CC BY
140
УДК 378.02
UDC 378.02
МОДЕЛИРОВАНИЕ ПРОЦЕССА ФОРМИРОВАНИЯ ГОТОВНОСТИ БУДУЩЕГО ЭСТРАДНОГО ВОКАЛИСТА К КОНЦЕРТНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ В ВУЗЕ
Стражникова Т атьяна Ивановна к.п.н., доцент
Широкова Светлана Сергеевна аспирантка
Краснодарский государственный университет культуры и искусств, Краснодар, Россия
В статье рассматривается модель формирования готовности будущего эстрадного вокалиста к концертной деятельности, включающая 4 структурных блока: концептуально-целевой, содержательно-деятельностный, организационнотехнологический, оценочно-результативный
Ключевые слова: МОДЕЛИРОВАНИЕ, МОДЕЛЬ, ФОРМИРОВАНИЕ, ГОТОВНОСТЬ, ЭСТРАДНЫЙ ВОКАЛИСТ, КОНЦЕРТНАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ
SIMULATION OF THE PROCESS OF FORMATION OF READINESS OF A FUTURE POP SINGER TO CONCERT ACTIVITIES IN THE UNIVERSITY
Strazhnikova Tatyana Ivanovna Cand.Ped.Sci., associate professor
Shirokova Svetlana Sergeevna postgraduate student
Krasnodar State University of Culture and Arts, Krasnodar, Russia
The article presents the model of formation of the future availability of a pop singer to live performances, including 4 of the structural unit: conceptual target, content and activity, organizational, technological, assessment and productive units
Keywords: MODELING, MODEL, FORMATION, READINESS, POP SINGER, CONCERT SCHEDULE
Моделирование процесса формирования готовности будущего эстрадного вокалиста к концертной деятельности позволяет более наглядно исследовать особенности этого процесса, создает предпосылки для обобщения всего лучшего, что накоплено музыкально-педагогической наукой. Среди известных определений моделей в системе образования нам представляется оптимальным следующее: «Модель обучения (от лат. modulus - мера, образец) - это предполагаемая действенная система процесса обучения, основанная на возможном сочетании педагогических технологий с учетом реальных возможностей образовательного учреждения, преподавательского состава и обучаемого контингента, а также социального заказа в контексте стратегии непрерывного образования» [1, с. 83].
Анализ теоретических материалов по проблеме исследования, обобщение эмпирических данных позволили разработать модель формирования готовности будущего эстрадного вокалиста к концертной
деятельности, включающую цель, задачи, основные направления деятельности. Данная модель содержит 4 структурных блока, позволяющих структурировать и конкретизировать педагогические условия формирования исследуемой готовности: концептуально-целевой, содержательно-деятельностный, организационно-технологический,
оценочно-результативный.
Концептуально-целевой блок содержит: цель - формирование
готовности будущего эстрадного вокалиста к концертной деятельности; задачи - 1) сформировать позитивное отношение к концертной деятельности, 2) создать условия, обеспечивающие готовность к
концертной деятельности (стимулирование формирования
профессиональных, творческих, эмоционально-волевых качеств
личности), 3) выработать адекватную самооценку сформированности готовности к концертной деятельности; методологические подходы -системно-целостный, личностно-деятельностный, культурологический; принципы. Анализ идей вышеуказанных методологических подходов, основных работ по проблеме исследования позволил выработать концептуальную основу для разработки педагогических условий формирования исследуемой готовности
Ориентиром для разработки и обоснования художественнопедагогических принципов формирования готовности будущего эстрадного вокалиста к концертным выступлениям явились основные принципы обучения и воспитания певцов, которые были обобщены и изложены в 1954 году на Всесоюзном вокальном совещании в Ленинграде. Среди них: единство художественного и технического развития,
индивидуальный подход к ученику, принцип постепенности и последовательности в воспитании певца и его голоса (в овладении мастерством) [2, с. 300; 3, с. 183]. Вышеперечисленные принципы
являются универсальными и, безусловно, важны и в процессе подготовки эстрадного вокалиста к концертным выступлениям.
Обобщение опыта подготовки эстрадно-джазовых вокалистов позволило адаптировать вышеуказанные принципы и сформулировать принципы формирования готовности будущего эстрадного вокалиста к концертной деятельности: 1) интеграции форм творческой деятельности; 2) единства художественного и технического развития; 3) постепенности и последовательности; 4) индивидуального подхода; 5) преемственности и перспективности; 6) креативности.
Принцип интеграции форм творческой деятельности предполагает интегративную связь общехудожественной, эмоционально-
психологической, теоретической, рефлексивной, вокальной и сценической подготовки студента. Овладение вокальным мастерством - комплексный процесс работы над вокальной техникой, дыхательным аппаратом, эстрадно-джазовой артикуляцией, а также над индивидуальной манерой исполнения, оригинальной интерпретацией исполняемых сочинений. Творческая деятельность вокалиста предполагает и освоение актерского мастерства, полного включения в образ, театрализации исполнения, пластичности и ритмичности сценических движений.
Принцип единства художественного и технического развития в рамках настоящего исследования означает, что формирование готовности будущего эстрадного вокалиста к эстрадной деятельности предполагает неразрывную связь таких компонентов подготовки как вокальное мастерство и художественно-образная трактовка создаваемого произведения.
Принцип постепенности и последовательности в овладении мастерством является основополагающим в общей педагогике, общепризнанным и в музыкальной педагогике. Несмотря на то, что в вузе обучаются во многом состоявшиеся музыканты, имеющие большой
сценический опыт, необходимо последовательное усложнение поставленных задач, без форсирования возможностей вокалистов. Этот принцип, скорее всего, проявляется в разумном усложнении репертуарных произведений и требований их исполнения.
Принцип индивидуального подхода к обучающимся имеет универсальный характер и в контексте исследования предполагает учет всех компонентов вокально-сценической подготовки каждого студента, индивидуальных особенностей развития. Особое значение имеют свойства темперамента, характера, волевые качества будущего профессионала-исполнителя, и педагог-вокалист должен корректировать занятия в соответствии с его индивидуальными особенностями.
Принцип преемственности и перспективности в обучении имеет особое значение для будущих эстрадных вокалистов. Этот принцип имеет комплексный междисциплинарный характер и предполагает преемственность между отдельными этапами и степенями развития, сохранение элементов целого при переходе от одного этапа к другому. На каждом этапе формирования профессиональных качеств эстрадноджазового вокалиста закрепляются и расширяются позитивные моменты, достигнутые на предыдущем этапе с учетом перспективы дальнейшей успешной творческой деятельности, поиска собственного
индивидуального стиля исполнения.
Принцип креативности характеризует творческую направленность процесса формирования готовности будущего эстрадного вокалиста к концертной деятельности на взаимодействие, сотрудничество педагогов и студентов. Этот принцип характеризует способность человека к творчеству, импровизационности, дивергентному мышлению, богатому воображению, творческому саморазвитию будущего эстрадного вокалиста, его самоактуализации в концертной деятельности.
Содержательно-деятельностный блок модели формирования
готовности будущего эстрадного вокалиста к концертной деятельности включает следующие компоненты исследуемого процесса: овладение вокальным мастерством (формирование вокальной техники, дыхательного аппарата и эстрадно-джазовой артикуляции), освоение индивидуальной манеры пения (оригинально-индивидуальной интерпретации исполняемых сочинений), актерского мастерства (способности полного включения в образ, театрализованного исполнения), навыков сценического движения (эстрадной хореографии, пластичности и ритмичности движений).
Неотъемлемым компонентом процесса формирования исследуемой готовности является совершенствование музыкально-теоретической подготовки, музыкальных способностей студентов, познавательных процессов (творческое внимание, воображение, музыкальное мышление, память), а также аналитических способностей студентов. В содержательно-деятельностный блок входит также создание позитивной психологической установки, овладение навыками саморегуляции, рефлексии. В процессе подготовки музыканта-исполнителя к концертному выступлению, отмечает Ю. А. Цагарелли, «необходимо формировать самооценку, самоконтроль, самокоррекцию и самонастройку (психологическую настройку)» [4, с. 322]. Особое значение приобретают не только процессы саморегуляции в концертной деятельности, но и навыки работы в студийных условиях со звукорежиссером и звукооператором, освоение звукоусиливающей аппаратуры.
Важной составляющей содержательно-деятельностного блока модели формирования исследуемой готовности являются специальные методы: мысленного «пропевания» произведения в определенном тонусе, моделирования концертной ситуации, театрализации, метод ролевой подготовки. Эти методы обучения, позволяющие оптимизировать
данный процесс, помогают вокалисту адаптироваться к эстрадному состоянию, успешно осуществлять концертную деятельность.
Одним из наиболее эффективных можно считать метод мысленного «пропевания» произведения в определенном тонусе - «как бы на концерте» и с непременными воображаемыми ощущениями присутствия слушателей, резонанса зала, своего оптимального творческого состояния, словом - всего того, что сопровождает рождение музыки. Этот метод помогает стимулированию механизмов готовности к концертному выступлению, снижению уровня сценического волнения, устранению нервозного состояния.
Метод моделирования концертной ситуации предполагает моделирование всех составляющих компонентов концертного выступления, как бы инсценировку песни. Артисту необходимо познакомиться с концертным залом, где ему предстоит петь, почувствовать его акустику. Данный метод базируется на широте музыкального кругозора студентов, развитых музыкальноисполнительских умениях, владении всеми средствами музыкальноисполнительской выразительности, готовности к концертной деятельности, эмоциональной отзывчивости. В процессе моделирования концертной ситуации особое внимание должно уделяться художественной интерпретации исполняемых произведений, начиная с первого занятия.
«Создавая модель ситуации концертного выступления, - отмечает Ю. А. Цагарелли, - следует учитывать его основные особенности: 1)
итоговость; 2) наличие стресс-фактора; сценичность. Учет итоговости предполагает: а) создание модели ситуации концертного выступления лишь при условии достаточной готовности программы; б) исполнение программы целиком и в полную силу. Учет стресс-фактора предполагает наличие стрессора. В роли последнего могут выступать: а) люди,
находящиеся на репетиции; б) звукозаписывающее устройство; в) соответствующая установка педагога. Учет сценичности предполагает: а) обеспечение соответствующего внешнего вида исполнителя, ...
слушателей; б) выполнение необходимых сценических движений музыкантом-исполнителем» [4, с. 325].
Метод театрализации направлен на использование элементов сценической игры в узких рамках вокально-драматического или вокально-поэтического произведения, анализа его драматургии. Это обязывает его сосредоточить внимание на литературной основе вокального произведения. Текст песни, побудивший композитора к сочинению, чаще всего несет универсальные идеи (вечность, жизнь, любовь, свобода, жертвенность, вера, совесть и т. д.), имеет определенную сверхзадачу, авторскую концепцию, которую исполнителю необходимо для себя сформулировать. Спектакль с элементами сценической игры в узких рамках вокально-драматического или вокально-поэтического произведения подводит исполнителя к необходимости обнаружить в песенном материале закономерности драматического искусства.
В музыкальной педагогике также используется метод ролевой подготовки, который актуален и для формирования готовности будущего эстрадного вокалиста к концертному выступлению. Данный метод использовался с 1966 года как психотерапевтический (имаготерапия), его происхождение связано с именем И. Е. Вольперта. Первоначально с помощью имаготерапии тренировали больного воспроизводить определенные типичные образы в лечебных целях. Впоследствии его стали использовать как разновидность игровой терапии и дидактический метод.
Суть метода ролевой подготовки в классе вокала заключается в том, что студент представляет себя в роли какого-либо известного артиста, музыканта, не подверженного эстрадобоязни. Наблюдение за
выступлениями выдающихся артистов, практическое воплощение на сцене приобретенных познаний, совершенствование сценического обаяния позволит достичь успеха в концертной деятельности.
Организационно-технологический блок модели содержит этапы процесса формирования готовности будущего эстрадного вокалиста к концертной деятельности и формы обучения: индивидуальную,
репетиционную, включающие диалог педагога и студента; аутотренинг, саморегуляцию, самокоррекцию внутренних, психических состояний; мелкогрупповые занятия, предполагающие сотрудничество участников учебного процесса; концертную деятельность с последующим обсуждением выступлений.
Этапы формирования готовности будущего эстрадного певца к концертной деятельности включают в себя: 1) диагностический (выяснение реальных возможностей, музыкальных способностей и вокальных, сценических данных студента); 2) поисковый (ценностноориентированный, оптимальный выбор репертуара для каждого исполнителя, анализ художественного текста, идеи, подтекста, лексики, кульминации, анализ музыкального текста); 3) формирующий (вокальнотехническая и сценическая работа над художественным образом сочинения; 4) художественно-творческий (художественная
интерпретация, становление вокальной, художественной и психологической стороны готовности к концертной деятельности, овладение техническими средствами, работа со звукоусиливающей
аппаратурой).
Цель заключительного этапа изучения музыкального произведения - художественно-творческого - становление вокальной, художественной и психологической стороны готовности к концертной деятельности, художественная интерпретация исполняемого сочинения, овладение техническими средствами, работа со звукоусиливающей аппаратурой. «С
микрофоном нужно начинать работать тогда, когда вы уже имеете определенные вокальные навыки, а самое главное - поете на опоре, изучили на практике работу диафрагмального дыхания, - пишет Л.В. Романова. - ...микрофон усиливает звучание голоса, выявляя все достоинства и недостатки вокальной подготовки. стоит ли подчеркивать плохое некачественное пение? Только когда вы научитесь владеть своим инструментом - голосом, не стыдно будет усилить его звучание» [5, с. 27].
Оценочно-результативный блок завершает структуру модели и включает показатели готовности будущего эстрадного вокалиста к концертной деятельности: мотивационно-потребностный
(характеризующий профессионально-значимые установки и потребности певца в области эстрадного искусства), эмоционально-креативный (отражающий творчески-продуктивные возможности эстрадного вокалиста, его готовность к созданию индивидуального, оригинального стиля исполнения, окрашенного ярким эмоциональным переживанием), когнитивно-рефлексивный (предполагающий развитие навыков самооценки, самоанализа исполнительских действий, способность осмысливать результаты своего труда и при необходимости корректировать их) и художественно-операциональный (определяющий творческие исполнительские умения и навыки эстрадного певца, возможность осуществлять художественный замысел сочинения, отражать его интонационные, жанровые и стилевые особенности).
Литература.
1. Пурин В. Д. Педагогика среднего профессионального образования. Ростов н/Д.: Феникс, 2006. 256 с.
2. Дмитриев Л. Б. Основы вокальной методики. М.: Музыка, 2000. 368 с.
3. Далецкий О.В. Обучение пению: Путь к бельканто. Из опыта педагога: учеб. пособие. - 4-е изд., доп. и перераб. - М.: Изд. дом «ФАИНА», 2011 - 352 с.
4. Цагарелли, Ю. А. Психология музыкально-исполнительской деятельности: учеб. пособие. СПб.: Композитор, 2008. 368 с.
5. Романова, Л. В. Школа эстрадного пения: учеб. пособие. Изд-во «Лань»; Изд-во «ПЛАНЕТА МУЗЫКИ», 2008. 40 с.
СПб.:
