Культура и искусство
Правильная ссылка на статью:
Чжан В. Китайская ширма в собрании государственного Эрмитажа // Культура и искусство. 2024. № 6. DOI: 10.7256/2454-0625.2024.6.70796 EDN: FKCGZC URL: https//nbpublish.com/Hbrary_read_article.ptp?id=70796
Китайская ширма в собрании государственного Эрмитажа
Чжан Вэньпу
соискатель; кафедра искусствоведения и педагогики искусства; РГПУ им. А И. Герцена 191186, Россия, Ленинградская область, г. Санкт-Петербург, наб. Реки Мойки, 48
jinbao7@mail.ru Статья из рубрики "Искусство и искусствознание"
DOI:
10.7256/2454-0625.2024.6.70796
EDN:
FKCGZC
Дата направления статьи в редакцию:
19-05-2024
Аннотация: Объектом исследования является китайская ширма. Предметом исследования выступают характерные особенности китайской ширмы на материале эрмитажной коллекции. В ходе рассмотрения темы прослеживаются и анализируются такие вопросы, как степень изученности рассматриваемой проблематики, связь ширмы со сферами изобразительного и декоративно-прикладного искусства. Проводится анализ семи предметов из коллекции Государственного Эрмитажа. Анализ редких образцов китайской ширмы позволяет выявить характерные особенности этого предмета, специфику развития китайской ширмы в XVIII - XIX вв., а также обнаружить ее взаимосвязь со сферами декоративно-прикладного и изобразительного искусства Китая. Автор подробно рассматривает художественные особенности предметов, их конструктивные характеристики, использование различных материалов - фарфора, дерева, металла, нефрита, содержание каллиграфических надписей, фигурирующих на предметах, в контексте эстетики эпохи и социо-культурного пространства. Исследование предполагает систематизацию сведений, касающихся коллекционирования, изучения, описания ширмы в российской музейной практике и теории. Используются традиционные методы искусствоведческого и историографического анализа; сочетание формального и иконологического методов позволяет создать достоверное представление о
рассматриваемых произведениях искусства, выявить содержательные и формальные признаки; историко-культурный метод позволяет прояснить характер закономерностей развития ширмы. Научная новизна исследования в первую очередь состоит в том, что впервые проводится анализ китайской ширмы в коллекции Государственного Эрмитажа, дается детальное описание и комплексный искусствоведческий анализ ряда ранее неизученных предметов. Осуществляется систематизация российских публикаций, посвященных проблеме ширмы, в частности, предлагающих описание и анализ тех или иных ширм. Исследование уточняет и расширяет имеющиеся представления о китайской ширме, уточняет атрибуцию ряда предметов в фондах Государственного Эрмитажа. Делается вывод о том, что представленные в фондах Эрмитажа предметы отличаются значительным разнообразием и дают представление о разнообразии техник и материалов создания ширм в Китае в XVIII - XIX вв., позволяют увидеть связь искусства создания ширмы со сферой декоративно-прикладного искусства и живописью. Ширма этого периода представляет собой произведение искусства, обладающее высокой художественной ценностью. Эстетика ширмы связана не только с актуальными тенденциями развития декоративно-прикладного и изобразительного искусства, но и с социо-культурным контекстом.
Ключевые слова:
ширма, китайское искусство, музейные коллекции, декоративно-прикладное искусство, Эрмитаж, коллекция, фарфор, лак, нефрит, перегородчатая эмаль
Появление предметов искусства стран Востока - Китая и Японии в первую очередь принято связывать с петровской эпохой. Существует предположение, что первую ширму
для Петра I приобрел шведский инженер Лоренц Ланг-41. В дальнейшем восточные диковинки, предметы искусства стран Востока стали появляться в резиденциях многих русских дворянских семей. Интерес русского царя к китайскому искусству способствовал появлению в России многих ценных экспонатов, привезенных по заказу Петра. Это увлечение продолжили и другие правители Российской империи. Так, существуют сведения о том, что Александр III и его супруга Мария Федоровна собрали одну из лучших коллекций, которая располагалась в их резиденции - Аничковом дворце: «цесаревич больше увлекался изделиями из перегородчатой эмали, бронзы, дерева, а его супруга не упускала возможности пополнить свое собрание фарфором, различными аксессуарами и безделушками» [3, Ci 1].
В российской науке существует сравнительно небольшое количество исследований, посвященных восточной ширме и описанию коллекций или отдельных предметов в фондах российских музеев. Одной из первых публикаций стала небольшая статья К. Самасюк в альбоме открыток 1986 г., посвященному китайской ширме в коллекции
Эрмитажа ^^ Интерес российских ученых к исследованию этого предмета восточного интерьера на основе российских музейных коллекций сохраняется и сегодня. Среди недавних публикаций можно отметить книгу М. Л. Меньшиковои «Китаи ская ширма «коромандельского» лака XVII века в собрании Эрмитажа», подготовленную к изданию в 2021 г. [61. Другая публикация, изданная Е.А. Хохловой, посвящена корейской ширме в коллекции МАЭ РАН-81. Редчайшая настольная ширма в коллекции Национального художественного музея Республики Саха (Якутия) стала предметом анализа А.Л. Габышевой -Ш.
Принимая во внимание ряд историко-культурных условий проникновения дальневосточного искусства в Россию, неудивительно, что наиболее широко в российских музейных коллекциях представлена китайская ширма. Один из самых ранних памятников, находящихся в музеях России, является великолепная двенадцатистворчатая ширма, выполненная в технике коромандельского лака. Это монументальное сооружение датируется XVII в. и является великолепным образцом декоративно-прикладного искусства Китая указанного периода. Менее монументальной, но не менее интересной является четырехстворчатая ширма из эрмитажной коллекции под номером ЛН-1076 (рис. 1)Ш. Лаковое деревянное изделие датируется 1820-1830-ми гг. На ширме изображен пейзаж шаньшуй, в котором художник передал стремление возвращения к сущности жизни, к природе, что соответствует иерархической системе и подавлению человеческого характера в обществе того времени.
Рис. 1. Китайская четырехстворчатая ширма. 1820-1830-е гг. Высота 220 см. Лак, дерево. Государственныи Эрмитаж. ЛН-1076.
В коллекции Государственного Эрмитажа находятся две двухстворчатые ширмы (рис. 2). Изделия имеют сравнительно небольшой размер - 29 х 16,3 см. каждая створка. Их художественное оформление довольно лаконично. Простая деревянная рамка обрамляет фарфоровые вставки, на которых выполнена роспись. Эти произведения являются великолепным примером, который подтверждает то, что многостворчатые ширмы вэйпин нередко изображали исторических персонажей, служили для наставления, т.е. посвящались известным героям, служившим духовными образцами морали и добродетели. Очевидно, что эти ширмы располагались на столе ученого, напоминая о важнейших ценностях и моральных обязательствах, которые должны служить ориентиром в жизни благородного мужа.
Рис. 2. Экран из двух створок с изображением мужских фигур (персонажи литературного произведения?). XIX в. Створка 29 х 16,3 см, фарфоровая пластина 17 х 11 см. Фарфор, дерево; надглазурная полихромная роспись, резьба. Государственныи Эрмитаж. ЛК-
2974.
Другим примером ширмы, на которой фигурирует фарфоровая вставка с росписью, - это предмет под номером ЛК-2936 (конец XIX - начало XX в.). Эта одностворчатая ширма установлена на великолепную резную подставку и также имеет резную деревянную рамку, обрамляющую прямоугольную фарфоровую пластину чапинши цзопин. В каталоге Эрмитажа предмет указан как «экран с изображением цветов пиона и хризантем». По всей вероятности, на ширме изображены не хризантемы, а разные виды пионов. Цветы организованы по диагонали, что создает ощущение движения вовне. В китайской традиции пионы являются символом богатства. Эта композиция и форма изображения связаны с идиоматическим выражением «фугуй маньтан», что означает буквально «богатство и достоинство (хозяина) наполняют весь дом». Интересно отметить еще одну деталь. По периметру фарфоровой пластины также выполнена рамка, выделенная контрастным фоном по сравнению с основным изображением и украшенная нежным флоральным декором.
Большой интерес представляет экспонат из коллекции Государственного Эрмитажа под номером ЛК-1462 (рис. 3). По своим формальным особенностям изделия различаются: предмет из Национального художественного музея Республики Саха прямоугольный, имеет массивную резную подставку, изображение выполнено путем инкрустации перламутром и бивнем слона. Эрмитажный предмет - это монолитная конструкция, состоящая из экрана в форме круга с подставкой яньпин (для тушечницы). Подставка тонкая, резьба отсутствует, как на подставке, так и на рамке, которая окружает фарфоровую пластину с росписью. Что же общего между этими ширмами? На обеих ширмах фигурирует изображение даосских святых.
Рис. 3. Экран с изображением даосских бессмертных. Династия Цин, период Цяньлун.
Конец XVIII - XIX в. 69 х 51 см с подставкой. Фарфор, дерево, лак; полихромная надглазурная роспись. Государственныи Эрмитаж. ЛК-1462.
Система персонажей китайских национальных даосских сказаний весьма сложна: она менялась на протяжении веков и распространялась через различные литературные и художественные произведения. Это обусловило сложность точной идентификации божеств в искусстве. Однако некоторые характерные атрибуты позволяют с большей долей вероятности установить достаточно известных божеств, например, на рис. 3 можно рассмотреть Верховного достопочтенного Владыку Лао (образ Лао Цзы в религиозном даосизме) и некоторых из «Восьми Бессмертных».
Верховный достопочтенный Владыка Лао - (основатель даосской культуры, автор «Дао Дэ Цзина», годы жизни 571-471 гг. до н.э.) изображен верхом на быке, с мухогонкой в руках, наставник «Восьми бессмертных». Узнаваемые образы «Восьми бессмертных»:
■ Чжан Го-лао (один из Восьми бессмертных в даосском пантеоне) - волшебник, покровитель стариков, изображен верхом на осле с бамбуковым барабанчиком с натянутой кожей.
■ Ли Тегуай (один из Восьми бессмертных в даосском пантеоне) - хромой, опирается на железный, изображается с тыквой-горлянкой, почитается как защитник больных, покровитель магов и астрологов.
■ Люй Дунбинь (один из восьми бессмертных в даосском пантеоне) - человек средних лет в даосском костюме с магическим мечом, считается покровителем литературы и парикмахеров.
■ Чжунли Цюань (даосский мастер, живший в эпоху династии Хань) - с обнаженным животом, с веером в руках.
Принципы изображения китайских даосских божеств в разные исторические периоды разнились, однако основные атрибуты были фиксированными. Изображения даосских божеств считаются проявлением древними учеными-интеллигентами духовного стремления к совершенствованию личности: они полагали, что должны стать мудрецами при жизни и поминаться как боги после смерти.
Очень интересна ширма под номером ЛО-894 в коллекции Государственного Эрмитажа. Предмет имеет форму диска, на обеих сторонах присутствует резьба, которая изображает трех драконов и двух фениксов (рис. 4). Этот экспонат можно определить как ширму с подставкой цзопин или ширму для лампы дэнпин, функция которого состояла том, чтобы препятствовать задуванию огня в светильнике. Великолепна подставка: объемная резьба по дереву создает не только великолепное с точки зрения художественного исполнения основание, но и яркий образ: внизу резчик воплощает объемный образ льва. Этот образ также узнаваем с точки зрения китайского традиционного искусства: лев, смотрящий на лунный свет. Природе Древнего Китая не характерны львы, однако, несмотря на естественные условия, этот образ проник в страну в результате межрегионального культурного взаимодействия, заимствования иностранных образцов культуры и искусства Образ льва в данном случае имеет мифический характер и проистекает от образа «водяного льва», напоминающего по облику лягушку. Древние китайцы полагали, что расположение такого водяного льва в доме в соответствии с концепцией фэншуй приносит удачу и богатство. Образ льва, смотрящего на луну, связан с китайской нумерологией и считается символом физического и психического здоровья, сулит успех и достижение цели.
Рис. 4. Экран в виде диска с двухсторонней резьбой, с изображением трех драконов и двух фениксов. Династия Цин. Диаметр диска 23,5 см, высота подставки 23 см. Нефрит, дерево; резьба. Государственныи Эрмитаж. ЛО-894.
На нефритовом диске, который украшает ширму, выполнено изображение трех драконов, обвивающих жемчужину: этот образ говорит об авторитете и могуществе императорского дома. Это изображение нередко встречается на официальных платьях чиновников и на элементах дворцовых зданий. Ввиду этого можно говорить о высоком статусе владельца данного предмета.
Еще один предмет из эрмитажной коллекции - под номером ЛН-157 (рис. 5) - создан не только путем использования нефрита и дерева, но также лазурита, помимо резьбы здесь выполнена также инкрустация. Лицевая сторона ширмы украшена изображением сосны, бамбука и сливы. Обратная сторона демонстрирует характерную для Китая практику воплощения не только картины на ширме, но также поэзии. Перед нами искусно выполненный каллиграфический текст. Это ширма с подставкой и вставным экраном чапинши цзопин с двумя стихотворениями императора Цяньлуна (1711 - 1799).
ТВ
Я-Щ-щЩ-ЪЪ тм-
Рис. 5. Экран на подставке, со стихами и изображением сосны, бамбука и сливы. Династия Цин, XVIII в. Экран 117 х 74 х 5 см, подставка 95 х 91 х 51 см. Нефрит,
лазурит, дерево, черный лак; инкрустация, резьба. Государственныи Эрмитаж. ЛН-157.
Конечно, описание данного экспоната в первую очередь требует анализа с точки зрения символики изображенных растительных образов. В то же время присутствие поэтических строк является великолепным материалом для исследования данных образов, их интерпретации.
т-ШШ
Перевод: «Цзоу Игуй о сосне и сливе»
Перевод: «Оттенок цветов сливы самый чистый среди всех цветов, среди всех деревьев лишь оттенок сосны синевато-зеленый. На первый взгляд представляется, что природный дух картины недостаточно вольный, но при внимательном рассмотрении открывается глубокий смысл».
т-шъ
Перевод: «Цзоу Игуй о сливе и бамбуке»
ттъ^тт, шш&жтт=
Перевод: «Изумрудно-зелёный бамбук с жемчужными цветами сливы - благодарю за длительный труд и оригинальность. Захотелось написать стихотворение, и я вспомнил о тебе в Цзяннани, весеннее послание несет спокойствие и благополучие.
Цяньлун написал эти стихотворения в благодарность чиновнику и придворному художнику Цзоу Игую (1688-1772), который завершил свиток «Сто цветов» и преподнес его императору. Согласно историческим данным, император написал на свитке более ста стихотворений. Поэтические строки не просто связаны с живописными образами, но раскрывают их содержание.
В коллекции государственного Эрмитажа находятся два предмета XVIII в., которые определяются в каталоге как парные экраны. Изображения великолепных пейзажей выполнены на бронзе в технике перегородчатой эмали. Подставка отсутствует. В действительности перед нами образцы подвесной или настенной ширмы. На одной из них (рис. 6) присутствует изображение персика, летучей мыши, бамбукового леса и скалы. Образ персика символизирует долголетие, летучая мышь - счастье. Бамбук - символ упорства, а скала - внутренней силы. Это идеальные моральные качества одинокого ученого-интеллектуала. На втором экспонате можно увидеть изображение сороки, цветущего сливового дерева, бамбукового леса, скал. Сорока и цветущие сливы образуют единый образ, который означает, что что-то хорошее произойдет. Цветки сливы также символизируют силу. В обеих работах присутствуют образы бамбука и скал, которые усиливают друг друга. Доминирует образ бамбука, который в целом ассоциируется с истинно благородным мужем, который перед лицом любых жизненных невзгод всегда проявляет внутреннюю силу и, преодолевая их, постигает мудрость жизни.
1 1 с Г" ^
^ »
** - -ч:: ■
j» ii^ii. -
-НЬ ц
Рис. 6. Экран (парный). XVIII в. Династия Цин. 62 х 44 см. Бронза, эмаль; перегородчатая эмаль, позолота. Государственныи Эрмитаж. ЛМ-628.
Таким образом, на основании рассмотренного выше материала можно сделать следующие выводы. В фондах Государственного Эрмитажа представлено сравнительно большое количество китайских ширм, именно поэтому для исследования проблемы китайской ширмы в российских музеях коллекция музея представляет наибольший интерес. Представленные в фондах Эрмитажа предметы при этом отличаются значительным разнообразием. Они дают определенное представление о разнообразии техник и материалов создания подобных предметов в Китае в XVIII - XIX вв., позволяют увидеть связь искусства создания ширмы, как с живописью, так и сферой декоративно-прикладного искусства. На основе анализа китайских предметов в эрмитажной коллекции можно заключить, что вид ширмы, ее формальные качества определяются ее расположением в пространстве. Ширма этого периода представляет собой не столько предмет интерьера, сколько произведение искусства, обладающее высокой художественной ценностью. Эстетика ширмы связана не только с актуальными тенденциями развития декоративно-прикладного и изобразительного искусства, но и с социо-культурным контекстом.
■Ш Здесь и далее приводятся предметы, сведения о которых почерпнуты на официальном сайте Государственного Эрмитажа
Библиография
1. Габышева А.Л. «Китайский настольный экран» из собрания Национального художественного музея республики Саха (Якутия): к вопросу определения сюжета [Электронный ресурс] // Искусство Евразии. 2021. №4 (23). С. 198-207. URL: https://eurasia-art.ru/art/article/view/780/970 (дата обращения: 13.08.2023).
2. Китайская ширма XVII века / Авт.-сост. К. Самасюк. Вып. 51. Коллекции Эрмитажа. Л.: Аврора, 1986. 16 отд. л. в обл.
3. Китайские экспортные веера / Сост. М.Л. Меньшикова. СПб.: Гос. Эрмитаж, 2004. 30 с.
4. Лисица Н. Всё дело ... в ширме [Электронный ресурс]. 24.12.2021. URL: https://vk.eom/@monrepovyborg-vse-delov-shirme (дата обращения: 01.05.2023).
5. Ляхович Е.В. Особенности рецепции и интерпретации китайского фарфора в европейском «шинуазри»: диссертация на соискание степени кандидата
искусствоведения. СПб: РГПУ им. А.И. Герцена, 2022. 274 с.
6. Меньшикова М.Л. Записки о ширме с цветами лотоса [Электронный ресурс]. 05.04.2022. URL: https://vk.eom/@hermitagemagazine-zapiski-o-shirme-s-cvetami-lotosa (дата обращения: 11.12.2023).
7. Официальный сайт Государственного Эрмитажа [Электронный ресурс]. URL: https://collections.hermitage.ru/ (дата обращения: 02.09.2023).
8. Хохлова Е.А. Ширма Кемчжэ Чон Сона (1676-1759) в Кунсткамере: вопрос атрибуции // Россия и Корея: взгляд из Сибири-2021. Тезисы и доклады Международной научно-практической конференции / Отв. ред. К.В. Иванов. Иркутск, 2021. С. 193-196.
Результаты процедуры рецензирования статьи
В связи с политикой двойного слепого рецензирования личность рецензента не раскрывается.
Со списком рецензентов издательства можно ознакомиться здесь.
В журнал «Культура и искусство» автор представил свою статью «Исследование происхождения и раннего развития китайских военных оркестров», в которой проведен обзор образцов экспозиции традиционного восточного искусства.
Автор исходит в изучении данного вопроса из того, что ширма периода XVIII-XIX веков представляет собой не столько предмет интерьера, сколько произведение искусства, обладающее высокой художественной ценностью. Эстетика ширмы связана не только с актуальными тенденциями развития декоративно-прикладного и изобразительного искусства, но и с социокультурным контекстом.
Актуальность исследования обусловлена популярностью традиционного китайского искусства как в качестве объекта научных исследований, так и в качестве эстетически и культурно ценных уникальных образцов восточной культуры.
Цель статьи заключается в исследовании и описании характерных особенностей китайских ширм, представленных в коллекции Эрмитажа, как произведений традиционного декоративно-прикладного искусства.
Методологическую базу составил комплексный подход, включивший в себя как общенаучные методы анализа и синтеза, так и художественный и социокультурный анализ. Теоретическим обоснованием послужили труды таких российских исследователей как Ляхович Е.В., Хохлова Е.А. и др. Эмпирическим материалом явились образцы китайских ширм и экранов XVIII-XIX веков, представленных в коллекции Эрмитажа.
На основе анализа научной обоснованности проблематики автор делает заключение о том, что в российской науке существует сравнительно небольшое количество исследований, посвященных восточной ширме и описанию коллекций или отдельных предметов в фондах российских музеев. Однако автор не анализирует зарубежный, в частности, китайский научный дискурс, посвященный данной проблеме. Автор связывает начальное появление предметов искусства стран Востока - Китая и Японии с петровской эпохой, так как интерес русского царя к китайскому искусству способствовал появлению в России многих ценных экспонатов. Данное увлечение было продолжено и другими российскими монархами и привело к возможности формирования обширной коллекции экспонатов Государственного Эрмитажа.
Автором проведен детальный художественный и стилистический анализ образцов китайских ширм и экранов XVIII-XIX веков, представленных в коллекции Эрмитажа, дано их детальное описание, изучена символика изображенных сцен и пейзажей. Автор отмечает разнообразие техник и материалов создания подобных предметов в Китае в XVIII - XIX вв., что позволяет ему увидеть связь искусства создания ширмы, как
с живописью, так и сферой декоративно-прикладного искусства. На основе анализа китайских предметов в эрмитажной коллекции автор делает заключение, что вид ширмы, ее формальные качества определяются ее расположением в пространстве. В заключении автором представлен вывод по проведенному исследованию, в котором приведены все ключевые положения изложенного материала.
Представляется, что автор в своем материале затронул актуальные и интересные для современного социогуманитарного знания вопросы, избрав для анализа тему, рассмотрение которой в научно-исследовательском дискурсе повлечет определенные изменения в сложившихся подходах и направлениях анализа проблемы, затрагиваемой в представленной статье. Полученные результаты позволяют утверждать, что изучение процесса становления и формирования направлений искусства культуры определенных народов и распространение образцов в результате межкультурной коммуникации представляет несомненный теоретический и практический культурологический интерес и может служить источником дальнейших исследований.
Представленный в работе материал имеет четкую, логически выстроенную структуру, способствующую более полноценному усвоению материала. Этому способствует также адекватный выбор соответствующей методологической базы. Однако библиография исследования составила всего лишь 8 источников, среди которых не только научные труды, но и музейные каталоги, что представляется явно недостаточным для обобщения и анализа научного дискурса по исследуемой проблематике. Автору следует рассмотреть и зарубежные исследования по данной проблематике.
Представляется, что автор выполнил поставленную цель, получил определенные научные результаты, позволившие обобщить материал. Следует констатировать: статья может представлять интерес для читателей и заслуживает того, чтобы претендовать на опубликование в авторитетном научном издании после устранения указанного недочета.