CC BY
47
Великим успіхом користувались виставки його творів у Варшаві (1948 р.). Одночасно була відкрита індивідуальна виставка Никифора у Великопольському музеї в Познані і така, яка складалась із 100 робіт, зібраних доктором Банахом, у Сопоті (1949 р.).
В той же час заслужена слава до нього прийшла пізніше, коли в 1956 р. його малюнки отримали високу оцінку в Італії. Далі виставки відбулись у Франції, Бельгії, Великобританії, Швейцарії, Югославії, Чехословаччині і інших країнах, на виставках у Римі в 1957 році його відзначили медаллю як найкращого художника у вигляді самодіяльного мистецтва.
Дослідники його творчості знайшли зв'язок між роботами Никифора і православними іконами у лемківських церквах. Малював Никифор по 15-16 годин на день, його маєток - ЗО тисяч творів. Наші мистецтвознавці написали лише декілька статей про творчість Никифора. Багато літератури про Никифора написано польськими мистецтвознавцями і за їх словами, він - "польський художник".
Походження Никифора, тематика його робіт свідчать про те, що хоча він і працював у Польщі, є і лишається в пам'яті поколінь як видатний український художник з народу.
Література
1. Banach A. Pamia'tka z Kvynicy. Krakov, 1959.
2. Banach Ella і Banach Andvzy. Historia о Niriforze. Krakov, 1959.
3. Красовський Іван. Никифор Дровняк. "Народна творчість та етнографія", 1969, №1, с.
109-110.
4. Витрук Владимир. Талант, что удивляет мир. "Жовтень", 1969, №5, - С. 100-103.
5. Коваль Ярослав. Никифор - Єпифаній Дровняк. "Український календар", 1978, - С.
131-134.
6. За материалами польской прессы. Человек на имя Никифор. "Всесвіт", 1968, №12, - С.
138-139.
Лсиспи О. Патик - УкрДЛТУ
ВПЛИВ ПРИНЦИПІВ ГРАФІЧНОЇ СТИЛІЗАЦІЇ В РИСУНКУ НА ФОРМУВАННЯ ОБРАЗНОГО МИСЛЕННЯ ДИЗАЙНЕРА
Представлено короткий нарис, генезису різноманітних форм стилізації в мистецтві, вплив цього процесу на розвиток нашої цивілізації. Показано методику формування образного мислення дизайнера через пізнання ним основних принципів графічної стилізації.
О. Patyk - USUFWT
The influence of the principles of graphic stylization in a drawing on forming the designer's imaginative thinking
There is showing shortly the genesis of various forms of stylization in art, the influence of this process on the development of our civilization. There is showing methods of forming the designer's imaginative thinking through learning the basic principles of stylization.
В мистецтві дизайну рисунок займає найважливіше місце. Він є основним засобом для вирішення найрізноманітніших творчих завдань. Це є фундамент, на якому базується будь-яке дизайнерське вирішення.
Рисунок існує, в першу чергу, як самостійний вид мистецтва з його зображувальною специфікою, але він є і основою для таких споріднених видів мистец-
Конструкція виробів з деревини і сучасний дизайн
117
__________________________________________Український державний лісотехнічний університет
тва, як живопис, скульптура, архітектура, дизайн. Майстерність рисувальника, його висока професійна культура та вільне володіння технікою є запорукою успіху його творчості.
Видатний французький філософ, голова енциклопедистів Д. Дідро (1713-1784) заявив: "Не довіряйте архітектору, який не вміє рисувати". Йому також належить думка, що країна, в якій вчили б рисувати, подібно до того, як вчать читати й писати, дуже швидко випередила б всі країни в усіх видах мистецтв. До речі, в античній Греції так і було, коли звичайний воїн умів рисувати і без проблем міг зобразити план розташування ворожих військ чи силует нової зброї тощо. Інший великий французький філософ-педагог Ж.Ж. Руссо (1712-1778) вважав, що заняття рисунком мають надзвичайно великий вплив на виховання почуттів, на повноцінне пізнання явищ і предметів навколишнього середовища. Він вважав, що рисунок серед загальноосвітніх дисциплін повинен займати перше місце. І це закономірно. Вільне володіння рисунком позитивно впливає на роботу людини будь-якої професії. І дійсно, починаючи з найдавніших часів могутнім засобом розвитку науки, техніки, мистецтва поряд з мовою, з її словами та буквами був рисунок з його точками, лініями, плямами, мазками, зображеннями. Бо, як відомо, людина візуально сприймає понад 80 відсотків усієї інформації про навколишній світ.
Так от, мова і рисунок входили в культуру людей, формуючи їх спосіб думання, спосіб пізнання світу, допомагаючи спілкуватися і гармонійно розвиватися. Без сумніву, у всіх народів світу рисунок приймав участь у створенні писемності. Але якщо слово і граматика в кінці XX ст. стали певною мірою доступні кожній людині, без цього неможливе нормальне існування її в суспільстві, то зовнішні, навіть прості, засоби рисунку поки що правильно розуміють і використовують далеко не всі. Особливо цікавою, з точки зору дослідження процесу викладання рисунку, є епоха італійського Відродження, коли багато живописців ставали архітекторами, конструкторами, вченими, будівельниками. І в своїх мемуарах про пізнання архітектурної, конструктивно-інженерної творчості основне місце відводили вивченню рисунку. Саме принципи їх освіти, їх переродження і становлення послужили взірцем і прообразом основних принципів побудови системи освіти сучасного дизайнера.
Видатний архітектор І.В. Жолтовський (1867-1959) писав: "...рисунок "disegno", на думку майстрів Відродження, є основою всіх просторових мистецтв. Він дає таке знання об'ємної форми, яке дозволяє зображати її не тільки з натури, але і по пам'яті". Пасивне копіювання з натури, яке практикується в наших вузах і академіях, не розвиває цих знань, а вбиває їх, особливо коли ускладнюється завершеним виконанням.
Ще в найдавніші часи в людини виникла потреба прикрашати свій побут -житло, посуд, знаряддя праці, зброю. Це були орнаментальні композиції, як правило, лінійного характеру. Але з часом, відповідно до розвитку цивілізації, поряд з простим геометричним орнаментом з'являється складніший, в рисунок якого входять елементи рослинного світу та анімалістичні мотиви. Саме в цих орнаментах, часом в архітектурному декорі, з'являються елементи, стилізовані з образів навколишнього світу. Графічна стилізація рисунків переросла в цілу графічну мову.
Характер графічної стилізації кожного народу свій. Саме по цьому характеру можна дослідити менталітет, звичаї і пріоритети, рівень розвитку народу, що
118
Розробка сучасних технологій деревообробки
його створив. Наприклад, стилізована квітка лотоса з єгипетських орнаментів засвідчує не тільки високий рівень розвитку монументального та графічного мистецтва, добре володіння принципами побудови рапортної композиції, але і домінанту саме цієї квітки в культурі єгиптян.
Для митців древньої Греції улюбленою рослиною для стилізації був акант. Саме його стилізоване зображення ми зустрічаємо найчастіше. А майстерність його виконання свідчить про надзвичайно високий художній рівень художників та скульпторів тої доби, твори яких служать взірцем і сьогодні.
Багато цікавого можуть розповісти піктограми, ієрогліфи і розписи, створені художниками древніх Майя. їх графічний стиль не подібний до жодного, створеного на старому континенті, а також є яскравим взірцем переростання графічної стилізації рисунку в писемність.
Ці приклади підтверджують думку, що графічна стилізація рисунку мала ключове значення для розвитку цивілізації в цілому, незалежно від місця і часу, де це відбувалося.
І сьогодні рисунок залишається основним інструментом для художника, дизайнера, архітектора, скульптора, яким, при вправному володінні, можна проаналізувати існуючу форму. А вивчивши і осмисливши вже створене природою та користуючись принципом графічної стилізації і вмінням узагальнювати, виявляти основну ідею, дизайнер створює свій новий твір. Так, на основі дослідження цих процесів, а саме вивчення і детального аналізу форм навколишнього світу (рослин, тварин, різноманітних рептилій, їх панцирів, комах, бджолиних сот) та створенні на основі цього принципово нових пластичних форм, дизайнерських чи архітектурних рішень, виникла наука "біоніка", яка є сьогодні важливою складовою дисципліною в навчальному процесі при підготовці дизайнера.
Іншою складовою цього процесу є рисунок по уяві. Саме уява є основою всього, що називається творчим процесом. Ця якість є необхідна в роботі живописця і скульптора, дизайнера і графіка, композитора і режисера. Тут необхідно звернути увагу на важливість першого візуального враження від побаченого, та на вміння побачити взаємозв'язок форм, що безпосередньо стосується виявлення пластичного лейтмотиву. Все це знаходить відображення в роботі над ескізами по пам'яті, на основі спостереження навколишнього світу. Іншими словами, все це можна назвати художнім баченням, і виховання цієї якості в студентів є одним з найважливіших завдань педагога. Бо саме вміння бачити натуру в цілому і паралельно уявляти собі завершений твір на основі побаченого, виявляти основне, опускаючи деталі, і є головною якістю будь-якого митця.
З багатьох форм рисунку по уяві до найзахопливішого і, без сумніву, найбільш результативного рисунку відноситься рисування по уяві з конкретною метою композиційного рішення. І чим образніше намічена головна ідея, тим активніше і більш спрямовано іде процес кристалізації композиції. Вдосконалення композиційного рішення, насичення деталями, уточнення пропорцій не піддається регламентації. Не дивлячись на збереження загальних принципів, дуже багато залежить від почуття смаку і власного досвіду. Дуже важливим в цій роботі є вміння всесторонньо уявляти собі натуру, і, без сумніву, це вміння досягається великою і постійною працею над собою. Трансформація побаченого, творче переосмислення натури - необхідна передумова будь-якого творчого процесу. Але саме по
Конструкція виробів з деревини і сучасний дизайн
119
Український державний лісотехнічний університет
собі вміння працювати по пам'яті чи по уяві не завжди є гарантією вміння гармонійно стилізувати натуру і знаходити вдалі композиційні вирішення. Тільки поєднання з багатьма іншими якостями, в першу чергу це вміння відбирати найголовніше, відчуття пропорцій, розвинутий художній смак - може гарантувати свободу творчості і, як результат - можливість реалізації найвідважніших творчих задумів.
Отже, як бачимо з наведеного вище, розвиток в студента вправності в рисунку та виконання разом з студентом графічних стилізацій, роз'яснення основних принципів цього процесу як на конкретному прикладі, так і на прикладах з історії, є необхідною передумовою формування його образного мислення, і це - основна мета художньої освіти.
Література
1. Авсиян О.А. Натура и рисование по представлению. -М.: Изобразительное искусство,
1985.
2. Сафаралиева Д.А. Учебный рисунок в Академии художеств. -М.: Изобразительное ис-куссиво, 1990.
3. Тихонов С.В., Демянов В.Г., Подрезков В.Б. Специальность "Архитектура”. Рисунок. -М: Стройиздат, 1983.
4. Кириченко М. А. Основи образотворчої грамоти. - К.: Вища школа, 1982.
5. Harry Borgman. The illustrator's Guide to pen and pencil Drawing Techniques. Watson -
Guptil Publications / New-York 1989.________________________
УДК 631.181.006.52 H.A. Імиїенецька, к.с.-.г.н. - УкрДЛТУ
ПРОЕКТНІ ПРОПОЗИЦІЇ З ЛАНДШАФТНОЇ ОРГАНІЗАЦІЇ НОВИХ ТЕРИТОРІЙ ГОЛОВНОГО БОТАНІЧНОГО САДУ МОСКВИ
N. Imshenetska - USUFWT
Design suggestions for the landscape organization of new territory of main botanical garden in Moscow
The article presents the description of the planning of new territory of Main Botanical Garden in Moscow. It has been offered to create a new collection of the World Landscape Styles on this territory. Classical planning of parks of France, England, Italy and China presents these styles. The principles of the construction of these parks on the territory have been described.
При вивченні ландшафтної організації Головного Ботанічного саду Москви було встановлено, що загальна площа нової території становить 37,5 га. Ця територія повинна служити місцем відпочинку, пізнавального та естетичного збагачення відвідувачів саду. Опанування цієї ділянки дозволить вирішити деякі природоохоронні, а також водоохоронні питання, що мають велике значення не тільки для Головного ботанічного саду, але й для природи міста в цілому. Це пов'язано з тим, що на цій території зберігся фрагмент історичних природних насаджень - Леонівський ліс.
За запропонованим планом, планувальна структура цієї території вирішена за принципом центрально-променевої композиції. На базі збережених ділянок Ле-онівського лісу, пропонується створити паркову зону шляхом відновлення природного видового складу насаджень, характерного для даного ландшафту. По осях композиції (рис. 1) відкривається панорама постійно діючих експозицій, що пред-
120
Розробка сучасних технологій деревообробки
