CC BY
205
Раздел 111. Социальная культурология
МЕСТО САМОДЕЯТЕЛЬНОГО ХУДОЖЕСТВЕННОГО ТВОРЧЕСТВА В СТРУКТУРЕ СОВЕТСКОЙ КУЛЬТУРЫ ГРИШИН ИВАН ЮРЬЕВИЧ,
аспирант 1 курса Краснодарского государственного университета культуры и искусств
Аннотация: Советское государство использовало художественную самодеятельность, как мощный рычаг в воспитании «нового человека» в духе коммунистических идеалов. В широком культурологическом значении концепт «самодеятельность» - это свободная проявление человеком своих сил и способностей путем саморазвития, самопознания, самовыражения, самовоплощения, самореализации в определенных видах деятельности в соответствии с его внутренними потребностями, мотивами поведения, творческими способностями.
Ключевые слова: культура, художественное творчество, преемственность, художественная самодеятельность.
Культура - форма преемственности, единства человеческой истории. Через нее люди перенимают опыт прошлого, навыки, способы материального и духовного преобразования мира. Это - показатель и вместе с тем могучий рычаг исторического развития. В течение многих веков ученые искали пути к соединению деятельности по созданию материальных и духовных ценностей с гуманистическими идеалами. Советская культура критически осваивала мировой социально-культурный опыт предшествующих поколений и творчески использовала его в решении своих задач. Советское общество ставило задачу формирования всесторонне развитой личности, которое было невозможно без высокого уровня культуры, образования, общественной сознательности, а также соответствующей материально-технической базы.
Советскую культуру обычно рассматривают в комплексе идеологических проблем, а, следовательно, выдвигают на первый план ее партийность, устремленность в будущее, глубокие интернациональные связи и т.д.
Подъем общего культурного уровня масс_должен был создать ту твердую, здоровую почву, из которой вырастут мощные, неисчерпаемые силы для развития искусства, науки и техники. Выдвигалась проблема формирования всесторонне развитых людей, людей, которые умеют все делать.
Для этой цели советское государство решило использовать художественную самодеятельность, которая была мощным рычагом в воспитании «нового человека» в духе коммунистических идеалов.
В широком культурологическом значении концепт «самодеятельность» - это свободная проявление человеком своих сил и способностей путем саморазвития, самопознания, самовыражения, самовоплощения, самореализации в определенных видах деятельности в соответствии с его внутренними потребностями, мотивами поведения, творческими способностями.
В Большой советской энциклопедии констатируется, что художественная самодеятельность - одна из форм народного творчества, включающая в себя создание и исполнение художественных произведений силами любителей, выступающих коллективно (кружки, студии, народные театры) или в одиночку (певцы, чтецы, музыканты, танцоры, акробаты и др.).
Эта форма народного творчества отличались жанровой определенностью и наличием социального заказа. При клубах, домах культуры, а также на фабриках, заводах, в учебных заведениях, воинских частях, колхозах, и т.д. организовывались самодеятельные художественные коллективы, которые за образец в своем творчестве принимали произведения, созданные профессиональными композиторами, драматургами, писателями и т.д. путем включения их в репертуар своих самодеятельных образований.
Для руководства художественной самодеятельностью был создан Центральный дом самодеятельного искусства, преобразованный в 1936 по Всесоюзный Дом народного творчества (с 1939 г. - им. Н.К. Крупской), а с 1958 гг. - Центральный дом народного творчества (ЦДНТ). В 1940-х гг. Дома народного творчества были организованы во всех республиках, краях и областях СССР.
Таким образом, создавались условия для развития народного художественного творчества, которое постепенно приняло необычайно широкий размах: появились десятки тысяч
самодеятельных коллективов и кружков не только в клубных учреждениях, но и в школах, на производстве.
С конца 50-х гг. многие самодеятельные коллективы стали получать звания «народных».
В 70-80-е годы стали активно проводиться ежегодные смотры художественной самодеятельности. Так, в 1975 г. состоялся первый Всесоюзный фестиваль художественного самодеятельного творчества трудящихся.
Нужно отметить, что массовое развитие художественной самодеятельности выявило много талантливых исполнителей.
На базе самодеятельных художественных коллективов стали создаваться профессиональные драматические и музыкальные театры, ансамбли. За счёт талантливых участников художественной самодеятельности пополнялись крупнейшие профессиональные коллективы.
Самодеятельное творчество давала возможность творческого самовыражения в искусстве тем, кто по каким-либо причинам, не смог заниматься им профессионально. Оно не требовало от участников определённого уровня способностей или соответствующей подготовки, а было доступно практически всем желающим.
Представляя собой своеобразную форму занятием искусством, художественное самодеятельное творчество вовлекало людей в эту форму организации досуга.
Специфика этой формы творчества состояла в том, что люди, профессионально занятые в различных сферах производства и обслуживания, не порывая своих производственных связей, в то же время систематически и постоянно занимались искусством, творчеством, отдавая ему часть своего свободного от работы время.
Среди сущностных признаков художественной самодеятельности выделялись добровольность, активность, инициатива и мотивация субъекта деятельности.
Исследуя мотивы участия в самодеятельном художественном творчестве в широком смысле слова, советские ученые акцентировали внимание на интеллектуальных (когнитивных), творческих, коммуникативных, адаптационных, рекреационных и компенсаторских мотивах.
Среди стимулов участия в художественной самодеятельности выделялись: общественнополитические стимулы, предполагавшие вовлечение личности в творческую деятельность с общественно-политические целями; собственно-моральные стимулы, связанные с принципами коллективизма и взаимной поддержки; художественно-творческие стимулы, активизирующие желание участвовать в концертах, смотрах и фестивалях самодеятельного творчества; престижные стимулы, включавшие все формы поощрения участия в самодеятельном творчестве: дипломы, звания, места в соревнованиях, знаки отличия, а также премии, бесплатные путевки, зарплата, ценные подарки и т.п.
Этот вид деятельности выполнял множество функций. В истории культурнопросветительной работы сложились следующие функции:
- просветительная, воспитательная, агитационно-пропагандистская, информационная, функция отдыха и развлечений или рекреативная функция, созидательно-творческая, коммуникативная функции и функция социализации и др.
При помощи этих и других функций в стенах культурно-просветительных учреждений и организаций осуществлялось воспитание эстетического и художественного вкуса, развитие творческих способностей личности, пропаганда искусства.
Различалось два уровня художественного творчества:
- репродуктивный или исполнительский (музыкальные, хореографические, театральные, цирковые и другие коллективы);
- созидательный или творческий (самодеятельные композиторы, литературные объединения, студии изобразительного искусства, клубы по интересам, театры малых форм и т.п.);
Особенностью самодеятельного художественного творчества было отсутствие профессиональной подготовки у его участников, с одновременным профессиональным руководством со стороны руководителя или организатора.
Итак, художественная самодеятельность в СССР превратилась в мощное массовое движение, сущность и смысл которого состоял в непосредственном приобщении широких слоев населения к занятиям искусством, овладении навыками художественного творчества, внедрении творчества в повседневный быт.
Его можно назвать важным фактором воспитания советского человека. Оно способствовало развитию инициативы, коллективизма, а также политической, нравственной и эстетической культуры народа. В кружки и коллективы художественного творчества приходили люди с целью самореализации своих интересов, потребностей, способностей, с целью познать себя, самоутвердиться, т. е. реализовать себя в самодеятельности.
Советское государство придавало большое значение полному и глубокому освоению трудящимися массами богатств духовной и материальной культуры, активному приобщению их к художественному творчеству.
