CC BY
314
УДК 792.054
ПРОЦЕССУАЛЬНОСТЬ ХУДОЖЕСТВЕННЫХ ПРИНЦИПОВ И ФОРМ СОВРЕМЕННОГО ДОКУМЕНТАЛЬНОГО ТЕАТРА
Е. А. Апчел
Харьковская государственная академия культуры e-mail: [email protected]
Исследуется процессуальный характер современного документального театра, его основных принципов и форм, тематическая наполненность и художественные особенности.
Ключевые слова: современный театр, документальный театр, процессуальность, диссипатив-ность, художественные принципы, формы, открытая система, «вербатим», «Новая драма».
Современное искусство, а с ним и документальный театр, не только является вариативной формой сознания, которая направлена на выработку высоких, но вместе с тем, уже не дидактических и не описательных идеалов. Это открытая процессуальная морфогенетическая система, все время пополняемая конвергентным (компромиссным) взаимодействием всех планов бытия и мышления. Общенаучное познание отходит от преобладания материалистических концепций в пользу энергоинформационного мышления, которое базируется на «мыслетворчестве». Современная наука позволяет исследователям в различных областях гуманитарного знания применять новые дефиниции, помогающие представлять объекты и предметы исследования объемными и многоуровневыми. Актуальность темы публикации определяется следующими факторами: 1) Неопределенностью онтологии современных культуры и искусства. 2) Необходимостью выявить принципиальные основания существования современного театра, в частности документального, в условиях обозначенной неустойчивости (дис-сипативности). 3) Недостаточным количеством в русскоязычном теоретическом дискурсе работ, выявляющих роль процессуальности в существовании современных художественных форм.
В новом типе культуры, который находится на стадии становления и теоретической артикуляции, актуальным является использование междисциплинарных терминов, что наиболее полно раскрывают многомерность отдельного явления. Именно поэтому, термин «диссипативная система» или «диссипативная структура» (от лат. Б1881райо - рассеиваю, разрушаю) предоставляет предмету исследования возможность конкретизироваться на всех уровнях: как явление культуры, как явление искусства, как явление театрального искусства, как вид театра, как отдельный режиссерский, драматургический или актерский метод. Современный документальный театр, будучи отдельным видом театра, воспринимается нами как открытая система, которая абсолютизирует собой устойчивое состояние, возникающее в неуравновешенной среде современной культуры при диссипации (рассеивании) энергии, которая поступает извне.
Неопределенность онтологии как учения о бытии современных культуры и искусства требует уточнения термина для области театра, где фундаментальные принципы бытия претерпевают ряд изменений, находясь в зоне процессуальности и скоро-
течности самой культуры. Неклассическая или постдраматическая онтология («пост-драматический театр» - термин немецкого теоретика Х.-т. Леманна) разрушает систему символических противоположностей. Реальное и воображаемое, оригинальное и вторичное, старое и новое, естественное и искусственное, внешнее и внутреннее, поверхностное и глубинное, мужское и женское, индивидуальное и коллективное, часть и целое, присутствие и отсутствие, субъект и объект, зритель и актёр, звук и тишина, театрализация и нон-фикшн - становятся взаимозаменяемы, взаимодополняемы и взаимоисключаемы одновременно. Онтология художественного произведения есть часть общей онтологической структуры культуры, как смыслового пространства. В современной культуре и гуманитарной науке онтологическое качество культуры, особенно под влиянием постструктурализма и теорий систем, можно воспринимать как процессуальный и быстротечный гипертекст. И документальный театр будучи явление современного искусства перенимает на себя все характеристики современной культуры.
Воссоздание объективной и субъективной реальности в выразительных средствах искусства мы воспринимаем как художественную форму. К числу «традиционных» художественных форм театра можно отнести: спектакль, моноспектакль, эстрадный спектакль, кукольный спектакль, уличный театр и т.п. С точки зрения профессионального анализа художественная форма - есть структура, подразделяющаяся элементы на микро- и макроуровнях. В широком же понимании художественная форма является средством (или комплексом средств), с помощью которого происходит содержательное формотворчество.
В процессе исторического функционирования в традиционной культуре выработалась целая система принципов, на которых основывалось искусство театра в той или иной культурно-исторической парадигме, будучи закрытой системой. В современном искусстве театра, и в частности в документальном театре, изменения художественной формы направлены в сторону пространственно-временных уточнений, переноса реципиента вовнутрь самой формы, возникновение новых форм представления: акция, читка, проект, текст действия без последующей сценической интерпретации, свидетельский театр и т.д. Где доминантной формотворческой особенностью является процессуальная часть документального театра и искусства вообще, обеспечивающая выход из закрытой системы театра в культуру, что существенно влияет на изменения художественных принципов. И будущность формотворчества в этом случае во многом определяет будущность самого искусства.
Нестабильные онтологии и открытые системы в современной философии и искусстве последние десятилетия занимают особую роль в исследованиях как зарубеж-
12 3
ных так и отечественных учёных: С. Жеребкин, В. Красиков , Г. Кюнг , Ф. Ажимов , Ж. Бодрийяр, Н. Сидорова и др. Весомых русскоязычных исследований о документальном театре как отдельном виде театра, обладающего признаками процессуально-сти и открытости недостаточно. Один из ведущих театроведов современности М. Давыдова посвятила значительное место проблеме современного документального театра в экспериментальной режиссерской практике в своем исследовании современных театральных процессов «Конец театральной эпохи» 4. В работе кинокритика,
1 Красиков В.И. Конструирование онтологий. Эфемериды / В.И. Красиков - М.: Водолей Public hers,
2007. - 304 с.
2 Кюнг Г. Онтология и логический анализ языка / Г. Кюнг - М.: Идея-Пресс, 1999. - 240 с.
3 Ажимов Ф.Е. Онтолого-метафизические проекты современной западноевропейской философии // Вопросы философии. — 2007. № 9.— С. 145-153.
4 Давыдова М. Конец театральной эпохи / М. Давыдова - М.: ОГИ, 2005, - 384 с. : ил.
кандидата искусствоведения 3. Абдуллаевой «Постдок. Игровое / неигровое»5 описано пограничное пространство между игровым и документальным в кино, театре, литературе и других видах искусства, рассматривается новая ситуация, сложившаяся в художественной практике 2000-х годов, анализируются фильмы, книги и представления художников, работающих на границе факта и вымысла. Обновляется взгляд на образ театральной коммуникации, и ее культурной рефлексии. Автор описывает опыт режиссеров и отдельных явлений искусства, где документальное стало фикцией, а вымышленное - реальностью. Практически все критические статьи, исследования и интервью, созданные театроведом, кандидатом философских наук И. Болотян посвящены изучению главного источника документального театра «Новой драме» и современному документальному театру в том числе6. Понятие документального театра и определение его особенностей раскрыты в «Словаре театра» П. Пави7. Жанровые особенности, типы героев, сюжета и конфликта «Новой драмы» для документального театра и другие особенности документальной драматургии нашли отражение в иссле-довании доктора филологических наук Н. Тамарченко . О роли документальности в процессе восстановления контакта с современным зрителем и социализации театра упоминается в работах А. Зензирова, В. Забалуева9, М. Громовой10, А. Шендеровой \ Возникновение и развитие документального театра современности, особенности его
становления на лоне постсоветского театрального процесса описаны в статьях М.
12
Угарова . Краткий и содержательный обзор источников документального театра, или, как его еще называют - «Театр Факта», приведен в статье театрального перевод-
13
чика К. Мамадназарбековой . Сущность документальности в театре и характер переходности этого явления рассматриваются в исследованиях и статьях ведущих театроведов России и Украины, в частности в статье доктора искусствоведения, доцента кафедры современной хореографии А. Чепалова 14, в статьях ведущих театроведов, М. Липовецкого15, А. Никольской16, Д. Зорич17. А также эта проблема нашла отражение
5 Абдуллаева 3. Постдок: неигровое/игровое / 3. Абдулаева - М.: НЛО, 2011. - 480 с.
6 Болотян И.М. жанровые искания в русской драматургии конца XX - начала XXI века: дис ... канд. философских наук (10.01.01.) / И.М. Болотян; Рус. гос. Гум. ун-т при Москов. пед. гос. ун-те. - М., 2008. - 21 с.; Болотян И.М. Новая драма: жизнь в текстах // Современная драматургия. - 2006. - № 1. -С. 158-170. ; Болотян И.М. О драме в современном театре: verbatim // Вопросы литературы. - 2004. - № 5. - С. 23-42.
7 Пави П. Словарь театра / П. Пави ; пер с франц. - М.: Прогресс, 1991. - 504 с. : ил.
8 Тамарченко Н.Д. Теория литературы / Учеб. пособие: в 2 т. Т.1. Под ред. Н.Д. Тамарченко. - М.: Академия, 2004. - С. 368-372; Артемова С.Ю., Миловидов В.А. Внутренняя мэра жанра // Поэтика: словарь актуальных терминов и понятий / гл. науч. ред. Н.Д. Тамарченко. - М.: Издательство Кулагиной; Intrada, 2008. - С. 40-41.
9 Забалуев В. вербатим - матрица реальности // День литературы. - 2005. - № 41 (621). - С. 12-17. ; Забалуев В., Зензинов А. Кислород для Tearpa.doc. // Интернет ресурс. Режим доступа: http://www.russ.ru/culture/podmostki/20021007_zenza.html, свободный. -Загл. с экрана.
10 Громова М.И. В поисках современной пьесы // Литература в школе. - 1996. - № 3. - С. 74-83. ; Громова М.И. Русская современная драматургия / Уч. Пос. - М.: Флинта, Наука, 2002. - 368 с.
11 Шендерова А. Драма времен Интернета и мобильника // Итоги. - 2003. - № 14. - С. 78.
12 Угаров М. Куда движемся? (Монологи о театре) // Новое искусство. - 2006. - № 3. - С. 10, 12-13.
13 Мамадназарбекова K.T. История факта: истоки и вехи документального театра // Интернет ресурс. Режим доступа: http://www.oteatre.info/issues/002/15507//, свободный. - Загл. с экрана. - Театр. - 2011.
- № 2. - янв. - С. 17.
14 Чепалов А.И. Все мы персонажи в поисках автора. "TEATP.DOC." На фронтах борьбы с гламуром // Зеркало недели. - 2007. - № 2. - 2 янв. - С. 17.
15 Липовецкий М.Н. Театр насилия в обществе спектакля: философские фарсы Владимира и Олега Пресняковых // НЛО. - 2005. - № 73. - С. 244-276.
16 Никольская А. вербатим-унисекс // Культура. - 2002. - 20-26 июня. - С. 24-27.
в исследовании английского театроведа, профессора Э. Бёрнса18, и американского искусствоведа С. Дана19.
Важным источником для понимания документального театра, как отдельного вида современного театрального экспериментального искусства в новом типе культуры, является собранный автором личный архив зафиксированных дискуссий и мастер-классов, семинаров, театральных практикумов, фестивальных дискуссий, обсуждений и других проявлений эмпирического анализа современного документального театра практиков и теоретиков театрального искусства Украины и России, таких как М. Раз-бежкина, Н. Ворожбит, В. Леванов, К. Малинина, О. Лукина, Н. Якубова, Н. Хачко, Н. Гоманюк, А. Май, М. Никитюк, В. Рижаков, М. Гацалов, Е. Ковальськая, М. Дурнен-ков, К. Матвиенко, Ж. Морель, Е. Гремина, М. Угаров, О. Денисова, М. Крапивина, М. Давыдова, Г. Заславский, О. Зензинов, М. Калужський, В. Фаер, М. Разбежкина, И. Болотян, П. Руднев, В. Гориславец, Т. Могилевская и др. Ещё одним источником стали сборники пьес, созданные для документального театра. Электронные ресурсы с
зафиксированными текстами, форумами, обсуждения на темы современной драматур-
20
гии и документального театра - это база, которая благодаря постоянному обновлению, предоставляет возможность более точно проанализировать предмет и объект исследования. Также для исследования документального театра интересны работы доктора искусствоведения, автора диссертации, посвященной русскому документальном театру в Сорбонне (Франция) Т. Могилевськой, которые, к сожалению, в полном объеме не были проанализированы. Однако отдельные элементы исследования были артикулированы автором в ходе ряда дискуссий и семинаров. Тем не менее, на данный момент существует очень немного фундаментальных работ, которые бы раскрывали процессуальный характер современного документального театра и его основных принципов и форм. Поэтому актуальность исследования обусловлена попыткой комплексного теоретического обобщения художественных принципов документального театра.
Целью исследования является анализ процессуального характера современного документального театра, его основных художественных принципов и форм, тематической наполненности и особенностей сценического воплощения документальной драматургии в документальном театре.
Среди задач исследования важное место занимают: 1) анализ процессуального характера документального театра: художественные принципы и формы; 2) выявление основных принципов работы с документом на сцене и структурообразование спектакля на документальной основе; 3) выход документального театра из закрытой системы театра в культуру, с последующими принципиальными изменениями и рождением новых принципов; 4) характеристика документального театра как диссипативной открытой системы со своей эстетической программой презентации.
Междисциплинарный подход к вопросу изучения документального театра связан в первую очередь с «реальной действительностью» как базовой основой такого
17 Зорич Д. Что такое «спектакль в технике verbatim»? Перипетии документального театра ... // Культура, искусство, история. - 2008. - № 2/4. - С. 11-16.
18 Bums Е. Theatricality: A Study of Convention in the Theatre and in Social Life / E. Bums - London: Longman, 1972. - 318 p.
19 Dan S. Verbatim Verbatim: Techniques in Contemporary Documentary Theatre / S. Dan - N. Y. : Oberon Books Ltd, 2008. - 192 p.
20 Новая драма, официальный сайт // Интернет ресурс. Режим доступа: www.newdrama.ru, свободный. -Загл. с экрана; «Театр, doc», официальный сайт // Интернет ресурс. Режим доступа: www.teatrdoc.ru, свободный. - Загл. с экрана.
театра, где зритель сталкивается с реальностью лицом к лицу, испытывая одновременно страх перед этой действительностью и невероятное любопытство по отношению к ней, характерные для современного типа культуры. Благодаря сочетанию этих категорий восприятия, сама реакция реципиента (зрителя) приобретает внутреннюю художественность, «работая» на самоидентификацию, а в некоторых случаях на стимуляцию гражданского самосознания.
Используя метод дословной фиксации документальной действительности «вер-батим», документальные пьесы «превращаются» в открытую, процессуальную ат-тракторную систему, изначально подразумевающую в себе следующую после спектакля художественно-социальную диссипацию. Сохраняя аутентичность речи так называемого «информационного донора» (термин, принятый среди практиков и теоретиков современного документального театра для обозначения интервьюируемого человека), тексты «вербатим» содержат в себе идею идентификации отдельных элементов жизни: выбор героя, вопросы жизни и смерти, противоречия проблемы о человеческом достоинстве и прочие.
Уже с античности европейская философская мысль достаточно ясно показала, что основу искусства как особой человеческой деятельности составляет 1) принцип мимесиса как специфического и разнообразного подражания. Принцип наличия 2) художественного образа как некой субъективной духовно-психической реальности, возникающей во внутреннем мире реципиента в акте восприятия им любой реальности (в данном случае - театральной реальности), также является неотъемлемой частью искусства традиционного театра. Этот принцип уникальным образом отображает некоторые субъективные (внутренние) реальности и создателя и реципиента. Тесно связан с художественным образом 3) принцип художественного символа, который внутри образа представляет собой сущностную компоненту, целенаправленно возводящую дух реципиента к духовной реальности, не содержащейся в самом произведении искусства. Для ряда эпох и направлений в искусстве, где преобладающим был художественный символ, а не образ, видную роль в процессе творчества играло каноническое художественное мышление, где 4) канон автоматически становился художественным принципом. Как многоуровневая система художественного мышления, способов образного выражения, изобразительно-выразительных приемов, конструктивно-формальных структур и т.п. представлен в традиции 5) принцип стиля. Также к традиционным художественным принципам театра можно отнести: 6) бескомпромиссный выбор сценического пространства; 7) принцип актёрской ансамблевости; 8) иерархический принцип (структура произведения и структура его презентации); 9) морфологический принцип определённости (граничность или закрытость) жанровая, временная, морфологическая, видовая и т.д. ; 10) содержательный принцип социальности и подобного рода принципы, тесно связанные с устоявшимися художественными принципами традиционной культуры и искусства.
Документальный театр занимается раскрытием не рассматриваемых в театре до этого тем различных социальных (часто периферийных) групп, презентация которых смещает периферию в центр, нарушая тем самым канонические и морфологические принципы традиционного искусства. Темами могут стать сентиментальные, мелодраматические истории о семейной жизни, откровения, шокирующие истории маленьких провинциальных городков, абсурдность масс-медийного общества, хрупкость и нежность человеческого бытия, вопросы социальной, политической или человеческой несправедливости. Документальный театр в первую очередь занимается изучением человека человеком, с ориентацией на рефлексию мировосприятия. С помощью документа театр избавляется от фальши, театральности, необходимости быть в театре
«не таким». Происхождение документального театра, принцип работы с материалом базируются на практике исторической драмы, но существует большая разница между исторической драмой и документальным театром - разница интегративного принципа. Историческая драма строится на основе рассмотрения общего и постепенного обращения к частному. Документальный театр ориентируется на частное и затем интегрирует его в общее. Принцип жанровой процессуальности в документальном театре легче всего рассмотреть в поле процессов «Новой драмы», что позволяет идентифицировать эти явления с точки зрения их специфики. Для понимания главных признаков «Новой драмы», следовательно, и документального театра обращаемся к исследованию, посвященному пониманию жанра в драматургии конца прошлого начале нашего века, в котором И. Болотян выделяет следующие принципы: инфраструктурность, самоуправление, демократизм, альтруистичность деятельности, социальную активность, выработку собственной «картины мира» и стратегии ее репрезентации21. Документальный театр носит инновационный характер, выполняет преобразовательную, коммуникативную, компенсаторную функции и функцию реализации. Эстетическая программа документальной «Новой драмы» и, как следствие - документального театра, ориентация на реальность, документальность, актуальность, подлинность высказывания, активную позицию публики, поиск собственных культурных источников, провокацию, верховенство текста в театре.
Как замечают многие исследователи, в частности М. Липовецький и Б. Боймерс, темы документальных пьес часто базируются на культе насилия или его послед-
о. 22
ствии . Такая типология даже рассматривается как закономерность или характерная черта, что отмечает насилие как тематическую доминанту в современной драматургии. На наш взгляд, следует рассматривать насилие как производную от метафизики абсурда и следствие кризиса идентичности. Сами авторы документальных пьес или пьес с использованием элементов созданных методом «вербатим» часто говорят о насилии как о необходимости раскрыть так называемые «духовные пороки», чтобы уничтожить их, сделав перед этим развернутый анализ причин их возникновения. То есть существует вопрос о необходимости замены театрального языка общения со зрителем, который требует быстрого решения, что позволит сократить рамки решения этого вопроса, а значит: сконцентрирует типичные признаки ситуации. Эстетика абсурдизма, которая в Европе постепенно меняла восприятие реципиентом продукта сценического искусства, в середине прошлого века не могла повлиять на мировоззрение нашего зрителя. Поэтому за последние годы, вместе с новым искусством, которое уже успело в Европе изменить направленность, мы постигаем одновременно и то, доступ к чему для нас эквивалентен объективному открытию. То есть, вместе с современным продуктом западноевропейского сценического искусства мы поглощаем также пятидесятилетний опыт экспериментирования в драматургически-режиссерской деятельности. А это значит, что огромный объем необработанной информации пропускается через сознание как деятелей театра, так и зрителей, где отсутствует возможность постепенного, тщательного и точного анализа. Такая ситуация является одной из причин возникновения кризиса идентичности героя в современной драматургии, и как следствие - тематическая база наполняется размышлениями о невозможности жизни в «суровой вселенной» и о насилии.
21 Болотян И.М. жанровые искания в русской драматургии конца XX - начала XXI века: дис ... канд. философских наук (10.01.01.) / И.М. Болотян; Рус. гос. Гум. ун-т при Москов. пед. гос. ун-те. - М.,
2008. - С. 16.
22 Липовецкий М.Н., Боймерс Б. Перформансы насилия: Литературные и театральные эксперименты «новой драмы» / М.Н. Липовецкий, Б.Боймрс - М.: Новое литературное обозрение, 2012. - 376 с.: ил.
И даже в этой ситуации быстротечности, диссипативности и процессуальности жанро-форм документального театра, опорой для возможной группировки документальных текстов есть драматический «образ кризиса идентичности», которым определяется своеобразие конфликта драматургии. Попытки героев подтвердить свои индивидуальные онтологические законы, заявить о своем существовании часто составляют основу сюжета пьес «Новой драмы». Сосредоточенность на проблеме идентичности частности объясняет также интерес документального театра к подростковому и юношескому сознанию.
Говоря о художественных принципах документального театра, наибольших изменений претерпевает морфологический принцип определённости. Уменьшение продолжительности спектаклей - характерная особенность всего современного театра, связанная с увеличением информационного потока и уменьшением времени на его освоение. Почти все спектакли документального театра имеют один акт, защищающий зрителя от разрыва со сценической реальностью. Также к уже установившимся новым принципам можно отнести: длительность не более часа, постоянно поддерживаемый ритм, «исповедальность» интонации, минимизация театрализации и оформления и предельная естественность, что во многом обусловлено самими текстами. Некоторые из установок документального театра перекликаются с принципами «бедного театра» Е. Гротовского, однако тут ориентация основана на стремлении обновления постановочного языка, что в итоге выполняет другую масштабную сверхзадачу. Если следовать определению документального театра П. Пави, то в зону художественных принципов попадают ещё три ключевых классических принципа, которые видоизменяются и обретают уникальность именно по отношению к работе с документом: монтаж, театрализация и социальная функция23 (подразумевая под театрализацией - манипуляцию документами, для создания художественного образа спектакля без изменения реальности, через другие способы воздействия, которые потом сами станут менять эту реальность). Поэтому речь о «нетеатральной природе» документальных пьес ограничена оценочными суждениями, основанными на принципах «традиционного» театра.
Процессуальность документального театра, влияющая на изменения традиционных принципов также проявлена в постановочной трансформации, находящейся в зоне «дефицита кадров», где представители профессиональной «традиционной» школы оказываются безоружными перед материалом, который предлагает такой театр. Речь идёт и об актёрской школе, и о режиссёрской, и о драматургической, и о сценографической и обо всех остальных технических и творческих единицах театра. Этим объясняется «плавучесть» должностных обязанностей в документальном театре: драматурги принимают на себя роль режиссёр, непрофессиональные, но органичные актёры лучше справляются со своими «обязанностями», режиссеры в соавторстве с социологами пишут пьесы и т.д., масштабно нарушая принцип традиционной театральной ансамблевости, создавая новую неустойчивую, но в то же время аттракторную систему. В связи с нарушением этого принципа происходит отход от традиционной иерархии в театре, и в целом в современном искусстве и культуре. Отсутствие иерархии порождает принцип интертекстуальности, каноническую формулировку которого дал Р. Барт в работе «Текст». Интертекстуальность становится, в свою очередь, фундаментом в процессе размывая границ между искусствами и выходом продукта театра в зону открытого крос-культурного диалога. Ещё в прошлом веке художник и «ша-ман-перформер» И. Бойс полагал, что «искусство есть наука освобождения», цель ко-
23 Пави П. Словарь театра / П. Пави ; пер с франц. - М.: Прогресс, 1991. - 504 с. : ил.
торой сделать человека свободным. Эта идея созвучна идеям французского философа А. Бергсона, который говорил о возможности достижения свободы в творчестве. Свобода же неотъемлема от реального времени, а значит процессуальна априори.
Нео-социальные принципы современного документального театра являются «страстным» обращением к периферийным, порой маргинальным, пограничным группам людей или отдельным представителям общества, среди которых возникают и развиваются особые и уникальные взаимоотношение, где создается прототип реальности в глобальном масштабе. Почти не остается мест, где можно создавать умственно активное театральное действо, которое бы говорило современным языком с современным зрителем, предоставляя ему возможности задавать вопросы и искать ответы.
Пожалуй, два самых важных и уникальных принципа документального театра и его текстов в том, оказываются в зоне ответственности как личной (автор, драматург, актёр, интервьюируемый и т.д.), так и коллективной (зрители и искусство вообще). Первый принцип заключается в том, что документальный театр берёт на себя функцию субъективной летописи определенной стороны конкретной современной действительности. Второй - принцип многоуровневого целительского взаимодействия: восстановление контактов со зрительской аудиторией, работа с живыми людьми и реальными проблемами (часто в процессе интервьюирования «информационный донор» получает возможность разрешения собственных проблем через исповедь), возникновение пограничных состояний на всех этапах создания спектакля и многое другое. Но количество людей, проявляющих интерес к театральному действию в обостренной форме реальной жизни - невелико, что свидетельствует либо о необходимости воспитания «своего» зрителя, либо о своеобразной «элитарности» такого театра, либо о глубоком заблуждение, относительно необходимости существования документального театра, либо о переходности этого вида театра на другие - удобоваримые уровни его существования. Но уточнение этого вопроса в руках категории времени, а мы, как заявлено в теме исследования, можем лишь настаивать на процессуальности этого вида театра.
Анализируя художественные принципы и процессуальность документального театра можно сделать ряд выводов: 1) Процессуальность документального театра и его форм обеспечивает выход из закрытой системы театра в культуру, что, в свою очередь, существенно влияет на изменения художественных принципов. 2) Главный вопрос, решаемый таким театром находится в зоне изучения действительности инструментами самой действительности, которая есть ничто иное - как быстротечное многоуровневое и непрерывное онтологическое уточнение самой себя. 3) Социальная онтология вызывает новый уровень интереса и у разных видов искусства, в частности у театра, а особенно у документального театра. 4) Принципиальная для документального театра художественная особенность - приближения сценического воплощения драматургии к жизни, через использование аутентичных текстов, выделенных из реальности, с предельно органичным актёрским воплощением. Выделяется демократизм в выборе тематического содержания, исполнительских экспериментов, режиссерских интерпретаций и ориентационно-зрительских потребностей, что свидетельствует о диссипативном характере документального театра. 5) Эстетическая программа документального театра, ориентирована на активную позицию публики, поиск собственных культурных источников, целительские процессы и провокацию. Эстетика документального из-за своей «подпольности» и не ангажированности, и порой «романтической запретности», создав тем самым сильнодействующую рекламу, входят в моду. Но в итоге событием становится не искренность сама по себе, а ее удачное воплощение, следовательно, и интерпретация (монтаж, постановка, актёрское и техническое
воплощение, зрительская привязка), где современная культура, в лицах конкретных людей, осуществляет рефлексию осмысленного поворота собственной оптики в сторону нелинейного восприятия реальности и её составляющих как открытых систем. Ориентация на массового зрителя удачно сочетается с духовным наполнением и использованием средств формообразования, произведенных высоким, элитарным искусством.
Перспективы дальнейшего исследования позволят говорить о становлении в современной экспериментальной режиссуре, в современном инновационном театре национально направленного особого вида театра - документальный театр. Теоретическое освещение указанного аспекта будет способствовать созданию учебных программ для специалистов в области театрального искусства. Из-за отсутствия в искусствоведении целостного научного исследования, посвященного проблемам документального театре в поле современной культуры, существует необходимость дальнейшего изучения рассматриваемой в статье проблемы.
Список литературы
1 Абдуллаева, 3. Постдок: неигровое/игровое / 3. Абдулаева - М.: НЛО, 2011. - 480 с.
2 Ажимов, Ф.Е. Онтолого-метафизические проекты современной западноевропейской философии // Вопросы философии. — 2007. № 9.— С. 145-153.
3 Болотян, И.М. Жанровые искания в русской драматургии конца XX - начала XXI века: дис ...
канд. философских наук (10.01.01.) / И.М. Болотян; Рус. гос. Гум. ун-т при Москов. пед. гос. ун-те. -М., 2008.-21 с.
4 Болотян, И.М. Новая драма: жизнь в текстах // Современная драматургия. - 2006. - № 1. - С.
158-170.
5 Болотян, И.М. О драме в современном театре: verbatim // Вопросы литературы. - 2004. - № 5. -С. 23-42.
6 Громова, М.И. В поисках современной пьесы // Литература в школе. - 1996. - № 3. - С. 74-83.
7 Громова, М.И. Русская современная драматургия / Уч. Пос. - М.: Флинта, Наука, 2002. - 368 с.
8 Давыдова, М. Конец театральной эпохи / М. Давыдова - М.: ОГИ, 2005, - 384 с.: ил.
9 Документальный театр. Пьесы. (TeaTp.doc) / предисл. Е. Греминой - М.: Три квадрата, 2004, -240 с.
10 Забалуев, В. Вербатим - матрица реальности // День литературы. - 2005. - № 41 (621). - С. 12-17.
11 Забалуев, В. Кислород для TeaTpa.doc. / В. Забалуев, А. Зензинов // Интернет ресурс. Режим доступа: http://www.russ.ru/culture/podmostki/20021007_zenza.html, свободный. - Загл. с экрана.
12 Зорич, Д. Что такое «спектакль в технике verbatim»? / Д. Зорич / Перипетии документального театра ... // Культура, искусство, история. - 2008. - № 2/4. - С. 11-16.
13 Красиков, В.И. Конструирование онтологий. Эфемериды / В.И. Красиков - М.: Водолей Publichers, 2007. - 304 с.
14 Кризис театра - реальность или миф. 27окт. 2008 г. // Аудиозапись, дискуссия / вед. дискус. В. Леванов. - Личный архив автора.
15 Кюнг, Г. Онтология и логический анализ языка / Г. Кюнг - М.: Идея-Пресс, 1999. - 240 с.
16 Липовецкий, М.Н. Театр насилия в обществе спектакля: философские фарсы Владимира и Олега Пресняковых / М.Н. липовецкий // НЛО. - 2005. - № 73. - С. 244-276.
17 Липовецкий, М.Н. Перформансы насилия: Литературные и театральные эксперименты «новой драмы» / М.Н. Липовецкий, Б.Боймрс - М.: Новое литературное обозрение, 2012. - 376 с.: ил.
18 Мамадназарбекова, К.Т. История факта: истоки и вехи документального театра / К.Т. Мамадназарбекова// Интернет ресурс. Режим доступа: http://www.oteatre.info/issues/002/15507// , свободный. - Загл. с экрана. - Театр. - 2011. - № 2. - янв. - С. 17.
19 Никольская, А. Вербатим-унисекс // Культура. - 2002. - 20-26 июня. - С. 24-27.
20 Новая драма, официальный сайт // Интернет ресурс. Режим доступа: www.newdrama.ru, свободный. - Загл. с экрана.
21 Пави, П. Словарь театра / П. Пави; пер с франц. - М.: Прогресс, 1991. - 504 с. : ил.
22 Тамарченко, Н.Д. Теория литературы / Учеб. пособие: в 2 т. Т.1. Под ред. Н.Д. Тамарченко. -М.: Академия, 2004. - С. 368-372; Артемова С.Ю., Миловидов В.А. Внутренняя мэра жанра // Поэтика: словарь актуальных терминов и понятий / гл. науч. ред. Н.Д. Тамарченко. - М.: Издательство Кулагиной; Intrada, 2008. - С. 40-41.
23 «Театр, doc», официальный сайт // Интернет ресурс. Режим доступа: www.teatrdoc.ru, свободный. - Загл. с экрана.
24 Угаров, М. Куда движемся? (Монологи о театре) / М. Угаров // Новое искусство. - 2006. - № 3. -С. 10, 12-13.
25 Чепалов, А.И. Все мы персонажи в поисках автора. "TEATP.DOC." / А.И. Чепалов/ На фронтах борьбы с гламуром // Зеркало недели. - 2007. - № 2. - 2 янв. - С. 17.
26 Шендерова, А. Драма времен Интернета и мобильника / А. Шендерова // Итоги. - 2003. - № 14.
- С. 78.
27 Bums, Е. Theatricality: A Study of Convention in the Theatre and in Social Life / E. Bums - London: Longman, 1972. - 318 p.
28 Dan, S. Verbatim Verbatim: Techniques in Contemporary Documentary Theatre / S. Dan - N. Y. : Oberon Books Ltd, 2008. - 192 p.
LITIGIOUS ARTISTIC PRINCIPLES AND FORMS OF CONTEMPORARY
DOCUMENTARY THEATRE
E. A. Apchel
Kharkov State Academy of Culture e-mail: [email protected]
Here is given analysis of the procedural nature of contemporary documentary theater, its basic principles and forms, thematic fullness and artistic features.
Keywords: contemporary theater, documentary theater, process, dissipation, artistic principles, forms, open system, "verbatim", "new drama".
