CC BY
17УДК 77
В. А. Гусак
Владимир Никитин: герои и события российской фотографии (рецензия на книгу: Никитин В. А. Перекрестки России. СПб.: Лимбус Пресс, 2019. 304 с., ил.)
Владимир Анатольевич Никитин (1944-2015) не нуждается в особом представлении. Журналист, фотограф, исследователь, преподаватель, куратор. Многие из тех, кто увлечен фотографией, знают его книги и публикации или слышали о них. На протяжении не одного десятка лет Никитин провоцировал своей деятельностью интерес не только к фотографии, но и к ее истории.
Исследовательская увлеченность, архивные изыскания, знакомство и общение со многими ленинградскими фотографами, работа в качестве фотокорреспондента — все это способствовало тому, что с 1980-х гг. Владимир Никитин оказался едва ли не единственным в Ленинграде историком и экспертом в области фотографии. Изучение ее прошлого в условиях почти официального отсутствия интереса к таковому в поздние советские десятилетия делает Никитина в строгом смысле слова «первопроходцем» выбранного направления. Именно он, используя журналистские навыки, стал первым регулярно рассказывать о современной советской фотографии. Даже сейчас, спустя много лет, это помогает создавать историографию, апеллируя к его текстам или полемизируя с ними. Вот этапы профессиональной деятельности, в которой кристаллизовалась личность историка: фотокорреспондент ленинградских газет, агентства печати «Новости», фотохроники ТАСС (19701980), автор и ведущий телевизионной программы «Ракурс» (1980-1987), куратор выставок в Петербурге и за рубежом, более двадцати лет заведующий кафедрой визуальной журналистики и дизайна периодической печати факультета журналистики СПбГУ (1989-2015), автор книг и свыше двухсот статей, а также автор-составитель серии из пяти альбомов под общим названием «Петербург — Петроград — Ленинград — Петербург. XX век в фотографиях» (2000-2016), которые являются серьезным информационным ресурсом, позволяющим наглядно и полно определять вехи развития светописи в городе на Неве в ХХ столетии.
Выпущенная издательством «Лимбус Пресс» в 2019 г., т. е. уже после смерти автора, книга «Перекрестки России» знакомит с разнообразием интересов Никитина-историка. Обращая внимание на ее содержание, читатель поначалу может удивиться и посетовать на всеядность автора. Вместе с тем каждый текст, демонстрируя умение точно проникнуть в суть, передавая чуткое и внимательное отношение к описываемому событию, выстраивает исторический дискурс книги. В сущности, «Перекрестки России» являются чем-то вроде антологии тем и сюжетов истории русской советской фотографии.
Книга аналогична предыдущему изданию Никитина — «Рассказам о фотографах и фотографиях» — и повторяет его форму — сборника статей, объединенных одной темой [1]. В «Перекрестках России» читатель встретится с другими героями и событиями, замкнутыми общей историей и географией. Новая книга не только
расширяет сюжеты первого сборника, но и одновременно подводит своеобразный итог многим исследованиям автора. Кроме того, отдельные темы и герои «Перекрестков России» уже становились предметом интереса Никитина на страницах других изданий, где публиковался автор.
Героями статей Никитина в этот раз оказались Анри Картье-Брессон и Альберт Фелиш, Сергей Прокудин-Горский и Валентин Брязгин, Василий Федосеев и Андрей (Генрих) Деньер, а также иные прославленные фотографы. Автор легко переключается с одной эпохи на другую и с одинаковым любопытством погружается в жизнь мастеров разных столетий. Цифровая фотография, семейные альбомы, работа военных фотокорреспондентов, круглый формат кадра, советское фотоаппаратостроение — жанры, направления и отдельные феномены выглядят неоднородным, но удивительно интересным процессом исторического развития фотографии.
Многому в книге дается живая оценка, что демонстрирует не столько холодный исследовательский подход, сколько объективную оптику очевидца — этим «Перекрестки России», возможно, наиболее интересны. Точные описания и оценки приобщают читателя к особенностям и курьезам развития отечественной светописи. Так, в статье «Наивные картинки из недалекого прошлого», рассказывая о появлении в 1930-1940-х гг. фотографического лубка, автор делит фотографов на фоторепортеров, фотографов-бытовиков и фотолюбителей. Распространение карточек с вензелями и «амурными надписями» связывается здесь с занятостью бытовиков, или «кустарей-профессионалов», поймавших своеобразный тренд — тоску по дореволюционным фотооткрыткам с текстами-посланиями. Созвучной оказывается статья «Примитивные картинки из прошлого», где язык фотографий-посланий небезосновательно назван «коммуникативно-знаковой системой в условиях информационного голода» [2, с. 62].
Периодически Никитин возвращается к вопросам о массовой фотографической культуре. Он рассматривает ее как очевидно влиявшую на развитие средств и языка фотографии. В тексте «Я гляжу на фотокарточку», прослеживая эволюцию фотопортрета, автор отмечает склонность памяти оперировать фотографическими образами и наработанную в течении двух столетий зависимость от них. А в статье «Время, назад!» высказывается мысль о способности коллективных портретов транслировать больше информации об эпохе, историческом моменте, чем кажется на первый взгляд. Наблюдения и оценки, контексты восприятия, своеобразная философия фотоизображения, используемые Никитиным, намечают на разных страницах книги целые направления для дальнейшей исследовательской работы.
Несколько статей посвящены военной фотографии и обращены потому к большой истории. Так, статья «Весна сорок пятого: за нашу победу!», отчасти воссоздавая
картину послевоенной эпохи, включает в нее и вопросы фотографической культуры. Военные и послевоенные события породили интересный тип портрета — портрета «на фоне времени». В кадре почти всегда присутствуют красноречивые приметы. Одновременно корректируется специфика портретного жанра, отражающего в данном случае удивительную особенность трудного послевоенного периода, когда общие тяготы сближали людей и человек человеку снова становился интересен.
Тема фотографии военного времени ставит целый ряд сложных вопросов, и Никитин, как автор-составитель альбома «Неизвестная блокада. Ленинград 1941-1944», открыв для себя жесткую цензуру, нормативность сюжетов в период Великой Отечественной, пытается найти ответы на эти вопросы [3]. В статье «Немного не в фокусе» упоминание длинного ряда фамилий военных корреспондентов подкрепляется тезисом о трудностях, которые испытывали фотографы, снимавшие «неофициальные» кадры: риск оказаться в военной комендатуре, обвинение в шпионаже. Фотографические свидетельства правды войны возникали вопреки всем обстоятельствам. В статье «Летописец блокадного Ленинграда. Василий Гаврилович Федосеев» речь идет о корреспонденте фотохроники ЛенТАСС Василии Федосееве. Здесь исследуются проблемные моменты профессии военного корреспондента и бытования его работ. Отмечая уникальность Федосеева как фотографа, сумевшего запечатлеть повседневную жизнь в блокадном городе, автор обращается к истории создания снимка «Май 1942 года. На прогулку». Три изможденные голодом женщины разного возраста переходят дорогу. В фотографии видится неоспоримый документ жизни, раскрывающий «ужас обыденности, в которой нужно было жить и которую нужно было преодолевать» [2, с. 151]. Совсем не плакатные кадры Федосеева обрели с годами «повествовательное» качество и стали пронзительными рассказами об официально не снимаемых и, как результат, не снятых фотографами-свидетелями событиях. Автор верно отмечает определяющее Федосеева качество «интуитивно точно осознавать природные возможности и особенности языка фотографии» [2, с. 153]. Его снимки говорят о реалиях военного времени наиболее точно и правдиво.
Если обращаться к работе отдельных мастеров, то нельзя не отметить статью «Фотограф города — Виктор Карлович Булла». Здесь сказывается интерес к личности фотографа как таковой, а именно к личности человека, сформированной профессией фоторепортера, и такой интерес нередко проявляется в исследованиях Никитина. Виктор, унаследовавший дело своего знаменитого отца Карла Буллы, по мнению автора, стоит в первых рядах мастеров-репортеров. Перебирая этапы профессиональной биографии, показывая ее нарастающую трагичность, Никитин одновременно отмечает восходящее мастерство Виктора Буллы, приведшее его раньше других отечественных фотографов к работе на пленке 35 мм, а потом и к съемкам кинохроники. Параллельно с текстом «Виктор Карлович Булла — кинооператор», написанным Никитиным совместно с киноведом Анной Коваловой и опубликованным в вып. 102/103 «Киноведческих записок» [4], статья «Фотограф города — Виктор Карлович Булла» формирует представление об уникальности петербургского репортера и убеждает в необходимости дальнейших исследований его биографии и наследия.
Книга «Перекрестки России» интересна личными воспоминаниями событий, непосредственным участником которых был автор. В рассказах о прошлом не только упоминаются интересные детали, вместе с ними возникает
эмоциональные оттенки, помогающие через переживание увидеть суть. В статье «Решающее мгновение. Анри Картье-Брессон» повествуется о визите знаменитого французского фотографа в Ленинград в 1973 г. Никитин описывает, как дважды был на съемках вместе с мэтром, вооруженным покрытой черной эмалью для неприметности «Лейкой М3», и дважды при всей своей внимательности так и не сумел уловить «момент создания» снимков, позже опубликованных в альбоме. Это вызвало чувство досады и понимание различий в опыте визуальной оценки окружающей жизни. Опыт оценивался не в пользу советских фотокорреспондентов, «смотрящих на мир глазами редакторов» [2, с. 169].
Содержательными выглядят и воспоминания о работе в Ленинградской фотохронике ТАСС и в Агентстве политических новостей, где Владимиру Никитину, начинающему тогда фотокору, довелось общаться с Василием Федосеевым, Рафаилом Мазелевым, Семеном Озерским и другими мастерами ремесла — личностями неравнозначными, но олицетворяющими в 1960-1970-е гг. профессию. Воспоминания о фотографах иногда переходят в формат рассказов и баек. Кажется, автор сознательно выбирает такой формат, ведь работа фотокоров нередко оборачивалась курьезными ситуациями или неожиданными происшествиями, что вело к пересказам случавшегося и, как следствие, появлению особой «анекдотической ауры» вокруг деятельности некоторых фотографов ленинградских СМИ.
Нельзя не отметить очерк «Валентин Брязгин» об известном в узких кругах фотожурналисте газеты «Ленинградская правда», к которому у автора особое отношение. Брязгин, в сущности, был фотохудожником, всю жизнь прослужившим газетным фотографом и достигшим высокого уровня в этой деятельности. Никитину он интересен не только в качестве мастера репортажа, но и как автор тематических альбомов «Ленинградская мелодия», «Павловский парк» и особенно «Девочка и море». История редкой для 1970-х гг. книги с метафорическими фотографиями-иллюстрациями поэмы «Девочка и море» знаменательна тем, что изображения, созданные Брязгиным, первичны по отношению к стихам Михаила Дудина, написанным лишь после того, как известный поэт вдохновился образным миром, придуманным и воплощенным фотографом на прибалтийском побережье [5].
Материал, объединяющий текст и фотографии под названием «Перекрестки России. Фотокор Владимир Никитин», важен с точки зрения понимания Никитиным жанра фотоочерка и фотожурналистики как таковой. Иллюстрации здесь — своеобразная ретроспекция фотографического творчества автора. Снимки, сделанные в разные годы в деревне Новгородской области Петрово, в других точках Советского Союза, куда автор попадал, находясь в командировках, — результат его неподдельного интереса к жизненным ситуациям и людям в них. Запечатленная повседневность, «праздники и будни» деревенских жителей, даже пейзажи, как, например, «Мост через речку Шегринку», вынесенный на обложку книги, — все это наглядные примеры вживания фотографа в окружающий мир. Российская глубинка с ее природой, укладом жизни деревенского населения и перекрестками дорог, возможно, главная магистральная тема Никитина, которая подспудно чувствуется в героях и их лицах. Поэтому не случайно и то, что книга имеет такое название, обозначающее связь исторических, фотографических и возникающих при объединении первых
Рецензии. Обзоры. Иконография
ВЛАДИМИР НИКИТИН ПЕРЕКРЁСТКИ РОССИИ
ЛИМБУС ПРЕСС Санкт-Петербург
двух «человековедческих» устремлений, проявившихся где-то в «сердцевине» России, в деревне Петрово, которую автор считает своей малой родиной.
Будучи серией публикаций фотографий и текстов-комментариев к ним, очерк «Перекрестки России. Фотокор Владимир Никитин» рифмуется с названием и содержанием первой статьи книги «Что такое хорошая фотография?». В выводах здесь дана формулировка, которая раскрывает смысл того, что же для Никитина является главным в понимании дела, которому он посвятил жизнь: «Ведь хорошая фотография — это документальное изображение ситуации и не более того. Ведь в фотографии, как, впрочем, и в любых других искусствах, форма есть лишь способ передачи содержания» [2, с. 23].
«Перекрестки России» следует воспринимать как своеобразный итог исканий Никитина-фотографа и Никитина-историка. В связи с этим вовсе не случайными кажутся такие статьи, как «Что такое хорошая фотография?» или «Цифровая фотография». В них приводятся существенные для понимания природы фотографии, особенностей ее восприятия оппозиции: аналог — цифра, документальное — постановочное и т. д. Несмотря на осторожность автора в формулировках, можно уловить скрытый подтекст и интонации, в которых чувствуется привязанность к аналоговым процессам. Философия фотографии, по Никитину, в том, чтобы дать первозданной реальности раскрыться в репортажном сюжете, портрете, пейзаже и т. д. И кто, как не классики аналоговой фотографии, своими произведениями лучше всего выражали этот эстетический постулат.
Любопытно, что в книге есть материал «Квадратура круга» — подборка пейзажей и интерьерных видов, снятых специально сконструированной камерой, которая позволяет получить изображение в круге. С одной стороны, это отсылает к первым опытам массовой фотографии — точно такие же кадры получались на фотоаппаратах, выпускавшихся компанией Kodak на заре ее деятельности; с другой — и это в большей степени стало побудительным мотивом для автора — к желанию провести эксперимент и добиться более гармоничного изображения, вписав его в круглый формат. Шаг в сторону неизведанного опыта показывает Никитина как фотографа, открытого к осмыслению новых возможностей.
Взыскательное отношение современных историков русской фотографии к текстам Никитина отчасти понятно. Опыт изучения русской советской фотографии значительно
расширился по сравнению с эпохой, когда начинал Никитин. Появляется все больше серьезных научных трудов, осмысливающих фотографию как эстетический и культурно-исторический феномен. Переведены и опубликованы ранее недоступные книги теоретиков и историков фотографии. Исследователи движутся дальше, проходя намеченные историком и журналистом направления и разрабатывая собственные, новые. Вместе с тем всегда есть чему поучиться у Никитина. Легкость описания разных периодов и событий, неоднократно продемонстрированные на страницах «Перекрестков России», сочетаются с внимательной оценкой. Точности последней способствуют навыки журналистского письма и практика архивной работы, а также многолетняя деятельность в качестве фотокорреспондента. В сумме все это формирует в книге, может быть, не всегда заметную, но очевидно присутствующую культурно-историческую аналитику. Особенно важно понимать это сейчас, на фоне доступности разной информации о прошлом фотографии и при возникающем обманчивом ощущении, что манипулирование этой информацией и есть профессиональная работа историка.
Если в предыдущей книге «Рассказы о фотографах и фотографиях» интерес к фотографии чувствовался в историческом разнообразии ее охвата, то в «Перекрестках России» содержание не только разнообразно, но и создает эффект «автора-очевидца», формирует аналитическую картину в каждом конкретном сюжете, посвященном разным этапам развития светописи. Этот объединяющий для всех текстов момент — одно из достоинств книги. Другой — в раскрытии личности Владимира Никитина, занимающего особое место в ряду преданных истории фотографии исследователей.
Литература
1. Никитин В. А.. Рассказы о фотографах и фотографиях. Л.: Лениздат, 1990. 222 с.
2. Никитин В. А. Перекрестки России. СПб.: Лимбус Пресс, 2019. 304 с.
3. Никитин В. А. Неизвестная блокада. Ленинград 19411944. СПб.: Лимбус Пресс, 2002. 292 с.
4. Ковалова А. О, Никитин В. А. Виктор Карлович Булла — кинооператор // Киноведческие записки. 2013. Вып. 102/103. С. 245-256.
5. Дудин М. А. Девочка и море. Л.: Лениздат, 1975. 40 с.
