CC BY
115. Maytech. The Metaverse Revolution // Электронный ресурс. URL: https://www.maytechglobal.com/documents/FG/maytech/insights/616061_The_Metaverse_Revolution.pdf (дата обращения 25.07.22)
6. Natural Science. Vol.4, No.1, 22-26 2012 // Статья. Textile dyeing industry an environmental
hazard.
7. Vogue Business. It's not just gamers and crypto dudes buying digital fashion // Электронный ресурс. URL: https://www.voguebusiness.com/technology/its-not-just-gamers-and-crypto-dudes-buying-digital-fashion (дата обращения 25.07.22).
8. Forbes. Fashion Embraces The Metaverse: Will 15% Of Our Wardrobe Become Digital? // Электронный ресурс. URL: https://www.forbes.com/sites/catherineerdly/2022/03/06/fashion-embraces-the-metaversewill-15-of-our-wardrobe-become-digital/?sh=47fe6a0e5921 (дата обращения 28.07.22).
DOI
THE METAPHORICAL MODEL "FASHION-ART", THE FRAME "INNOVATION", IN THE BOOK BY JUSTINE PICARDI "COCO CHANEL. LEGEND AND LIFE"
I.S.Gvozdareva, M. F. Masgutova
Chelyabinsk State University, Chelyabinsk region, Chelyabinsk, 454001
The work is devoted to the analysis of the metaphorical model "Fashion-Art" and the frame "Fashion-innovations" which is selected from it in the biography book "Coco Chanel: The Legend and The Life" by the British writer, biographer and journalist Justine Picardi. This metaphorical model is also close to the modern understanding offashion. Nowadays, many people consider fashion to be one of the types of art. In the work, this topic is revealed quite deeply, thanks to the description of the work of the designer with other artists. One of the ways to capture a person's life and pass on the life path of a famous personality to descendants can be a biography written both by the participant of the events himself and by those who studied his life and work. Studying the biography of a person allows you to understand his worldview and makes it possible to identify special metaphorical models present in the life of this person. The study of Coco Chanel's biography allows us to study the main metaphorical models of the conceptual sphere of "fashion" in the linguistic picture of the world of designers of that time, and in further studies compare it with metaphorical models of the same conceptual sphere in the linguistic picture of the world of representatives of the fashion industry of other eras.
The theoretical part contains definitions of the linguistic terms "slot", "frame", "metaphorical model". Also in the theoretical part, the concept of "fashion innovation" is considered.
The main slots allocated during the research are considered, specific examples from the bank of quotations are given. In the course of the study, the most frequent slots of the metaphorical model "Fashion-art" and the frame "Fashion-innovations" were identified. The article presents comparative diagrams that allow you to see the most frequent slot in the metaphorical model and frame, which were identified during the study.
Keywords: fashion industry, brand, linguistic picture of the world, metaphorical model, metaphor, design, clothing, Coco Chanel, biography, innovations in the fashion industry.
УДК 7.06
МЕТАФОРИЧЕСКАЯ МОДЕЛЬ «FASHION-ART», ФРЕЙМ «INNOVATIONS» В КНИГЕ JUSTINE PICARDIE «COCO CHANEL. THE LEGEND AND THE LIFE»
И.С. Гвоздарева, М.Ф. Масгутова
Челябинский государственный университет, Челябинская обл., г. Челябинск, 454001
Статья посвящена анализу метафорической модели «Fashion-Art» и выделенного из нее фрейма «Fashion-innovations» в книге-биографии «Коко Шанель: легенда и жизнь» британской писательницы, биографа и журналистки Жюстин Пикарди. Данная метафорическая модель также приближена к современному понимаю моды. В наше время многие считают моду одним из видов искусства. В произведении эта тема раскрыта достаточно глубоко, благодаря описанию работы дизайнера с другими деятелями искусства. Одним из способов запечатлеть жизнь человека и передать жизненный путь известной личности потомкам может стать биография, написанная как самим участником событий, так и тем, кто изучал его жизнь и творчество. Изучение биографии того или иного человека позволяет разобраться в его мировосприятии и дает возможность выделить особые метафорические модели, присутствующие в жизни данной личности. Исследование биографии Коко Шанель позволяет изучить основные метафорические модели понятийной сферы «мода» в языковой картине мира дизайнеров того
времени, в дальнейших исследованиях сравнить ее с метафорическими моделями той же понятийной сферы в языковой картине мира представителей модной индустрии других эпох.
В теоретической части приведены определения лингвистических терминов «слот», «фрейм», «метафорическая модель». Также в теоретической части рассматривается понятие «модная инновация».
Рассматриваются основные слоты, выделенные в ходе исследования, приводятся конкретные примеры из банка цитат. Также были выявлены наиболее частотные слоты метафорической модели «Fashion-art» и фрейма «Fashion-innovations». В статье приводятся сравнительные диаграммы, позволяющие увидеть наиболее частотный слот в метафорической модели и фрейме, которые были выявлены в ходе исследования.
Ключевые слова: индустрия моды, бренд, языковая картина мира, метафорическая модель, метафора, дизайн, одежда, Коко Шанель, биография, инновации в индустрии моды.
Инновационная природа моды прослеживается в разные эпохи развития индустрии. Мода является одним из инструментов изменения мировосприятия людей. С течением времени меняются взгляды людей на жизнь, понятие о красоте. Мода сопровождает все эти изменения, трансформируясь и постоянно изобретая некие способы соответствовать времени, параллельно оказывая на эпоху непосредственное влияние.
Изменение в области модных стандартов и объектов имеет два измерения: инновационное и циклическое. В своей научной диссертации Гофман Александр Бенционович определяет модную инновацию как «результат противоречия между ценностями моды, с одной стороны, и средствами их обозначения, воплощенными в определенных ("старомодных") стандартах - с другой» [1]. Мода всегда подвергалась критике, благодаря чему появлялась возможность усовершенствовать уже существующее. Как правило, на смену вышедшим из моды предметам приходят «новомодные». Спустя определенный промежуток времени можно проследить видимое изменение, выявить определенные предметы одежды, которые характеризуют ту или иную эпоху.
В исследовательской работе была поставлена цель - раскрыть понятие модной индустрии как поля для внедрения инноваций в языковой картине мира Коко Шанель. Для этого мы рассмотрели фрейм «Fashion-innovation» в метафорической модели «Fashion-art». За основу анализа был взят материал художественной книги британской писательницы Жюстин Пикарди (Justine Picardie) «Coco Chanel. The legend and the life» («Коко Шанель. Легенда и жизнь»). В произведении описывается жизненный путь известного модельера, ее отношение к моде.
Для многих представителей модной индустрии понятие «мода» всегда было тесно связано с понятием «инновации». Это можно проследить, изучив языковую картину мира того или иного дизайнера. Одним из способов запечатлеть жизнь человека и передать жизненный путь известной личности потомкам может стать биография, написанная как самим участником событий, так и тем, кто изучал его жизнь и творчество. Изучение биографии того или иного человека позволяет разобраться в его мировосприятии и дает возможность выделить особые метафорические модели, присутствующие в жизни данной личности.
Chanel
тнк u:<;i;\i> and тик i.ifk
Justine Picardie
krxationai. bestski.i.kr
Рис.1 Обложка книги Жюстин Пикарди «Коко Шанель. Легенда и жизнь»
Если опираться на научные труды Валерия Алексеевича Чудинова, «метафорическая модель — это существующая и / или складывающаяся в сознании носителей языка схема связи между понятийными сферами, которую можно представить определенной формулой» [2]. Каждый отдельный носитель языка способен внести в определённое слово или понятие особенный смысл и наполнить его значением, которое будет отлично от того, что существует в понимании другого носителя того же языка. Кроме того, существуют такие метафорические модели, которые уже являются каноничными для одного народа, но люди могут столкнуться с непониманием такого миропонимания в разговоре с представителями других народов.
Метафорическая модель делится на несколько фреймов, которые соответствуют отражению их в миропонимании определенной личности. На формирование таких отношений между первичными и вторичными значениями могут влиять воспитание человека, его окружение, страна, в которой он воспитывался, и множество других факторов. Именно поэтому часто возникает недопонимание во время коммуникации людей, представляющих разные народы или конфессии.
В своей статье «Метафоризация и ее роль в создании языковой картины мира» Вероника Николаевна Телия пишет, что «по существу метафора является моделью, выполняющей в языке ту же функцию, что и словообразовательная модель, но только более сложную и к тому же действующую «скрыто» и «нестандартно» [3]. Так, в сознании каждого человека помимо уже устоявшихся метафорических моделей, которые приняты в том обществе, где он находится, в какой-то степени навязаны ему и соответствуют жизненным реалиям большинства, существуют и такие, которые свойственны только его картине мира, соответствуют его личным взглядам на определенное событие, деятельность.
Одной из метафорических моделей слова мода, которые можно выделить на основе данной художественной книги, является метафорическая модель «Fashion-Art» (мода-искусство), которая подразделяется на следующие фреймы: «Fashion-innovation» (мода-инновация), «Fashion-Creation» (мода-создание). Метафорическую модель «Fashion-Art» можно выделить при изучении биографии многих как современных модельеров, так и тех, кто прославился своей деятельностью в прошлом. В наше время модные показы с элементами театрального мастерства тесно связали моду и современное искусство, позволяя представителям индустрии моды встать в один ряд с художниками, архитекторами, писателями и другими деятелями искусства, которые делятся мыслями через свои произведения.
Рассмотрим фрейм «Fashion-innovation» (мода-инновация). Первый выделенный нами слот -«Fashion-inventions of new products». Габриэль Шанель совершила настоящие инновации как женщина-дизайнер, которая понимала потребности женщин. Она не ограничилась только одеждой, и в 1921 году Coco Chanel стала первым Модным домом, разработавшим собственный аромат. «N°5, like all the best scents, seems in one sense to be entirely abstract - a complete thing in itself, rather than a conceptual philosophy - but it is also a catalyst to the imagination; a clue to unravel the mystery of Coco Chanel, as immaterial yet unyielding as the designer herself» («N°5, как и все лучшие ароматы, в каком-то смысле кажется совершенно абстрактным - целостная вещь сама по себе, а не концептуальная философия, - но он также является катализатором воображения; ключ к разгадке тайны Коко Шанель, такой же нематериальной, но непреклонной, как сама дизайнер»). Так дизайнер показала, что даже аромат может стать частью философии бренда, подчеркнув индивидуальность. Дизайнеры часто привносят в повседневный образ человека что-то новое, разрабатывают новые модели уже существующей одежды или создают совершенно новые элементы.
Рис.2 Метафорическая модель «Fashion-Art» 164
Коко Шанель смешивала стили, экспериментировала с сочетаниями разных фасонов. Она привносила новые инновационные идеи в индустрию. Такое сочетание знакомых стилей в один вызывало эмоцию у посетителей показа, делая бренд запоминающимся и особенным. « We have seen in her collection a number of frocks designed for Ascot and those private functions for which in England one is always more formally dressed than for similar functions in France. We see also in this designer's conception of a Court dress a new idea, strikingly successful in the way it reconciles a charming modernism with a traditional formula». («Мы видели в ее коллекции несколько платьев, предназначенных для Аскота и тех частных мероприятий, для которых в Англии всегда одеваются более официально, чем для аналогичных мероприятий во Франции. Мы также видим в концепции придворного платья этого дизайнера новую идею, поразительно удачную в том смысле, что она сочетает очаровательный модернизм с традиционной формулой»).
Следующий слот, который вытекает из фрейма «Fashion-innovations» - это «Fashion-conceptual ideas». В модной индустрии все концептуальные и инновационные идеи передаются на модных показах, где с помощью образов, художественного оформления зала до зрителя доносятся чувства и философские мысли как дизайнера лично, так и бренда в целом. Так, продемонстрировав в весенне-летней коллекции 1933 года Модного дома Chanel наряды, состоящие из элементов одежды и аксессуаров исключительно белого цвета, Коко Шанель показала, что фасон порой может быть важнее цвета в образе. Также она продемонстрировала всю полноту белого цвета, который может стать основным в образе, не нуждаясь в дополнительных акцентных цветах. «Reporting on Chanel's innovative all-white spring collection in 1933, French Vogue was suitably dazzled: A new way of presenting dresses adds to this powerful and palpable springtime feeling that reigns at Rue Cambon. Chanel, for the first time, showed all her white dresses in one sitting». («В отчете французского журнала Вог о полностью белой коллекции Дома Шанель было заметно, насколько они ошеломлены: новый способ представления платьев усиливает мощное весеннее ощущение, которое царит на улице Камбон. Шанель впервые продемонстрировала все ее белые платья на одном показе»).
В ходе исследования был выявлен наиболее частотный слот во фрейме «Fashion-Innovation». Слот «Fashion-Creation» является наиболее часто употребляемым в книге Жюстин Пикарди «Коко Шанель. Легенда и жизнь». Инновация - это всегда создание чего-то нового. Усовершенствованный предмет одежды, добавление новой, ранее неизвестной публике детали всегда вызывает эмоцию и желание создать что-то еще более необычное.
Таким образом, на основе проведенных исследований можно сделать вывод, что модная индустрия с давних времен воспринимается дизайнерами как одно их средств для внедрения своих идей в общество. Инновационные идеи позволяют бренду выделиться среди других, громко заявить о себе. На примере такого известного представителя индустрии моды как, Коко Шанель, можно увидеть, что в понимании дизайнера того времени мода являлась искусством и, следовательно, несла в себе что-то инновационное, влияла на сознание людей, совершенствовала и изменяла общество в целом.
Рис.2 Сравнение частотности употребления слотов во фрейме «Fashion-innovation»
Список литературы
1. Гофман А. Б. «Мода и люди. Новая теория моды и модного поведения». 3-е изд. — Спб.: Питер, 2004. — c.13-21.
2. Чудинов А. П. Метафорическая мозаика в современной политической коммуникации: Монография /А. П. Чудинов., 2003, 248 с.
3. Телия В.Н. Предисловие / В.Н. Телия // Метафора в языке и тексте. - М.: Наука, 1988. - С. 3-10.
