CC BY
260
УДК 37.048.4
К ВОПРОСУ О ПОДГОТОВКЕ УЧАЩИХСЯ К ЕГЭ: ЛИТЕРАТУРНЫЕ АРГУМЕНТЫ ПО ТЕМЕ ИСКУССТВА В ЗАДАНИИ ЧАСТИ ВТОРОЙ (НА МАТЕРИАЛЕ РУССКОЙ И НЕМЕЦКОЯЗЫЧНОЙ ЛИТЕРАТУРЫ)
ON THE ISSUE OF TRAINING STUDENTS FOR USE: LITERARY SUPPORTING POINTS RELATED TO ART IN PART TWO ASSIGNMENTS (BASED ON RUSSIAN
AND GERMAN LITERATURE)
© Э.А. Радаева Центр духовно-нравственного воспитания «СЛОВО» (Россия, Самара)
© E.A. Radayeva Center of Spiritual and Moral Education "SLOVO" (Russia, Samara)
Статья посвящена проблеме подготовки в сжатые сроки к ЕГЭ по русскому языку в части второй: сочинение. В работе рассматривается непосредственно блок тем, связанных с вопросами искусства, художника, влияния искусства на жизнь человека, и в качестве аргументов экзаменуемому рекомендуется обращение к небольшим по объему произведениям как русских, так и зарубежных авторов: В.Г. Короленко, Т. Манна, П. Зюскинда.
This paper deals with the problem of short-term training for the exam on the Russian language, particularly, the second part: composition. In this paper we consider the list of topics directly related to issues of art, artist, art influence on human life and as arguments the examinee is recommended to use short works of both Russian and foreign authors: V. Korolenko, T. Mann, P. Suskind.
Ключевые слова: ЕГЭ; сочинение; литература; тема искусства; аргументы.
Keywords: USE; composition; literature; theme of art; arguments.
Актуальность проблемы подготовки старшеклассников к ЕГЭ по русскому языку бесспорна, особенно в русле утвержденного Министерством образования и науки Российской Федерации Приказа об итоговом сочинении, призванном стать допуском к сдаче ЕГЭ [11]. В этой связи как у учащихся, так и у их родителей возникает масса вопросов о структуре этого экзаменационного блока, паника по поводу содержательной части работы: какими аргументами подтверждать или опровергать предложенные экзаменаторами тезисы, тогда как остаточные знания в рамках школьной программы по литературе кажутся подчас мизерными, а времени на повторное штудирование художественной прозы практически не остается. Опыт частных уроков по подготовке
к ЕГЭ по русскому языку показал, что учащиеся 11 класса в этом случае чаще прибегают к просмотру краткого содержания тех или иных произведений, выложенных в Интернете. Нетрудно предположить, что сухое изложение (и далеко не самое удачное) фабулы шедевров классической литературы подчас не несет ответов на искомые вопросы, а нередко способствует и превратному пониманию смысла той или иной книги.
В связи с вышеуказанными обстоятельствами, в целях экономии времени и более рационального его использования школьниками мы рекомендуем им ознакомиться с произведениями преимущественно малого жанра, принадлежащих перу зарубежных и отечественных авторов. Предметом данной статьи служит блок сочинений, так
или иначе связанных с темой искусства: художник и искусство, воздействие искусства на человека и т. д. Перечислим темы, предлагаемые Федеральным институтом педагогических измерений (ФИПИ), а также смежными с ним образовательными сайтами:
1. В чем сила музыки.
2. О культуре бытия и культуре его изображения.
3. В чем причина появления бесцветной прозы.
4. О разрушении культуры.
5. О вдохновении.
6. Влияние музыки на человека.
7. О влиянии искусства на жизнь человека.
8. Проблема влияния на человека истинного произведения искусства.
9. Роль искусства (науки, средств массовой информации) в духовной жизни общества.
10. Воздействие искусства на духовное становление человека.
11. Воспитательная функция искусства [5; 15-17].
Как видим, многие темы пересекаются между собой, что упрощает нашу задачу помочь выпускнику сформулировать аргументы к этим темам, основываясь на небольших по объему произведениях классической русской и зарубежной прозы. В качестве объекта для подобной работы мы выбрали двух немецкоязычных авторов: То -маса Манна (новелла «Смерть в Венеции» [10]), Патрика Зюскинда (роман «Парфюмер» [3]) и русского писателя В.Г. Короленко (повесть «Слепой музыкант» [6]). Роман «Парфюмер» не отвечает жанру малой прозы, однако опыт показал, что старшеклассники хорошо знакомы с его экранизацией. Данная подборка станет выигрышным моментом для экзаменуемого, так как подчеркнет его широкий читательский кругозор и общий культурный уровень, что является одним из условий получения высокого балла на ЕГЭ по русскому языку. Кроме того,
выбор вышеуказанных произведений может послужить благоприятным фактором для критерия К5 (оригинальность сочинения: выпускник демонстрирует творческий, нестандартный подход к раскрытию темы) [13].
Сначала напомним ряд методических рекомендаций учащимся по написанию итогового сочинения, которые актуальны и для подобной работы в рамках ЕГЭ. ФИПИ рекомендует:
«Подберите доказательства своих мыслей и идей:
• цитатами из текстов, не более 2-3 предложений. Важно, что цитаты не должны дублировать ваши мысли, а только подтверждать их;
• кроме цитат нужно сослаться на эпизоды из литературных произведений; подумайте, в каких текстах вы встречали ситуации и рассуждения, пересекающиеся с выбранной вами темой итогового сочинения;
• подумайте, в каких моментах сочинения вам понадобятся ссылки и цитаты» [15].
Учитывая данные пожелания, обратимся непосредственно к указанным авторам и их произведениям. В центре новеллы Т. Манна «Смерть в Венеции» [10] - немецкий писатель (автор дает ему имя любимого им композитора - Густава Малера, смерть которого глубоко потрясла Т. Манна). Всю свою жизнь он посвятил искусству, сознательно лишив себя всего «лишнего и ненужного» - чувств, страстей, страданий. Он выбрал роль надзирателя, что стоял от-страненно от окружающей действительности и создал свой особый мир эстетической завершенности. Однако такая позиция обусловила внутренний конфликт его души: он почувствовал необходимость оставить привычный порядок и поехать туда, где его ждут перемены, - в какой-нибудь уголок на юге. Начало новеллы символично. Гуляя по улицам города, Густав Ашенбах попадает на кладбище, и именно там он интуитивно осознает потребность вырваться
из мира мертвых образов и идей. Ему захотелось убежать от изнурительного труда, однообразных будней, противной действительности. Однако то, что Ашенбах пытался уничтожить в себе, начало мстить ему. Его сердце начало бунтовать против разума, плоть - против ограничения, душа -против расчета. Густава манил мир - мир настоящей жизни невыдуманных чувств, реальной красоты, который он нашел в Венеции. Образ Венеции сыграл особую роль в новелле. С одной стороны, это символ вековой культуры. Но Венеция встретила маститого писателя мрачным небом и длинным дождем. В мертвой тишине плыла неизвестно куда Европа: духовная культура постепенно терялась в темноте Вселенной, а человек лишь наблюдал за происходящим. Однако образ Венеции постепенно ожил, наполнился теплом, солнцем, сияющей красотой. Такая метаморфоза происходила в сознании главного героя, поворотным моментом для которого стала встреча с 14-летним мальчиком Тадзио. Лицо Тадзио напоминало картины Рафаэля, а его тело - античные статуи. Впрочем, его красота не только внешняя, но прежде всего духовная - к нему тянулись все: и дети, и взрослые. Встреча с Тадзио будто пробудила героя от долгого сна. Он понял, что красота реальной жизни - непревзойденная ценность мира, без нее искусство теряет свой смысл, а мир предстает серым и бесцветным. Наблюдая фрагменты повседневной жизни подростка, Ашенбах чувствует наконец настоящую радость и полноту бытия - как человек и как писатель. К нему пришло художественное счастье («мысль, переходящая в чувство, и чувство, переходящее в мысль», «образ и его прекрасное отражение слились в одно целое, и Густаву снова захотелось писать, только уже по-новому, не так, как раньше. Он хотел сделать свой стиль подобным утонченной красоте Тадзио, а творческую манеру - такой же вдохновенной, как взгляд мальчика, который всегда сиял добром, меч-
той, радостью». Однако счастье, которое почувствовал художник, длилось недолго. В Венецию пришла страшная болезнь - холера. Власти замалчивали масштабы эпидемии, боясь паники и материального ущерба от массового отъезда отдыхающих. Здесь Т. Манн постепенно перешел к сатирическому обличению абсурдного общества, которое ради имитации благополучия жертвует жизнью людей: Густав Ашенбах, узнав об эпидемии, сначала хотел предупредить об угрозе холеры семью Тадзио и тем самым спасти его. Но стареющего художника охватил страх, что он больше никогда не увидит мальчика - объект своего вдохновения - и не почувствует счастливых минут его присутствия. И герой решил молчать, войдя в преступный сговор с больным обществом. Этот момент можно считать психологической кульминацией произведения: душа оказалась на грани добра и зла, созерцания и действенности, однако человек сделал ложный выбор, который стал началом ее конца [18, с. 33]. Новелла завершилась символической смертью писателя. Сделав неправильный нравственный выбор, он сам пострадал от него. Таким образом, прозаик предупредил человечество об угрозе духовного упадка. Автор утверждал, что погиб не только художник, не только культура, но и все общество. Так, на примере сжатого анализа новеллы Т. Манна «Смерть в Венеции» мы сформулировали аргументацию одновременно к нескольким темам, связанным с искусством: «О культуре бытия и культуре его изображения»; «В чем причина появления бесцветной прозы»; «О разрушении культуры»; «О вдохновении», «О влиянии искусства на жизнь человека»; «Воздействие искусства на духовное становление человека» и др.
Удачным аргументом к ряду этих тем может послужить и роман П. Зюскинда «Парфюмер» [3], философские мотивы которого перекликаются не только с проблемой влияния искусства на людей, проблемой одино-
чества художника-творца, но и с более широкими вопросами, которые также предлагаются для осмысления в рамках сочинений ЕГЭ: «В чем заключается нравственная сущность человека?»; «Должен ли человек осознавать ответственность за свои поступки?»; «Что влияет на выбор человеком жизненного пути?»; «В чем источники истинной красоты человека?»; «Почему несчастны одинокие люди?»; «Каковы причины существования зла?»; «Проблема нравственной брезгливости»; «Проблема силы человеческого духа» [15] и т. п. При умелом обращении с материалом романа можно, в случае необходимости, увязать его и с темой музыки. Ведь в произведении присутствует также музыкальная модель передачи запахов, затронутая в тот момент, когда повествователь передает слова Гренуя-ребенка о том, что его сверхъестественные обонятельные способности, вероятно, лучше всего было бы уподобить миру музыки. Герой даже сравнивается с музыкальным вундеркиндом, который из мелодий и гармоний извлек азбуку отдельных звуков, и вот уже сам сочиняет совершенно новые мелодии и гармонии, правда, с той разницей, что алфавит запахов был несравненно больше и дифференцированней, чем звуковой [14, с. 43].
Возможно, обращение к роману П. Зюс-кинда (как, впрочем, и к новелле Т. Манна) подойдет и в качестве аргумента при доказательствах «от противного» - когда художник приходит к самоотрицанию. Ведь это неизбежно, когда ценности художника и человека искусственны - в данном случае это духи как идея. Немаловажным обстоятельством является и тот факт, что Зю-скинд много раз подчеркивает: Гренуй понятия не имел о Боге, он в самом деле был своим собственным богом, и богом более великолепным, чем тот, воняющий ладаном Бог, который ютился в церквах. И, разумеется, героя ждет полный крах - наказание за преступление [2, с. 35-39]. Но если кто-то, как это часто бывает в лучших тради-
циях мировой литературы, воскресает под влиянием человеческой любви в широком смысле, то Гренуй лишается и этого шанса на спасение. Внезапно он понимает, что никогда не найдет удовлетворения в любви, но лишь в ненависти своей к людям и людей - к себе. Но ненависть его к людям не получала отклика. И тут все побелело у него в глазах, внешний мир стал чернее черного. Не нашедшие выхода туманы слились в бурлящую жидкость. Ему хотелось бежать... Он совершил фактическое самоубийство, уничтожил себя как творца. Самоотрицание художника-творца - именно это происходит, когда люди теряют для непревзойденного мэтра свою ценность. Гренуй все более отдалялся от людей и все энергичнее притягивался к магнитному полюсу максимально возможного одиночества; чем больше привыкал он к более чистому воздуху, тем чувствительнее терзал его человеческий запах. Греную удалось создать абсолютный аромат, абсолютный запах. Это центральный момент романа и в то же время самый трагический урок для главного героя. Заставив одним мановением платка затрепетать в любовном экстазе десятитысячную толпу, то есть испытав абсолютную власть, власть, которой не имели на земле даже самые сильные императоры, Гренуй... не испытал ничего. Весь смысл его жизни превратился в пустоту [1]. И здесь нельзя не затронуть и подспудные темы -о влиянии искусства на людей («Роль искусства (науки, средств массовой информации) в духовной жизни общества»): манипуляция сознанием с помощью слов, зрительных образов или запахов, на чем, собственно, и основан фантастический сюжет романа, способна заставить боготворить, равно как и уничтожить, одного и того же человека. «Познав целый мир в совершенстве, овладев миром, Гренуй не получил чувств, которые мы обычно называем душевным или даже духовным удовлетворением. Писатель показывает бесперспективность
властвующего ныне информационного познания мира (нюхания носом) - это путь самоубийства, путь, который приведет к тому, что человек будет пожирать сам себя» [8].
Вполне очевидно, что оба произведения ХХ в. из рассмотренных выше во многом перекликаются между собой. И как антитезу любому из них в рамках экзаменационного сочинения можно использовать повесть русского писателя XIX в. В.Г. Короленко, которая во многих российских школах изучается согласно программе. Общий уровень развития экзаменуемого выгодно подчеркнет и умение сопоставить мироощущение представителей двух (если не трех) разных эпох сквозь призму их произведений. Ведь, в отличие от Т. Манна и П. Зюс-кинда, эстетика В.Г. Короленко в повести «Слепой музыкант» [6] проникнута жизнеутверждающим пафосом. Для него жизнь таит множество высоких наслаждений, потому что в победу добра он верит не из банального оптимизма, а в силу органического проникновения лучшими началами человеческого духа [7]. По мнению писателя, полноту и гармонию жизни, счастье можно почувствовать, только преодолев собственный эгоизм, став на путь служения народу [12, с. 269]. В повести рассказывается о слепорожденном мальчике Петрусе. Для него мир лишен красок, света и радости. Но постепенно ребенок стал задумчивым, стремящимся проникнуть в тайны, ему недоступные. Ведь он был лишен самого прекрасного пути познания мира - всех оттенков живой и прекрасной природы. Ему шел пятый год, когда искусство вошло в его жизнь. Благодаря тому, что несчастный родился в богатой семье и был окружен любящими людьми, он получает возможность развить в себе художественный дар. На свирели играл конюх Иохим. И эта игра на простой дудке положила начало превращению слепого мальчика в музыканта. Его аристократичной матери долго пришлось на лучшем заграничном пианино «бороться с ку-
ском украшенной вербы». Мальчик не признавал ее игры. Своей душой он чувствовал родное и близкое в звуках свирели и пугался при исполнении шумной и хитрой пьесы. И только когда барыня поняла, что «у мужика Иохима истинное, живое чувство», и открыла и у себя такое же, она сумела заставить мальчика полюбить свою игру. С помощью звуков ребенок учился постигать и состояние души, и цвета. «Это увлечение музыкой стало центром его умственного роста: оно заполняло и разнообразило его существование». Слепой учился играть на пианино, но любил также и дудку. Тем не менее, страдая от своей ущербности, юноша мог бы замкнуться в себе и сделать себя навсегда несчастным. Но дядя, отдавший свое здоровье на благо людей, позаботился, чтобы племянник думал меньше о своем недостатке, а больше о страданиях других, чтобы научился чувствовать чужое горе. Дядя Максим предлагает Петру бросить все преимущества богатой жизни и по-настоящему испытать все тяготы, участь несчастных. И тот в конце концов присоединяется к бродячим слепым музыкантам. Но играл он не рафинированную музыку, что в усадьбе, для себя и близких: теперь его игра веселила народ в праздники и ярмарки, а порой умиляла или заставляла грустить. В итоге страдания, о которых он узнал по собственному опыту, излечили его, душа исцелилась, «как будто страшный кошмар навсегда исчез из усадьбы», куда Петр возвращается. Мы видим, что помогла ему обрести душевный мир народная музыка, которой он овладел в совершенстве. А вскоре он овладел и высотами классической музыки в Киеве. Именно в этой повести старшеклассники найдут прямой ответ на один из экзаменационных вопросов сочинения: «В чем сила музыки?»: «Музыка тоже великая сила, дающая возможность владеть сердцем толпы... Да, он прозрел... он чувствует и людское горе, и людскую радость, он прозрел и сумеет напомнить счастливым о несчаст-
ных...» [6]. Повесть заканчивается концертом, где мы видим успех слепого музыканта. Этого успеха он достиг лишь с помощью собственного таланта и упорства. Признание публики - его высшая награда [7]. Здесь приходит мысль о том, что полное счастье человека возможно только при слиянии успехов личных и общественных. Человек счастлив, когда он среди людей, когда они признают его и, тем более, когда восхищаются им. Так решает Короленко не только проблему художника и искусства [4], но и проблему счастья. Цельное и гармоничное существование возможно даже для человека, чем-то обделенного. Несомненно, к счастью нужно идти трудными путями, и по пути человек непременно что-то теряет. Но человек может и должен быть счастлив: «Человек создан для счастья, как птица для полета» [7]. Так, прозвучавшие в повести В.Г. Короленко тема музыки (искусства как такового) и тема счастья человека, обусловленность этого счастья служением людям позволяют читателю (экзаменуемому учащемуся) охватить достаточно широкий круг поставленных перед ним задач и в нужный момент выбрать лишь один из аспектов предложенной ему в рамках сочинения проблемы.
Не стоит забывать, что сочинение по прочитанному тексту - это, в первую очередь, творческая работа. Педагоги-практики в своих рекомендациях совершенно справедливо отмечают: «Аргумент может не только напрямую подтверждать вашу мысль («вот как следует поступать»), но и быть аргументом «от противного», то есть примером того, что бывает в жизни, если, предположим, нравственно-этические нормы нарушаются. Мнение выпускника может полностью совпадать с авторским, а может быть ровно противоположным. В любом случае советуем не повторять дословно авторские мысли. Постарайтесь найти свою формулировку ответа на вопрос» [9].
В заключение напомним: литературо-центричность выпускного сочинения обусловлена традициями российской школы, в которой чтению и изучению художественной литературы всегда отводилось важное место [13]. Назначение сочинения ЕГЭ -прежде всего, проверка речевых компетенций и умения обращаться к литературному материалу, выбрать наиболее соответствующее проблематике сочинения произведение (произведения) для раскрытия темы.
Литература
1. Давиденко Г. Занятие № 6. Тема художника и искусства в новелле Т. Манна «Смерть в Венеции» // Давиденко Г. История зарубежной литературы ХХ века. URL : http:// uchebnikionline.com/literatura/istoriya_zarubizhnoyi_ literaturi_xx_stolittya_davidenko_gy/tema_ mittsya_mistetstva_noveli_manna_smert_venetsiyi.htm (дата обращения: 20.12.2014).
2. Зверев А. Преступление страсти: вариант Зюскинда // Иностранная литература. 2001. № 7. С. 35-39.
3. Зюскинд П. Парфюмер. URL : http://renavigator.ru/stories /story/ (дата обращения: 20.12.2014).
4. Искусство в судьбе человека (по повести В.Г. Короленко «Слепой музыкант»). URL : http://studyport.ru/literatura/iskusstvo-v-sudbe-cheloveka-po-povesti-v-g-korolenko-slepoy-muzyikant (дата обращения: 20.12.2014).
5. Как писать итоговое сочинение по литературе в 11 классе: комментарии ФИПИ. URL : http://egeigia.ru/all-ege/dokumenty-ege/itogovoe-sochinenie/1816-itogovoe-sochinenie-literature (дата обращения: 20.12.2014).
6. Короленко В.Г. Слепой музыкант. URL : http://az.lib.ru/k/korolenko_w_g/text_0240. shtml (дата обращения: 20.12.2014).
7. Короленко Владимир Галактионович. URL : http://www.rulex.ru/01110835.htm (дата обращения: 20.12.2014).
8. Красавин А. Тайна Парфюмера. URL : http://www.mysenses. ru/alesik/tajna-parfjjumera (дата обращения: 20.12.2014).
9. Кузнецова Е.В. Письмо выпускникам от сочувствующего учителя-словесника. URL : http://ege.yandex.ru/ russian/c/ (дата обращения: 20.12.2014).
10. Манн Т. Смерть в Венеции. URL : http://magru.net/pubs /5623/Tomas_Mann_ SMERT_V_VENETSII (дата обращения: 20.12.2014).
11. Министерство образования и науки Российской Федерации. Приказ «О внесении изменений в Порядок проведения государственной итоговой аттестации по образовательным программам среднего общего образования» № 923 от 5 августа 2014 г. (зарегистрирован Минюстом России 15 августа 2014 г., регистрационный № 33604).
12. Негретов П.И. В. Г. Короленко: летопись жизни и творчества. 1917-1921. М. : Книга, 1990. 288 с.
13. Приложение 7. Рекомендуемые критерии оценивания итогового сочинения организациями, реализующими образовательные программы высшего образования // Методические рекомендации по подготовке к итоговому сочинению (изложению) для участников итогового сочинения (изложения). М. : Министерство образования РФ, 2014. С. 48-50. URL : http:// www.fipi.ru/sites/default/files/file/itog_soch/metod_ rekomendacii_ uchastniki.pdf (дата обращения: 20.12.2014).
14. РиндистахерХ.Д. От запаха к слову: Моделирование значений в романе Патрика Зю-скинда «Парфюмер» // Иностранная литература. 2001. № 7. С. 41-44.
15. Тема сочинения: о культуре, искусстве, науке. Задание С1 ЕГЭ по русскому языку. URL : http://www.ctege.info/knigi-po-russkomu-yazyiku-dlya-podgotovki-k-ege/tema-sochineniya-o-kulture-iskusstve-nauke-zadanie-s1-ege-po-russkomu-yazyiku.html (дата обращения: 20.12.2014).
16. Темы итоговых сочинений: комментарии от ФИПИ. URL : http://egeigia.ru/all-ege/ dokumenty-ege/itogovoe-sochinenie/1806-temy-itogovykh-sochinenij-kommentarii-ot-fipi (дата обращения: 20.12.2014).
17. Темы сочинений ЕГЭ по русскому языку. URL : http://smelo-nadezda2011.jimdo.com (дата обращения: 20.12.2014).
18. Штейн бук Ф.М. Тексты, которые нас выбирают (Размышления по изучению новеллы «Смерть в Венеции» Т. Манна) 11 класс // Всемирная литература. 1999. № 12. С. 29-37.
Сведения об авторе
Радаева Элла Александровна, кандидат филологических наук, помощник директора Самарского регионального общественного учреждения «Центр духовно-нравственного воспитания "СЛОВО"».
E-mail: radella@rambler.ru.
Почтовый адрес: 443068, г. Самара, ул. Ново-Садовая, 106.
Телефон: 226-91-46.
