ГОСУДАРСТВЕННОЕ И МУНИЦИПАЛЬНОЕ УПРАВЛЕНИЕ
УДК 351.85; 334.021; 338.001.36 JEL Z1; Z18; H59; H72; H11 DOI: https://doi.org/10.26425/2309-3633-2021-9-4-5-29 Получено: 04.10.2021 Статья доработана после рецензирования: 08.11.2021 Принято: 03.12.2021
Культурная политика Италии: уроки для России
Андрейкина Марина Сергеевна1
Канд. экон. наук, первый зам. худ. рук.-дир., ORCID: https://orcid.org/0000-0001-9080-6099, SPIN: 8143-5121, e-mail: marina.andreykina@gmail.com
Морозова Дарья Леонидовна2
Зам. нач. отд. проектов и гос. программ, ORCID: https://orcid.org/0000-0003-4722-1938, SPIN: 6030-0382, e-mail: dariamorozova87@gmail.com
1ФГБУК «Московский Художественный академический театр им. А.П. Чехова», 125009, Камергерский пер., д. 3, г. Москва, Российская Федерация
2Министерство культуры Российской Федерации, Департамент государственной поддержки искусства и народного творчества, 125993, М. Гнездниковский пер., д. 7/6, стр. 1, 2, г. Москва, Российская Федерация
Аннотация
В статье проанализирована современная практика государственного управления и финансирования организаций культуры Италии с использованием сравнительного и статистического анализа. Исследована структура органов управления отраслью и подходы к формированию бюджета на культуру на республиканском уровне. Выявлены тенденции к снижению финансирования из провинциальных, региональных и местных бюджетов. Охарактеризованы состояние, законодательные и институциональные условия для формирования уникальной многоканальной системы финансирования культуры Италии. Изложен анализ реформы музейной системы Италии. Подробно рассмотрена деятельность частных оперных фондов. Охарактеризованы основные сходства культурной политики России и Италии, среди которых: стремление к расширению границ и сфер деятельности, ассоциируемых с отраслью культуры, значительная нагрузка на местные и региональные органы управления в области сохранения культурного наследия, «количественный подход» и применение показателей финансовой эффективности к оценке результатов деятельности организаций культуры.
Научная новизна работы состоит в комплексном подходе к исследованию культурной политики Италии с использованием критериев, предложенных Д. Монтиасом и А. И. Глаголевым, а также изучении деятельности итальянских оперных фондов и музеев, до этого не имевших достаточного освещения в российской и зарубежной литературе. Перспективность тематики, практическая значимость и актуальность исследования обусловлены необходимостью реализации в России нормативно-правовых актов, наметивших курс на создание многоканальной системы финансирования и широкое понимание отрасли культуры, а также обеспечение межведомственного и межрегионального взаимодействия органов власти в рамках реализации культурной политики. В статье проанализирован широкий спектр механизмов финансовой поддержки культуры, большинство из которых поименованы в «Стратегии государственной культурной политики России в качестве целевых ориентиров к 2030 г.», в то время как Италией накоплен значительный опыт в указанной сфере на протяжении нескольких десятков лет.
Ключевые слова: экономика культуры, театры, музеи, исполнительские искусства, финансирование культуры, культурная политика, государственные расходы на культуру, эффективность государственных расходов, услуги в сфере культуры, сравнительное исследование
Для цитирования: Андрейкина М.С., Морозова Д.Л. Культурная политика Италии: уроки для России//Управление. 2021. Т. 9. № 4. С. 5-29. Б01: 10.26425/2309-3633-2021-9-4-5-29
© Андрейкина М.С., Морозова Д.Л., 2021.
Статья доступна по лицензии Creative Commons «Attribution» («Атрибуция») 4.0. всемирная http://creativecommons.org/licenses/by/4.0/
STATE AND MUNICIPAL ADMINISTRATION
Received: 04.10.2021 Revised: 08.11.2021 Accepted: 03.12.2021
Italian cultural policy: conclusions for Russia
Marina S. Andreykina
Cand. Sci. (Econ.), First Deputy Artistic Leader-Director, ORCID: https://orcid.org/0000-0001-9080-6099, SPIN: 8143-5121, e-mail: marina.andreykina@gmail.com
Daria L. Morozova
Deputy of Chief Executive of Projects and State Programs, ORCID: https://orcid.org/0000-0003-4722-1938, SPIN: 6030-0382, e-mail: dariamorozova87@gmail.com
1Chekhov Moscow Art Theater, Moscow, Kamergerskii per., 3, Moscow, 125009, Russia
2Ministry of Culture of the Russian Federation, Department of State Support of Professional аnd Folk ArtsM. 7/6,
str. 1, 2, Gnezdnikovskii per., Moscow, 125993, Russia
Abstract
The article analyses current public management and funding practices of cultural organisations in Italy by using comparative and statistical analysis. The structure of the sector's governing bodies and approaches to budgeting for culture at national level have been explored. Trends in decreasing funding from provincial, regional and local budgets have been identified. The status, legislative and institutional conditions for the emergence of Italy's unique multichannel cultural financing system have been described. An analysis of the Italian museum system's reform has been presented. The activities of private opera foundations have been discussed in detail. The main similarities between Russian and Italian cultural policies have been described. These are the drive to expand the boundaries and activities associated with the cultural sector, the significant burden on local and regional authorities in the field of cultural heritage preservation, the "quantitative approach" and the application of financial performance indicators to assess cultural organisations performance. The article's scientific novelty lies in the complex approach to the study of Italian cultural policy using the criteria proposed by D. Montias and A. I. Glagolev, and in the study of the activities of Italian opera foundations and museums, which had not previously been sufficiently covered in the Russian and foreign literature. The prospect of the topic, the practical significance and relevance of the research are due to the need to implement regulations in Russia which set a course for the creation of a multi-channel system of funding and a broad understanding of the cultural sector, and ensuring inter-agency and inter-regional cooperation between the authorities in the implementation of cultural policy.
The article analyses a wide range of financial support mechanisms for culture, most of which are named in the "Strategy of State Cultural Policy of Russia as Targets by 2030", while Italy has accumulated considerable experience in this area for several decades.
Keywords: cultural economics, theatres, museums, performing arts, cultural funding, cultural policy, public cultural expenditure, public expenditure efficiency, cultural goods, comparative studies
For citation: Andreykina M.S., Morozova D.L. (2021). Italian cultural policy: conclusions for Russia. Upravlenie / Management (Russia), 9 (4), pp. 5-29. DOI: 10.26425/2309-3633-2021-9-4-5-29
© Andreykina M.S., Morozova D.L., 2021.
This is an open access article under the CC BY 4.0 license (http://creativecommons.org/licenses/by/4.0/)
Введение / Introduction
Ключевым вопросом государственного управления последних трех десятилетий в России и странах Европы является разработка доказательной методики государственного финансирования и благоприятного законодательного режима, обеспечивающего баланс между патернализмом, с одной стороны, и встраиванием производства социально значимых благ культуры в сферу рыночных отношений, с другой стороны.
Подходы к определению степени государственной поддержки различаются в разных моделях культурной политики, среди которых необходимо отметить классификации H. Chartrand и C. McCaughey [1989], М. Драгичевич-Шешич и Б. Стойкович [2000], в основу которых заложены определенные социально-политические и идеологические принципы взаимодействия с создателями и потребителями культурных благ. Классификация Т.В. Абан-киной [2014; 2016] основана на оценке степени развития институциональных механизмов в сфере культуры, в рамках которой роль государства оценивается как субсидирующая, инвестиционная или стимулирующая.
Особенно стоит выделить модель, критерием группировки стран в которой является объем государственных средств в общей структуре финансирования культурной деятельности [Montias, 1986; Глаголев, 1991], так как из всей совокупности моделей представляется возможным продемонстрировать ее практическое воплощение на эмпирических данных. Предполагается, что романская и германская модели финансирования культуры обеспечиваются не менее чем на 70 % бюджетными средствами и только на 10—30 % за счет платных услуг, в то время как в англо-американской модели сборы от билетов и абонементов составляют 35—65 % при участии государства в бюджете организаций в объеме 5—45 % [Глаголев, 1991, с. 42]. Романский тип также отличает ведущая роль центральных органов управления [Montias, 1986; Глаголев, 1991], тогда как в странах германского типа бюджеты местных администраций превышают финансирование центральных органов управления [Wahl-Zieger, 1980]. Для США, Великобритании, Австралии характерно доминирование частных источников финансирования культуры.
Наиболее близки России модели культурной политики стран континентальной Европы с ярко выраженной финансово-административной ролью государства, поэтому для проведения сравнительного исследования выбрана Италия, как одна из стран с романским типом финансирования.
Культура Италии в контексте международных сопоставлений, государственного устройства и бюджетных отношений / Italian culture in the context of international comparisons, state structure and budgetary relations
Италия представляет собой редкий в мире феномен сочетания унитарной формы правления со значительной степенью децентрализации власти, с учетом того, что каждая область является автономией [Шашкова, 2018]. Унитарную форму правления значительно смягчают тенденции политического и экономического сепаратизма, а также особый статус отдельных регионов, наличие около тысячи диалектов итальянского языка и продиктованная этим самобытность культурного развития, социальные различия и дифференциация в уровне жизни между севером и югом, а также островной частью страны.
В сфере культуры по состоянию на 2019 г. было занято 3,6 % населения (при среднем показателе для стран ЕС — 3,7 %), что составляет 834,5 тыс. человек1. Расходы домохозяйств на культуру и развлечения также отстают от среднего европейского уровня, составив в 2019 г. 5%2 от общих расходов домохозяйств (при 8,7 % по Европейскому союзу)3. Показатель государственных расходов на культуру в Италии по данным Евростата в среднем составляет 0,3 % от валового внутреннего продукта (далее — ВВП), отставая от среднего показателя по странам Европейского союза и России (равен или выше 0,5 %).
1 ISTAT (2019 a). Statistiche Culturali [Статистика по культуре] (2019) // Istituto Nazionale di Statistica [Национальный институт статистики]. Режим доступа: https://www.istat.it/it/archivio/251882 (дата обращения: 12.09.2021).
2 ISTAT (2019 b). Spese per consumi delle famiglie 2019 [Потребительские расходы домохозяйств за 2019 г.] // Istituto Nazionale di Statistica [Национальный институт статистики]. Режим доступа: https://www.istat.it/it/archivio/244051#:~:text=Nel%202019%20 la%20stima%20della,di%202.159%20euro%20al%20mese (дата обращения: 20.09.2021).
3 Eurostat (2020 a). Final consumption expenditure of households by consumption purpose (COICOP 3 digit) // Eurostat Data Browser. Режим доступа: https://ec.europa.eu/eurostat/databrowser/view/
NAMA_10_C03_P3__custom_271832/bookmark/table?lang=en&bo
okmarkId=746ecf9b-1bf3-4f9f-95c1-c11329c0bfd1 (дата обращения: 20.09.2021).
Рассмотрим это на рисунке 14,5,6.
Год / Year
Испания / Spain (?) И ЕС / European Union - 27 counties (4)
Франция / France (2) | Россия / Russia (5)
Италия / Italy (3)
Источники / Sources: Росстат4, Минфин России5, Eurostat6
Рис. 1. Финансирование культуры в странах с романским типом финансирования культуры по отношению к валовому внутреннему продукту в среднем по Европейскому союзу и России Fig. 1. Funding of culture in Romani culture funding countries in relation to gross domestic product on average for the European Union and Russia
На 1 января 2021 г. в Италии насчитывалось 20 регионов, 107 провинций, включая 2 автономные, 6 свободных муниципальных консорциумов, 13 городов-метрополий, а также 7 903 муниципалитета (коммуны), которые согласно статье 114 (2) Конституции Италии имеют свои уставы, полномочия и функции, обладают правом самостоятельно формировать бюджеты7. Регионы Валле д'Аоста, Трентино-Альто-
4 Росстат (2020). ВВП (1995-2020) // Федеральная служба государственной статистики. Режим доступа: https://rosstat.gov.ru/storage/ mediabank/vkF0BqDq/%D0%92%D0%92%D0%9F%20 %D0%B3%D0%BE%D0%B4%D1%8B%20(%D1%81%201995%20 %D0%B3.).xls (дата обращения: 14.09.2021).
5 Минфин (2021). Ежегодная информация об исполнении консолидированного бюджета Российской Федерации (данные с 1 января 2006 г.). Режим доступа: https://minfin.gov.ru/ru/statistics/conbud/ execute/?id_65=93449-yezhegodnaya_informatsiya_ob_ispolnenii_ konsolidirovannogo_byudzheta_rossiiskoi_federatsiidannye_s_1_yanvarya_2006_g (дата обращения: 14.09.2021).
6 Eurostat (2020 b). General government expenditure by function (COFOG) // Eurostat Data Browser. Режим доступа: https://ec.europa.eu/eurostat/ databrowser/view/G0V_10A_EXP__custom_648086/default/table?lang=en (дата обращения: 14.09.2021).
7 ISTAT (2021). Confini delle unità amministrative a fini statistici
al 1°gennaio 2021 [Границы административных единиц для статисти-
ческих целей на 1 января 2021 г.] // Istituto Nazionale di Statistica
[Национальный институт статистики]. Режим доступа: https://www.
istat.it/it/archivio/222527 (дата обращения: 14.09.2021).
Адидже и Сицилия — это автономные регионы, которым с конца 1970-х гг. государство передало полномочия и ответственность за сохранение культурного наследия [Bodo С. and Bodo S., 2016].
Сокращение финансирования культуры муниципалитетами с 2000-х гг. имело устойчивый характер, в результате чего с 2015 г. бюджет национального министерства культуры стал впервые с 2003 г. превышать бюджеты муниципалитетов, сперва сокративших инвестиции в объекты культуры, а затем с 2010 г., долю субсидирования отрасли в совокупных расходах с 3,4 % до 2,8 %8. Резкое падение расходов на культуру обозначилось и в бюджете провинций с начала 2010-х гг. (рис. 2).
Изучение динамики консолидированного бюджета на культуру представляет определенные затруднения в силу многоуровневой структуры бюджетной системы, а также по причине того, что статистические данные регионов, в отличие от муниципалитетов и провинций, представляются в разрезе макроагрегированных групп затрат, без детализации по функциям управления и отраслям. Однако данные о консолидированном бюджете на культуру публикуются в рамках презентации национального доклада о состоянии культуры в Италии (Federculture) (рис. 3).
Финансирование культурного наследия и наиболее значимых на национальном уровне организаций искусства осуществляется из бюджета республики Министерством культурного наследия и туризма (Ministero per i beni, le attivita culturali e per il turismo, далее — MIBACT). Государственный бюджет Италии, начиная с бюджетного цикла 2012—2014 гг., формируется на трехлетний период по кассовому принципу и по методу начислений,
8 ISTAT (2019 c). Il Benessere Equo e Sostenibile in Italia [Справедливое и устойчивое благосостояние в Италии] / Rapporto BES [Отчет BES]. Istituto Nazionale di Statistica [Национальный институт статистики]. Режим доступа: https://www.istat.it/it/files/2019/12/Bes_2019. pdf (дата обращения: 14.09.2021).
9 ISTAT (2019 d). Bilanci Consuntivi delle Amministrazioni Comunali 2003—2019, tavola 3a, 3b [Балансовые отчеты муниципалитетов 2003— 2019, табл. 3a, 3b]. Режим доступа: https://www.istat.it/it/archivio/ bilancio (дата обращения: 14.09.2021).
10 MIBACT (2020 a). Relazioni sulla performance, Piano della performance (2013-2020) [Отчеты о деятельности, план деятельности (2013-2020)]. Режим доступа: https://performance.gov.it/pa/13 (дата обращения: 03.10.2021).
11 Federculture (2019). Impresa cultura. Politiche, reti, competenze [Культура предприятия. Политика, сети, навыки] / 15°Rapporto Annuale Federculture 2019 [15-й ежегодный отчет Federculture за 2019 г.]. Режим доступа: http://www.federculture.it/wp-content/uploads/2019/10/Focus-dieci-anni.pdf (дата обращения: 03.10.2021).
3 000-
2 000 -
1 000 -
11
^ 2003 2004 2005 2006 2007 2008 2009 2010 2011 2012 2013 2014 2015 2016 2017 2018 2019
ш Год / Year
Щ Государственный бюджет MIBACT / State budget MIBACT
Щ Бюджет муниципалитетов / Municipal budgets
-Текущие расходы муниципальных бюджетов / Current expenditures of municipal budgets
Инвестиции муниципальных бюджетов / Investments of municipal budgets Источники / Sources: ISTAT9, MIBACT10
Рис. 2. Бюджетные обязательства Министерством культурного наследия и туризма (MIBACT) и муниципалитетов по культуре в 2003-2019 гг. Fig. 2. MIBACT and municipalities' budget commitments to culture in 2003-2019
ra
CD *
LQ
8 000 -,
6 000
4 000 -
2 000 -
6 743
6 549
5 849
5 719
4 918
2000
2008 ' 2013 ' 2017 ' 2018 Год / Year
Государство (MIBACT) / State (MIBACT) Муниципалитеты / Municipalities Регионы / Regions
Провинции / Provinces
■ Консолидированный бюджет / Consolidated budget
Источник / Source: Federculture11
Рис. 3. Финансирование культуры в бюджетной системе Италии Fig. 3. Funding of culture in the Italian budgetary system
0
называемому компетенцией ("competenza")12. Бюджетные ассигнования распределяются по:
12 MIBACT (2020 b). Piano della performance (Ministero per i beni e le attivitá culturali e per il turismo) 2020-2022 [План деятельности (Министерство культурного наследия и деятельности и туризма) 2020-2022 гг.]. Режим доступа: https://performance.gov.it/performance/ piani-performance/documento/1480 (дата обращения: 03.10.2021).
1) миссиям ("missione di bilancio"); 2) входящим в них программам ("programma di bilancio");
3) центрам административной ответственности ("centri di responsabilita' amministrativa"), которыми являются подразделения министерств;
4) мероприятиям ("azioni").
CÛ
3 000 -I
2 2 000 -• ш
ш с
1 О ^ =
^ i ш
х
ч
2
1 000 -
0
2013
2014
2015
2018
2019
4
5
6 7
2020
2016 2017
Год / Year
Щ Научные исследования / Scientific research (?)
■ Туризм / Tourism (2)
■ Культурное наследие (в том числе, архивное и арехеологическое; изящные искусства), охрана окружающей среды и архитектура / Cultural heritage (including archival and archaeological; fine arts), environmental protection and architecture (3)
■ Музейная деятельность / Museum activity (4)
■ Кинематография / Filmmaking (5)
■ Исполнительские искусства / Performing arts (6)
Ш Административные расходы, содержание министерства / Administrative expenses, maintenance of the ministry (7) Меры поддержки культурного наследия, реализуемые экономическим управлением MIBACT / Cultural heritage support measures implemented by the economic department MIBACT
Источник / Source: MIBACT13
Рис. 4. Распределение первоначально утвержденных ассигнований в республиканском бюджете на культуру по направлениям культурной деятельности Fig. 4. Distribution of initially approved allocations in the national budget for culture by cultural activity
3
Министерство культурного наследия и туризма реализует миссии: «защита культурного наследия, окружающей среды, осуществление культурной деятельности», на которую приходится более 95 % ассигнований, «исследования и инновации», «туризм» (2014—2018 гг., 2020 г.), «услуги в сфере государственного управления». На программу, объединяющую многофункциональный блок вопросов, раскрывающих понятие культурного наследия в широком понимании, приходится в 2018—2020 гг. более 30 % от общего объема ассигнований бюджета республики на культуру (рис. 4) 13.
Таким образом, экономическое управление осуществляет поддержку наиболее финансируемой укрупненной программы (1 из 14), включающей в себя книжное наследие и издательства, археологию, изящные искусства и архитектуру, в то время как остальные структурные подразделения центрального аппарата несут ответственность только в рамках профильных направлений. Следует констатировать тесную корреляцию между текущей структурой министерства и процессом бюджетирования. Эти наблюдения приводят к выводу о преимуществе функционального подхода перед программно-проектным.
13 MIBACT (2020 a). Relazioni sulla performance, Piano della performance (2013-2020) [Отчеты о деятельности, план деятельности (2013-2020)]. Режим доступа: https://performance.gov.it/pa/13 (дата обращения: 03.10.2021).
Особенности управления музейной деятельностью в Италии / Features of muséum management in Italy
Большинство музеев, архивов и библиотек находится в ведении муниципалитетов. Государственными организациями в ведении MIBACT являются 9,5 % музеев, 1,4 % библиотек, менее 1 % архивов, отдельные организации научно-исследовательской области. Важно отметить, что наиболее значимые на национальном уровне организации культуры встроены в систему государственного аппарата. Так, организационная структура MIBACT включает центральные управления, региональные секретариаты и периферийные органы, в том числе суперинтен-данции (Soprintendenze) или региональные управления по направлениям деятельности, а также автономные организации (рис. 5).
В 2019 г. штат работников региональных управлений, автономных организаций и региональных музейных сетей MIBACT насчитывал более 14,5 тыс. человек (1,7 % от числа занятых в культуре); при этом непрограммная часть расходов, связанная с содержанием центральных и периферийных органов, включая государственные музеи, архивы, библиотеки, институты, региональные секретариаты и управления, превысила 924 млн евро, то есть треть республиканского бюджета на культуру.
Министр The minister
Кабинет Министра Minister's office
Независимый орган оценки качества управления _
Independent body for assessing the quality of management
Консультативные научно-технические советы (12) -Scientific and technical advisory councils (12)
Генеральный секретарь
Secretary General
Генеральный секретариат
General Secretariat
Управление архивов
Department of archives
Управление исполнительских искусств Department of Performing Arts
^ Центральный госархив (1) с региональными
отделениями (34) Central State Archive (1) with regional branches (34)
Центральный архивный институт Central Archive Institute
Архивы (ТОТ) Archives (ТОТ)
Региональные
управления в области архивного и билиотечно-
го дела (37) Regional Arch, Library Offices(37)
Управление библиотек и институтов Department of Libraries and Institutes
Экономическое управление Economic Department
Государственные библиотеки (43) State libraries (43)
Автономные библиотеки Рима
и Венеции (2) Autonomous libraries libraries of Rome and _Venice (2)__у
£ n
Институт библиотеч ного каталога Италии Institute for National Library Catalog
Институт аудиовизуального наследия Institute for Audiovisual . Heritage
Регионалнные секретариаты министерства
(17)
Regional secretariats of the ministry (Т7)
Управление музеев
Museum Department
Автономные музеи (32
Регионалнные
мунейные центры (Т7) Regional museum centers (Т7)
Управление образования и научных исследований
Department of Education and Research
Специальное управление археологии и искусств Рима Special Directorate for the Archeology and Arts of Rome
Иные мунеи, не входящие в мунейные центры
not included
centers
Управление кинематографии
Department of Cinematography
Управление археологии Department of Archeology
Управление
архитектуры и Административ-
городской среды ное управление
Department of Administrative
Architecture and department Urban Environment
Институт рестраврации и сохранения архивного и книжного наследия Institute for the Restoration and Preservation of Archival and Book Heritage
Центральный институт
Институт графики Institute of Graphics
Центральный институт каталога и документации itral Institute for Catalog and Documentation
Завод полудрагоценных
камней Semiprecious stones factory
Региональные управления в области археологии, изящных искусств и ландшафта (43) Regional offices for archeology fine arts and landscape (43)
| Центральные органы
| | Периферийные органы
] Органы со специальной автономией
Составлено автором Д.М. по материалам исследования / Compiled by the author D.M. on the materials of the study
Рис. 5. Организационная структура Министерства культурного наследия и туризма Fig. 5. Organisational structure of the Ministry of Cultural Heritage and Tourism
реставрации Central Institute of Restoration
Автономия музеев на республиканском уровне, предоставляющая им право вести самостоятельный баланс и оставлять в своем распоряжении поступающие доходы, была предоставлена относительно недавно. Проведение музейной реформы первоначально стало вынужденной мерой после секвестрования на 20 % административно-управленческих расходов всех министерств в 2012 г.
Государственные музеи Италии, являющиеся частью государственного аппарата, не имеющие самостоятельного (автономного) управления и определяемые преимущественно как пользователи культурного наследия, до 2014 г. в целом не соответствовали рекомендациям и Кодексу этики Международного Совета музеев (International Museum Community, ICOM)14. Относительно свободными в экономическом отношении были музеи Рима, Флоренции, Неаполя, Венеции и археологический парк в Помпеях, относящиеся к пяти специальным
14 Fie A., Gasparroni M. V., Palmaroli A., Tortoni I. (2018). Riforma dei Musei. La riorganizzazione museale e il nuovo ruolo dei direttori [Музейная реформа. Реорганизация музеев и новая роль директоров]. Режим доступа: http://docenti.unimc.it/carmen.vitale/teaching/2017/17052/ files/elaborati/Riforma%20dei%20musei.pdf (дата обращения: 03.10.2021).
управлениям. Музеям-резидентам этих пяти территорий было разрешено вести самостоятельный учет и оставлять в своем распоряжении средства от продажи билетов, в то время как поступления остальных государственных музеев перечислялись в государственный бюджет [Моретти, 2014].
В результате реформы вопросы развития музейной отрасли были выведены из компетенции региональных управлений. Специальные управления были упразднены (за исключение одного, расположенного в Риме), ведущие музеи получили автономию в 2014 г. Отдельные памятники архитектуры и музеи в 17 регионах были объединены в локальные музейные центры (polo museale regionale) в статусе периферийных государственных органов, а организационно-экономические вопросы музейной деятельности с региональных управлений MIBACT были переложены на региональных директоров, наделенных ответственностью за состояние и развитие отрасли на конкретной территории. Организационная структура управления музейным центром также была выстроена по трехуровневой иерархии: генеральный директор, подчиненный MIBACT — региональный директор — директор
музея15. Таким образом, реформа способствовала включению разрозненных памятников архитектуры вне туристических маршрутов в музейные региональные центры, гарантии сохранности которых несколько повышались в результате экономии и перераспределения ресурсов на региональном уровне.
После проведения реформы посещаемость автономных музеев, на которые в 2019 г. приходилась примерно треть общего количества посетителей, значительно выросла: с 38,4 млн в 2013 г. до 54,8 млн в 2019 г., при этом с начала 2000-х гг. посещаемость музеев в целом оставалась на достигнутом уровне.
Следует отметить, что ведущие автономные музеи на современном этапе обладают достаточно высоким уровнем окупаемости: в 2019 г. их совместные брутто-доходы от продажи билетов (до вычета комиссионных, агентских расходов) составили 180,92 млн евро16 (87,4 % от бюджетного финансирования республиканского министерства). У ряда ведущих музеев этот показатель значительно превысил бюджетное финансирование (например, у Колизея в 7,8 раз, у археологического парка Помпеи и галереи Боргезе — почти в 3 раза, у галереи Уффици - в 1,4 раза).
Государственная поддержка исполнительских искусств Италии / State support for the performing arts in Italy
Поддержка исполнительских искусств, в отличие от политики сохранения культурного наследия, построена на принципиально иных основаниях: государственное регулирование сведено к минимуму, поскольку большинство организаций (около 85 % музыкальных, танцевальных и хореографических коллективов) функционирует в частных организационно-правовых формах (ассоциаций, обществ и кооперативов) [Хаунина, Цыба, 2014]. Необходимо отметить, что в Италии отсутствует общий закон,
15 (2018). Modello di statuto per musei - Modello di statuto per musei statali afferenti ai Poli Museali [Типовое положение о государственных музеях, относящихся к музейным центрам]. Режим доступа: http:// www.icom-italia.org/wp-content/uploads/2018/09/ICOMItalia.Modello_ Statuto_musei-statali-afferenti-ai-Poli-museali_MiBAC.27agosto.2018. docx (дата обращения: 13.09.2021).
16 MIBACT (2019 a). Visitatori e Introiti di Musei Monumenti e Aree Archeologiche Statali, tavola 7 [Посетители и посетители государствен-
ных музеев, памятников и археологических объектов, таблица 7] // Ufficio di Statistica MIBACT [Официальная статистика MIBACT]. Режим доступа: http://webcache.googleusercontent.com/ search?q=cache:yUQxta41mZU:www.statistica.beniculturali.it/rilevazioni/ musei/Anno%252020 1 9 / M U S EI _T AV O L A7 _ 2 0 19. pdf+&cd=1&hl=ru&ct=clnk&gl=ru (дата обращения: 13.09.2021).
регулирующий в целом деятельность театров и других исполнительских искусств, раз в трехлетний период принимаются временные меры поддержки отрасли (circolari)17.
Примерно половина ежегодной государственной поддержки поступает в 15 оперных фондов специальной организационно-правовой формы (Fondazione lirico-sinfonica dotata di forma organizzativa speciale). Основной источник их доходов — ежегодные взносы учредителей, в качестве которых на равноправной основе выступают: министерство, регионы и муниципалитеты, а также сторонние коммерческие и некоммерческие организации. Например, учредителями театра «Ла скала» являются государство, администрации Милана и Ломбардии, Торгово-Промышленная палата Италии, а также частные компании: Фонд Cariplo, BMW Italia, Dolce & Gabbana, Eni, Pirelli, Prada.
Вместе с тем MIBACT в достаточной мере контролирует деятельность частных оперных фондов в соответствии с законами, в том числе:
• определяет критерии для частных организаций и лиц, желающих выступить в качестве потенциальных учредителей;
• вносит изменения в уставы, принимает решения о проверках деятельности, согласовании и аннулировании сделок, в том числе, концессий на пользование имуществом, являющимся культурным наследием;
• устанавливает основные параметры операционных затрат.
Teti и Sacco [2011] пришли к выводу, что оперные фонды Италии наглядно демонстрируют гипотезу Baumol и Bowen [1966] о закономерно отстающей производительности труда в сфере культуры: у организаций наблюдается высокий темп роста издержек, поскольку заработная плата повышается искусственно до конкурентоспособного уровня по экономике, без соответствующего ему роста производительности, при условии сохранения относительно постоянным некоторого количества показов спектаклей. Исследователи Throsby [1996] и Withers [1979] в свое время отмечали, что практические последствия, вытекающие из гипотезы Баумоля и Боуэна, создают для организаций исполнительских искусств «ограниченное пространство для маневра» с точки зрения возможной оптимизации затрат. Исследователи отметили, что
17 Canziani R. (2019). Italian theatre today: not a system, and so many transformations // Critical Stages. The IATC Journal. December. No. 20. Режим доступа: https://www.critical-stages.org/20/italian-theatre-today-not-a-system-and-so-many-transformations/ (дата обращения: 26.09.2021).
чаще всего, организации исполнительских искусств вынуждены урезать первостепенные статьи расходов. В случае итальянских оперных фондов (за исключением Миланского театра «Ла скала», Оперного театра Сан-Карло в Неаполе и Национальной академии Св. Цецилии) соответствующие требования о секвестрировании затрат исходили от MIBACT. Ужесточение финансовой дисциплины последовало вслед за принятием закона 8 августа 2013 г. закона Valore cultura, предоставившего право доступа к государственным займам и возможности реструктуризации задолженности в обмен на утверждение оперными фондами и следование утвержденному антикризисному плану, сокращению административного и технического персонала, численности художественных и артистических должностей ра-ботников18. Основные полномочия предоставлялись
18 Bernabini, F. (2013). Le norme della Legge Bray per salvare e rilanciare le fondazioni lirico sinfoniche in difficoltà [Положения закона Брея о спасении и возобновлении лирико-симфонических основ, находящихся в затруднительном положении]. Режим доступа: https://www.
интенданту, назначаемому министерством, а не избираемому президенту фонда.
Помимо требований к результатам творческой деятельности к оперным фондам предъявляются экономические условия для продления специального статуса, в том числе, получение выручки в размере не менее 40 % от взноса М1ВАСТ в последнем отчетном году.
Доходы от продажи билетов и абонементов оперные фонды (за некоторыми исключениями по решению М1ВАСТ) должны направлять в государственный бюджет. Окупаемость продажами у театра Ла скала и античных амфитеатров в Вероне и Сиракузах в целом соответствует уровню зарубежных ведущих театров. В большинстве же оперных фондов, не расположенных в крупных городах, привлекательных для туристического контингента, доходы от показов спектаклей не покрывают 20 % расходов (рис. 6).
danzaeffebi.com/le-norme-della-legge-bray-per-salvare-e-rilanciare-le-fondazioni-lirico-sinfoniche-difficolta/ (дата обращения: 14.09.2021).
Медиана (Италия) / median (Italy) Среднее значение (Италия) / average (Italy)_ Нац. институт античной драмы (Сиракузы) / National Institute of Ancient Drama (Syracuse)_ Античный амфитеатр (Верона) / Antique amphitheater (Verona)_ Театр Ла скала (Милан) / La Scala (Milan)_ Театр «Феникс» («Ла фениче») (Венеция) / Theater "La Fenice" (Venice)_ Оперный театр (Рим) / Opera House (Rome)_ Национальная академия Святой Цецилии (Рим) / National Academy of St. Cecilia (Rome)_
Королевский театр (Турин) / Royal Theater (Turin)_ Оперный театр Сан-Карло (Неаполь) / San Carlo Opera House (Naples) Театры Петруцелли (Бари) / Theaters Petruzzelli (Bari) Муниципальный театр (Болонья) / Municipal theater of Bologna Театр Карло Феличе (Генуя) / Teatro Carlo Felice (Genoa) Муниципальный театр Флоренции / Municipal theater of Florence Оперный театр Верди (Триест) / Verdi Opera theatre (Triest) Театр Массимо (Палермо) / Theatre Massimo (Palermo) Оперный театр (Кальяри) / Opera theatre (Caliari) Венская опера / Vienna Opera Ковен Гарден (Лондон) / Covent Garden (London) Парижская опера / Paris Opera Мариинский театр (Санкт-Петербург) / Mariinsky Theatre (St.Petesrburg)
Баварская опера / Bavarian opera Большой театр России (Москва) / Bolshoi Theatre (Moscow) Сиднейская опера / Sydney Opera Метрополитен опера (Нью-Йорк) / Metropolitan Opera (New-York) Екатерибургский ТОиБ / Yekaterburg Opera and Ballet Theatre Опера Цюриха / Zurich Opera Новосибирский ТОиБ / Novosibirsk Opera and Ballet Theatre
20 40 60 80
Окупаемость, % I Payback, percentages
I Италия I Italy (1, 2)
I Ведущие театры других стран / Leading theatres of other
Составлено автором Д.М. по материалам исследования / Compiled by the author D.M. on the materials of the study
Рис. 6. Окупаемость расходов продажами билетов и абонементов в итальянских, российских и ведущих театрах оперы и балета других стран в 2019 г. Fig. 6. Payback on operating costs by ticket and season ticket sales in Italian, Russian and leading opera and ballet theatres in other countries in 2019
г
0
Оценку заявок организаций исполнительских искусств и распределение средств республиканского бюджета в Италии по принципу «вытянутой руки» (arm's length principle) [Chartrand and McCaughey, 1989] осуществляет Фонд поддержки театров (итал. Fondo Unico per lo Spettacolo), учрежденный и субсидируемый министерством с 1985 г. Управление MIBACT театральной деятельностью заключается в определении и утверждении критериев оценки заявок.
Субсидии фонда позволяют покрыть значительную часть потребностей оперных фондов19. В то же время поддержка иных организаций исполнительского искусства — драматических театров, танцевальных коллективов и цирков, в основном составляет незначительные суммы, не превышающие 250 тыс. евро при относительно неизменной структуре распределения грантов между группами заявителей (рис. 7, 8)20,21,22,23.
Танцевальные и хореографические коллективы / Dance, choreographic organisations
Цирки / Circuses
Драматические театры / Drama theatres
Музыкальные коллективы / Music organisations
0 50 100 150 200 250
Сумма гранта, тыс. евро / Grant amounts, euros 2019 I 2013
Источники / Sources: Culture in Italy20, MIBACT21
Рис. 7. Средний размер гранта на одну организацию исполнительского искусства (за исключением оперных фондов) Fig. 7. Average grant per performing arts organisation (excluding opera foundations)
19 MIBACT (2019 b). Relazione sull'utilizzazione del Fondo Unico per lo Spettacolo e sull'andamento complessivo dello spettacolo (anno 2019) [Отчет об использовании средств Единого фонда исполнительских искусств и об общей эффективности исполнительских искусств, 2019 г.]. Режим доступа: http://www.spettacolodalvivo.beniculturali.it/index.php/ trasparenza/doc_download/2939-relazione-fus-anno-2019-on-line (дата обращения: 22.09.2021).
20 Adelaide Maresca Compagna (2015). Culture in Italy 2014: Basic figures. Gangemi Editore. 36 p.
21 MIBACT (2019 c). Relazione sulla performance, 2019 [Отчет о деятельности за 2019 г.]. Режим доступа: https://performance.gov.it/performance/ relazioni-performance/documento/1187 (дата обращения: 28.09.2021).
22 Adelaide Maresca Compagna (2015). Culture in Italy 2014: Basic figures. Gangemi Editore. 36 p.
23 MIBACT (2019 c). Relazione sulla performance, 2019 [Отчет о деятельности за 2019 г.]. Режим доступа: https://performance.gov.it/performance/
relazioni-performance/documento/1187 (дата обращения: 28.09.2021).
22 20 %
Оперные фонды Opera foundations
Музыкальные коллективы Music organizations
Драматические театры Drama theaters
I Цирки Circuses
I Танцевальные и хореографические коллективы Dance, choreographic organisations
Источники / Sources: Culture in Italy22, MIBACT 23
Рис. 8. Структура распределения объема средств
организациям исполнительских искусств Fig. 8. Structure of the allocation of funds to performing arts organisations
В 2013—2019 гг. при некотором увеличении среднего размера гранта наблюдается снижение общего количества получателей поддержки в целом в два раза по всем категориям заявителей (за исключением оперных фондов). Во-первых, снижение количества грантополучателей связано с устойчивым снижением финансирования фонда. Если в 1985 г. его субсидия составляла почти 1 % от ВВП (0,0846 %), то уже к 2000 г. она снизилась до 0,0404 %, а к 2019 г. — до 0,0194 % ВВП соответствующих лет (рис. 9)24.
Источник / Source: MIBACT 24 Рис. 9. Финансирование фонда поддержки театров Италии Fig. 9. Financing of the Italian theater support fund
Во-вторых, охват меньшего количества заявителей и попадание в число грантополучателей «коммерческих проектов» ведущие итальянские эксперты
24 Там
>50
= 500-
450
400-
3b0-
3OO
1985
1990
2000
2010
2020
од I Yea
[Bodo and Bodo 2016] объясняют некоторыми изменениями системы оценки заявок, в которой после принятия закона Valore cultura стали играть большую роль количественные, а не качественные показатели деятельности (70 % : 30 %). Репертуарные театры (итал. teatri stabili) были разделены на две подгруппы: национальные театры, которые должны финансироваться местными органами культуры в том же объеме, который поступает от MIBACT, и театры, представляющие значительный культурный интерес, обеспеченные финансированием местных органов не ниже 40 % от учредительного взноса государства. Реформа системы оценки заявок, когда обозначилось движение в сторону увеличения весов качественных показателей (40 % : 60 %), отражающих творческую деятельность, состоялась в 2017 г.
На сегодняшний день гранты предоставляются 10 категориям заявителей, для каждой из которых применяется индивидуальная система оценки (рис. 10).
Составлено автором Д.М. по материалам исследования / Compiled by the author D.M. on the materials of the study
Рис. 10. Схема финансовой поддержки по категориям грантополучателей Fig. 10. Financial support scheme by grantee category
Оценка количественных показателей построена по модели «затраты — выпуск — результат — влияние» (англ. Inputs-Outputs-Results-Influence), разработанной Организацией экономического сотрудничества
и развития25 [Хатри 2005; De Witte and Geys, 2011]. Согласно этой модели, ресурсы (Inputs) используются для производства товаров и услуг (Outputs), их потребление способствует краткосрочным изменениям среды, выраженным в показателях (Outcomes), а в итоге они трансформируются в долгосрочные фундаментальные изменения общества (Influence).
Пример оценочной системы, действующей для национальных театров, приведен на рисунке 1126.
Понятие национальных театров строго не определено, однако Фонд поддержки театров относит к ним организации, значимые на общенациональном уровне с точки зрения ценности результатов творческой деятельности, а также удовлетворяющие критериям постоянства труппы и наличия постоянной площадки определенной вместимости.
Сумма государственного гранта зависит от степени выполнения количественных и качественных показателей. Конкурсный отбор заявок основывается на балльной системе оценки, состоящей из количественных показателей (40 % от максимального количества баллов), качественных показателей, характеризующих художественную и организационно-финансовую деятельность и иных показателей (60 %). Подведение итогов конкурсного рассмотрения заявок происходит на основании принципа «евро за балл», то есть каждый балл соответствует определенной сумме взноса фонда. Денежный эквивалент одного балла определяют делением общего объема средств к распределению на сумму всех присвоенных баллов внутри определенной категории заявителей [Синтони, 2014]. Достоинством применяемой системы является то, что она в достаточной мере учитывает, но не абсолютизирует количественные показатели. Однако оценка результатов в цепочке «затраты — выпуск — результат — влияние» выстроена с приоритетом значимости ее второго звена; при этом и творческие, и экономические показатели относят к показателям качества и оценивают не по отдельности, а совместно.
25 OECD (2002). Glossary of key terms in evaluations and results based management // OECD publications. Paris. 37 p.
26 MIBACT (2017). Decreto MIBACT 27 luglio 2017 [Постановление MIBACT от 27 июля 2017 г.] // Gazzetta Ufficiale Serie Generale n. 242 del 16 ottobre 2017 - Suppl. Ordinario n. 48 [Официальная газета общей серии № 242 от 16 октября 2017 г. - Обычное дополнение № 48)]. Режим доступа: https://www.gazzettaufficiale.it/eli/id/2017/10/16/17A06798/ sg (дата обращения: 16.09.2021).
Входные критерии для национальных театров (вне балльной системы)
Наличие стационара вместимостью не менее 1 000 мест, один из залов -не менее 500 мест
Г л
Как минимум 50 % административно-технического персонала работает на бессрочных договорах
Доля показов совместных постановок (ко-продукций) не превышает 40 % общего количества показов спектаклей
С \
Учредительный взнос регионов и муниципалитетов по меньшей мере равный взносу
государственных органов \__
Выпуск не менее 2 новых ^ постановок ныне живущих авторов, один из которых -гражданин Италии; выпуск 2 экспериментальных _постановок ежегодно__/
Показы спектаклей в рамках своего региона должны составлять не более 30 % от общего количества (без учета ч__зарубежных гастролей)__,
Стабильность художественного персонала (заключены контракты как минимум с 40 % сотрудников предыдущего сезона)
Показы спектаклей для публики составляют 70 % рабочих дней (остальные 30 % могут быть репетициями)
50 % показов спектаклей осуществляется на стационаре
Количественные показатели, 40 %
Затраты
Количество рабочих дней, в которые проводятся репетиции и (или) осуществляется публичный показ спектаклей (мин. 240)
Количество человеко-дней за год (мин. 15 000) и расчет взносов на социальное и пенсионное обеспечение исходя из числа фактической численности сотрудников
/ \
Промежуточные результаты
Общее количество показов спектаклей, концертов и др., в том числе на стационаре у и на сторонних площадках у
Прием на своей сцене других гастролирующий театральных компаний
/" Л
Количество муниципалитетов
(регионов), в которых
проводятся гастроли
_У
Количество дней, в которые осуществляются показы спектаклей («поднятие занавеса»)
С \
Конечные результаты
V_"__/
Среднее количество посещений
зрителей (по билетам и абонементам - в соответствии с методологией национального общества защиты прав авторов (Societa italiana degli autori ed editori - SIAE) за последние три года, предшествующие году подачи заявки на предоставление гранта
Показатели качества, 60 %
Творческая деятельность
Качество художественного руководства профессиональный уровень артистов художественное качество постановок; участие в международных фестивалях, ко-продукциях, признание сообщества, расширение репертуара, развитие новых талантов; привлечение молодой аудитории, в том числе в рамках взаимодействия со школами и университетами; устойчивость и надежность управления, преемственность целей и задач; интеграция с другими организациями культурной сферы; участие в международных организациях
Организационно-экономическая деятельность
Управление театральной школой при театре; трудоустройство молодых специалистов творческих и технических специальностей; показ спектаклей в отдаленных и неблагополучных территориях; фандрейзинг (без учета взносов государственных органов и компаний); участие в проектах, софинансируемых ЕС; национальное и международное совместное производство
Источник: MIBACT26
Рис. 11. Система показателей для оценки деятельности национальных театров Италии
Criteria for national theaters (out of scores)
C
Capacity of at least 1 000 seats, one of the available stationary halls - at least 500 seats
The amount of contributions from regions and municipalities at least equal to the contribution of the ministry
Stability of the artistic staff (contracts with at least 40 % of employees who worked in the previous season)
At least 50 % of administrative and technical employees work on open-ended contracts
The share of co-productions does not exceed 40 % of the total number of performances
Release of at least 2 new productions by living authors, one of which is an Italian citizen; annual release of 2 experimental productions
S \
Performances in the home region should not exceed 30 % of the total number of performances (excluding foreign tours)
Public performances (ticket sales) account for 70 % of working days (the remaining 30 % may be rehearsals)
50 % of performances are shown on their own stage (stationary hall)
Quantitative indicators, 40 % of maximum score
Inputs
Min. 240 working days per year (when rehearsals are held and / or performances are shown to the public)
Min. 15 000 man-days (per year) and social and pension insurance amounts based on the number of actual number of employees
Outputs
The total number of performances, concerts, etc., including on their
own stage and at other venues ^--y
Showing on their stage performances of other touring
theater companies /" \
The number of municipalities and regions in which the theater performances will be shown _/
The number of days on which performances are shown ("Curtain opening")
\ /
/ \
N, /
Results
Average number of spactotors for the last three years (tickets and subscriptions - according to the methodology of the National Society for the Defense of Authors' Rights (SIAE)
Quality indicators, 60 % of maximum score
Creative, organisational and economic activity
f >
Quality of artistic direction; the professional skill level of the artists; artistic quality of productions; Participation in international festivals, co-productions, recognition of the professional community, expansion of the repertoire, development of new talents; Attracting young audience (through interaction with schools and universities); Sustainability and reliability of management, continuity of goals and objectives; Integration with other cultural organisations; participation in international organisations
Additional criteria
Management of the theater school at the theater; employment of young specialists; Showing performances in remote and disadvantaged areas; Fundraising (excluding contributions from government agencies and companies); Participation in projects co-financed by the EU; National and international co-production
Source: MIBACT26
Fig. 11. System of indicators for evaluating Italian national theaters' applications
Роль государства в развитии многоканальной системы финансирования культуры Италии / The role of the state in the development of a multichannel cultural financing system in Italy
Несмотря на отставание от стран-лидеров по уровню развития благотворительности и спонсорства (США, Великобритания, Канада, Франция) [Trupiano, 2015], Италия демонстрирует комплексный подход к вопросу финансирования культуры и построению эффективной многоканальной системы, включая стабильные поступления от корпоративных и частных секторов, общественных организаций и граждан [Хаунина, 2019].
Трансформация системы финансирования культуры в сторону увеличения значимости частной и общественной поддержки творческой деятельности произошла в 1980-е гг. на фоне бюджетного дефицита. Успешность многих финансовых механизмов стала возможной благодаря эффективному законодательному регулированию, отдельные примеры которого стоит выделить особо.
1. Инвестиции на примере компании ARCUS Societa per lo sviluppo dell'arte.
Компания была учреждена Министерством экономики и финансов Италии и осуществляла инвестиционную деятельность в сфере реставрации, восстановления и ремонта объектов культурного наследия, а также аккумулировала ресурсы государственных и частных компаний для проведения творческих мероприятий, определяемых MIBACT. По итогам десятилетней деятельности компании (2004-2014 гг.) было направлено 600 млн евро на проекты в сфере искусства и 1,8 млрд евро государственных и частных инвестиций на восстановление и реставрацию капитальных объектов [Trupiano, 2015]. Компания финансировалась Министерством инфраструктуры и транспорта, направлявшей 3 % (5 % в 2005 — 2006 гг.) предусмотренных ей ассигнований по статье «капитальные вложения».
2. Налоговая программа Artbonus.
В качестве временной меры была введена система налоговых вычетов для физических и юридических лиц с целью поощрения пожертвований организациям искусства и культурного наследия. Физические лица получают 50 % налогового вычета (в первые два года реализации налоговой программы вычет составлял 65 %) за пожертвования в размере 15 % от их годового налогооблагаемого дохода; аналогичным образом компании получают вычет в случае совершения пожертвования до 0,5 % годового оборота.
Предложенные меры не только были пролонгированы, но и стали стратегическим и наиболее перспективным на сегодняшний день внебюджетным источником финансирования культуры: если в 2015 г. более 2 тыс. меценатов пожертвовали 65 млн евро, то уже в 2018 г. сумма поддержки от 8,5 тыс. меценатов (из них 59 % физические лица) превысила 264 млн евро.
3. Индивидуальные бюджетные назначения.
С 1998 г. в Италии реализуется механизм индивидуальных бюджетных назначений, подразумевающий уплату подоходного налога в пользу конкретной цели по выбору налогоплательщика. В ежегодной налоговой декларации о доходах плательщики вправе отметить целевое назначение 0,8 % (итал. otto per mille — «8 промилле») подоходного налога на поддержку религиозных и социально-культурных организаций и мероприятий [Хаунина, 2018]. В налоговой декларации плательщик имеет возможность выбрать получателя бюджетных назначений — государство, католическую церковь или иную конфессию, отметив соответствующую графу. В то же время финансирование культурного наследия за счет «8 промилле» снизилось с 68,2 млн евро в 2002 г. до 9 млн евро в 2019 г., при этом доля финансирования культуры от общей суммы назначений упала с 69 % до 19 %27.
4. Национальная лотерея SuperEnalotto.
Средства, поступающие от продажи лотерейных
билетов, направляются на проекты в сфере искусства и сохранение культурного наследия в соответствии с законом от 23 декабря 1996 № 662 (по доступным данным они существенно сократились — с 155 млн евро в 2007 г. до 23 млн евро в 2014 г.) [Bodo and Bodo, 2016], с 2015 г. выплаты на культуру из средств лотереи прекращены.
5. Средства банковских фондов.
Впервые введенные в итальянскую правовую систему в 1990 г., банковские фонды согласно статье 117 Конституции Италии — это некоммерческие юридические лица, которые созданы для общественной пользы и содействия экономическому развитию. Меценатская и спонсорская помощь банковских фондов является важным источником финансирования культуры, однако ее объем
27 (2019). Ripartizione della quota statale dell'otto per mille dell'IRPEF per il 2019 [Распределение доли государства в восьми тысячах ПИВТ
на 2019 г.] // Dossier, marzo 1, n. 361. Режим доступа: http://www.
senato.it/service/PDF/PDFServer/BGT/01208886.pdf (дата обращения:
30.09.2021).
значительно снизился с 524 млн евро в 2007 г. до 240,6 млн евро в 2019 г.28 29.
6. Концессии и государственно-частное партнерство для поддержки и сохранения объектов культурного наследия.
Концессии применяются в отношении памятников и музеев, имеющих высокую посещаемость (свыше 50 тыс. человек в год), при условии согласования таких сделок с MIBACT. Примером успешной концессии является трехстороннее соглашение о сотрудничестве между MIBACT, администрацией г. Рима и компанией Gruppo Tod's, предусматривающее реализацию в 2011—2023 гг. проекта реставрации и создание визит-центра Колизея стоимостью более 25 млн евро в обмен на эксклюзивное право использования лицензионных отчислений от использования изображения Колизея в течение 15 лет30.
Сравнительный анализ институциональных условий финансирования культуры в России и Италии / Comparative analysis of the institutional conditions for financing culture in Russia and Italy
За последние два десятилетия произошли качественные изменения в сфере государственного управления России и Италии. В России с середины 2000-х гг. проводилась административная реформа и реформа бюджетного сектора, так же как и в Италии, где в соответствии с декретами Бассанини (1997—2002), законами Брунетта (2009) и Мадиа (2015) существенным образом реконструировались система органов управления, целью которых было повышение эффективности использования бюджетных средств, децентрализация ответственности органов власти и выстраивание горизонтальной субсидиарной ответственности (итал. sussidiarietà orizzontale). С начала 2010-х гг. в рассматриваемых странах принимаются законы,
28 Federculture (2018). Impresa cultura: comunit^ - territori - svi-luppo [Культурное предприятие: сообщество - территории - развитие] // 14 Rapporto annuale Federculture 2018 [14-й ежегодный отчет Federculture]. Режим доступа: http://www.federculture.it/wp-content/up-loads/2018/09/Sintesi-dati-Rapporto-Annuale-Federculture-2018.pdf (дата обращения: 15.09.2021).
29 (2019). Fondazioni di origine bancaria XXV [Основы возникновения банковского дела] // Rapporto Annuale XXV [25-й годовой отчет]. Режим доступа: https: //www. acri.it/wp-content/uploads/2021/01/25-rapporto-annuale-2019.pdf (дата обращения: 20.09.2021).
30 European Union (2016). Good practice report towards more efficient financial ecosystems: innovative instruments to facilitate access to finance for the cultural and creative sectors Luxembourg //Publications Office of the European Union. Режим доступа: https://catalogus.boekman.nl/ pub/P16-0162.pdf (дата обращения: 25.09.2021).
обеспечивающие формирование национальных бюджетов на основании программно-целевого принципа, состоялся переход на трехлетний цикл планирования (с 2008 г. — в России, с 2012 г. — в Италии). Бюджетные процессы были синхронизированы с работой по внедрению и развитию единых для публичного сектора цифровых интегрированных систем для осуществления расчетов, контроля исполнения показателей и стратегических целей, гармонизации планирования долгосрочного развития различных сфер экономики (ГИИС «Электронный бюджет», ГАС «Управление», Pago PA, GeConS "Contrallo di Gestione"), а также обеспечения доступности информации о финансировании публичного сектора для широкой общественности31,32.
В Италии определяющую роль в качестве основного регулятора культурной деятельности играет законодательство. Особенностью Италии является широкая интерпретация отрасли культуры и включение в нее областей, часто выпадающих из поля государственной политики. Впервые понимание отрасли культуры существенным образом было расширено с принятием в 2004 г. Кодекса культурного наследия, в соответствии с которым предлагалось рассматривать окружающую среду как продолжение архитектурных и археологических объектов, представляющих культурную ценность, что стимулировало развитие пространственного и городского планирования, позволяло рассматривать развитие природных и культурных ресурсов в едином комплексе. Ключевой чертой современной итальянской культурной политики является государственная поддержка не только традиционных, но и междисциплинарных направлений деятельности, в том числе: книгоиздания, современной архитектуры, восстановления городов и городской среды, ландшафта и дизайна. Следует отметить, что в России относительно недавно, с принятием Основ33 и Стратегии34 государственной культурной
31 РА1гашрагеп1: портал для открытого администрирования. Режим доступа: https://www.PATrasparente.it (дата обращения: 25.09.2021).
32 Официальный сайт для размещения информации о государственных (муниципальных) учреждениях. Режим доступа: https:Zwww.bus. gov.ru (дата обращения: 25.09.2021).
33 Указ Президента Российской Федерации от 24.12.2014 № 808 «Об утверждении Основ государственной культурной политики на период до 2030 года» // СПС «Консультант плюс». Режим доступа: http://www.consultant.ru/cons/ (дата обращения: 01.10.2021).
34 Распоряжение Правительства Российской Федерации от 29.02.2016 № 326-р (ред. от 30.03.2018) «Об утверждении Стратегии государственной культурной политики на период до 2030 года» // СПС «Консультант плюс». Режим доступа: http://www.consultant.ru/cons/ (дата обращения: 01.10.2021).
политики на период до 2030 г., был намечен путь к формированию широкого понимания культуры и участию государства в различных сферах, ассоциируемых с ее развитием, включая информационное пространство, межнациональные отношения и гуманитарное сотрудничество, развитие молодежных движений, культурных индустрий, архитектуры и дизайна [Музычук, 2019]. Вместе с тем узковедомственный подход к отрасли культуры не преодолен, поскольку принятие Основ культурной политики не привело к существенному пересмотру и расширению полномочий ответственных органов власти, выделения значительных бюджетных средств на вновь обозначенные направления деятельности.
В Италии предпочтение отдается востребованным у публики организациям культуры, имеющим высокие показатели посещаемости, при этом среди адресатов государственной поддержки по объему грантов и субсидий доминируют «высокие» художественные формы (включая балет и оперу, классическую музыку и изобразительное искусство) [Бельфиоре, 2009]. Вместе с тем национальным театрам вменяется в обязанность ежегодно осуществлять выпуск двух постановок новаторского содержания, реализуются отдельные программы поддержки для экспериментальных театральных проектов и молодых творческих деятелей (Under 35), получают субсидии частные музеи, в том числе MAXXII, деятельность которого посвящена исключительно современному искусству. Аналогичным образом в России появляется тренд на увеличение поддержки частных театров, которая осуществляется несколькими ведомствами, в том числе в рамках компетенции региональных органов управления культуры, а также по линии Министерства экономического развития Российской Федерации, Фонда президентских грантов. Растет интерес государства к развитию креативных или творческих индустрий [Зеленцова, Гладких, 2021], в результате чего стало возможным включение их в число получателей грантов от созданного в 2021 г. Президентского фонда культурных инициатив с объемом поддержки в 3,5 млрд руб.35,36.
35 Указ Президента Российской Федерации от 17 мая 2021 г. № 287 «О создании Президентского фонда культурных инициатив» // СПС «Консультант плюс». Режим доступа: http://www.consultant.ru/cons/ (дата обращения: 01.10.2021).
36 Минкульт подготовил проект об определении главных понятий
творческих индустрий. Режим доступа: https://iz.ru/1174323/2021-06-
04/minkult-podgotovil-proekt-ob-oprгdelenii-glavnykh-poniatii-tvorcheskikh-
Шш^п (дата обращения: 12.09.2021).
Развитие отрасли культуры обеих стран осуществляется в условиях макроэкономической нестабильности и ограничения региональных и местных бюджетов, на которые возложено основное бремя по содержанию организаций культуры [Trupiano, 2015; Музычук, 2020]. Финансирование культуры в Италии в целом находится в критическом положении, поскольку бюджетные ассигнования провинций и муниципалитетов сокращаются одновременно с падением эффективности ряда мер поддержки, предложенных в начале 2000-х гг. (банковские фонды, национальная лотерея, индивидуальные бюджетные назначения). Произошла эволюция приоритетов и ожиданий налогоплательщиков, свидетельствующая об общественном запросе на появление иных механизмов инвестирования в культурную деятельность. В совокупности это приводит к тому, что многоканальная система финансирования Италии теряет свою былую устойчивость и стабильность.
Расходы на культуру в Италии в общем объеме государственных расходов согласно статистике Евро-стата в целом не превышают 0,7 %, что значительно ниже аналогичного показателя по России (рис. 12)37,38,39.
1,47 1'49
5 —
s £
II
1 5 £ 15
0,61
0,24
2
0,67
0,55
0,56 0,57
0 -
0,23 0,22 0,20 2011 1 2012 1 2013 1 2014
0,53 0,27 2016 1 2017
0,56 0,62
0,32 ч4
2018 1 2019
2015 Год / Year
- Россия (консолидированный бюджет) (7) -Италия (консолидированный
Russia (consolidated budget) бюджет, Евростат) (3)
Italy (consolidated budget, Eurostat) Россия (федеральный бюджет) (2) -Италия (бюджет MIBACT) (4
Russia (federa| budget) Italy (state budget, MIBACT)
Источники / Sources: Минфин России37 Eurostat38 MIBACT 39
Рис. 12. Доля расходов на культуру в России и Италии в общем объеме государственных расходов Fig. 12. Share of cultural expenditure in Russia and Italy in total public expenditure
37 Минфин (2021). Ежегодная информация об исполнении консолидированного бюджета Российской Федерации (данные с 1 января 2006 г.). Режим доступа: https://minfin.gov.ru/ru/statistics/conbud/ execute/?id_65=93449-yezhegodnaya_informatsiya_ob_ispolnenii_ konsolidirovannogo_byudzheta_rossiiskoi_federatsiidannye_s_1_yanvarya_2006_g (дата обращения: 14.09.2021).
38 Eurostat (2021). General government expenditure by function (COFOG) // Eurostat Data Browser. Режим доступа: https://ec.europa.eu/eurostat/ databrowser/view/G0V_10A_EXP__custom_648086/default/table?lang=en (дата обращения: 14.09.2021).
39 MIBACT (2020 b). Piano della Performance 2020-2022 [План деятельности на 2020-2022 гг.]. Режим доступа: https://performance.gov.it/ performance/piani-performance/documento/1480 (дата обращения: 03.10.2021).
2
1, 57
1, 55
1, 54
1, 52
1, 48
3
Источники: ISTAT41, Минкультуры42
Table 1. Comparison of museum indicators in Russia and Italy in 2019
Таблица 1
Сравнение показателей музейной деятельности России и Италии в 2019 г.
Россия Италия
Музеи количество количество на 100 тыс. населения количество количество на 100 тыс. населения
Все, включая: 2 726 1,9 4 880 8,2
• федеральные или государственные (финансируемые отраслевыми министерствами) 65 (65) - 49) -
• местные 2 628 - 2 334 -
• иные публичные образования - - 276 -
• частные - - 1 806 -
Посещения (общ.) 149 748 600 102 022 129 946 967 217 880
Число работников (общ.) 76 606 52 42 342 71
Russia Italy
Museums number number per 100 thousand population number number per 100 thousand population
All, including: 2 726 1,9 4 880 8,2
• federal or state (funded by ministries) 65 (65) - (49) -
• local 2 628 - 2 334 -
• other public governing bodies - - 276 -
• private - - 1 806 -
Visits (total) 149 748 600 102 022 129 946 967 217 880
Number of employees (total) 76 606 52 42 342 71
Sources: ISTAT41, Munistry of Culture42
Отмечая роль центральных органов управления культуры двух стран необходимо подчеркнуть, что доля финансирования культуры Италии на республиканском уровне довольно высока и составила 46 % в 2018 г., увеличившись на 14 п.п. в по отношению к 2008 г. Для России характерна сравнительно более низкая доля участия федерального бюджета в общем объеме распределяемых средств на культуру: с 2008 г. она снизилась с 28,6 % до 18 % в 2018 г. Финансирование ведущих организаций, составляющих незначительную долю от общей численности, осуществляют национальные министерства: в ведении российского ведомства находится 197 учреждений и предприятий, итальянское министерство перечисляет средства республиканского бюджета 204 организациям40. Вместе с тем основное количество организаций культуры Италии, так же как и в России, находится в ведении муниципалитетов. Италию отличает высокая
40 MIBACT (2019 d). Rendiconto economico [Экономический отчет]. Режим доступа: https://www.rgs.mef.gov.it/_Documenti/VERSIONE-I/e-G0VERNME1/Contabilit/Pubblicazioni/RendicontoEconomico/2019/140. pdf (дата обращения: 22.09.2021).
концентрация расположения объектов культуры, особенно музейной инфраструктуры (табл. 1)41,42.
В 2019 г. автономные музеи Италии получили взносы от государства от 2 до 15 млн евро, в то время как среди российских федеральных музеев обозначился гораздо более существенный разрыв в финансировании (от 12 млн до 2 млрд руб.). Система финансирования федеральных музеев нацелена на покрытие большинства их расходов в рамках государственного задания, в то время как итальянские автономные музеи финансируются относительно равномерно без очевидной зависимости между объемом учредительных взносов министерства и размером имущественного комплекса, а также фондов хранения — в расчете учитываются расходы
41 ISTAT (2019 a). Statistiche Culturali [Статистика по культуре] // Istituto Nazionale di Statistica [Национальный институт статистики]. Режим доступа: https://www.istat.it/it/archivio/251882 (дата обращения: 12.09.2021).
42Минкультуры (2019). Музеи и зоопарки Российской Федерации в цифрах / Справочник ГИВЦ Минкультуры России. Режим доступа: https://stat.mkrf.ru/upload/iblock/c07/c0714d687e211d0ccfd4c3c775d56580. zip (дата обращения: 12.09.2021).
на оплату труда сотрудников, управленческие расходы, амортизация и чрезвычайные расходы. В небольших итальянских музеях, таким образом, финансируется большая часть расходов, чем в крупных, для которых взносы государства не представляются существенными с учетом объема их суммарных бюджетов. Финансирование автономных музеев Италии из бюджета М1ВАСТ компенсирует только 1,27 евро при средней стоимости билета 11,1 евро. Вместе с тем, итальянские музеи достигли более высокого показателя отношения доходов от продажи билетов к бюджетному финансированию (87,4%), чем российские федеральные музеи (67,9 %), при этом обеспечивая обслуживание более широкого сегмента бесплатных посетителей (табл. 2)43,44.
43 Данные управленческой отчетности федеральных учреждений. Режим досутупа: http://reports.mkrf.ru (дата обращения: 12.09.2021).
44 MIBACT (2019 е). ^каШп е ШгоШ Ш Мше1 МопитеШт е Агее Агйеок^йе Statali, 1ато1а 7 [Посетители и посетители государственных
Финансовые показатели музеев в ведении
В России в статистическом наблюдении преимущественно участвуют организации бюджетного сектора, в Италии учет организаций ведется аналогичным образом по количеству предоставленных грантов, оставляя в тени деятельность организаций, не обращающихся за государственной помощью. Сравнение отраслей исполнительских искусств довольно условно, поскольку весь сектор исполнительских искусств Италии преимущественно негосударственный, в то время как отсутствие систематических данных о количестве негосударственных организаций культуры и искусства, получающих государственную поддержку,
музеев, памятников и археологических объектов, таблица 7] // Ufficio Ш Statistica М1ВАСТ [Управление статистики М1ВАСТ]. Режим доступа: http://webcache.goog1euseгcontent.com/search?q=cache:yUQxta41mZU:www. statistica.benicu1tuгa1i.it/гi1evazioni/musei/Anno%25202019/MUSEI_ TAVOLA7_2019.pdf+&cd=1&h1=гu&ct=c1nk&g1=гu (дата обращения: 13.09.2021). (итал. яз.).
Таблица 2
национальных министерств культуры в 2019 г.
Значение показателя по странам
Нименоване показателя Италия (32 автономных музея) Россия (65 федеральных музеев)
Сумма бюджетного финансирования, млн евро / млн руб. 206,96 286,05 / 20 438,5
Количество посетителей, тыс. чел., в том числе: 24,0 61,7
• платно 16,2 42,8
• бесплатно 7,8 13,5
Средняя сумма бюджетного финансирования в расчете: • на 1 музей, млн евро / млн. руб. • на 1 платного посетителя, евро 6,47 1,27 4,34 / 314,4 6,58 / 477,24
Отношение доходов от продажи билетов к бюджетному финансированию министерства, % 87,4 67,9
Доля бесплатных посещений в общем количестве посещений, % 32,4 23,9
Value
Indicator Italy (32 autonomous museums) Russia (65 federal museums)
Budget financing, million euros / million rubles 206,96 286,05 / 20 438,5
Number of visitors, in thousands, including: 24,0 61,7
• tickets paid 16,2 42,8
• free 7,8 13,5
Average amount of budget financing in the calculation:
• for 1 museum, million euros / million rubles • per 1 visitor, euros / rubles 6,47 1,27 4,34 / 314,4 6,58 / 477,24
Ratio of ticket sales to ministry funding, % 87,4 67,9
Share of free visits in the total number of visits, % 32,4 23,9
Sources: Ministry of Culture43, MIBACT44 22
Источники: Минкультуры43, MIBACT44
Table 2. Financial performance of museums administrated by national ministries of culture in 2019
Таблица 3
Исполнительские искусства согласно учету министерств культуры России и Италии
Россия Италия
Вид организации Количество организаций Вид организации Количество получателей поддержки
2013 г. 2019 г. 2013 г. 2019 г.
Театры, в том числе: • оперы и балета, музыкальной комедии 658 86 671 87 Оперные фонды 15 15
• драматические 366 376
• детские (тюз, куклы) 184 186 Драматические театры 415 304
• иные 22 22
Концертные организации 157 156 Танцевальные, хореографические коллективы 187 138
Музыкальные коллективы 195 202 Музыкальные коллективы 1 155 292
Цирки 67 60 Цирки и прокатные постановки 134 77
Итого 1 077 1 089 Итого 1 906 826
Источники: MIBACT 46, Минкультуры 47'48, Culture in Italy49
Table 3. Performing arts as recorded by the Russian and Italian Ministries of Culture
Russia Italy
Organisation type Number of organisations Organisation type Number of support recipients (MIBACT)
2013 2019 2013 2019
Theatres, including: • opera and ballet, musical comedy 658 86 671 87 Opera foundations 15 15
• drama theaters 366 376
• for youth and children, puppets 184 186 Drama theaters 415 304
• other 22 22
Concert halls 157 156 Dance, choreographic organisations 187 138
Orchestras, music and dance organisations 195 202 Music organisations 1 155 292
Circuses 67 60 Circuses and entertainment performances 134 77
Total 1 077 1 089 Total 1 906 826
Sources: MIBACT 46, Ministry of Culture47'48, Culture in Italy49
препятствует формированию общей картины в России. Однако последние несколько лет наблюдаются все более активные попытки изменить ситуацию в этой области: так, в 2018 г. была проведена перепись театров всех форм собственности группой исследователей [Заславский и др., 2018], в 2020 г. Министерством культуры России составлен реестр частных некоммерческих театров45. Поддержка исполнительских искусств даже без учета грантовых программ для негосударственных некоммерческих организаций выше в России по сравнению с Италией более чем
45 Минкульт создал реестр частных театров и проработал меры их поддержки // РИА новости. Режим доступа: https://ria.ru/20201028/ teatry-1581890105.html (дата обращения: 13.09.2021).
в три раза (в 2019 г. составила 1,39 млрд евро против 0,4 млрд евро)46,47,48,49.
Анализ финансовой отчетности ведущих театров демонстрирует незначительно более низкую долю бюджетного финансирования в общем объеме доходов у итальянских оперных фондов (с учетом
46 MIBACT (2019 c). Relazione sulla performance [Отчет о проделанной работе]. Режим доступа: https://performance.gov.it/performance/ relazioni-performance/documento/1187 (дата обращения: 28.09.2021).
47 Минкультуры (2019 b). Театры Российской Федерации // Справочник ГИВЦ Минкультуры России. Режим доступа: https://stat.mkrf. ru/upload/iblock/f12/fl2700ef839395a88f869466b2c2fba6.zip (дата обращения: 01.10.2021).
48 Минкультуры (2019 c). Концертные организации и цирки Российской Федерации // Справочник ГИВЦ Минкультуры России. Режим доступа: https://stat.mkrf.ru/upload/iblock/1eb/1eb4309eff01ac 63caf113cd0cc9927c.zip (дата обращения: 01.10.2021).
49 Adelaide Maresca Compagna (2015). Culture in Italy 2014: Basic figures. Gangemi Editore. 36 p.
Опера Цюриха / Zurich Opera Баварская опера / Bavarian opera Венская опера / Vienna Opera Парижская опера / Paris Opera Ковен Гарден (Лондон) / Covent Garden (London) Сиднейская опера / Sydney Opera Красноярский ТОиБ / Krasnoyarsk Opera and Ballet Theatre Новосибирский ТОиБ / Novosibirsk Opera and Ballet Theatre Воронежский ТОиБ / Voronezh Opera and Ballet Theatre Самарский ТОиБ / Samara Opera and Ballet Theatre Екатерибургский ТОиБ / Yekaterburg Opera and Ballet Theatre Пермский ТОиБ / Perm Opera and Ballet Theatre Астраханский ТОиБ / Astrakhan Opera and Ballet Theatre Михайловский ТОиБ (Санкт-Петербруг) / Mikhailovsky Opera and Ballet Theater (St.Petesrburg) Мариинский театр (Санкт-Петербург) / Mariinsky Theatre (St.Petesrburg) Большой театр (Москва) / Bolshoi Theatre (Moscow) Оперный театр Верди (Триест) / Verdi Opera theatre (Triest) Оперный театр (Кальяри) / Opera theatre (Caliari) Театр Массимо (Палермо) / Theatre Massimo (Palermo) Театры Петруцелли (Бари) / Theaters Petruzzelli (Bari) Муниципальный театр (Болонья) / Municipal theater of Bologna Муниципальный театр Флоренции / Municipal theater of Florence Театр Карло Феличе (Генуя) / Teatro Carlo Felice (Genoa) Оперный театр Сан-Карло (Неаполь) / San Carlo Opera House (Naples) Оперный театр (Рим) / Opera House (Rome) Театр «Феникс» («Ла фениче») (Венеция) / Theater "La Fenice" (Venice) Королевский театр (Турин) / Royal Theater (Turin) Нац. академия Св. Цецилии (Рим) National Academy of St. Cecilia (Rome) Театр Ла скала (Милан) / La Scala (Milan) Античный амфитеатр (Верона) / Antique amphitheater (Verona) Нац. институт античной драмы (Сиракузы) / National Institute of Ancient Drama (Syracuse)
0 20 40 60 80 100
Доля финансирования, % / Share of funding, percentage
Щ Италия / Italy (7) Щ Россия / Russia (2) Ведущие театры мира / World leading theatres (3)
Составлено автором Д.М. по материалам исследования / Compiled by the author D.M. on the materials of the study
Рис. 13. Доля бюджетного финансирования в общих доходах театров Италии и ведущих театрах мира в 2019 г. Fig. 13. Share of budget funding in total revenues in theaters of Italy and leading theatres of the world in 2019
муниципального и регионального финансирования) по сравнению с ведущими театрами оперы и балета (за исключением античных амфитеатров и Ла скала, имеющего значительные доходы от мероприятий и частных учредителей) (рис. 13).
Российские и итальянские театры действуют в близких друг другу режимах функционирования, предполагающих высокую административно-контрольную и регуляторную нагрузку со стороны государства. К деятельности оперных фондов предъявляются требования открытости и прозрачности закупок, публикации доходов руководства театров, ежегодного аудита с участием профильного ведомства и министерства финансов и экономики. Кроме того, в период реализации антикризисных планов оперные фонды должны демонстрировать определенное превышение доходов над расходами. Субсидирование российских театров также связано с объемом доходов от платной деятельности.
Отметим, что опыт Италии в финансировании рассмотренных оперных, а также музейных фондов
(MAXXII, Триеннале (Triennale), Квадриеннале (Quadriennale di Roma), Египетский музей в Турине (Museo Egizio)) заслуживает особого внимания. Соучредительство государственных, региональных и местных органов управления наилучшим образом обеспечивает одновременно «встречное» и «горизонтальное» субсидирование, что позволяет снизить финансовые риски, с которыми сталкиваются организации, зависимые от единственного бюджетного источника. Так, направление средств федерального бюджета непосредственно муниципальным учреждениям невозможно, поэтому в проекте «Культура малой Родины» средства федерального бюджета доводятся муниципальным учреждениям с привлечением соответствующих органов управления культурой.
Заключение / Conclusion
Большинство институциональных механизмов, предложенных в «Стратегии государственной культурной политики Российской Федерации до 2030 г.»
(в том числе, общенациональная лотерея, индивидуальные бюджетные назначения, система налоговых преференций для меценатов), реализуются Итальянской республикой на протяжении нескольких десятилетий. Более того, с учетом устойчивого снижения финансирования культуры из бюджетной системы Италии последние 15 лет (за исключением небольшого роста республиканского бюджета на культуру после 2017 г.) значение механизмов общественной поддержки культуры возрастает. В целом, следует признать, что в обеих странах доминирует модель субсидиарной поддержки; в Италии также представлены элементы инвестиционной модели культурной политики [Абанкина, 2014; 2016], поскольку присутствуют признаки эффективной настройки институтов «вытянутой руки», широкой общественной поддержки культуры, максимизации социально-экономического эффекта от увеличения числа занятых в культуре, повышения доходов музеев за счет туристических потоков. Изучение практического опыта Италии, в том числе понимание причин постепенного спада популярности и снижения экономического эффекта от некоторых мер общественной поддержки культуры (в первую очередь, национальной лотереи и индивидуальные бюджетные назначения), имеет практическую значимость для дальнейшей реализации стратегических документов в области культуры и построения многоканальной системы финансирования отрасли в России.
По итогам проведенного анализа выявлены следующие черты культурной политики Италии, актуальные для России:
• организации культуры и искусства испытывают высокую административно-регуляторную нагрузку, сталкиваются с необходимостью поддерживать высокую долю самофинансирования;
• на регулирование и финансирование деятельности организаций культуры существенное влияние оказали общегосударственные реформы последних 20 лет (приоритет финансирования по результатам деятельности, принципы информатизации и открытости деятельности);
• значительные меры поддержки и субсидирования частного сектора культуры, в том числе архитектурных объектов культуры, находящихся в частной
собственности, музеев, организаций исполнительских искусств и архивов (укрепляется аналогичная тенденция в России);
• в последнее десятилетие продвигается широкое понимание культуры, границы государственной политики в этой области раздвигаются.
Среди характерных для Италии отличий следует отметить:
• большой практический опыт настройки многоканальной системы финансирования (в России заявленная цель на сегодняшний день имеет декларативный характер);
• увеличивающуюся роль республиканских властей в финансировании культуры в регионах на фоне долгосрочной устойчивой тенденции снижения расходов региональных, муниципальных и провинциальных бюджетов (обратный процесс происходит в России на протяжении последнего десятилетия);
• в меньшей степени выраженный экономический протекционизм в отношении ведущих музеев и исполнительских искусств, имея в виду субсидиарный способ их поддержки.
По итогам сравнительного анализа получен вывод о высокой степени финансовой самостоятельности ведущих итальянских музеев. Что касается оперных фондов, окупаемость их расходов продажами билетов и абонементов составляет около 20 %, что несущественно ниже по сравнению с ведущими мировыми музыкальными театрами в странах европейской культурной политики. Одновременно с этим государственная поддержка оперных фондов, так же как и театров оперы и балета в России, составляет (за несколькими исключениями) свыше 50 % расходов. Приведенные данные еще раз подтверждают, что театры не могут полноценно функционировать исключительно за счет доходов от своей основной деятельности и требуют либо существенной бюджетной поддержки, либо развития традиций частной благотворительности по аналогии со странами англо-американской модели. Опыт Италии, страны с традиционно сильным государственным патернализмом по отношению к культуре, показывает тернистость пути перехода к другой модели и тем особенно ценен для России на современном этапе реализации государственной культурной политики.
Список литературы
Абанкина Т.В. (2014). Модели государственной поддержки культуры: теоретические основания и финансовые инструменты // Журнал Новой экономической ассоциации. № 4 (24). С. 185-189.
References
Abankina T.V. (2014), "Models of state support for culture: theoretical grounds and financial instruments", Journal of the New Economic Association, no. 4 (24), pp. 185—189. (In Russian).
Бельфиоре Э. (2009). Методологический вызов кросснаци-онального исследования: сравнение культурной политики в Британии и Италии // Журнал исследований социальной политики. Т. 7, № 1. С. 89-116.
Глаголев А.И. (1991). Экономические отношения в художественной культуре. Т. I. Западный опыт. М.: ВНИИ искусствознания Министерства культуры СССР. Ротапринт. 253 с.
Драгичевич-Шешич М., Стойкович Б. (2000). Культура: менеджмент, анимация, маркетинг. Новосибирск: Издательский дом «Тигра». С. 26-31.
Заславский Г.А., Иванов О.В., Чернов А.Г. (2018). Перепись российских театров: исследовательский подход и основные результаты // Театр. Живопись. Кино. Музыка. № 3. С. 131-151.
Зеленцова Е., Гладких Н. (2021). Творческие индустрии: теории и практики. М.: T8RUGRAM. 209 с.
Моретти А. (2014). Система культурно-исторического наследия в Италии. Система финансирования и управления музеями // Материалы презентации на семинаре-конференции в Университете Боккони (г. Милан) для работников Минкультуры России. 31 марта — 4 апреля 2014. Перевод с итал.яз. 11 с.
МузычукВ.Ю. (2019). Культурная политика государства // Культурная деятельность в контексте. Экономическая теория, институциональная средства, социологические измерения: колл. монография / под ред. А.Я. Рубинштейна. СПб.: Алетейя. C. 144—181.
Музычук В.Ю. (2020). Культурный мандат местного самоуправления: бег на месте // Федерализм. Т. 25, № 4 (100). С. 90—106. https://doi.org/10.21686/2073-1051-2020-4-90-106
Синтони Р. (2014). Реформа Фонда поддержки театра // Материалы презентации на семинаре-конференции в Университете Боккони (г. Милан) для работников Минкультуры России, 31 марта — 4 апреля 2014 г. / пер. с итал. яз. 15 с.
Хатри Г. П. (2005). Мониторинг результативности в общественном секторе / пер. с англ. М.: Фонд «Институт экономики города». 276 с.
Хаунина Е.А, Цыба А.А. (2014). Организационные и экономические особенности театральной деятельности в Италии // Культурологические записки. Выпуск 16: Культурная политика — 2014. Проблемы и перспективы. Сборник статей / отв. ред. Г.М. Юсупова. М.: Государственный институт искусствознания. C. 139—165.
Хаунина Е.А. (2018). 12 каналов финансирования наследия. Зарубежный опыт: палитра методов // Научно-практический журнал «Охраняется государством». № 2. С. 29—33.
Хаунина Е.А. (2019). Культурное наследие // Культурная деятельность в контексте. Экономическая теория, институциональная среда, социологические измерения: колл. монография / под ред. А.Я.Рубинштейна. СПб.: Алетейя. C. 240—276.
Шашкова А.В. (2018). Проблемы территориального деления Италии // Социально-политические науки. № 1. С. 37—39.
Abankina T.V. (2016). Models for arts and culture financial support // Journal of US-China Public Administration. V. 13, No. 3. Pp. 173—180. https://doi.org /10.17265/15486591/2016.03.004
Baumol W.J., Bowen W.G. (1966). Performing arts: The economic dilemma. New York: Twentieth Century Fund. 582 p.
Abankina T.V. (2016), "Models for arts and culture financial support", Journal of US-China Public Administration, vol. 13, no. 3, pp. 173-180. https://doi.org/10.17265/1548-6591/2016.03.004
Baumol, W.J., and Bowen W.G. (1966), Performing arts: The economic dilemma, Twentieth Century Fund, New York, USA.
Belfiore E. (2009), "The methodological challenge of cross-national research: a comparison of cultural policy in Britain and Italy", The Journal of Social Policy Studies, vol. 7, no. 1, pp. 89116. (In Russian).
Bodo C., and Bodo S. (2016), Country profile Italy. Compendium cultural policies and trends in Europe, edited by Council of Europe, Council of Europe, Ericarts, Bruxelles, Belgium.
Chartrand H.H., and McCaughey C. (1989), "The arm's length principle and the arts: An international perspective", In: Who Pays for the Arts? The International Search for Models of Arts Support, M.C. Cummings, J. M. D. Schuster (eds), American Council for Arts, New York, USA, pp. 43-80.
De Witte K., and Geys B. (2011), "Evaluating efficient public good provision: Theory and evidence from a generalized conditional efficiency model for public libraries", Journal of Urban Economics, vol. 69, no. 3, pp. 319-327. https://doi.org /10.1016/ j.jue.2010.12.002
Dragichevich-Sheshich M., and Stoykovich B. (2000), Culture: management, animation, marketing, Tigra Publishing House, Novosibirsk, Russia, pp. 26-31. (In Russian).
Glagolev A.I. (1991), Economic relations in artistic culture, vol. I. Western experience, All-Russian Research Institute of Art Studies of the Ministry of Culture of the USSR, Rotaprint, Moscow, USSR. (In Russian).
Hatri G.P. (2005), Performance measurement:getting results, The Institute for Urban Economics Foundation, Moscow, Russia. (In Russian).
Khaunina E.A., and Tsyba A.A. (2014), "Organizational and economic features of theatrical activity in Italy", Cultural Notes. Issue 16: Cultural Policy — 2014. Problems and Prospects. Collection of Articles, responsible editor G.M. Yusupova, State Institute of Art Studies, Moscow, Russia, pp. 139-165. (In Russian).
Khaunina E.A. (2018), "12 channels of heritage funding. Foreign experience: a palette of methods", Scientific and Practical Journal "Protected by the State", no. 2, pp. 29-33. (In Russian).
Khaunina E.A. (2019), Cultural heritage, Cultural activity in the context. Economic theory, institutional means, sociological measurements: collective monograph, edited by A.Ya. Rubinshtein, Aleteiya, St. Petersburg, Russia, pp. 240-276. (In Russian).
Montias J. (1986), Public support for the performing arts in Europe and the United States, Non-Profit Enterprise in the Arts. Studies in Mission and Constraint, New York, USA, pp. 287-319.
Moretti A. (2014), The system of cultural and historical heritage in Italy. Museum financing and management system, Presentation at the seminar-conference at the University of Bocconi (Milan) for employees of the Ministry of Culture of the Russian Federation, March 31 - April 4, 2014, translated from Italian, 11 p. (In Russian).
Muzychuk V.Yu. (2019), "Cultural policy of the state", Cultural activity in the context. Economic theory, institutional means, sociological measurements: collective monograph, edited by A.Ya. Rubinshtein, Aleteiya, St. Petersburg, Russia, pp. 144-181. (In Russian).
Muzychuk V.Yu. (2020), "Cultural mandate of local governance: running in place", Federalism, vol. 25, no. 4 (100), pp. 90-106. https://doi.org/10.21686/2073-1051-2020-4-90-106. (In Russian).
Bodo C., Bodo S. (2016). Country profile Italy. Compendium cultural policies and trends in Europe / edited by Council of Europe. Ericart. Bruxelles: Council of Europe. 100 p.
Chartrand H.H., McCaughey C. (1989). The arm's length principle and the arts: An international perspective // In: Who Pays for the Arts? The International Search for Models of Arts Support. M.C.Cummings, J. M. D. Schuster (eds). New York: American Council for Arts. Pp. 43—80.
De Witte K., Geys B. (2011). Evaluating efficient public good provision: Theory and evidence from a generalized conditional efficiency model for public libraries // Journal of Urban Economics. V. 69, No. 3. Pp. 319-327. https://doi.org /10.1016/j. jue.2010.12.002
Montias J. (1986). Public support for the performing arts in Europe and the United States // Non-Profit Enterprise in the Arts. Studies in Mission and Constraint. New York. Pp. 287-319.
Teti E., Sacco P.L. (2011). La sostenibilità fi nanziaria della cultura. Il caso delle istituzioni teatrali italiane [Финансовая устойчивость культуры. На примере итальянских театральных учреждений] // Il Capitale Culturale Studies on the Value of Cultural Heritage (Journal of The Department of Cultural Heritage University of Macerata). V. 2. Pp. 179-195. https:// doi.org /10.13138/2039-2362/106
Throsby D. (1996). Economic circumstances of the performing artist: Baumol and Bowen thirty years on // Journal of Cultural Economics. V. 20, No. 3. Special Issue: The 30th Anniversary of "The Performing Arts: An Economic Dilemma" by Baumol and Bowen. Pp. 225-240. https://doi.org /10.1007/BF00153849
ThrosbyD., Withers G. (1979). The economics ofthe performing arts. Edward Arnold. London: St. Martin's Press. First Edition. 364 p. https://doi.org/10.1017/9781108368445.010
Trupiano G. (2015). Introduzione alla finanza della cultura [Введение в финансы культуры] // La finanza della cultura: La Spesa, il Finanziamento e la Tassazione [Финансы культуры: расходы, финансирование и налогообложение]. Centro di Ricerca sull'Economia delle Istituzioni [Центр исследований институциональной экономики] (CREI). Roma. Pp. 5-24.
Wahl-Zieger E. (1980). The performing arts and the market: Anglo-American and German approaches to theatre and orchestra in market economics // Economic Policy for the Arts. Pp. 224-235.
Translation of front references
Shashkova A.V. (2018). "Italian territorial division problems", Socio-Political Sciences, no. 1, pp. 37—39. (In Russian).
Synthony R. (2014), "The reform of Theater Support Fund", Materials at a seminar-conference at Bocconi University (Milan) for employees of the Ministry of Culture of the Russian Federation, March 31 - April 4, 2014, 15 p. (In Russian).
Teti E., and Sacco P.L. (2011), "The financial sustainability of culture. The case of the Italian theatrical institutions" ["La sostenibilita fi nanziaria della cultura. Il caso delle istituzioni teatrali italiane"], Journal of The Department of Cultural Heritage University of Macerata [Il Capitale Culturale Studies on the Value of Cultural Heritage], vol. 2, pp. 179-195. (In Italian). https:// doi.org /10.13138/2039-2362/106
Throsby D. (1996), "Economic circumstances of the performing artist: Baumol and Bowen thirty years on", Journal of Cultural Economics, vol. 20, no. 3, Special Issue: The 30th Anniversary of "The Performing Arts: An Economic Dilemma" by Baumol and Bowen, pp. 225-240. https://doi.org /10.1007/BF00153849
Throsby D., and Withers G. (1979), The economics of the performing arts. Edward Arnold, St.Martin's Press, First Edition, London, UK. https://doi.org/10.1017/9781108368445.010
Trupiano G. (2015), "Introduction to the finance of culture" ["Introduzione alla finanza della cultura"], The finance of culture: spending, financing and taxation [Lafinanza della cultura: La Spesa, il Finanziamento e la Tassazione], Research Center on the Economics of Institutions [Centro di Ricerca sull'Economia delle Istituzioni (CREI)], Roma, Italy, pp. 5-24. (In Italian).
Wahl-Zieger E. (1980), "The performing arts and the market: Anglo-American and German approaches to theatre and orchestra in market economics", Economic Policy for the Arts, pp. 224-234.
Zaslavsky G.A., Ivanov O.V., and Chernov A.G. (2018), "Census ofRussian theaters: research approach and main results", Theater. Fine Arts. Cinema. Music, no. 3, pp. 131-151. (In Russian).
Zelentsova E., and Gladkih N. (2021), Creative industries: theory and practice, T8RUGRAM, Moscow, Russia. (In Russian).
1,41 ISTAT (2019 a), "Cultural Statistics" ["Statistiche Culturali"], National Institute of Statistics [Istituto Nazionale di Statistica]. Available at: https://www.istat.it/it/archivio/251882 (accessed 12.09.2021). (In Italian).
2 ISTAT (2019 b), "Expenditure on household consumption" ["Spese per consumi delle famiglie"], National Institute of Statistics [Istituto Nazionale di Statistica, Anno 2019]. Available at: https://www.istat.it/it/archivio/244051#:~:text=Nel%202019%20la%20 stima%20della,di%202.159%20euro%20al%20mese (accessed 20.09.2021). (In Italian).
3 Eurostat (2020 a), "Final consumption expenditure of households by consumption purpose (COICOP 3 digit)", Eurostat Data
Browser. Available at: https://ec.europa.eu/eurostat/databrowser/view/NAMA_10_C03_P3_custom_271832/bookmark/table?lan
g=en&bookmarkId=746ecf9b-1bf3-4f9f-95c1-c11329c0bfd1 (accessed 20.09.2021).
4 Rosstat (2020), "GDP (1995-2020)", Federal State Statistics Service. Available at: https://rosstat.gov.ru/storage/mediabank/vk-F0BqDq/%D0%92%D0%92%D0%9F%20%D0%B3%D0%BE%D0%B4%D1%8B%20(%D1%81%201995%20%D0%B3.).xls (accessed 14.09.2021).
5.37 Minfin (2021), "Annual information on the execution of the consolidated budget of the Russian Federation (data from January 1, 2006)", Ministry of Finance of the Russian Federation. Available at: https://minfin.gov.ru/ru/statistics/conbud/exe-cute/?id_65=93449-yezhegodnaya_informatsiya_ob_ispolnenii_konsolidirovannogo_byudzheta_rossiiskoi_federatsiidannye_s_1_yan-varya_2006_g (accessed 14.09.2021).
6.38 Eurostat (2020 b), "General government expenditure by function (COFOG)", Eurostat Data Browser. Available at: https://ec.europa.eu/eurostat/databrowser/view/G0V_10A_EXP_custom_648086/default/table?lang=en (accessed 14.09.2021).
7 ISTAT (2021), "Boundaries of administrative units for statistical purposes as of 1 January 2021" ["Confini delle unita amminis-trative a fini statistici al 1 gennaio 2021"], Italian National Institute of Statistics [Istituto Nazionale di Statistica]. Available at: https:// www.istat.it/it/archivio/222527 (accessed 14.09.2021). (In Italian).
8 ISTAT (2019 c), "Equal wellbeing in Italy" ["Il benessere equo e in Italia"], BES Report of the National Institute of Statistics [Rap-porto BES, Istituto Nazionale di Statistica]. Available at: https://www.istat.it/it/files/2019/12/Bes_2019.pdf (accessed 14.09.2021). (In Italian).
9 ISTAT (2019 d), "Final budgets of the municipal administrations 2003-2019" ["Bilanci Consuntivi delle Amministrazioni Co-munali 2003-2019"], table 3a, 3b. Available at: https://www.istat.it/it/archivio/bilancio (accessed 14.09.2021). (In Italian).
10- 13 MIBACT (2020 a), "Performance plan (2013-2020)" ["Piano della performance (2013-2020], Performance reports [Relazi-onisullaperformance]. Available at: https://performance.gov.it/pa/13 (accessed 03.10.2021). (In Italian).
11 Federculture (2019), "Enterprise culture. Policies, networks, skills" ["Impresa cultura. Politiche, reti, competenze"], 15th Annual Federculture Report [15°Rapporto Annuale Federculture]. Available at: http://www.federculture.it/wp-content/uploads/2019/10/ Focus-dieci-anni.pdf (accessed 03.10.2021). (In Italian).
12-39 MIBACT (2020 b), "Performance plan 2020-2022" ["Piano della performance 2020-2022"], Ministry of Cultural Heritage and Activities and Tourism [Ministero per i beni e le attivita culturali e per il turismo]. Available at: https://performance.gov.it/perfor-mance/piani-performance/documento/1480 (accessed 03.10.2021). (In Italian).
14 Fie A., Gasparroni M.V., Palmaroli A., and Tortoni I. (2018), The Reform of museums. The museums' reorganization and the new role of directors [Riforma dei Musei. La riorganizzazione museale e il nuovo ruolo dei direttori]. Available at: http://docenti.unimc.it/ carmen.vitale/teaching/2017/17052/files/elaborati/Riforma%20dei%20musei.pdf (accessed 03.10.2021). (In Italian).
15 (2018), Model statute of a museum related to the regional museum center [Modello di statuto per musei - Modello di statuto per musei statali afferenti ai Poli Museali]. Available at: http://www.icom-italia.org/wp-content/uploads/2018/09/IC0MItalia.Mod-ello_Statuto_musei-statali-afferenti-ai-Poli-museali_MiBAC.27agosto.2018.docx (accessed 13.09.2021). (In Italian).
16 MIBACT (2019 a), "Visitors and Income of Museums, Monuments and State Archaeological Areas", table 7 ["Visitatori e Introiti di Musei Monumenti e Aree Archeologiche Statali", tavola 7], Statistics Office MIBACT [Ufficio di Statistica MIBACT]. Available at: http://webcache.googleusercontent.com/search?q=cache:yUQxta41mZU:www.statistica.beniculturali.it/rilevazioni/musei/ Anno%25202019/MUSEI_TAV0LA7_2019.pdf+&cd=1&hl=ru&ct=clnk&gl=ru (accessed 13.09.2021). (In Italian).
17 Canziani R. (2019), "Italian Theatre Today: Not a System, and so Many Transformations", Critical Stages. The IATC Journal], December, no 20. Available at: https://www.critical-stages.org/20/italian-theatre-today-not-a-system-and-so-many-transformations/ (accessed 26.09.2021).
18 Bernabini F. (2013), The provisions of Brey's law to rescue and renew stranded lyrical-symphonic foundations [Le norme della Legge Bray persalvare e rilanciare le fondazioni lirico sinfoniche in difficolta]. Available at: https://www.danzaeffebi.com/le-norme-della-leg-ge-bray-per-salvare-e-rilanciare-le-fondazioni-lirico-sinfoniche-difficolta/ (accessed 14.09.2021). (In Italian).
19 MIBACT (2019 b), "FUS annual report on funding allocation and total number of performances" ["Relazione sull'utilizzazione del FUS e sull'andamento complessivo dello spettacolo (anno 2019)"], Observatory of the Performing Arts [Osservatorio Dello Spet-tacolo]. Available at: http://www.spettacolodalvivo.beniculturali.it/index.php/trasparenza/doc_download/2939-relazione-fus-anno-2019-on-line (accessed 22.09.2021). (In Italian).
20, 22, 49 Adelaide Maresca Compagna (2015), Culture in Italy 2014: Basic figures, Gangemi Editore, 36 p.
21,23,24,46 MIBACT (2019 c), Performance report (2019) [Relazione sulla performance]. Available at: https://performance.gov.it/per-formance/relazioni-performance/documento/1187 (accessed 28.09.2021). (In Italian).
25 OECD (2002), "Glossary of key terms in evaluations and results based management", OECDpublications, Paris, 37 p.
26 MIBACT (2017), "Decree 27 July 2017", Official paper, general series no. 242 dated on October 162017 - ordinary supplement no. 48) [Decreto MIBACT 27 luglio 2017, Gazzetta Ufficiale Serie Generale n. 242 del 16 ottobre 2017 - Suppl. Ordinario n. 48]. Available at: https://www.gazzettaufficiale.it/eli/id/2017/10/16/17a06798/sg (accessed 16.09.2021). (In Italian).
27 (2019), "The distribution of the state's tax share of "eight per thousand" of personal income tax in 2019" ["Ripartizione della quota statale dell'otto per mille dell'IRPEF per il 2019"], Dossier, March 1, no. 361. Available at: http://www.senato.it/service/ PDF/PDFServer/BGT/01208886.pdf (accessed 30.09.2021). (In Italian).
28 Federculture (2018), "Cultural enterprise: community - territories - development" ["Impresa cultura: comunita - territori -sviluppo"], 14th Federculture Annual Report [ 14°Rapporto annuale Federculture]. Available at: http://www.federculture.it/wp-content/ uploads/2018/09/Sintesi-dati-Rapporto-Annuale-Federculture-2018.pdf (accessed 15.09.2021). (In Italian).
29 (2019), "Foundations of banking origin" ["Fondazioni di origine bancaria"], XXV Annual Report of the Bank Funds [XXV Rap-porto Annuale]. Available at: https://www.acri.it/wp-content/uploads/2021/01/25-rapporto-annuale-2019.pdf (accessed 20.09.2021). (In Italian).
30 European Union (2016), "Good practice report towards more efficient financial ecosystems: innovative instruments to facilitate access to finance for the cultural and creative sectors", Publications Office of the European Union, Luxembourg. Available at: https://catalogus.boekman.nl/pub/P16-0162.pdf (accessed 25.09.2021).
31 Patransparent: a portal for open administration. Available at: https://www.PATrasparente.it (accessed 25.09.2021).
32 Official website for posting information on state (municipal) institutions. Available at: https:/www.bus.gov.ru (accessed 25.09.2021).
33 Decree of the President of the Russian Federation dated on December 24, 2014 no. 808 "On Approval of the Fundamentals of State Cultural Policy for the Period up to 2030", Legal reference system "ConsultantPlus". Available at: http://www.consultant.ru/ cons/ (accessed 01.10.2021).
34 Order of the Government of the Russian Federation dated on February 29, 2016 no. 326-r (as amended on March 30, 2018) "On approval of the Strategy of the state cultural policy for the period up to 2030", Legal reference system "ConsultantPlus". Available at: http://www.consultant.ru/cons/ (accessed 01.10.2021).
35 Decree of the President of the Russian Federation dated on May 17, 2021, no. 287 "On the establishment of the Presidential Fund for Cultural Initiatives". Available at: http://publication.pravo.gov.ru/Document/View/0001202105170062?rangeSize=20 (accessed 01.10.2021).
36 The Ministry of Culture has prepared a project on the definition of the main concepts of creative industries, Izvestiya. Available at: https://iz.ru/1174323/2021-06-04/minkult-podgotovil-proekt-ob-opredelenii-glavnykh-poniatii-tvorcheskikh-industrii (accessed 12.09.2021). (In Russian).
40 MIBACT (2019 d), Economic report [Rendiconto economico]. Available at: https://www.rgs.mef.gov.it/_Documenti/VERSI-ONE-I/e-GOVERNME1/Contabilit/Pubblicazioni/RendicontoEconomico/2019/140.pdf (accessed 22.09.2021). (In Italian).
42 Ministry of Culture (2019 a), "Museums and zoos of the Russian Federation. Handbook", The Main Information and Computing Center of the Ministry of Culture of Russian Federation. Available at: https://stat.mkrf.ru/upload/iblock/c07/c0714d687e211d0ccfd-4c3c775d56580.zip (accessed 12.09.2021). (In Russian).
43 Information resource for reporting of federal institutions to the Ministry of Culture of the Russian Federation. Available at: http://reports.mkrf.ru (accessed 12.09.2021). (In Russian).
44 MIBACT (2019 e), "Visitors and income of museums, monuments and state archaeological areas", table 7 ["Visitatori e Introiti di Musei Monumenti e Aree Archeologiche Statali", tavola 7], Statistics Office MIBACT [Ufficio di Statistica MIBACT]. Available at: http://webcache.googleusercontent.com/search?q=cache:yUQxta41mZU:www.statistica.beniculturali.it/rilevazioni/musei/ Anno%25202019/MUSEI_TAVOLA7_2019.pdf+&cd=1&hl=ru&ct=clnk&gl=ru (accessed 13.09.2021). (In Italian).
45 "The Ministry of Culture created a register of private theaters and worked out measures to support them", RIA Novosti. Available at: https://ria.ru/20201028/teatry-1581890105.htm! (accessed 13.09.2021). (In Russian).
47 Ministry of Culture (2019 b), "Theaters of the Russian Federation. Handbook", The Main Information and Computing Center of the Ministry of Culture of Russian Federation. Available at: https://stat.mkrf.rn/upload/iblock/f12/f12700ef839395a88f869466b-2c2fba6.zip (accessed 01.10.2021). (In Russian).
48 Ministry of Culture (2019 c), "Concert organisations and circuses of the Russian Federation. Handbook", The Main Information and Computing Center of the Ministry of Culture of Russian Federation. Available at: https://stat.mkrf.ru/upload/iblock/f12/f12700e-f839395a88f869466b2c2fba6.zip (accessed 01.10.2021). (In Russian).