CC BY
46
И. Е. Никандрова
В. К. Турбасов: страницы жизни и творчества художника
27 ноября 2005 года исполнилось 110 лет со дня рождения псковского художника В.К. Турбасова.
Владимир Кузьмич родился в 1895 году в Пскове. Происходил он из крестьянской семьи. Известно, что родиной матери Турбасова была деревня Большое Загорье (Псковский район), а дед служил у помещика кучером и был крепостным. У будущего живописца рано появились способности к рисованию. Ещё в детстве Турбасов пытался копировать иконы и рисовать портреты домочадцев. А первые профессиональные навыки Владимир Кузьмич получил от художника П. М. Коренева, выпускника Петербургской Академии Художеств, который преподавал в Городских рисовально-технических классах, размещавшихся в Поганки-ных палатах. В.К. Турбасов успешно окончил классы, о чём свидетельствовал уверенно сделанный с натуры «Портрет ямщика» (1912 г.), хранящийся ныне, как и многие другие его работы «псковского периода», в собрании Псковского музея-заповедника. Для продолжения образования Владимир Кузьмич в 1913 году уехал в Петербург, где поступил в рисовальную школу при Обществе поощрения художеств. В техническом оснащении данное учебное заведение, несомненно, уступало Академии Художеств, но система обучения в нём была более демократичной, гибкой. В рисовальной школе преподаватели стремились развивать у молодых живописцев собственное воображение и умение самобытно воплотить его на холсте, здесь не было такого большого количества полотен, создаваемых по заказу, что наблюдалось в то время в Академии Художеств и мешало развитию личной творческой инициативы будущих живописцев. В.К. Турбасов учился у знаменитого Николая Константиновича Рериха, у великолепных художников: А. Рыло-ва, Г. Бобровского, И. Билибина. Это были
Никандрова Ирина Евгеньевна - кандидат исторических наук, доцент кафедры истории Псковского госпедуниверситета им.С.М.Кирова
Владимир Кузьмич Турбасов.
(1895-1986).
выдающиеся мастера и незаурядные педагоги, сочетавшие в своём творчестве лучшие традиции русской классической живописи с новаторскими идеями в изобразительном искусстве. За период обучения в рисовальной школе В.К. Турбасов создал немало интересных и самобытных работ. Особого внимания заслуживают его рисунки, большинство из которых относятся к 1914 году. Как пишет в одной из своих статей кандидат искусствоведения Н.И. Салтан, «несмотря на набросочность, этюдно намеченные позы, повороты фигур, неясно обозначенные лица, в каждом рисунке просматривается живой человеческий характер: вот напряжённо дремлет мальчик на побегушках, готовый в любую минуту вскочить на окрик хозяина («Половой мальчик в трактире»); вот две задушевные подруги, мечтающие за
книгой («За чтением»); вот до болезненности застенчивая девочка-подросток («Портрет де-вочки-крестьянки»).1 Но, несомненно, одним из лучших рисунков этого периода является работа «Сёстры спят», на которой изображены две спящие круглолицые, курносые девушки, полные покоя, душевного и телесного здоровья, умиротворения. Во время летних каникул 1914 года В. К. Турбасов написал также несколько пейзажей в технике масляной живописи в окрестностях Пскова, в том числе: «Солнечный день», «Лучи солнца», «Погост Любя-тово». На первый взгляд эти работы производят впечатление беглых, даже небрежных набросков кистью, но при более внимательном изучении видно, как мастерски точно автор передаёт изобразительными средствами состояние псковской природы.
В 1915 году, по окончании рисовальной школы, В.К. Турбасов был призван в армию. В период февральской и октябрьской революций 1917 года Владимир Кузьмич находился на фронте. Но даже в тяжёлые военные годы он не расставался с альбомом и карандашами, делал зарисовки с натуры. Именно к этому периоду относятся его работы, запечатлевшие образы простых русских людей, полные достоинства и внутренней духовной красоты: «Портрет солдата», «Портрет крестьянки» и некоторые другие.
В 1919 году Турбасов возвратился в
Псков.
Культурная жизнь провинциального городка в этот период заметно оживилась. Центрами объединения талантливой творческой молодёжи, увлечённой идеями создания новой культуры, новаторской живописи, стали художественно-промышленная школа и Псковский музей. Владимир Кузьмич также включился в активную творческую жизнь города. Он принимал бессменное участие в выставках живописи, проходивших в 20-е годы в Пскове. Так, в 1920 году Турбасов вместе с другими псковскими художниками выставлял свои работы на «Выставке картин русских художников», где экспонировались полотна известных мастеров - Б. Григорьева, А. Бенуа, К. Сомова, М. Шагала. Из нескольких, представленных на этой выставке картин Турбасова, сохранилась одна: «Девушка под вуалью». Эта работа, по свидетельству автора, была написана в 1919 году в
псковском драмтеатре, где он одно время работал художником. «Лёгкая вуаль на лице случайно заглянувшей в «декорационный сарай» (место, где художники готовили декорации к спектаклям) девушки придавала её женственности особую привлекательность и загадочность».2 Владимир Кузьмич был очарован незнакомкой и тут же попросил её немного попозировать, а сам быстро, в один цвет, сделал с натуры её портрет. В 1919 году художник создал ещё несколько интересных рисунков, которые были выполнены итальянским карандашом (тонкий и одновременно мягкий) на жёлтом и розовом картоне - «Портрет художника Дайберга» и «Портрет неизвестной». Работу над камерным лирическим портретом В.К. Турбасов продолжил и в последующие годы: «Портрет учительницы Н.А. Карзовой», «Женский портрет в голубом», «Портрет Богушевс-кой», «Молодая девушка» и некоторые другие. У женщин на полотнах Турбасова самые обыкновенные лица, нередко усталые глаза, морщинки, в их образах нет никакой искусственности, надуманности, неестественности, но зрителей в этих картинах привлекало и привлекает другое: умение художника увидеть тот глубинный пласт души, который обычно скрывается под внешностью, иными словами, то, что называют внутренним миром человека. Ряд его портретных работ демонстрировался на выставке, открывшейся в Пскове 18 сентября 1925 года; экспозиция включала 200 полотен, авторами которых являлись художники всех основных направлений в живописи - от импрессионистов до кубистов.3 В 1920-е годы В.К. Турбасов не только активно и плодотворно занимался творчеством, но и принимал живое участие в подготовке создания самостоятельного профессионального объединения псковских живописцев. Он был членом инициативной группы художников, которая разработала Устав и Программу будущего Псковского общества ассоциации художников революционной России, отправила в Главнауку снимки работ псковских художников, проекты Устава и Программы с целью регистрации Псковского общества.4
В ноябре 1926 года в Пскове открылась одна из самых грандиозных экспозиций 20-х годов - выставка картин Псковского общества художников. На ней демонстрировались 130 полотен 20 авторов, в том числе и работы
В.К. Турбасова. Особенно сильное впечатление на посетителей оказала картина Турбасова «Избиение учащихся в 1905 г.», где изображался известный исторический эпизод у Поганки-ных палат.5 Стоит также упомянуть ещё одну выставку, которая открылась 6 ноября 1927 года в художественном отделе Псковского музея. На ней В.К. Турбасов предстал перед ценителями своего творчества не только как талантливый живописец, но и незаурядный скульптор (скульптура «Октябрёнок»).6 Помимо участия в выставках, Владимир Кузьмич работал в Народном доме им. А. С. Пушкина: занимался рекламой, изготавливал и реставрировал театральную бутафорию, оформлял спектакли, на его счету их более десятка. Другой сферой творчества художника было агитационно-массовое искусство: он создал множество панно, стендов, плакатов для Дома Красной Армии и по заказу рабочих клубов.
В 1929 году В.К. Турбасов уехал в Ленинград (ныне Санкт-Петербург). Начался новый период в его жизни и творчестве. Здесь Владимир Кузьмич вступил в Ассоциацию художников революционной России, а затем в Союз художников. В его творчестве появились новые темы, в том числе на ряде полотен он воплотил образ В.И. Ленина: «В.И. Ленин диктует статью» (на ленинградской выставке в мае 1941 года работа была отмечена премией), «В.И. Ленин в Горках» и некоторые другие.
К1930- 40-м годам относятся также его картины: «Строительство подземной электростанции
в Кандалакше», «Штаб партизанского движения Ставрополья», «Портрет генерала Апанасенко», «Портрет С.М. Кирова» и ряд других работ.
После Великой Отечественной войны В.К. Турбасов много ездил по стране, он побывал на Украине, в Молдавии, Белоруссии, Крыму, на Кавказе, в Эстонии. Владимир Кузьмич часто бывал на Псковщине: в Пушкинских Горах, Печорах, Изборске. Из поездок он привозил множество эскизов и рисунков, в основном это были пейзажи.
Первая персональная выставка художника состоялась в Пскове в 1977 году, а к 90-летию со дня рождения Турбасова в 1985 году была открыта его персональная выставка в Ленинграде по инициативе Ленинградской организации Союза художников РСФСР. На этой выставке представлялись работы художника разных лет: «Погост Любятово» (1914 г.), «Старый Псков» (1953 г.), «Стены Псково-Печорской крепости» (1953 г.), «Над Псковой» (1955 г.), «Плюс-са» (1956 г.), «Река Пскова» (1963 г.) и другие. Здесь же экспонировались плакаты, рисунки для Дома Красной Армии в Пскове, созданные Турбасовым в 1920-е годы.
Умер и похоронен Владимир Кузьмич Турбасов в 1986 году в Ленинграде.
В октябре 1987 года в память знаменитого псковского художника, прожившего длинную, увлекательную человеческую и творческую жизнь, в Печорском музее открылась персональная выставка работ В.К. Турбасова, имевшая большой успех у зрителей, посетивших её.
Примечания
1. Салтан Н. Образы родной провинции // Стерх. 2001. 28 сентября (№ 74). Прилож. (Псковские хроники. № 10). С. 4.
2. Там же, с. 4.
3. См.: На художественной выставке // Псковский набат. 1925. 29 сентября. С. 6.
4. См.: ГАПО, ф. Р-282, оп. 1, д. 107, л. 24.
5. См.: На художественной выставке // Псковский набат. 1926. 14 ноября. С. 4.
6. См.: Художественная выставка // Псковский набат. 1927. 5 ноября. С. 4.
Псков. Погост Любятово. 1914 г.
Открытие выставки В.К. Турбасова в Ленинграде. 19B5 г.
Пример агитационно - массового искусства. Плакат В.К.Турбасова для одного из рабочих клубов (нач. 20-х гг. XX в.).
