CC BY
640
УДК 792.54(510-25) Ху Яньли
аспирант кафедры культурологии и искусствоведения Школы искусства, культуры и спорта Дальневосточного федерального университета
КИТАЙСКАЯ ОПЕРА КАК НЕМАТЕРИАЛЬНОЕ КУЛЬТУРНОЕ НАСЛЕДИЕ КИТАЯ
Hu Yan Li
PhD student, Culture and Art Studies Department, School of Art, Culture and Sports, Far Eastern Federal University
CHINESE OPERA AS AN INTANGIBLE CULTURAL HERITAGE OF CHINA
Аннотация:
Статья посвящена истории становления и развития китайской Пекинской оперы. Описаны ее специфика и история проникновения в ткань западной культуры. Отмечается заслуга китайского исполнителя Мэй Ланьфана в сохранении Пекинской оперы как нематериального культурного наследия Китая. Охраняя китайскую традиционную культуру и сохраняя дух китайской нации, китайская опера знакомит мир с историей и культурой китайского Востока. При этом в западной культуре ассимилируются только отдельные элементы китайской оперы.
Ключевые слова:
китайский музыкальный театр, китайская опера, Пекинская опера, специфика китайской оперы, культурное наследие, гастроли Пекинской оперы.
Summary:
The article is devoted to the history of formation and development of Chinese Beijing Opera. Its specific character and the history of penetration into the Western culture are described. The author emphasizes the contribution of Chinese artist Mei Lanfang to the preservation of the Peking Opera as an intangible cultural heritage of China. Protecting Chinese traditional culture and keeping the spirit of the Chinese nation, the Chinese Opera introduces the Chinese history and the culture of the East to the world. The western culture assimilates only some elements of the Chinese opera.
Keywords:
Chinese musical theater, Chinese opera, Beijing opera, specificity of Chinese Opera, cultural heritage, tour of Beijing Opera.
Китайская Пекинская опера так же, как китайская живопись и китайская медицина, является одним из трех главных элементов национального культурного наследия Китая [1]. В 2010 г. китайская Пекинская опера и иглоукалывание как отрасль китайской народной медицины были внесены в список нематериального культурного наследия ЮНЕСКО [2]. Всего в этот список ЮНЕСКО внесено 28 наименований из культурного наследия Китая.
Китайская опера состоит из народной музыки и танцев, диалогов и песен, оперы и бурлеска. В нее интегрированы литература, музыка, танцы, разные жанры искусства, ушу, цирк, мастерски написанные тексты и техника перевоплощения [3]. Действие в китайской опере не ограничено ни во времени, ни в пространстве; широко используются условности, активно применяется символика. Если какие-либо повседневные реалии не могут быть представлены на сцене прямо, они воспроизводятся символически. Однако исполнители должны строго следовать традиционным требованиям этого жанра. Так, специальными движениями изображается вход или выход из дома, подъем или спуск по лестнице, переправа через реку и т. д. Круги оперного персонажа по сцене с плетью в руке означают скачку верхом; езда в экипаже изображается статистами, которые держат по обе стороны от актера флажки с изображениями колес; хождение по кругу символизирует долгое путешествие; если на сцене, лишенной декораций, актер держит весло или лопатку и приседает, имитируя большое напряжение, это означает, что он плывет в лодке. Обстановка, в которой происходит действие спектакля, передается исключительно движениями актера. Причем эффект достигается даже более сильный, чем при наличии декораций и реквизита [4].
В настоящее время существует больше 360 видов китайской оперы. Из них наиболее известными являются Пекинская опера, «Кунь Цюй», опера Юе, Хэнаньская опера, Гуандунская опера, Хуайская опера, Сычуаньская опера, Циньская мелодия, Опера Пин, Шаньсиская опера, Хунаньская опера, Опера хуанмэй. Из этих наиболее известных представителей китайской оперы самыми известными являются Пекинская опера, Опера Пин, Хэнаньская опера, Опера Юе, Опера хуанмэй, которые называются «пятью известными видами опер» [5].
Слово «опера» первоначально появилось в династии Сун (960-1279), а сама опера стала отражать и концепцию литературы, и концепцию искусства.
Происхождение китайской оперы можно проследить в прошлом по письменным записям, в мелодиях примитивных песен и в рисунках танцев, но это еще не были выступления артистов оперы, а представление еще не могло называться оперой. В династии Цинь (221-207 гг. до н.э.)
начался долгий период формирования китайской оперы, можно считать, что опера как сценическое искусство оформилась в династиях Суй (581-618) и Тан (618-907). В династиях Суй, Тан и в эпоху 5 династий (581-907) была известна опера о поступлении на военную службу и опера, где сюжет передается танцами и песнями. В периоды Сун (960-1279) и Цзинь (1115-1234) уже существовали разные формы оперы. В династии Юань (1271-1368) китайская опера поднялась на новый уровень своего развития, а вместе с появлением новелл в династиях Мин (1368-1644) и Цин (1636-1912) китайская опера пережила новый подъем. Процветание местной оперы во время правления династии Цин стимулировало развитие современного китайского музыкального театра.
Основными особенностями китайской оперы являются совокупность разных искусств, стилизованность постановки, виртуальность изображения. Этими своими особенностями китайская опера отличается от постановок мирового оперного искусства, она стала единственным такого рода жанром на мировой оперной сцене [6].
Пекинская опера как самостоятельный жанр китайской музыкальной драмы имеет и второе название: она также называется «Пи Хуан». Эта опера состоит из двух основных мелодий: «Си Пи» и «Эр Хуан» [7]. В русских источниках указывается, что официальным годом ее рождения считается 1790 г., когда в Пекин на праздник в честь 80-летия императора приехали четыре оперные труппы из провинции Аньхой. Их игра так понравилась правителю, что он велел всем артистам остаться в столице навсегда. Во второй половине XIX в. Пекинскую оперу уже знали во всех уголках страны [8]. В китайских источниках говорится о том, что Пекинская опера сформировалась в Пекине около 1840-1860 гг., была повсеместно распространена в 30-40 гг. XX в. В эти годы «Пекинская опера» называлась «Государственной оперой». В настоящее время Пекинская опера по праву занимает главное место среди разных жанров китайского музыкального театра [9].
В 1955 г. Мэй Ланьфан (22.10.1894-08.08.1961) - известнейший китайский исполнитель в Пекинской опере - основал Китайский театр Пекинской оперы. Стал первым его директором. Позже Китайский театр Пекинской оперы был переименован в Китайский государственный театр Пекинской оперы.
Пекинская опера максимально выражает внутреннее богатство китайской национальной культуры, которой более пяти тысяч лет. От момента зарождения оперы и до сих пор она находится в процессе непрерывного развития и самосовершенствования, она впитала в себя преимущества других местных опер, а многочисленные ее создатели способствовали ее реформе и сохранили ее творческий потенциал. Мэй Ланьфан был создателем собственной оперной системы, которая представляет одну из трех мировых оперных систем [10].
В 1919 г. Мэй Ланьфан в первый раз возглавил пекинскую оперную труппу и в первый раз выехал на гастроли в Японию. С этих пор Пекинская опера стала известна в мире. И эта известность насчитывает почти сто лет. После образования Китайской Народной Республики министерство культуры и министерство иностранных дел организуют зарубежные поездки китайской Пекинской оперы. Пекинская опера становится культурным послом страны.
Китайские исследователи Ли Сыцин, Чэнь Шу, Чэнь Сицян делят время знакомства зарубежных зрителей с Пекинской оперой на три этапа [11, с. 106].
Первый этап - с 1919 г. до 1940-х гг. Мэй Ланьфан возглавлял Пекинскую оперную труппу на гастролях в Японии с 21 апреля по 27 мая 1919 г. Это был первый шаг Пекинской оперы во внешний мир. Японские средства массовой информации очень высоко оценили выступления Мэй Ланьфана. В октябре 1924 г. Мэй Ланьфан поехал на гастроли в Японию второй раз. В течение всех гастролей Пекинской оперы японские газеты постоянно хвалили выступления Мэй Ланьфана [12].
В январе 1930 г. Мэй Ланьфан с труппой более 20 человек едет на гастроли в США. Здесь артисты выступали в Вашингтоне, Нью-Йорке, Чикаго, Сан-Франциско, Лос-Анджелесе, Гонолулу и других местах, и везде им оказывали горячий прием. Чтобы выразить свое уважение к великому мастеру, Мэй Ланьфану была присуждена степень доктора по литературе [13].
В марте 1935 г. оперная труппа Мэй Ланьфана поехала на гастроли в СССР. Сначала было принято решение, что в Москве состоится 5 выступлений и в Ленинграде труппа выступит 8 раз. Однако Всесоюзное общество культурных связей с заграницей после двухнедельных гастролей Мэй Ланьфана в СССР попросило его дать дополнительный спектакль. Благодарная публика вызывала труппу Мэй Ланьфана на бис 18 раз. На спектаклях были советский мастер театра Константин Станиславский, советский мастер кино Сергей Эйзенштейн и писатель Максим Горький, знаменитый немецкий драматург Бертольд Брехт и многие другие [14].
Выступления Мэй Ланьфана разрушали у европейцев предвзятость не только к китайскому театру, но и к самим китайцам, содействовали распространению китайской Пекинской оперы за рубежом, способствовали культурному обмену между Востоком и Западом. «Китайская Пекинская опера как чудо искусства блестит среди мировых ценностей» [15].
Второй этап знакомства зарубежных зрителей с Пекинской оперой длился с 1950-х до конца 1970-х гг. После образования Китайской Народной Республики Мэй Ланьфан вместе со своей труппой посетил СССР в 1952, 1957 и 1960 гг., в 1956 г. он в третьей раз отправился в Японию. Эти поездки способствовали значительному повышению за рубежом интереса к китайской традиционной культуре. Блестящие выступления китайской труппы не только заставили весь мир по-новому посмотреть на китайскую Пекинскую оперу и оценить ее как «китайское культурное наследие», но еще и повлияли на театральное искусство и искусство кино в Японии, Европе и США, на театральную систему К. Станиславского в СССР и творчество Бертольда Брехта [16].
В 1951 г. семь артистов Пекинской оперы, среди которых были Чжан Юньси (К^Ж) и Чжан
Чуньхуа (КШФ), приняли участие в Третьем Всемирном фестивале молодежи и студентов в Берлине. Впервые Пекинская опера была отправлена за границу от имени нового государства -Китайской Народной Республики. Превосходное мастерство актерской игры покорило зарубежных зрителей. В 1953-1962 гг. китайская Пекинская оперная труппа принимала участие в IV-VIII Всемирных фестивалях молодежи и студентов [17].
В 1956 г. по инициативе премьер-министра КНР Чжоу Эньлая большая группа артистов
Пекинской оперы, в том числе Мэй Ланьфан (Ш=^), Цзян Мяосян Ли Шаочунь($^#),
Юань Шихай и другие, выехали на гастроли в Японию, где имели большой успех. Этот
успех активно способствовал укреплению дружбы между Китаем и Японией [18, с. 35].
Артисты Пекинской оперы были в Индии, Мьянме, Венесуэле, Колумбии, Кубе, Канаде и других странах. Уезжая за рубеж на гастроли, артисты выполняли своего рода культурную дипломатическую миссию [19, с. 107]. Таким образом, основная особенность второго исторического периода знакомства зарубежных зрителей с Пекинской оперой заключалась в том, что Пекинская опера служила средством культурной дипломатии [20].
Третий этап знакомства зарубежных зрителей с Пекинской оперой начинается в 1978 г. и длится до настоящего времени. Реализуя политику открытости, Китай начал проводить обширные культурные обмены с разными странами. Новые поколения артистов китайской драмы посетили все пять континентов. Влияние Пекинской оперы на культуру разных стран постепенно расширяется. Театр Китайской оперы, театр Пекинской оперы, театр Шанхайской пекинской оперы, Тяньцзиньские молодежные пекинские оперные группы и другие известные оперные труппы тоже активно содействуют распространению Пекинской оперы за рубежом [21].
Так, университет Линкольна (^Й) из Сан-Франциско (США) в 1983 г. открыл факультет китайского театрального искусства. Калифорнийский департамент образования уже весной 1984 г. разрешил присваивать степени бакалавра и магистра в указанной области. Тем самым Восточный театр впервые был включен в западную систему образования [22].
В 1988 г. интерес к китайской опере и сценическому искусству китайской драмы стал падать не только в китайском обществе. Однако в этом же году группа артистов Даляньской пекинской оперной труппы, возглавляемая У Сяобинем, посетила Европу и Азию. Они побывали более чем в десяти странах и регионах мира. Тогда же труппа китайской Пекинской оперы выступала в Великобритании в крупнейшем лондонском Королевском театре. Оперная труппа давала представления 14 дней в фестивальном зале на 2400 мест. Стоимость билетов составляла 14 фунтов, и каждый раз зал был полон. Англичане говорили, что они даже не могли представить себе всю красоту пекинской оперы [23, с. 39].
Когда-то Пекинская опера как вид искусства Востока, появившись на Западе, вызвала сенсацию. Спустя 78 лет господин Мэй Баоцзю (ШШЖ) - сын Мэй Ланьфана - возглавил оперную труппу, состоящую из 68 человек, которая снова посетила Соединенные Штаты. В октябре 2008 г. китайская Пекинская опера в первый раз выступила во всемирно известном театре Kodak, строительство которого было закончено 9 ноября 2001 г. С 2002 г. театр является постоянным местом проведения церемонии награждения премией «Оскар». Следуя по стопам своего отца, мастера Мэй Ланьфана, Мэй Баоцзю сохранил Пекинскую оперу в соответствии с традициями школы Мэй и сумел это показать на Западе. Если сравнивать поездку театра Мэй Ланьфана в Соединенные Штаты, состоявшуюся 78 лет назад, то новые гастроли были значительно масштабнее [24, с. 15].
В настоящий момент участие китайской Пекинской оперы в процессах социокультурной глобализации является не только проблемой ноумена китайского театра драмы, но и предполагает дальнейшее развитие самой Пекинской оперы. Это условие означает, что китайский театр, не теряя своего традиционного характера и национальных эстетических принципов, становится частью процессов культурной глобализации. То же самое можно утверждать относительно процессов распространения китайской культуры в мире. Иными словами, гастроли и постановка Пе-
кинской оперы на мировых сценах способствуют распространению китайской традиционной культуры и китайской культуры в целом. Одновременно повышение роли и статуса китайского театра в мировой культуре, активная роль китайской Пекинской оперы означают, что китайский театр драмы по-прежнему занимает важное место в западном театральном мире, способствует развитию мирового театра и его движению вперед [25, с. 295].
Да и в самом Китае под влиянием основных тенденций развития мировой культуры стали заметны инновационные процессы, протекающие в китайской опере как жанре китайской музыкальной драмы.
Например, в 2015 г. на канале CCTV стала идти передача «Дин гэ лун дун цян» [26]
DDQtä»), в которой участвуют китайские и корейские артисты. В первый раз эту программу показал первый канал CCTV 1 марта 2015 г. Это канал, где демонстрируются передачи о культуре и искусстве, передача идет один раз в неделю. «Дин гэ лун дун цян» является первой программой на китайском телевидении, в которой китайские и корейские артисты участвуют вместе в общем шоу, поставленном в Китае. В этой передаче 10 артистов разделены на три группы, они будут в
Пекине, Шэнчжоу (Щ#1) и Чунцине (ЖЙ) изучать китайскую оперу: оперу Юе оперу Чуань
(Л1И), а затем в самом конце в большом театре Мэй Ланьфана создадут оперную программу в современном стиле и с современными элементами [27].
Корейские артисты, участвующие в этом шоу, даже не говорят по-китайски, но они поют в пекинской опере. Изучая пекинскую оперу и выступая в ней, корейцы лучше понимают китайцев. Таким образом, эта программа косвенно способствует укреплению отношений между Китаем и Южной Кореей.
Охраняя китайскую традиционную культуру и сохраняя дух китайской нации, китайская опера знакомит мир с историей и культурой Востока. При этом в западной культуре ассимилируются только отдельные элементы китайской оперы, поскольку эта музыкальная драма очень специфична. Но, с другой стороны, в китайскую традиционную оперную культуру проникают западные инновации, способствуя новому развитию этого традиционного национального музыкального жанра.
Ссылки и примечания:
1. Ш^^. ФВЭДН^В!? // ИЛ1А—Ш. 2009. № 5. Ш35Ш. (Сюй Линлин. Три основных представителя национального наследия Китая // Сычуань: Объединенный фронт. 2009. №. 5. С. 35.)
2. [Электронный ресурс] // S®: (Из 34 проектов, включенных в список Организации Объединенных Наций, Китай попал в список охраны нематериального культурного наследия [Электронный ресурс] // Baidu: библиотека. URL: http://wenku.baidu.com/view/836397fc910ef12d2af9e7e1.html (дата обращения: 06.05.2015)).
3. ФВЖЙХ^Ь [Электронный ресурс] //S®: ÄS. (Культура китайской оперы [Электронный ресурс] // Baidu: библиотека. URL: http://wenku.baidu.com/view/94edd93c5727a5e9856a61a0.html (дата обращения: 21.08.2013).)
4. Китайская опера [Электронный ресурс] // Интернет-альманах «Все о Китае». Путешествие во Времени и Пространстве. URL: http://www.china-voyage.com/2010/01/kitajskaya-opera/ (дата обращения 24.08.2013).
5. ФВЖЙХ^Ь ... (Культура китайской оперы ...)
6. [Электронный ресурс] //S®: ÄS. (Китайская традиционная оперная культура [Электронный ресурс] // Baidu: библиотека. URL: http://wenku.baidu.com/view/7ccd99270066f5335a812118.html (дата обращения: 21.08.2013).)
7. ФВЖЙ^Ь ... (Культура китайской оперы ...)
8. Пекинская опера: лучший театр Китая с гастролями в России [Электронный ресурс] // Musecube. Территория творческой свободы. URL: http://musecube.org/?p=163461 (дата обращения: 05.06.2015).
9. ФВЖЙХ^Ь ... (Культура китайской оперы ...)
10. жИ—ФЯХ^Ь^А [Электронный ресурс] // S®: ÄS. (Китайская Пекинская опера и китайская культурная традиция [Электронный ресурс] // Baidu: библиотека. URL: http://wenku.baidu.com/view/53365af9fab069dc5022015e.html (дата обращения: 21.08.2013).)
11. РШ, фвШШ^ШШ-^ПЙ - ««—ШЖШ^Ь^ЖЙЗД^Й // иш—шшь. 2014. № 1. ш
106-110Ш. (Ли Сыцин, Чэнь Шу, Чэнь Сицян. Распространение и влияние китайской Пекинской оперы за рубежом -изучение, перевод и распространение китайской Пекинской оперы как стратегия межкультурной коммуникации // Теория и модернизация. 2014. № 1. С. 106-110.)
12. Там же. С. 106-107.
13. Там же. С. 107.
14. Там же.
15. Там же.
16. Там же.
17. Там же.
18. Щ'Ж. 1956^ФВжШШ№ЙВ^т // 2008. № 4. Ж35-37Ш. (Ма Шаобо. В 1956 году состоялся визит делегации китайской Пекинской оперы в Японию // Волнения столетия. 2008. № 4. С. 35-37.)
19. ттт, рш, фвжжя^шш^пй - // иш^эдшь. 2014. №1. ж
106-110Ш. (Ли Сыцин, Чэнь Шу, Чэнь Сицян. Указ. соч.)
20. Там же.
21. Там же.
22. ФЯЖШУЛЙЙ^Я // ШШ. 1984^6Я290. (Сюй Лиюнь. Университет Линкольна в Сан-Франциско открыл факультет китайского театрального искусства. Китайская Пекинская опера включена в систему образования Запада // Театральная газета. 1984. 29 июня.)
23. ШЖК. ФВЖЖЙ^Ь // ЖЙ^Ж . 1996^5Я. Ж39-40Ш. (У Сяобинь. Китайская опера за рубежом // Искусство Востока. 1996. № 5. С. 39-40.)
24. ЩЩЩ. ЖШЙтЖФЙ^ХЬЫШ // Я^ИШ. 2009^6Д. Ж15-16Ш. (Ли Шусинь. Пекинская опера - межкультурная коммуникация в движении // Внешние коммуникации. 2009. № 6. С. 15-16.)
25. // Ж^ШЖИ^НР^ЖШ^. 2007. . Ж295-299Ш. (Ли Чжунцай. Глобальные культурные горизонты и стратегия развития китайской оперы // Второй Международный семинар по китайской Пекинской опере. 2007. Май. С. 295-299.)
26. В названии передачи передаются звуки китайских музыкальных инструментов.
27. ПТВШПШ [Электронный ресурс] // S®: Sf4. URL: http://baike.baidu.com/item/nTP§ffint[]ü (Дин гэ лун дун цян [Электронный ресурс] // Baidu: Энциклопедия. URL: http://baike.baidu.com/item/DTP§niDtPÜ (дата обращения: 06.05.2015).)
