CC BY
3УДК 76.01
КНИГА ХУДОЖНИКА КАК ПОВЕСТВОВАТЕЛЬНАЯ ВИЗУАЛИЗАЦИЯ ПРОСТРАНСТВА ВОСПОМИНАНИЙ (ПРОЕКТ «(IN)PRINT»)
Мазова Екатерина Валерьевна,
кандидат искусствоведения, доцент Институт медиакоммуникаций, медиатехнологий и дизайна федерального государственного автономного образовательного учреждения высшего образования «Крымский федеральный университет имени В.И. Вернадского» (г. Симферополь);
Полиенко Дарья Борисовна, студент
Институт медиакоммуникаций, медиатехнологий и дизайна федерального государственного автономного образовательного учреждения высшего образования «Крымский федеральный университет имени В.И. Вернадского» (г. Симферополь)
Аннотация. Статья описывает опыт разработки творческого проекта «(In)print», реализованного в формате книги художника. В проекте ставятся задачи исследования и репрезентации фиксированных в сознании образов индивидуального прошлого. Основным организующим материалом образной системы проекта являются авторские воспоминания и впечатления детского, подросткового периода в контексте настоящего этапа самоопределения. Визуализируемое пространство воспоминаний представляет собой переданные графическим языком композиции, организованные элементами внутреннего психологического пространства. Последовательность восприятия образов книги определяется концептуальной нарративной стратегией, воплощенной в художественно-конструктивной форме издания. Смена возрастной парадигмы представлена через кульминационные моменты нарратива, что определяет двухчастную и двунаправленную структуру книги. В первой части повествование базируется на неотрефлексированных воспоминаниях детства, во второй выстроен ряд образов «альтернативной» истории, сформированных трансформирующей работой сознания с первичными воспоминаниями.
Ключевые слова: книга художника, визуальный нарратив, двунаправленное повествование, рефлексия воспоминаний, трансформация, отпечаток, авторская графика, каллиграфия.
Annotation. The article describes the experience of developing a creative project "(In)print", which is implemented in the form of an artist's book. The project sets the task of researching and representing the images of the individual past, which are fixed in the mind. The main organizing material of the figurative system of the project is the author's memories and impressions of childhood, adolescence in the context of the present stage of self-determination. The visualized space of memories is compositions conveyed in a graphic language, organized by elements of an internal psychological space. The sequence of perception of the images of the book is determined by the conceptual narrative strategy embodied in the artistic and constructive form of the publication. The change in the age paradigm is presented through the climaxes of the narrative, which determines the two-part and two-forked structure of the book. In the first part, the narrative is based on unreflected childhood memories; in the second, a number of images of an "alternative" history are built, formed by the transforming work of consciousness with primary memories.
Key words: artist's book, visual narrative, two-forked storytelling, reflection of memories, transformation, imprint, author's graphics, calligraphy.
Постановка проблемы. На современном этапе развития книга художника (Artist's Book) представляет собой цельный, концептуальный, высокохудожественный арт-объект, создаваемый в результате синтеза технических средств различных сфер искусства. Являясь плоскостью, в которой экспериментальные практики не имеют ограничений, книга художника - самый точный инструмент самовыражения в стремлении донести авторское послание. Книга художника в самой своей основе содержит доминантную авторскую тему, и, соответственно, организует и визуализирует ее через повествование.
Это повествование может иметь признаки прогрессии или нелинейности, будучи вариативно воплощенным в книжной форме и ее структуре.
Настоящая научно-практическая статья описывает авторский опыт разработки проекта книги художника «(In)print» (2022) в единстве исследовательского и художественно-творческого компонентов (проект реализуется в рамках выпускной квалификационной работы по специальности 54.05.03 Графика). Тема проекта «(In)print» во многом определяется стремлением автора к выделению характерных образов-маркеров, оказывающих влияние на его творчество, через рефлексию воспоминаний детства и до сегодняшнего этапа самоощущения. Работа представляет собой пространство образов, первоначально безусловных, «схваченных» сугубо ощущенческим восприятием ребенка. Впоследствии эти первичные образные отпечатки проходят трансформацию, становясь переосмысленными, усложненными и наделенными иной, иногда противоположной смысло-значимостью в процессе самопознания.
Объект исследования составляют нарративные стратегии в сложноструктурной книжной форме. Предмет исследования: визуализация пространства воспоминаний в формате книги художника.
Актуальность творческого проекта. Индивидуальность автора не только полноценно проявлена в книге художника (как особой жанровой форме искусства), но выступает её смысло- и формообразующим фактором. Актуализации проблематики самоценной личности и ее индивидуально формирующих социокультурных обстоятельств в современном гуманитарном знании во многом способствовал повышенный интерес к авторам и их самобытным творениям с точки зрения уникальности их внутренней духовной составляющей, её роли в процессе становления содержательной и художественной базы произведения.
В процессе разработки предметной области был собраны и изучены литературные источники, тематически распределенные на ряд групп. Источники, исследующие вопросы становления, самореализации личности через переживание впечатлений (Куриленко Е.Е. [13], Клочко В.Е. [10]); разрабатывающие проблему образа детства как особого человеческого состояния, первичной «чистой» формирующей среды (Бондарева М.О. [5], Грякалов А.А. [7]); посвященные построению нарратива внутреннего художественного пространства через характеристики художественного времени и художественного места (Бобрихин А.А. [2], Богдановская А.Б. [3], Быковская Т.В. [6], Роднянская И.Б. [18]); рассматривающие феномен книги художники как особой художественной формы (Сбитнева Н.Ф. [19], Лаврентьев А.Н. [14]); анализирующие стилистические приемы, организующие визуально-повествовательный ряд книги посредством приема фокализации (Ермакова О.С. [8], Кудряшов И.А. [11], Кузнецова А.А. [12], Муравьева Л.Е. [15], Орешина А.Б. [16]); репрезентирующие технические возможности эстампных техник в создании печатной графики (Бабкин Ф. [1], Большакова С.В. [4], Зорин Л.В. [9]).
Изложение основного материала. Раскладывая на семантические единицы название темы «(In)print», мы получаем частицу «In», указывающую на внутренний вектор авторского исследования - процесс интроспекции воспоминаний и впечатлений детства, в результате рефлексии выстраивающихся в художественно-смысловую систему образов; и существительное «print», определяющее художественно-техническую сторону проекта через применение эстампных техник и собственно книги как печатного медиа. Структура книги художника «(In)print» на конструктивном уровне подразумевает раскрытие собственной образной системы в пределах единой художественно-повествовательной плоскости, избегая фрагментирования образного ряда постраничным иллюстрированием классической брошюры с текстовыми перебивками.
Концепция авторской книги художника «(In)print» выстроена вокруг понятия «отпечаток». Отпечатком выступают воспоминания, впечатления детства, которые в рамках исследования рассматриваются как элементы внутреннего психологического пространства, построенного на основе визуализации жизненного опыта автора и его трансформаций.
«Отпечаток» в вопросе художественно-техническом исполнения - это буквально печатный оттиск. Воспроизведение визуальной части книги художника посредством печати в эстампных техниках предполагает перенос изображения с печатной формы на
запечатываемый лист, и собственно перенесенное изображение и значится оттиском, отпечатком.
Учитывая характерную значимость самовыражения личности и книги художника в системе художественных ценностей, то ее синонимично также можно назвать отпечатком автора и авторской позиции как в арт-пространстве, так и в социокультурной среде.
Проект «(1п)ргтЪ> художника развивается внутри общей концепции по таким направлениям, как:
1) Композиция сознания - книга художника представляет собой единое пространство, в котором путем наложения друг на друга взаимодействуют художественные образы воспоминаний и памяти. Композиции, образуемые при наложении, в какой-то мере стихийного, спонтанного характера, и от этого предполагается нелинейное повествование, а само исследование образов похоже больше на движение по лабиринту сознания.
2) Я-графия, био-графия - книга художника как средство визуального конспектирования опыта становления своего я, его самопрезентации.
3) Позитив (из области фото) - в книге художника цельная характеристика личности художника представляется через исследование составляющих ее частей, стороны света, теневой стороны и общей ощущенческой стороны.
4) Штрихи души (гравирование своего я) - относится к описанию смысловой составляющей, т.е. воспоминания - одни из набросочных, формирующих штрихов, «скрытых» перво-штрихов построения цельного изображения образа. И в тот же момент это описание художественно-технических особенностей исполнения, т.к. подразумевается гравюра на пластике (глубокая печать), то метафорично можно сказать, что штрихи оттиска выходят из потаенных глубин формы, как и художественные образы воспоминаний из недр памяти.
В меру извилистости пути самопознания, неоднородности модификаций образов, субъективности в отношении их повествование располагает к нелинейному характеру. Восприятие сюжетного ряда для читателя в данном случае подобно блужданиям в лабиринте, где ориентиром служат значительные или критические образы, конечные точки на этапах в становлении личности.
Таким образом, книга художника является как инструментом погружения читателя в атмосферу творчества автора, так и инструментом тесного знакомства с путями становления формирующей, образно-смысловой базы произведений.
Структура проекта. Книга художника «(1п)ргтЪ> представляет собой раскладную конструкцию, представляющую в сложенном виде аналог книжного блока. Визуальный рассказ ведётся как постранично, и имеет линейный характер повествования, так и по всей композиции (в разложенном виде), предполагающей нелинейное прочтение. Каждой странице/развороту соответствует своя фрагментарная композиция, фиксирующая воспоминание, а вследствие сопоставления страниц, при наложении образов друг на друга, складывается единая коллажная композиция. Так, например, на одной странице изображено дерево, в воспоминаниях фигурирующее как позитивный образ ребячества, центра сада и места силы, на следующей странице - образ звезды, как символ артикулированной и принятой исключительности и индивидуальности, далее -изображение поля одуванчиков, как светлого меморативного ландшафта детства. В итоге наложение трех образов конфигурирует эфемерное пространство воспоминаний.
Поскольку по своей природе воспоминания имеют несколько хаотичный характер и нечеткую хронологическую систематизацию, то повествование не подразумевает разбивку на главы и последовательность «прочтения». Образы прошлого структурируются относительно условной временной шкалы и общей смысловой иерархии проекта.
Стратегия повествования состоит в том, чтобы показать, как изображения, накладываясь друг на друга лессирующими страницами, демонстрируют в моменте постепенное становление образа. Таким образом, повествование не прерывается, но при этом допускает возможность отслеживания каждого образа с нескольких точек формирования.
Для этапа эскизирования был подобран ряд воспоминаний, на основе которых выстраивается визуальное повествование. При поиске художественно-конструктивных
средств воплощения авторской концепции учитывалось то, что воспоминания, на которых базируется повествование, достаточно неоднородны, переменчивы и часто внеконтекстуальны. При этом они являются формирующими составляющими цельного образа во временной прогрессии.
Художественно-конструктивные средства воплощения авторской концепции в проекте. Так как иллюстрации подразумевают наложение друг на друга изображений, выполненных на полупрозрачной бумаге, необходимо учитывать общие тенденции такого решения: локальность цвета и формы, контрастность линейных ритмов, сдержанность цветовой гаммы, коллажная организация композиций. Эти особенности построения иллюстраций определены тенденцией полупрозрачной бумаги скрадывать изображения, размывать их силуэты и снижать насыщенность цвета (это справедливо и для линейных и шрифтовых элементов).
Иллюстрации к проекту сочетают в себе несколько художественных приемов. В первой повествовательной линии воспоминания визуализируются имитацией детского рисунка, которому присуща легкость, непропорциональность, неуверенность линий, хаотичный ритм. Во второй части репрезентация становится технически отработанной, композиционно продуманной, обладает стилизационным решением. Смена графического языка позволяет показать переход от любительского фиксирования моментов действительности к их фундаментальному осмыслению. Шрифтовые элементы, примененные в композициях, играют смыслообразующую и композиционно-организующую роль.
Выбор материала для проекта «(1п)рппЪ> концептуально обоснован. Полупрозрачная бумага позволяет реконструировать процесс постепенного размытия, обесцвечивания воспоминаний, их отступления в пространство дальнего плана по мере повествования -как на смысловом, так и на композиционном уровне.
В результате работы над проектом как наиболее выразительное решение для книги художника с концепцией репрезентации воспоминаний, их трансформаций и влияния на самоопределение личности, была определена складная книжная конструкция, предрасполагающая к последовательному прочтению по двум параллельным повествовательным линиям. Наличие двух повествовательных линий обусловлено тем, что в общем повествовании отведено место некоторому переломному, кульминационному моменту, который в свою очередь наделяет каждую из частей совершенно разными, отличными друг от друга психологическими характеристиками. Главные смысловые маркеры при такой конструкции - начальный образ, переломный образ или композиция перехода и образ в концевой композиции.
В целях внесения ритмического разнообразия в конструкцию из полупрозрачной бумаги (кальки), было принято решение о введении непрозрачных бумажных вставок. Их расположение регламентируется структурой книги в сложенном виде, а крепление клапанов сбоку, сверху или снизу - логикой их наложения в развернутом виде. Смысловая нагрузка такого приема состоит в том, что с помощью наложения поверх бумажных вставок дополнительных клапанов из кальки можно показать как первоначальное воспоминание, так и его последующую временную трансформацию. Также такая организация подводит к тому, что книга по приему сборки - постранично соединенные между собой страницы, а не единая конструкция из цельного листа, как это задумывалась ранее. Технический прием сшивания страниц интересен в смысловом плане тем, что повествование организовано связью определённых воспоминаний, буквализированной связующими страницы нитями. При этом конструкция представляет собой в сложенном виде прототип книги, печатного блока с разделением на страницы, а в разложенном - единое пространство с общей композицией (рис. 1).
Рисунок 1. Книга художника «(In)print». Эскизный вариант конструкции
Выводы. Концепция книги художника «(In)print» актуализирует понятие «отпечатка» как отправной точки формирования сознания запечатленными в нем воспоминаниями детства. Концепция «отпечатка» поддержана техническим исполнением проекта: принцип эстампа предполагает оттиск (отпечаток) печатной формы на запечатываемой поверхности. В процессе работы над проектом концепция была конкретизирована: первоначально понимаемые как набор непроизвольно зафиксированных, наиболее ярких визуальных впечатлений детства, воспоминания впоследствии стали рассматриваться как первичные отпечатки-протообразы, прошедшие по мере взросления автора путь осмысления и трансформировании. На данном этапе нарратив «(In)print» представлен хронологически выстроенными воспоминаниями детства и подросткового возраста в процессе перехода в новую систему образов, отражающую дальнейшие этапы становления личности.
Смена возрастной парадигмы представлена через кульминационные моменты нарратива, что определяет двухчастную структуру книги: в первой части повествование базируется на неотрефлексированных воспоминаниях детства, во второй - выстраивается ряд образов «альтернативной» истории, сформированных трансформирующей работой сознания с первичными воспоминаниями.
Список литературы:
1. Бабкин, Ф. Роль материала в искусстве эстампа // Ф. Бабкин // Вестник МГУП. -2014. - №3. - URL: https://cyberleninka.ru/article/n/rol-materiala-v-iskusstve-estampa (дата обращения: 19.01.2022).
2. Бобрихин, А.А. Вербальные и визуальные нарративы наивных художников / А.А. Бобрихин, Н.Б. Граматчикова // Шаги/Steps. - 2019. - Т.5. - № 2. - С. 211-239.
3. Богдановская, А.Б. Проявление личностных особенностей рассказчика в нарративе ранних детских воспоминаний / А.Б. Богдановская // Известия РГПУ им. А.И. Герцена. - 2014. - №171. - URL: https://cyberleninka.ru/artide/n/proyavlenie-lichnostnyh-osobennostey-rasskazchika-v-narrative-rannih-detskih-vospominaniy (дата обращения: 19.12.2021).
4. Большакова, С.В. Принципы коллажа в освоении композиции печатной графики / С.В. Большакова // Инновации в социокультурном пространстве: материалы IX междунар. науч.-практ. конф. - Благовещенск: Амурский государственный университет, 2016. - С. 127-134.
5. Бондарева, М.О. Образ детства взрослого человека в контексте жизненной ситуации / М.О. Бондарева.- Санкт-Петербург: СПБГУ, 2007. - 26 с.
6. Быковская, Т.В. Поэтика дома: Образы внутреннего пространства человека / Т.В. Быковская // Современные проблемы науки и образования. - 2013. - № 4. - URL: https://science-education.ru/ru/article/view?id=9819 (дата обращения: 22.01.2022).
7. Грякалов, А.А. Искусство детства: антропология и событие / А.А. Грякалов //
Российский государственный педагогический университет им. А.И. Герцена. - СПб: РГПУ им. А.И. Герцена. - URL: https://studyHb.ru/doc/2633360/iskusstvo-detstva--antropologiya-i-sobytie-gryakalov (дата обращения: 15.01.2022).
8. Ермакова, О.С. Фокализация в графическом романе Лене Аск «Гитлер, Иисус и дедушка» / О.С. Ермакова // Скандинавская филология. - 2017. - №2. - URL: https://cyberleninka.ru/article/n/fokalizatsiya-v-graficheskom-romane-lene-ask-gitler-iisus-i-dedushka (дата обращения: 11.01.2022).
9. Зорин, Л.В. Эстамп. Руководство по графическим и печатным техникам / Л.В. Зорин - Москва: «Издательство Аст», 2004. - 112 с.
10. Клочко, В.Е. Самореализация личности. Системный взгляд // В.Е. Клочко, Э.В. Галажинский. - Томск: Издательство Томского университета, 1999. - 160 с.
11. Кудряшов, И.А. Нетипичное повествование: архитектоника, рассказчик, смысл / И.А. Кудряшов // Актуальные проблемы теории и методологии науки о языке: Междунар. междунар. науч.-практ. конф. / Редколлегия: О.Н. Морозова (отв. редактор), А.Н. Гребенев, В.И. Филимоненко. - СПб: Ленинградский государственный университет им. А С. Пушкина, 2014. - С. 144-149.
12. Кузнецова, А.А. Интимизация повествования / А.А. Кузнецова // Эффективное речевое общение (базовые компетенции): Словарь-справочник. Электронное издание / Сибирский ф. ун-т.; Под ред. А.П. Сковородникова. - 2-е изд., перераб. и доп. -Красноярск: Сибирский федеральный университет, 2014. - С. 197.
13. Куриленко, Е.Е. Переживание впечатления и его влияние на жизнь личности / Е.Е. Куриленко // Современные научные исследования: актуальные вопросы, достижения и инновации: сборник статей IX Междунар. науч.-практ. конф.: в 2 ч. - Пенза: Наука и Просвещение (ИП Гуляев Г.Ю.), 2019. - С. 237-240.
14. Лаврентьев, А.Н. Феномен «книги художника» как единство слова, графики и личности художника / А.Н. Лаврентьев // Дом Бурганова. Пространство культуры. - 2011.
- № 2. - С. 84-92.
15. Муравьева, Л.Е. Тексты-диалоги Алена Роб-Грийе: «порождающий образ» наррации / Л.Е. Муравьева // Новый филологический вестник. - 2020. - №4 (55). - URL: https://cyberleninka.ru/article/n/teksty-dialogi-alena-rob-griye-porozhdayuschiy-obraz-narratsii (дата обращения: 12.11.2021).
16. Орешина, А.Б. Особые алгоритмы движения в книге / А.Б. Орешина // Вестник МГУП. - 2015. - №2. - URL: https://cyberleninka.ru/article/n/osobye-algoritmy-dvizheniya-v-knige (дата обращения: 17.02.2022).
17. Погарский, М.В. Феномен книги художника / М.В. Погарский. - Москва: Cherry Pie, 2014. - 240с.
18. Роднянская, И.Б. Художественное время и художественное пространство / И.Б. Роднянская // Краткая литературная энциклопедия. - М.: Сов. энцикл. - Т. 9. - 1978.
- С. 772-780.
19. Сбитнева, Н.Ф. История развития интерактивной бумажной книги / Н.Ф. Сбитнева, Н.В. Величко // Вюник ХДАДМ. - 2017. - № 2. - С. 23-31.
УДК 655.5
ИЗДАТЕЛЬСКИЙ ПРОЕКТ КАК ФОРМА РЕАЛИЗАЦИИ ТВОРЧЕСКОЙ ИДЕИ В МЕДИАКОММУНИКАТИВНОМ ПРОСТРАНСТВЕ
Мусаев Эрвин Кязимович,
кандидат экономических наук, доцент Институт медиакоммуникаций, медиатехнологий и дизайна федерального государственного автономного образовательного учреждения высшего образования «Крымский федеральный университет имени В.И. Вернадского» (г. Симферополь);
Тангелов Павел Игоревич, студент
Институт медиакоммуникаций, медиатехнологий и дизайна федерального государственного автономного образовательного учреждения высшего образования «Крымский федеральный университет имени В.И. Вернадского» (г. Симферополь)
Аннотация. В статье рассматривается явление издательского проекта как инструмент организации редакционно-издательского процесса и издательского репертуара в целом, позволяющий обеспечить подготовку, выпуск и реализацию издания в условиях активного процесса медиакоммуникаций. В соответствии с базовой спецификой издательского процесса рассматривается сущность проекта издательства, выражающаяся в, пока не устоявшихся, определениях. Кроме того, демонстрируется типология издательского проекта как способ постановки его цели. Составление издательской программы как первоначальный этап зарождения проекта рассматривается с точки зрения определения его дальнейшей стратегии. Соответственно, демонстрируются особенности ведения стратегии дифференциации и стратегии завоевания рынка. По итогам исследования выделяются ключевые статьи затрат на реализацию классического издательского проекта.
Ключевые слова: издательский проект, издательская программа, типология проекта, стратегия дифференциации, стратегия завоевания рынка.
Annotation. The article considers the phenomenon of a publishing project as a tool for organizing the editorial and publishing process and the publishing repertoire as a whole, which allows for the preparation, release and implementation of publications in the conditions of an active process of media communications. In accordance with the basic specifics of the publishing process, the essence of the publishing house project is considered, expressed in definitions that have not yet been established. In addition, the typology of the publishing project is demonstrated as a way of setting its goal. The compilation of the publishing program as the initial stage of the project's origin is considered from the point of view of determining its further strategy. Accordingly, the peculiarities of conducting a differentiation strategy and a market conquest strategy are demonstrated. According to the results of the study, the key cost items for the implementation of a classic publishing project are highlighted.
Key words: publishing project, publishing program, project typology, differentiation strategy, market conquest strategy.
Постановка проблемы. В российской практике определение «издательский проект» начало широко использоваться в постперестроечный период, однако в настоящее время единой устоявшейся формулировки пока не определено [2]. В условиях жесткой конкуренции современному издательству необходимо и важно разработать такую концепцию издания, которая могла бы заинтересовать читателя идеей и стоимостью, а сама книга как материальная конструкция смогла бы привлечь его с точки зрения художественно-технического оформления. При этом, учитывая вышеперечисленные задачи, одной из основных целей издательства является получение прибыли.
Соответственно, любой этап редакционно-издательской подготовки издания является неотъемлемой частью, а необходимость генерации идеи и разработки концепции, рассчитанной на коммерческий успех, выходит на передний план. Понятие «проект» соответствует данным принципам и целям, следовательно, важно на первых этапах зарождения издательского проекта точно определять его сущность и типологию,
