CC BY
55
Section 7. Film, TV and other screen arts
https ://doi.org/10.29013/EJA-21-1-201-204
Faizyeva Feruza Khajimuradovna, Associate Professor of Film, Television and Radio Directing, UzSIAC,
Tashkent, Uzbekistan E-mail: feruzafayz@mail.ru
DIRECTING INTERPRETATION OF THEME IN DOOUMENTARY
Abstract. The article examines the nature of documentary filmmaking and analyzes the films made in this type of film The role and significance of the elements of art in it are discussed.
Keywords: script, filming, dramaturgy, editing, cameraman, director, chronicle, portrait, camera, pavilion.
Файзиева Феруза Хаджимурадовна, Доцент кафедры, Режиссура кино, телевидение и радио ГИИКУз,
Ташкент, Узбекистан E-mail: feruzafayz@mail.ru
РЕЖИССЁРСКОЕ ТОЛКОВАНИЕ ТЕМЫ В ДОКУМЕНТАЛЬНОМ КИНО
Аннотация. В статье рассматривается основные характеристики документального кинопроизводства и анализируются конкретные документальные фильмы. Обсуждается роль и значение элементов искусства в этом экранном жанре.
Ключевые слова: сценарий, съёмка, драматургия, монтаж, оператор, режиссёр, летопись, портрет, камера, павильон.
Сегодняшние процессы глобализации, приоритеты модернизации и обновления нашей страны, наряду со всеми сферами и отраслями, требуют также совершенствования в сфере кинематографии, создания новых возможностей для развития этой стратегической и важной отрасли. В этом смысле на Узбекской студии документальных и хроникальных фильмов проводится очень большая работа. «Опыт узбекского кинематогра-
фа актуален в связи с проблемами развития киноискусства на современном этапе» [5, 10].
Сегодня документальное кино часто посвящено истории, жизни и творчеству наших древних мыслителей. При работе над сценарием фильмов, созданных на историческую тематику, наибольший упор делается на образы героев и полное отображение окружавших их персонажей. Фактически, хотя уровень первоисточника в сценарии
имеет решающее значение, другие компоненты, такие как режиссер, оператор, актер, проникают более глубоко в визуальный ряд, и главные герои предпринимают попытки обогатить характеры играемых ими персонажей.
Литературное произведение, зиждущееся на высоких художественных критериях, украшает стилистику фильма и способствует обогащению выразительного кино-языка.
В таких фильмах важно обращать внимание на критерии и нормы искусства, как такового, при воспроизведении образов и эпизодов, которые служат для раскрытия определенных аспектов духовных поисков того периода, чтобы выразить характерные моменты, связанные с биографией наших предком.
Обобщение и завершенность каждого элемента и средств, которые служат для отражения качества главного героя в сценарии, а также их роли и значения в создании изображения, должны стать примером исследования.
Разнообразие взглядов на законы и эстетику кино, смешение жанров, стилистических направлений, художественное мастерство в интерпретации тем, язык произведения, композиция, постановка и разрешение конфликтов очевидны в этих созданных фильмах. Это знак стремления дать традиции новую жизненную силу.
Наши духовные сокровища трудно представить без богатого культурного наследия наших великих ученых. Первые кадры документального фильма «Ходжа Баховиддин Накшбанд», наполненного художественными элементами, начинаются со сцены, когда художник печатает цветы на ткани, и этот кадр повторяется несколько раз на протяжении всего фильма. Эта образная ремарка того отпечатка, который этот человек оставил в своей жизни. Театральная реконструкция также широко использовались для создания образа героя. Помимо текста рассказчика в фильме есть диалоги. Они назвали новорожденного Ба-ховиддином и сказали: «Пусть он будет вождем
народа». Метод исследования был использован, чтобы раскрыть его образ жизни. В документальном фильме основным материалом изображения, предметом могут быть факты прошлого, события, сама современная действительность. Все средства выражения подчинены раскрытию сути реальных событий, настоящей человеческой судьбы, на которой основан фильм. Основные черты этого вида кинематографии - точность, достоверность. Они могут поднять фильм на высокий художественный уровень с его образностью [1, 12].
Особый шарм фильму придают вопросы-ответы со студентами Ходжи Баховиддина Накшбанда, известного религиозного деятеля своего времени. Мельничный жёрнов колотит на протяжении всего фильма. Это образное определение героя, который облегчил участь людей на этом пути. Его учение также описано в современных кадрах.
Другой исторический документальный фильм - «Меч истины» (режиссер М. Карабаев). Он сравнивает жизнь главного героя между двумя дверями жизни, то есть главный герой входит в дверь, когда он молод, и уходит, когда он стар, и его добросердечные дела описываются с особой тонкостью. В фильме много используется компьютерная графика, цветовое сочетание с подходящим изображением и стандартным способом.
При необходимости даются интервью с видными учеными. В конце фильма также можно прочитать своеобразный символизм, когда он едет от тьмы к рассвету.
В документальном фильме «Ходжай Жахон Гиждувоний» (режиссер А. Гамиров) режиссер также применил постановочный прием для создания образа героя. «Если актер доверяет режиссеру, он может творчески открыться и показать даже самые тонкие аспекты» [3, 94].
Примечательно, что он сочетает историческую правду с современными образами, привнося элементы искусства через журналистику. Фильм напоминает телевизионный стиль, то есть режиссер использовал стартер в повествовании. В исто-
рических фильмах режиссеры стремятся передать атмосферу и колорит того периода. Такие образовательные фильмы крайне необходимы для зрителей, поскольку они обогащают наши духовные знания и служат для расширения наших знаний и представлений об давних ученых.
Режиссерское мастерство проявляется в умении подбирать и типизировать важные факты о периоде и биографии исторической личности. «Режиссеры не всегда могут понять сложность передачи сути изображений с помощью кинематографических средств» [6, 195].
Выше мы упоминали, что в фильме «Ходжай Жахон Гиждувоний» повествование ведётся автором. В начале фильма, он заявлен как комментатор, связывающий события. Режиссер и оператор должным образом использовали сложные наглядные решения, чтобы всесторонне представить жизнь человека. В кадре мы видим современника, сидящего в салоне новой машины среди барханов в песчаной пустыне, но это не совсем оправдывает замысел. Если бы режиссер снял рассказчика в первом кадре рядом или возле своей машины, зритель убедился бы, что это путешествие в прошлое. Другое дело, что в последнее время мне кажется, что режиссеры выбрали простой и легкий способ создания образа исторических личностей. Независимо от того, какой бы исторический документальный фильм не снимается, становится привычкой использовать прежде всего художественную фактуру или актерское мастерство. В то же время образы верблюдов, бесед у костра главного героя, идущего от тьмы к рассвету, также кочуют из фильма в фильм. В кадре часто также присутствуют сцены медресе. Когда религиозный лидер сидит со своими учениками, можно легко прочитать метафору, если именно на него падает свет. Именно поэтому в некоторых сценах явно не хватает света, но медресе - место света, и изображать его в темноте неуместно.
Документальный фильм «Золотая нержавеющая сталь», представляет собой историю, в котором
анализируется сложная жизнь мыслителя посредством реконструкции событий, фактов, деталей, архивных материалов и синхронных съемок. Следует отличать хронику от документального фильма, то есть краткую информацию о фильме, дающую краткое описание события или факта. Эти фильмы также можно назвать кино-отчетами. Кинохроника сегодня популярна на телевидении [1,12].
Этот фильм представляет собой синтез методов психологического документального кино с точки зрения методической и художественной направленности. В фильме использованы личные архивные материалы писателя Шухрата, чтобы отразить бурные годы жизни писателя, его прошлое в перипетиях репрессивного, опасного периода первой половины 20-го века. В этом фильме режиссер также пользовался актёрскими решениями и приемами, чтобы художественно изобразить жизнь главного героя. Стоит отметить, что использование режиссером символов и эмблем для полного раскрытия сути истории дается через повторную выставку картин художников, попавших под жернова 1937 года и пострадавших от гнета репрессий.
В фильме рассказывается история исчезновения первого авторского сборника «Фонтаны жизни» и история переписывания романа «Годы Шинелли», стойкость и отвага его персонажа во время репрессии. Рассказчик повествует о том, что жизнь писателя была безжалостно оборванна, и он также не избежал преследований и гнет режима того времени. Судьба своего народа беспокоила его всю оставшуюся жизнь. Режиссер также использует такой метод, как повествование. Фильм - кинематографическая находка творческого коллектива, повествующая о долгой и тяжелой жизни героя. Фильмы о деятелях литературы и искусства представляют большую ценность для медиа-уроков, посвященных просвещенной и творческой жизни интеллигенции того времени. Но у наших создателей часто присутствуют методологические повторения. Практически во всех вышеупомянутых фильмах главного героя,
будь то исторический или современный, можно увидеть в повторяющихся из раза в раз сценах, сидящих у дерева, у костра или схематично двигающегося от тьмы к просветлению главного героя. Создателям стоит немного подумать над этим и продолжить свои творческие поиски. Потому что режиссер может наблюдать за действительностью или за главным героем, узнавать, проникая в его внутренний мир, обогатив его своими поисками. В своем фильме художник должен глубоко исследует суть истории, стремясь постигнуть духовный мир выбранного героя и найти аспект, который служит для раскрытия идеи фильма. Он не только исполнитель или живой свидетель действительности, но и творец, создающий новое произведение.
Роль и значение документального кино в культурной и общественной жизни Узбекистана огромны. Важно усилить роль кино в эстетическом и художественном воспитании в сознании подрастающего поколения. Следует также отметить, что наличие уникальной школы мастерства в искусстве документального кино накладывает большую от-
ветственность на эту преемственность. Это означает, что требования и обязанности, возложенные на него, будут расти соответственно. В этом смысле узбекский документальный фильм, несомненно, выполнит свою роль, если в будущих фильмах он увидит экранное произведение с оригинальной идеей и художественным решением.
Исходя из наблюдаемого опыта, следует отметить, что лучшие практики современного узбекского кинематографа продолжаются, количество учебных фильмов, основанных на национальном наследии и художественной культуре, растет, а развитие отечественного кинематографа значительно улучшается. Кинематографическая интерпретация исторических личностей и событий показывает, что в современном кино продолжаются уникальные исследования. Пока существует такая традиция, узбекское кино, несомненно, выйдет за пределы обозначенных рамок в своем развитии, приоткроет еще не знакомые страницы истории через исследования в области киноискусства, запечатлеет их в фильмах и выполнит свой долг перед будущими поколениями.
Список :
1. Абулкасимова Х. Кино санъати асослари.- Т: Изд. «Узбек миллий энциклопедияси», 2009.- 157c.
2. Тарковский А. Лекция по кино режиссуры.- Ленинград, 1989.- 119 с.
3. Jason J. Tomaric. "Behind the screen. Director's Craft" (master the art of directing actors & the camera) -USA, San Bernardino C. A. 2016. - 94 p.
4. Узбек киносиенарийлари туплами, - Т. 1958. - 224 с.
5. Аманмурадов Ш. Особенности звукозрительного монтажа фильмов «Насреддин в Бухаре» и «Похождение Насреддина» УзДСМИ х абарлари, - Т., 2019. - 4(12).
6. Куросава А. Режиссурадан сабоклар.«Жахон адабиёти» - Т,. 2019. - 260 c.
