Хип-хоп - обобщенное название молодежной культуры, берущей начало в конце 70-х гг. и включающей музыку, создаваемую из семплов (чаще всего баса и ударных) и ритм-машин, и наложенного на нее речитатива (рэпа), а также брейкданс и граффити.
Эйсид-хаус (англ. «acid» - кислота) - хаус-музыка, создаваемая на синтезаторах типа Roland TB-303, обладающих характерным «кислотным» звучанием (на сленге поклонников танцевальной музыки означает яркий, приторный звук, вызывающий ассоциации с бурной химической реакцией). Другая версия связана с распространенными в среде любителей эйсид-хауса наркотиками (экстази, LSD), которые в разговорной речи также называли «кислотой».
Эмбиент - стиль нетанцевальной электронной музыки, характерен воссозданием «атмосферного» звучания, использованием звуков окружающей среды, нерегулярным ритмом. Возник в 70-х гг.
© 2010 Цюй Ва
ФОРТЕПИАННАЯ ТРАНСКРИПЦИЯ В КИТАЕ КАК ФОРМА ОТРАЖЕНИЯ КОМПОЗИТОРСКОЙ ИНДИВИДУАЛЬНОСТИ (НА ПРИМЕРЕ ДВУХ ВЕРСИЙ ПЕСНИ «ЛЮ ЯН ХЭ» ВАН ЦЗЯНЬЧЖУН И ЧУ ВАНХУА)
В статье на примере сравнения двух интерпретаций одной и той же песни китайскими композиторами выявлено своеобразие преломления жанра транскрипции в китайской академической музыке. Обозначены особенности рецепции этих сочинений у современной китайской аудитории, затронуты проблемы исполнительской интерпретации.
Ключевые слова: фортепианная транскрипция, китайская фортепианная музыка, Ван Цзяньчжун, Чу Ванхуа, «Лю Ян Хэ».
К жанру фортепианных транскрипций обращались многие китайские композиторы. В качестве тем композиторы использовали народные песни, произведения для других инструментов собственного сочинения или своих коллег. Это было свойственно и для Западной Европы эпохи романтизма и для России во время освоения западной музыкальной культуры. Но, в отличие от других стран, в Китае композиторы редко обращались к одной теме.
Исключением являются транскрипции песни «Лю Ян Хэ» (хэ - в переводе с китайского, - река) Ван Цзяньчжу и Чу Ван Хуа. Песню «Лю Ян Хэ», сочиненную Тан Бигуан, по ошибке долгое время считали народной песней из провинции Ху Нан. Она была написана в 1951 для музыкального спектакля «Шуансунлян», который повествует об улучшении положения крестьян после революции. Затем эту песню можно было услышать в различных фильмах, созданных в последующие десятилетия.
Песня «Лю Ян Хэ» написана в традиционном для Китая жанре «загадки», представляющим собой незатейливые повторяющиеся музыкальные мотивы, на которые сходу сочинялись слова. Этот жанр народного творчества зародился в Юннань1 и получил широкое распространение во всем Китае. Первый куплет текста песни представляет собой вопросы, а второй - ответы на эти вопросы. В последующих куплетах развивается тематика, изложенная в первых двух. Первоначальный источник песни «Лю Ян Хэ» имеет пять куплетов, при этом все куплеты целиком исполняются редко.
Текст:
Сколько изгибов у реки Лю Ян?
Через сколько ли2 она вливается в Сян Цзян?
Какое поселение на том берегу?
Кто из предводителей народных повстанцев родом оттуда ?
У реки Лю Ян девять изгибов.
Пятьдесят ли до Сян Цзян.
Сян Тан стоит на берегу.
Наш генсек Мао родился на том берегу.
У реки Лю Ян девять изгибов.
Пятьдесят ли до Сян Цзян.
Воды реки текут непрестанно,
Но милость генсека Мао длиннее.
Генсек Мао как солнце,
Ведет свой народ к прогрессу.
Мы будем всегда следовать за нашим генсеком,
Наследие народа во веки веков.
Река Лю Ян извилиста и длинна.
Пение с обоих берегов раздается во все стороны света.
Радостное пение не смолкает
О нашем генсеке Мао - солнце в наших сердцах.
Ван Цзянчжун является одним из самых известных композиторов в Китае, при этом он добился общественного признания именно благодаря своим фортепианными транскрипциям. Ван Цзянчжун родился в 1933 году, в 1958 году закончил консерваторию в Шанхае по классу композиции. Позже преподавал там и работал в качестве заместителя ректора. Им написаны такие известные транскрипции для фортепиано, как «Лю Ян Хэ», «Сто птиц поклоняются фениксу» и др.
Транскрипция «Лю Ян Хэ» создана им в 1972 году. Пьеса написана в куплетно-вариационной форме в тональности Ля мажор и представляет собой развернутое виртуозное концертное сочинение. Свободное в ритмическом плане вступление ^d libitum) основано на материале песни. Здесь она звучит в неполном аккордовом изложении без терции, что придаёт особую прозрачность звучанию фортепиано. Далее тема полностью проводится три раза в разных регистрах. В качестве связующего материала композитор использует ритурнели, изображающие колышущиеся речные волны. В развернутой ритурнели перед репризой динамика развивается от pp до ff, а затем возвращается в исходную тихую звучность. Реприза пьесы точная, в коде (Poco piu largo) первый мотив, вновь в неполном аккордовом изложении, проводится на р, а второй мотив звучит на f но к концу возвращается к pp. Пьеса завершается эффектными, устремляющимися вверх пассажами. Гармоническое решение, выбранное композитором, лежит в русле западной классико-романтической традиции. В первых восьми тактах каждый второй такт начинается с тоники. Это сильно дробит четырехтактовую фразу, несмотря на то, что композитор смягчает четкие грани построений неаккордовыми нотами. Песня гармонизована преимущественно плагальными оборотами, при этом в самой мелодии композитор полностью сохраняет исходный материал, выписывая в некоторых местах репетиционные ноты. Стоит добавить, что морденты, которыми Ван Цзянчжун украсил мелодию, не свойственны не только вокальной, но и инструментальной китайской музыке. В целом, эта транскрипция сильно приближается к традиционным западноевропейским образцам данного жанра. Что же касается типичных черт национальной китайской музыки, то они здесь весьма опосредованы и сглажены традиционной европейской гармонизацией и местами перегруженной романтической фактурой.
Автор второй транскрипции на ту же тему, Чу Ванхуа, родился в Китае в 1941 году. Закончив в 1963 году консерваторию в Пекине, он остался там преподавать. В 1969 году он принял участие в написании знаменитого концерта для фортепиано по кантате «Хуан Хэ» (кантата была написана в 1939 году Сень Синь Хай). Сейчас Чу Ванхуа живет в Австралии.
Музыкальная зарисовка «Лю Ян Хэ» из цикла «Семь народных песен Китая» опубликована в 1985 году. Пьеса написана в двухчастной форме с вступлением и кодой в тональности Ре-бемоль мажор. Его трактовка отличается прозрачностью фактуры, тонкостью динамических градаций (от рр до щ[). Вступление интонационно связано с темой песни. Частые смены темпа придают пьесе оттенок импровизационности. Тему композитор проводит в разных регистрах, не меняя при этом плотность фактуры, и гармонически объединяя фразы по четыре такта, что соответствует тексту первоисточника. Обилие задержаний и частые смены ладовых наклонений весьма свойственны восточной музыке. В тех местах, где в вокальном источнике присутствуют репетиционные ноты, Чу Ванхуа изменяет мелодический рисунок, добавляя опевания. В пьесе много глиссандо и форшлагов, которые чрезвычайно характерны для китайской инструментальной музыки.
Синтез западноевропейских жанров и форм с китайскими ладами, музыкальными выразительными средствами и мелодиями обогащает мировую фортепианную литературу новыми яркими образцами. В этом синтезе композиторы находят разный уровень соотношения европейского и национального при создании своих сочинений. В двух представленных транскрипциях композиторы Ван Цзяньчжун и Чу Ванхуа по-разному решили эту задачу. Концертная пьеса в духе листовских виртуозных транскрипций Ван Цзяньчжун, благодаря своей техничности снискала любовь учащихся Китая различных уровней. В ней композитор использует классическую форму, гармонию и романтическую фактуру. Решённая в духе западных романтических пьес, она всецело удовлетворяет запросам современной публики: юных исполнителей и их родителей. Одним есть что поиграть, а другим есть чем похвастаться. Тема к тому же у всех на слуху, и для большинства китайских слушателей не важно, что трактовка композитора совершенно не соответствует содержанию изначальной мелодии. Для китайцев чисто китайское уже не представляет столько интереса, как нечто новое, яркое и чужеродное. Вызывает, правда, недоумение форма транскрипции: не понятно, почему после бурных пассажей в среднем разделе тема вновь неожиданно возвращается в первоначальное состояние?
Другой вариант этой песни - в обработке Чу Ванхуа - сложнее для учащихся. Для них работать над звукоизвлечением гораздо скучнее, чем штудировать пассажи. К сожалению, на это не обращают должного внимания и многие педагоги в Китае. Добиться прозрачности звучания, дифференциации музыкальных пластов, выстроить драматургию произведения в пределах небольшой динамической амплитуды - все это требует от исполнителя много времени и хорошего вкуса. Но в кругу неподготовленных слушателей это всё становится неблагодарным делом. Решенная в духе импрессионистской зарисовки, напоминающая прелюдии Дебюсси, транскрипция Чу Ванхуа ближе к восточной медитативности. Его способы передачи китайского европейскими средствами воплотились в последующих работах.
Примечания
1. Одна из самых южных провинций Китая.
2. Ли - китайская единица измерения, приблизительно равная 1000 метров.
© 2010 Чигринская Д.И.
О СТИЛЕВЫХ ВЗАИМОДЕЙСТВИЯХ В «ЧУЖЕЗЕМНЫХ СЦЕНАХ» ДЛЯ ФОРТЕПИАННОГО ТРИО ВОЛЬФГАНГА РИМА
В статье анализируется фортепианное трио «Чужеземные сцены», написанное немецким композитором Вольфгангом Римом (р.1952) в 80-е годы XX столетия. Произведение основано на взаимодействии стилистики второй