CC BY
64
Р
АЗВИТИЕ АРТ-ИНИЦИАТИВ В РОССИИСКИХ РЕГИОНАХ
И ИХ ИНСТИТУЦИОНАЛИЗАЦИЯ УДК 008:061.4
DOI: 10.24412/1997-0803-2020-102015 Е. А. Карцева
Российский государственный гуманитарный университет Московский международный университет
Статья систематизирует развитие культурного потенциала в российской провинции через наиболее заметные локальные художественные проекты, которые обрели институциональный статус, имеют многолетнюю историю, чёткую структуру и внутренние правила, играют значимую роль в жизни своего города, при этом изначально преследовали цель преодоления локальной замкнутости в сторону глобальных художественных процессов. Новизна статьи заключается в систематизации опыта наиболее интересных региональных проектов и демонстрации интенсивности событий в области современного искусства вдали от условных «центров» Москвы и Санкт-Петербурга. Отдельное внимание уделяется глокальности региональных проектов, сквозь призму того, как интеграция в международное биеннальное движение позволяет сохранять локальные традиции. Для раскрытия избранной темы автор использует материал, собранный в течение нескольких лет посредством интервью с кураторами региональных проектов. В качестве выводов в статье систематизируются те специфические черты региональных арт-проектов, которые отличают их от традиционных институций и которые могут быть использованы в социокультурном проектировании других подобных мероприятий.
Ключевые слова: биеннале, российские региональные арт-проекты, глокальность российских арт-проектов в регионах.
Ekaterina A. Kartseva
Russian State University for the Humanities, The Ministry of Education and Science of the Russian Federation, Miusskaya Sq., 6, 125993, Moscow, Russian Federation
Moscow International University, Leningradsky Prospect, 17, 125040, Moscow, Russian Federation
THE DEVELOPMENT OF RUSSIAN REGIONAL ART PROJECTS AND THEIR INSTITUTIONALIZATION
The article systematizes the cultural potential growth in the Russian province through the most prominent local art projects that have gained institutional status. That is, those projects that have a
КАРЦЕВА ЕКАТЕРИНА АЛЕКСАНДРОВНА - кандидат культурологии, доцент кафедры кино и современного искусства Российского государственного гуманитарного университета; доцент факультета рекламы и связей с общественностью Московского международного университета, главный редактор портала об искусстве artandyou.ru, куратор, ORCID ID: 0000-0002-3517-5551 KARTSEVA EKATERINA ALEKSANDROVNA - PhD in Cultural Studies, Associate Professor at the Department of the Cinema and Contemporary Art Studies, the Russian State University for the Humanities; Associate Professor at the Faculty of the Advertising and Public Relations, Moscow International University, ChiefEditor ofartandyou.ru art portal, curator, ORCID ID: 0000-0002-3517-5551
e-mail: katyakartseva@gmail.com © Карцева Е. А., 2020
long history, a clear structure and internal rules, playing a significant role in the life of their city, while initially having the goal of overcoming local isolation in the direction of global artistic processes. The novelty of the article is in systematizing the experience of the most interesting regional Russian art-projects and demonstrating the intensity of events in the field of contemporary art away from the conditional "centers" like Moscow and St. Petersburg. Author draws attention to the specifics of the format of the Biennale and its relevance in the context of the contemporary artistic situation with an emphasis on Russian experience. Special attention is paid to the glocal nature of regional projects, through the prism of how integration into the international biennial movement allows preserving local traditions. To reveal the chosen topic, the author uses material collected over several years through interviews with curators of regional projects. As conclusions, the article systematizes those specific features of regional art projects that distinguish them from traditional institutions and which can be used in the social and cultural management of other similar events.
Keywords: biennale, Russian regional art projects, the glocality of Russian regional art projects.
Для цитирования: Карцева Е. А. Развитие арт-инициатив в российских регионах и их институционализация // Вестник Московского государственного университета культуры и искусств. 2020. № 2 (94). С. 143-148. DOI: 10.24412/1997-0803-2020-102015
Значимость развития регионального культурного потенциала декларируется в таких документах и программах Министерства культуры РФ, как «Об основных направлениях и результатах деятельности Министерства культуры Российской Федерации в 2018 году и задачах на 2019 год» [2], Государственная программа РФ «Развитие культуры и туризма» на 2013-2020 годы [9].
Бизнес, в условиях перехода к креативной экономике, проявляет интерес к изучению креативного потенциала территорий, потому что именно наличие развитой культурной инфраструктуры, повседневно доступных комфортных пространств, значимых культурных событий, образовательных программ является основным фактором экономического развития [3].
В рамках Культурного форума регионов России ведущими экспертами в области регионального культурного развития обращалось внимание на то, что культурный потенциал глубинной России неисчерпаем, поэтому необходимо активнее интегрировать его в стратегии развития локальных территорий, повышать инвестиционную привлекательность исторических поселений, рас-
полагающих культурно-историческим наследием [1, с. 679]. Биеннале в этом смысле являются не просто драйверами развития территорий, но и фактором сохранения и возрождения культурных традиций. Это может показаться парадоксальным, ведь биеннале - это проекты, которые сильно отличаются от традиционных представлений об искусстве. Но в действительности продвинутые арт-практики, как правило, тесно связаны с местной историей и культурой, их самобытностью и многообразием, что соотносится с концепцией глокальности, подразумевающей сохранение и усиление глобальных отличий вместо их исчезновения, но в то же время их развёрнутость в международный контекст, что также соответствует и лидирующему в современной культуре формату биеннале. Большинство проектов современного искусства стремится обрести международный статус, обозначить свой город или регион на международной арт-карте мира тем или иным способом. В результате происходит некое новое прочтение национальной или региональной идентичности в условиях глобальной культуры. Например, организаторы Новосибирской биеннале по-
зиционируют город как центр Сибири, которая сама по себе является брендом, загадочным и притягательным для художников и кураторов местом на планете.
В то же время исследовательская проблематика Уральской биеннале нацелена на рассмотрение перспектив индустриального города в современном мире. Исследование индустриальности как регионального наследия первоначально было запланировано организаторами как часть основной концепции. В то же время на месте Екатеринбурга может быть любой другой промышленный город. Изначально была ставка на локальность, но не как местную закрытую экзотику, а как явление, разомкнутое на самый широкий контекст [4].
Название Ханты-Мансийского фестиваля «Большая вода», проводимого с 2007 года в начале лета, отсылает к уровню воды в месте слияния Оби и Иртыша, на котором расположен город, и ассоциируется с важным для русского человека, в особенности сибиряка, ощущением простора и размаха, величия русской природы. «Большая вода», хоть и не имеет международного статуса, но в нём принимали участие представители ряда зарубежных государств.
В рамках биеннале кураторы и художники разыскивают идеи для своих проектов в региональных архивах, во время интервью с местными жителями, открывая регион заново, акцентируя его локальный культурный потенциал.
Кураторы Уральской биеннале перед тем, как формировать выставку, посещают мастерские художников, заводы. Иностранные художники живут и работают в арт-ре-зиденциях, размещённых по всему Уральскому региону, а также имеют возможность посетить действующие промышленные предприятия, что и помогло привлечь художников со всего мира.
Одной из целей Арктического художественного форума является раскрытие значения культуры Севера, народного искусства, фольклора через современные арт-практики. Так, именно на Севере в XIX веке были обнаружены былины Киевской Руси. Сохранились богатейшее самобытное музыкальное наследие, визуальная культура (домовая роспись, росписи объектов, вышивки), архитектура Русского Севера. В 2016 году одно из произведений отсылало к древнеславянскому изображению богини плодородия и благоденствия Макоши, до сих пор встречающемуся в северной вышивке. Образ Макоши был представлен в виде мурала (настенной монументальной живописи). Понятия, которые, казалось бы, пришли к нам с Запада, на форуме обсуждались сквозь призму собственной истории: female power (женская сила) и матриархальные образы Макоши (единственного славянского божества женского рода), sharing economy (совместное потребление) и практика, когда в деревнях делили расходы на пивоварни, mocumentary (жанр псевдодокументалистики, в том числе популярный приём постмодернистских арт-практик) и скоморошина (сказки, основанные на традициях национального фольклора).
Нижний Новгород, являющийся одной из столиц российского стрит-арта (уличное искусство, зародившееся в США), также известен ярко выраженной локальной спецификой. Нижегородский край всегда был центром художественных промыслов. И это наложило отпечаток на современную ситуацию с уличным искусством. Арт-практика, зародившаяся в США, в Нижнем Нового-роде приобрела уникальный национальный колорит. Нередко нижегородский стрит-арт представляет собой современное бытописание, когда художники рисуют на стене дома сюжеты, олицетворяющие род деятельности
его обитателей. Уличные художники очень много рисуют на дереве (чему располагает обилие деревянной архитектуры) или используют дерево в качестве основного материала для создания арт-объектов. Жители города часто обращаются к художникам с просьбой нарисовать что-то на их доме, так как надеются, что это поможет его сохранить, обратив внимание властей [5].
В 2015 году в рамках параллельного проекта Московской международной биеннале молодого искусства директор Австрийского культурного форума Симон Мраз1 выступил куратором выставки НОРЕ/Надежда, в ходе которой двадцать иностранных художников из шести стран посетили семь российских городов, чтобы создавать на месте проекты, вдохновлённые этими промышленными центрами. Причём организаторы старались отправить художника в тот город, который бы корреспондировался с его творчеством. Например, в Иваново отправили тех, кто работает с текстильной темой [7]. В 2017 году выставка была показана в «Кунстхалле Вена».
Все вышеперечисленные достижения российских регионов и местного арт-сооб-щества не отменяют и огромных трудностей, с которыми приходится сталкиваться организаторам. В первую очередь речь идёт о хроническом недостатке финансирования. Поэтому каждый раз успех этих проектов - это уникальное стечение объективных и субъективных факторов, титанической работы оргкомитета и волонтёров.
В целом упомянутые биеннале и фестивали имеют свои особенности и специ-
1 Симон Мраз давно зарекомендовал себя в роли исследователя русской культуры на периферии. Его кураторские проекты проходили в обсерватории в Архызе, на ледоколе «Ленин». Сейчас он работает над проектом «На районе», посвящённом исследованию московских окраин.
фику, но мы выделим наиболее общие принципы:
• проектное видение, подразумевающее использование современных принципов управления для комплексного подхода к решению задач;
• кураторская ориентация, подразумевающая концептуальный характер экспозиций, объединённых определённой сквозной кураторской идеей, чья задача отрефлекси-ровать происходящее в регионе;
• особые подходы для демонстрации продвинутых арт-практик на стыке искусства и неискусства;
• ориентация на интеграцию в международные арт-процессы, развитие горизонтальных связей со специалистами из других стран;
• выгодное позиционирование региона на мировой арт-карте.
На наш взгляд, именно такой подход наиболее эффективен с позиций регионального развития, потому что, помимо самих выставок, он подразумевает:
• активное взаимодействие с городом за счёт задействования необычных пространств;
• демонстрацию не только привезённых работ известных авторов, но и местных, созданных в культурном пространстве региона;
• образовательные программы, научные симпозиумы и мероприятия, спектакли, перформансы, литературные чтения, конкурсы, направленные на активизацию культурного потенциала местных жителей;
• организацию международных арт-резиденций;
• развитие института медиаторства и культурного волонтёрства.
Региональные же музеи и профессиональные объединения в большинстве своём не соответствуют современному художе-
ственному мышлению, морально устарели и нальным сегодня активно подвергается пе-
играют малозначительную роль в развитии ресмотру. И в этом процессе лидирующая
креативного капитала регионов. Зачастую роль отводится именно проектам уровня
они сталкиваются с проблемами как в фи- биеннале и международных арт-фестива-
нансировании, задействовании необычных лей. Международный статус важен, чтобы
и больших экспозиционных пространств, обозначить город или регион на междуна-
так и в реальном преображении культурной родной карте мира, акцентировать его ло-
среды своего региона. Казавшееся незыбле- кальный культурный потенциал, а значит,
мым для Российской Федерации преоблада- сохранить локальные отличия, вместо их
ние культурного развития столиц над регио- нивелирования.
Примечания
1. Астафьева О. Н., Коротеева О. В., Шибаева Е. А. Образование и культура в социокультурном
развитии регионов России // Обсерватория культуры. 2017. № 14 (6). С. 677-685.
2. Доклад «Об основных направлениях и результатах деятельности Министерства культуры
Российской Федерации в 2018 году и задачах на 2019 год» [Электронный ресурс]. URL: https:// www.mkrf.ru/activities/reports/
3. Индекс креативного капитала, подготовленный фондом Calvert 22 и компанией PwC [Электронный
ресурс]. URL: https://www.pwc.ru/ru/publications/creative-capital-index.html
4. Карцева Е. Алиса Прудникова: «Уральская Биеннале стала не проектом, а институцией»
[Электронный ресурс] // ArtAndYou : независимое онлайн-издание об искусстве : [веб-сайт]. Электрон. дан. 29 апреля 2018 года. URL: http://artandyou.ru/category/news/post/uralskaya_biennale
5. Карцева Е. Анна Нистратова. Стрит-арт в Нижнем Новгороде [Электронный ресурс] // ArtAndYou :
независимое онлайн-издание об искусстве : [веб-сайт]. Электрон. дан. 15 июня 2015 года. URL: http://artandyou.ru/category/history/post/nnovgorod_street_art
6. Карцева Е. Саша Обухова: «Локальная история искусства стала одной из важнейших директорий
Триеннале в Гараже» [Электронный ресурс] // ArtAndYou : независимое онлайн-издание об искусстве : [веб-сайт]. Электрон. дан. 15 марта 2017 года. URL: http://artandyou.ru/category/events/ post/sasha_obuhova_triennale
7. Карцева Е. Симон Мраз: «Русское искусство заслуживает быть среди лучших»
[Электронный ресурс] // ArtAndYou : независимое онлайн-издание об искусстве : [вебсайт]. Электрон. дан. 1 ноября 2015 года. URL: http://artandyou.ru/category/art/post/ simon_mraz_russian_art_deserves_being_among_the_best_and_I_do_my_best_to_contribute
8. Назанский В. О. Феномен Новосибирской биеннале современной графики // Кураторские проекты
в области современного искусства: новые концепции, опыт осуществления : материалы научно-практического семинара, 12 сентября 2009 года : в рамках VI Международной биеннале современной графики / сост. С. П. Голикова. Новосибирск : [Вояж], 2009.
9. Паспорт государственной программы Российской Федерации «Развитие культуры и туризма» на
2013-2020 годы [Электронный ресурс]. URL: https://www.mkrf.ru/upload/iblock/8d5/8d5d8fed0dc2 050c27d8c23ac50d110e.pdf
10. Пятая Уральская индустриальная биеннале - диалог искусства и промышленности [Электронный
ресурс] // Культура.РФ. Екатеринбург : [веб-сайт]. Электрон. дан. URL: http://xn--80atdujec4e.xn--80acgfbsl1azdqr.xn--p1ai/news/562/i268173/
11. Шлыкова О. В. Культурный диалог регионов России: механизмы партнёрства власти, общества и
бизнеса // Обсерватория культуры. 2015. № 6. С. 28-35.
References
1. Astafyeva O. N., Koroteeva O. V., Shibaeva E. A. Education and Culture in the Socio-Cultural Development of Russian Regions. Observatory of Culture. 2017, no. 14 (6), pp. 677-685. (In Russian)
2. Doklad "Ob osnovnykh napravleniyakh i rezul'tatakh deyatel'nosti Ministerstva kul'tury Rossiyskoy Federatsii
v 2018 godu i zadachakh na 2019 god" [Report "On the Main Directions and Results of the Activity of the Ministry of Culture of the Russian Federation in 2018 and Tasks for 2019"]. Available at: https://www. mkrf.ru/activities/reports/ (In Russian)
3. Indeks kreativnogo kapitala, podgotovlennyy fondom Calvert 22 i kompaniey PwC [Calvert 22 and PwC
Creative Capital Index]. Available at: https://www.pwc.ru/ru/publications/creative-capital-index.html (In Russian)
4. Alisa Prudnikova: "Ural'skaya Biennale stala ne proektom, a institutsiey" [Alisa Prudnikova: "The Ural
Biennale Has Become Not a Project, but an Institution"]. Available at: http://artandyou.ru/category/news/ post/uralskaya_biennale (In Russian)
5. Anna Nistratova. Strit-art v Nizhnem Novgorode [Anna Nistratova. Street Art in Nizhny Novgorod].
Available at: http://artandyou.ru/category/history/post/nnovgorod_street_art (In Russian)
6. Sasha Obukhova: "Lokal'naya istoriya iskusstva stala odnoy iz vazhneyshikh direktoriy Triennale v
Garazhe" [Sasha Obukhova: "Local Art History Has Become One of the Most Important Directories of the Garage Triennial"]. Available at: http://artandyou.ru/category/events/post/sasha_obuhova_triennale (In Russian)
7. Simon Mraz: "Russkoe iskusstvo zasluzhivaet byt' sredi luchshikh" [Simon Mraz: "Russian Art Deserves to
be Among the Best"]. Available at: http://artandyou.ru/category/art/post/simon_mraz_russian_art_ deserves_being_among_the_best_and_I_do_my_best_to_contribute (In Russian)
8. Nazansky V. O. Fenomen Novosibirskoy biennale sovremennoy grafiki [The Phenomenon of the
Novosibirsk Biennale of Contemporary Graphics]. In: Golikova S. P., comp. Kuratorskieproekty v oblasti sovremennogo iskusstva: novye kontseptsii, opyt osushchestvleniya. Materialy nauchno-prakticheskogo seminara, 12 sentyabrya 2009 goda: v ramkakh VI Mezhdunarodnoy biennale sovremennoy grafiki [Curatorial Projects in the Field of contemporary art: new concepts, implementation experience. Materials of a Scientific and Practical Seminar, September 12, 2009: Within the Framework of the VI International Biennale of Contemporary Graphics]. Novosibirsk, 2009. (In Russian)
9. Pasportgosudarstvennoy programmy Rossiyskoy Federatsii "Razvitie kul'tury i turizma" na 2013-2020 gody
[Passport of the state program of the Russian Federation "Development of culture and tourism" for 20132020]. Available at: https://www.mkrf.ru/upload/iblock/8d5/8d5d8fed0dc2050c27d8c23ac50d110e.pdf (In Russian)
10. Pyataya Ural'skaya industrial'naya biennale - dialog iskusstva i promyshlennosti [Fifth Ural Industrial
Biennale - Dialogue between Art and Industry]. Available at: http://xn--80atdujec4e.xn--80acgfbsl1azdqr. xn--p1ai/news/562/i268173/ (In Russian)
11. Shlykova O. V. Cultural Dialogue of Russian Regions: Partnership Mechanisms of the Government,
Society and Business. Observatory of Culture. 2015, no. 6, pp. 28-35. (In Russian)
*
