через программно-аппаратный комплекс МКТ [29] становится не мечтой, а делом, осуществляемым в конкретике организационных шагов, формой домашнего музицирования (значение которого трудно переоценить для развития мозга детей / подростков для творческого развития молодого поколения). Такое семейное музыкальное образование, безусловно, будет способствовать укреплению связей между поколениями, станет современным (и таким дефицитным в настоящее время) средством культурного досуга, дающим молодёжи устойчивые ориентиры в жизни, развивающим художественный вкус.
Необходимо отметить, что подобная практика может распространяться независимо от социального статуса конкретной семьи.
4. Педагогическое и родительское сообщества, по-разному в своих секторах оценивая масштабы и темп распространения ИТ, всё же единодушно:
а) признают факт освоения инструментария МКТ (равно, как и остальных ИТ), которое происходит в режиме перманентных изменений интерфейсов программ-приложений, добавления / исключения каких-то опций и др.,
б) осознают, что объективно оценить образовательный эффект внедрения новых технологий отдельному специалисту (учёному, педагогу-практику), а значит - и достаточно взвешено проанализировать меру успешности разрабатываемой «прямо на ходу» методики, достаточно сложно.
Учитывая это (п. 4-4/а, б), надо признать в качестве оптимального использование сетевого взаимодействия участников образовательной деятельности и, таким образом, МКТ в данном случае функционируют как интерактивная сетевая образовательная среда.
Такая среда способна объединить тех, кто выступает субъектами образовательной деятельности, связанной с обучением игре на музыкальном инструменте:
- учеников, осваивающих определённый инструментарий МКТ (в определённой степени самостоятельно и под руководством наставника, родителя),
- педагогов, которые становятся альтернативой тем псевдо-учителям, что берут на себя такую роль путём размещения в сети неграмотных видеоуроков, различных советов, действенных для одних случаев, но бесполезных и даже вредных - для других.
5. Очень важно добавить ещё один аспект выявленной проблемы: так как освоение любого музыкального инструмента, обучение музыке происходит на примерах конкретных музыкальных произведений, вопрос репертуара (ответственно формируемого на ряде принципов - [30], [31]), является, безусловно, одним из решающих в разработке методики обучения с использованием интерактивной сетевой образовательной среды.
Такой продуманный репертуарный список в российском варианте (что применимо и для других национальных систем образования) позволяет устранить противоречие, при котором, с одной стороны, имеются компьютерные и методические разработки, выстраиваемые на основе общепризнанных достижений отечественной классической музыкальной школы и музыкального классического образования, с другой стороны, - этот опыт крайне скудно представлен не только и в собственной стране, но и в мире.
В качестве заключения отметим следующее.
1. Музыкально-компьютерные технологии на современном этапе своего развития (технологического, педагогического обеспечения) в секторе освоения музыкального инструмента могут и должны выступать в качестве интерактивной сетевой образовательной среды.
2. Такая среда (впервые с момента создания нотного письма, когда ни один из существующих подходов в обучении музыкальной грамоте и др. элементам музыкантского ремесла до сих пор не позволял соединить все три элемента в одно целое) предоставляет возможность для взаимодействия учителя / ученика с компьютерной графикой и с интерактивностью манипулирования с виртуальной или реальной компьютерной клавиатурой.
3. Разработка методики обучения игре на музыкальном инструменте в интерактивной сетевой образовательной среде связана с решением ряда вопросов:
- определение организационных форм осуществления образовательного процесса (данная проблема переплетена с вопросом регулирования интеллектуальной собственности, правового статуса участников, взаимодействующих в такой сети),
- создание вариантов репертуарного списка,
- корректировка / разработка программно-аппаратных средств с учётом педагогической и музыкантской оценки (и прогноза).
1. Горбунова И.Б. Феномен музыкально-компьютерных технологий как новая образовательная творческая среда. Известия РГПУ имени А.И. Герцена. 2004; № 4 (9): 123 - 138.
2. Experiencing music technology: software, data, and hardware. Schirmer Books, 1999.
3. Crawford R. Authentic Learning and Digital Technology in the Music Classroom. Victoria: Monash University, 2007. Available at: https://trove.nla.gov.au/work/351493247qSversio nId=43654170
4. Webster P. Computer-based technology and music teaching and learning. The new handbook of research on music teaching and learning. NY: Oxford University Press, 2002: 416 - 439. https://ru.scribd.com/document/382434165/The-New-Handbook-of-Research-on-Music-Teaching-and-Learning-a-Project-of-the-Music-Educators-National-Conference
5. Gorbunova I.B., Chibirev S.V. Modeling the process of musical creativity. Opción. 2019; № 22: 392 - 409.
6. Gorbunova I.B., Zalivadny M.S. The Integrative Model for the Semantic Space of Music: Perspectives of Unifying Musicology and Musical Education. Проблемы музыкальной науки. 2018; № 4 (33): 55 - 64.
7. Алиева И.Г., Горбунова И.Б., Мезенцева С.В. Музыкально-компьютерные технологии как инструмент трансляции и сохранения музыкального фольклора (на примере Дальнего Востока России). Проблемы музыкальной науки. 2019; № 1 (34): 140 - 149.
8. Alieva I.G., Gorbunova I.B., Mezentseva S.V. Music Computer Technologies as a Worth-While Means of Folklore Studying, Preserving and Transmission. Utopia y Praxis Latinoamericana. 201; Т. 24, № 6S: 118 - 131.
9. Jacko V. A., Choi J. Ho, Carballo A., Charlson Br., Moore J.E. A New Synthesis of Sound and Tactile Music Code Instruction in a Pilot Online Braille Music Curriculum. Journal of Visual Impairment & Blindness. 2015: 153 - 157. DOI: 10.1177/0145482x1510900212
10. Gorbunova I.B., Govorova A.A. Music Computer Technologies in Informatics and Music Studies at Schools for Children with Deep Visual Impairments: from the Experience. In: Pozdniakov S., Dagiené V. (eds) Informatics in Schools. Fundamentals of Computer Science and Software Engineering. ISSEP. Lecture Notes in Computer Science. Springer, Cham. 2018; Vol. 11169. DOI: https://doi.org/10.1007/978-3-030-02750-629
11. Gorbunova I.B., Voronov A.M. Music Computer Technologies in Computer Science and Music Studies at Schools for Children with Deep Visual Impairment. Int'l Conference Proceedings, 2018: 15 - 18.
12. Gorbunova I.B. Music Computer Technologies in the Perspective of Digital Humanities, Arts, and Researches. Opcion. 2019; Т. 35. № 24S: 360 - 375.
13. Одинец В.П. Зарисовки по истории компьютерных наук: учебное пособие: в 3 ч. Сыктывкар: Коми пединститут, 2013; Ч. III.
14. Stens^th K. Music therapy and interactive musical media in the future: Reflections on the subject-object interaction. Nordic Journal of Music Therapy. 2018; Vol. 27, № 4: 312 - 327. DOI: 10.1080/08098131.2018.1439085
15. Рейтинг производителей смартфонов, 2019. Available at: https://www.itrew.ru
16. Music Vision International LLC. Available at: http://www.softmozart.com
17. Petrovic-Dzerdz M., Trépanier A. Online Hunting, Gathering and Sharing - A Return to Experiential Learning in a Digital Age. The International Review of Research in Open and Distributed Learning. 2018; № 19 (2). Available at: https://doi.org/10.19173/irrodl.v19i2.3732
18. Calderón-Garrido D., Cisneros P., García I.D., Fernández D., de las Heras-Fernández R.. La tecnología digital en la Educación Musical: una revisión de la literatura científica. Revista Electró-nica Complutense de Investigación en Educación Musical. 2019; № 16: 43 - 55. DOI: https://doi.org/10.5209/reciem.60768
19. Карабанова О.А. Возрастно-психологический и психолого-педагогический подходы к обеспечению информационной безопасности детей и подростков. Сайт Роскомнад-зора. Available at: http://rkn.gov.ru/mass-communications/p700/p701rPprinfc1
20. Bauer W.I., Music Learning Today: Digital Pedagogy for Creating, Performing, and Responding to Music. Published to Oxford Scholarship Online: 2014. D0l:10,1093/acprof:о-со/9780199890590.001.0001.
21. Liu M., Su S., Liu S., Harron J., Fickert C., Sherman B. Exploring 3D immersive and interactive technology for designing educational learning experiences. In Neto, de Souza R., Gomes A. S. (Eds.), Handbook ofresearch on 3-D virtual environments and hypermedia for ubiquitous learning. Hershey, PA: IGI Global. 2016: 243 - 259. DOI: 10.4018 / 978-1-5225-5469-1.ch051.
22. Losada M., Heaphy E. The role of positivity and connectivity in the performance of business teams. American behavioral scientist. 2004; T. 47, №. 6: 740 - 765.
23. Hernandez-Ruiz E. How is music processed? Tentative answers from cognitive neuroscience. Nordic Journal of Music Therapy. 2019; Vol. 28, № 4: 315 - 332, DOI: 10.1080/08098131.2019.1587785
24. Schüler A. The Integration of Information in a Digital, Multi-modal Learning Environment. Learning and Instruction. 2019; Vol. 59: 76 - 87. Available at: https://doi.org/10.10167j. learninstruc.2017.12.005
25. Gorbunova I.B., Petrova N.N. Music Computer Technologies, Supply Chain Strategy and Transformation Processes in Socio-Cultural Paradigm of Performing Art: Using Digital Button Accordion. International Journal of Supply Chain Management. 2019; Т. 8, № 6: 436 - 445.
26. Gorbunova I.B., Hiner H. Music Computer Technologies and Interactive Systems of Education in Digital Age School. Conference Communicative Strategies of Information Society: Proceedings of the International. Advances in Social Science, Education and Humanities Research. (CSIS 2018). Available at: https://doi.org/10.2991/csis-18.2019.25
27. Горбунова И.Б. Концепция музыкально-компьютерного педагогического образования в России. Мир науки, культуры, образования. 2019; № 4 (77): 267 - 275.
28. Горбунова И.Б. Музыкально-компьютерные технологии: повышение квалификации и профессиональная переподготовка педагогов-музыкантов. Мир науки, культуры, образования. 2018; № 1 (68): 232 - 234.
29. Cremata R., Powell B. Digitally mediated keyboard learning: Speed of mastery, level of retention and student perspectives. Journal of Music, Technology & Education. 2016; Vol. 9, № 2: 145 - 159 (15). DOI: https://doi.org/10.1386/jmte.9.2.145_1
30. Плотников К.Ю. К вопросу о значении художественного репертуара для обучения музыке в общеобразовательной школе и, в целом, для образовательного процесса. Актуальные проблемы современной культуры и образования: сборник научных статей по материалам I-й Международной конференции молодых учёных, 29 - 31 марта, Москва, 2016; Выпуск I: 73 - 79.
31. Gorbunova I.B., Plotnikov K.Yu. Music-Related Educational Project for Contemporary General Music Education of Schoolchildren. International Journal of Innovation, Creativity and Change. 2019; Vol. 9, Issue 13: 683 - 699.
References
1. Gorbunova I.B. Fenomen muzykal'no-komp'yuternyh tehnologij kak novaya obrazovatel'naya tvorcheskaya sreda. Izvestiya RGPU imeni A.I. Gercena. 2004; № 4 (9): 123 - 138.
2. Experiencing music technology: software, data, and hardware. Schirmer Books, 1999.
3. Crawford R. Authentic Learning and Digital Technology in the Music Classroom. Victoria: Monash University, 2007. Available at: https://trove.nla.gov.au/work/35149324?q&versio nId=43654170
4. Webster P. Computer-based technology and music teaching and learning. The new handbook of research on music teaching and learning. NY: Oxford University Press, 2002: 416 - 439.
5. Gorbunova I.B., Chibirev S.V. Modeling the process of musical creativity. Opción. 2019; № 22: 392 - 409.
6. Gorbunova I.B., Zalivadny M.S. The Integrative Model for the Semantic Space of Music: Perspectives of Unifying Musicology and Musical Education. Problemymuzykal'nojnauki. 2018; № 4 (33): 55 - 64.
7. Alieva I.G., Gorbunova I.B., Mezenceva S.V. Muzykal'no-komp'yuternye tehnologii kak instrument translyacii i sohraneniya muzykal'nogo fol'klora (na primere Dal'nego Vostoka Rossii). Problemy muzykal'noj nauki. 2019; № 1 (34): 140 - 149.
8. Alieva I.G., Gorbunova I.B., Mezentseva S.V. Music Computer Technologies as a Worth-While Means of Folklore Studying, Preserving and Transmission. Utopia y Praxis Latinoamericana. 201; T. 24, № 6S: 118 - 131.
9. Jacko V. A., Choi J. Ho, Carballo A., Charlson Br., Moore J.E. A New Synthesis of Sound and Tactile Music Code Instruction in a Pilot Online Braille Music Curriculum. Journal of Visual Impairment & Blindness. 2015: 153 - 157. DOI: 10.1177/0145482x1510900212
10. Gorbunova I.B., Govorova A.A. Music Computer Technologies in Informatics and Music Studies at Schools for Children with Deep Visual Impairments: from the Experience. In: Pozdniakov S., Dagiené V. (eds) Informatics in Schools. Fundamentals of Computer Science and Software Engineering. ISSEP. Lecture Notes in Computer Science. Springer, Cham. 2018; Vol. 11169. DOI: https://doi.org/10.1007/978-3-030-02750-629
11. Gorbunova I.B., Voronov A.M. Music Computer Technologies in Computer Science and Music Studies at Schools for Children with Deep Visual Impairment. Int'l Conference Proceedings, 2018: 15 - 18.
12. Gorbunova I.B. Music Computer Technologies in the Perspective of Digital Humanities, Arts, and Researches. Opcion. 2019; T. 35. № 24S: 360 - 375.
13. Odinec V.P. Zarisovkipo istoriikomp'yuternyh nauk: uchebnoe posobie: v 3 ch. Syktyvkar: Komi pedinstitut, 2013; Ch. III.
14. Stens^th K. Music therapy and interactive musical media in the future: Reflections on the subject-object interaction. Nordic Journal of Music Therapy. 2018; Vol. 27, № 4: 312 - 327. DOI: 10.1080/08098131.2018.1439085
15. Rejting proizvoditelej smartfonov, 2019. Available at: https://www.itrew.ru/
16. Music Vision International LLC. Available at: http://www.softmozart.com/
17. Petrovic-Dzerdz M., Trépanier A. Online Hunting, Gathering and Sharing - A Return to Experiential Learning in a Digital Age. The International Review of Research in Open and Distributed Learning. 2018; № 19 (2). Available at: https://doi.org/10.19173/irrodl.v19i2.3732
18. Calderón-Garrido D., Cisneros P., García I.D., Fernández D., de las Heras-Fernández R.. La tecnología digital en la Educación Musical: una revisión de la literatura científica. Revista Electró-nica Complutense de Investigación en Educación Musical. 2019; № 16: 43 - 55. DOI: https://doi.org/10.5209/reciem.60768
19. Karabanova O.A. Vozrastno-psihologicheskij i psihologo-pedagogicheskij podhody k obespecheniyu informacionnoj bezopasnosti detej i podrostkov. Sajt Roskomnadzora. Available at: http://rkn.gov. ru/mass-communications/p700/p701/?print=1
20. Bauer W.I., Music Learning Today: Digital Pedagogy for Creating, Performing, and Responding to Music. Published to Oxford Scholarship Online: 2014. DOI:10,1093/acprof:o so/9780199890590.001.0001.
21. Liu M., Su S., Liu S., Harron J., Fickert C., Sherman B. Exploring 3D immersive and interactive technology for designing educational learning experiences. In Neto, de Souza R., Gomes A. S. (Eds.), Handbook of research on 3-D virtual environments and hypermedia for ubiquitous learning. Hershey, PA: IGI Global. 2016: 243 - 259. DOI: 10.4018 / 978-1-5225-5469-1.ch051.
22. Losada M., Heaphy E. The role of positivity and connectivity in the performance of business teams. American behavioral scientist. 2004; T. 47, №. 6: 740 - 765.
23. Hernandez-Ruiz E. How is music processed? Tentative answers from cognitive neuroscience. Nordic Journal of Music Therapy. 2019; Vol. 28, № 4: 315 - 332, DOI: 10.1080/08098131.2019.1587785
24. Schüler A. The Integration of Information in a Digital, Multi-modal Learning Environment. Learning and Instruction. 2019; Vol. 59: 76 - 87. Available at: https://doi.org/10.10167j. learninstruc.2017.12.005
25. Gorbunova I.B., Petrova N.N. Music Computer Technologies, Supply Chain Strategy and Transformation Processes in Socio-Cultural Paradigm of Performing Art: Using Digital Button Accordion. International Journal of Supply Chain Management. 2019; T. 8, № 6: 436 - 445.
26. Gorbunova I.B., Hiner H. Music Computer Technologies and Interactive Systems of Education in Digital Age School. Conference Communicative Strategies of Information Society: Rroceedings of the International. Advances in Social Science, Education and Humanities Research. (CSIS 2018). Available at: https://doi.org/10.2991/csis-18.2019.25
27. Gorbunova I.B. Koncepciya muzykal'no-komp'yuternogo pedagogicheskogo obrazovaniya v Rossii. Mirnauki, kul'tury, obrazovaniya. 2019; № 4 (77): 267 - 275.
28. Gorbunova I.B. Muzykal'no-komp'yuternye tehnologii: povyshenie kvalifikacii i professional'naya perepodgotovka pedagogov-muzykantov. Mir nauki, kul'tury, obrazovaniya. 2018; № 1 (68): 232 - 234.
29. Cremata R., Powell B. Digitally mediated keyboard learning: Speed of mastery, level of retention and student perspectives. Journal of Music, Technology & Education. 2016; Vol. 9, № 2: 145 - 159 (15). DOI: https://doi.org/10.1386/jmte.9.2.145_1
30. Plotnikov K.Yu. K voprosu o znachenii hudozhestvennogo repertuara dlya obucheniya muzyke v obscheobrazovatel'noj shkole i, v celom, dlya obrazovatel'nogo processa. Aktual'nye problemy sovremennojkul'tury iobrazovaniya: sbornik nauchnyh statej po materialam I-j Mezhdunarodnoj konferencii molodyh uchenyh, 29 - 31 marta, Moskva, 2016; Vypusk I: 73 - 79.
31. Gorbunova I.B., Plotnikov K.Yu. Music-Related Educational Project for Contemporary General Music Education of Schoolchildren. International Journal of Innovation, Creativity and Change. 2019; Vol. 9, Issue 13: 683 - 699.
Статья поступила в редакцию 05.02.20
УДК 372.881.111.22
Huseynova N.M., doctoral postgraduate, Department of German Philology, Baku Slavic University (Baku, Azerbaijan), E-mail: bitkovskayay@inbox.ru
DIDACTIC GAMES AND PRINCIPLES OF THEIR SELECTION WHEN TEACHING FOREIGN LANGUAGES. The article deals with the peculiarities of selecting didactic games for teaching a foreign language in schools in Azerbaijan. The use of didactic games in the educational process for the development of students' speech in a foreign language should be based on the basic principles of school didactics. Each game contains elements of learning, and for students - it is a kind of activity, an exciting activity, so the diadactic game has ample opportunities to provide a communicative orientation of learning, regardless of the stage of formation of speech skills. In the speech situation, conditions are defined that determine the direction of the speech action to the target. The game gives rules, compliance with which ensures the normal course of the process. Performing this or that task, students mobilize all their knowledge, their entire linguistic experience, direct their thoughts. The game also activates speech activity. Students begin to speak a foreign language using their vocabulary and acquired speech models.
Key words: selection, didactic games, didactics, foreign language teaching, training, method, curriculum.
Н.М. Гусейнова, диссертант, Бакинский славянский университет, г. Баку, E-mail: bitkovskayay@inbox.ru
ДИДАКТИЧЕСКИЕ ИГРЫ И ПРИНЦИПЫ ИХ ОТБОРА ПРИ ОБУЧЕНИИ ИНОСТРАННЫМ ЯЗЫКАМ
В статье рассматриваются особенности отбора дидактических игр при обучении иностранному языку в школах Азербайджана. Использование дидактических игр в учебном процессе для развития речи учащихся на иностранном языке должно основываться на основных принципах школьной дидактики. Каждая игра несёт в себе элементы обучения, а для учащихся - это своеобразная форма деятельности, увлекательное занятие, поэтому дидактическая игра имеет широкие возможности для обеспечения коммуникативной ориентации обучения, независимо от стадии формирования речевых навыков. В речевой ситуации заданы условия, определяющие направление речевого действия к цели. В игре даются правила, соблюдение которых обеспечивает нормальный ход самого процесса. Выполняя ту или иную задачу, учащиеся мобилизуют все свои знания, весь языковой опыт, направляют мысль. Игра активизирует и речевую деятельность. Учащиеся начинают говорить на иностранном языке, используя лексический запас и усвоенные ими речевые модели.
Ключевые слова: отбор, дидактические игры, дидактика, преподавание иностранного языка, обучение, метод, куррикулум.
В нормативных документах в области образования обучение иностранным языкам рассматривается как важный компонент содержания языкового образования в Азербайджанской Республике. Одним из ведущих принципов построения системы обучения иностранному языку учащихся в современных условиях является коммуникативная направленность обучения. Действующие программы и учебники для азербайджанской школы содержат многие ситуативные темы. На основе этих ситуативных тем создаётся атмосфера обучения иностранному языку речевой коммуникации [1].
Если до школы игра является основной формой деятельности детей, то в школе меняется для них форма игры. Игры на уроке имеют практическую направленность и служат обучению.
Школьная практика показывает, что создание на уроке определённой атмосферы имеет особое значение при обучении иностранному языку. Включение игровых элементов в учебный процесс делает его интересным, помогает учащимся выразить себя на изучаемом языке. «Использование дидактических игр на уроках способствует овладению иностранным языком как средством общения. Известный азербайджанский писатель Абдулла Шаиг писал: «Именно во время игры ребёнок учится тонкостям родного языка, усваивает мелодию его и то, что называется «духом языка» [2, с. 46].
Дидактическая игра является необходимым на начальном этапе способом и формой обучения, сообщения элементарных знаний, выработки определённых умений и навыков. При помощи дидактических игр изучается новый материал, повторяется и закрепляется пройденный, используются знания на практике. Дидактическая игра помогает формированию у школьников внимания, наблюдательности, памяти, развитию мышления, проявлению самостоятельности, инициативности.
Обращение учителя к миру детских игр привлекает внимание учащихся всех возрастов. Поэтому нужно использовать дидактические игры во всех классах. Использование дидактических игр важно для современной школы,
которая ведет активные поиски наиболее результативных методов, путей и приёмов, помогающих научить работать на уроке с интересом, учиться с увлечением.
Игра всегда была и будет специфической формой деятельности детей, и умелое использование игровых приёмов в учебных целях активизирует учащихся, помогает преодолеть трудности при овладении языковыми умениями и навыками.
Большинство игр по русскому языку не носит ситуативного характера и тем самым имеет существенные отличия от учебной речевой ситуации.
В речевой ситуации обстоятельства могут быть естественными и воображаемыми. Речевые ситуации преследует цель - заставить учащихся оформлять свои мысли на иностранном языке, формировать у них умение мобилизовать усвоенный речевой материал для общения в конкретных коммуникативных целях. Но игра характеризуется тем, что мотив игрового действия лежит не в его результате, а в самом процессе. Следовательно, игра отличается от речевой ситуации и по своей мотивации.
В речевой ситуации заданы условия, определяющие направление речевого действия к цели. В игре даются правила, соблюдение которых обеспечивает нормальный ход самого процесса.
Выполняя ту или иную задачу, учащиеся мобилизуют все свои знания, весь свой языковой опыт, направляют мысль. Игра активизирует и речевую деятельность. Учащиеся начинают говорить на иностранном языке, используя свой лексический запас и усвоенные речевые модели.
В современной лингводидактике дидактическая игра рассматривается как форма обучения, которая имеет сложную структуру. Первый элемент в структуре игры - это дидактическая задача, вытекающая из целей обучающего и воспитательного воздействия игры. Дидактическая задача свидетельствует о познавательной и обучающей направленности игровой деятельности детей на уроках иностранного языка. Известно, что дидактическая задача любого урока
