CC BY
13№ 12 (114)
UNIVERSUM:
ФИЛОЛОГИЯ И ИСКУССТВОВЕДЕНИЕ
декабрь, 2023 г.
СТАТЬИ НА РУССКОМ ЯЗЫКЕ
ИСКУССТВОВЕДЕНИЕ
КИНО-, ТЕЛЕ- И ДРУГИЕ ЭКРАННЫЕ ИСКУССТВА
DOI -10.32743/UniPhil.2023.114.12.16371 К ВОПРОСУ ФОРМИРОВАНИИ КАРТИНЫ МИРА РЕБЕНКА: ОПЫТ КИНО
Воронецкая-Соколова Юлия Георгиевна
канд. искусствоведения, доцент, Государственного института кино и телевидения
РФ, г. Санкт-Петербург E-mail: _ [email protected]
ON REFLECTION OF FORMING A CHILD'S PICTURE OF THE WORLD:
CINEMA EXPERIENCE
Julia Voronetskaya-Sokolova
Ph.D. of Art History, Associate Professor State University of Film and Television,
Russia, St. Petersburg
АННОТАЦИЯ
Уникальное наследие советского кинематографа представляет собой часть грандиозного проекта по воспитанию новой формации «советского человека». Реализация государственного заказа базировалась на четком функционале экрана для детей, устойчивой аксиологической конструкции и эстетике отображений явлений. Проблемы современности детского кино побуждают обратится к выверенному опыту прошлого и понять на какие аспекты необходимо сейчас обратить особое внимание.
ABSTRACT
The unique legacy of the Soviet experience is one of the important components of a grandiose project to educate a new formation of the "Soviet man". The state order for the creation of a cultural base for the implementation of the idea was based on the clear functionality of the screen for children, the axiological construct and the aesthetics of the display of phenomena. Turning to the experience of the present past allows us to understand the problems of modern cinema for children.
Ключевые слова: детство, советский игровой фильм, персонаж, экранный образ, картина мира, действительность.
Keywords: childhood, soviet feature film, character, screen image, picture of the world, reality.
Экранное искусство сопровождает нас с самого раннего детства, благодаря изобразительно -звуковой образной природе оно доступно ребенку для восприятия в период, когда он еще не умеет читать.
В ХХ веке становление советского государства проходило в непосредственной связи и с формированием киноиндустрии. Обращенное к миллионам экранное искусство в СССР было включено в масштабный план создания «советского человека» и нового мира. В этом смысле нет в международной практике аналога столь грандиозного проекта в культуре _ последовательно на основе идеологии
и нормативной этики выстраивалась платформа литературного, кинематографического мира детства и всей его инфраструктуры [5]. Науки, обращенные к ребенку и его взрослению, неизменно использовали этот ресурс. Детство является предметом анализа широкого круга гуманитарных дисциплин, поскольку становление будущего взрослого человека начинается с самых первых его шагов, слов, месяцев, даже минут жизни и имеет непосредственное отражение во всех сферах жизни человечества. Междисциплинарный подход к исследованию детского кино и его воздействия на адресата поэтому видится наиболее эффективным.
Библиографическое описание: Воронецкая-Соколова Ю.Г. К ВОПРОСУ ФОРМИРОВАНИИ КАРТИНЫ МИРА РЕБЕНКА: ОПЫТ КИНО // Universum: филология и искусствоведение : электрон. научн. журн. 2023. 12(114). URL: https://7universum. com/ru/philology/archive/item/163 71
№ 12 (114)
UNIVERSUM:
ФИЛОЛОГИЯ И ИСКУССТВОВЕДЕНИЕ
декабрь, 2023 г.
Кинематографическое детство охватывает репрезентацию широкого спектра взаимосвязанных явлений - места детей в обществе, отношения к ним, аксиологический конструкт, идеальные модели ребенка, круг проблем его поведения, закладка алгоритма взросления, основные типажи, представление о мировоззрении детей и их логике. Для детского кинематографа юный зритель является как адресатом, так и непосредственным субъектом произведения.
Поскольку «детское кино» очень широкое определение, указывающее на аудиторную ориентацию, то в нем можно выделить различные направления: по видам кинематографа -анимацию, неигровое кино (документальное), научно-популярное (учебное) и игровое. В свою очередь игровой кинематограф для детей можно разделить на блок произведений с главными персонажами детьми и на блок произведений, где нет детей-персонажей. Первый блок может быть составлен из различных жанров -комедии, приключения, драмы, сказки, и их гибридных форм в зависимости от конфликта, хронотопа (школьный фильм, приключение на каникулах и др.). Второй также может быть представлен в жанрах экранизации, биографии, сказки, приключения и др.
В нашем исследовании из всего этого объема внимание будет уделено игровым фильмам для детей младшего школьного и дошкольного возраста с персонажами-детьми, чтобы уточнить образ раннего детства в рефлексии экрана, его послание своему зрителю.
Столь юный зрительский возраст обусловлен тем, что в развитии и становлении личности психологами, педагогами и социологами определяется как важный этап жизни. «Все народы особое значение придают возрасту 5-7 лет считается, что в это время ребенок «входит в разум» он становится интегральной частью социальной структуры» -отмечает выдающийся ученый-социолог И.С. Кон [10, с. 106]. Неслучайно европейскими культурными традициями использовалась возрастная периодизация 6-7-летними циклами. В этом возрасте отчетливо проявляется готовность и способность ставить себя на место других людей, видеть вещи с их точки зрения, появляется ориентация на общественные нормы, формируется оценочное отношение, развивается рефлексия собственного поведения [14, с. 130-132]. Эти факторы являются основой для алгоритма идентификации маленького зрителя с экранными персонажами, их осмысления и сопереживания.
Концепт «Советское детство» базировался на воспитании коллективом, потому ведущее положение занимали социальные институты. Обращаясь к периодизации советского детства, мы учитываем фактор детских коммунистических организаций и общей парадигмы - кроме дошкольного, этапы октябрят (7 - 9 лет), пионеров (9 - 14 лет). Вступление в ряды комсомольцев знаменовало начало взрослой жизни. Образовательная система в СССР предусматривала 8-10 классов школы, начиная с 7 лет и заканчивая 15-17 годами. Система дошкольного воспитания, широко развернутая в СССР и непосредственно связанная с масштабным строительством
нового общества, рано ставила нового человека на путь социализации.
Надо отметить, что содержанием детского сада было не только сопровождение — прогулки, дневной сон и питание, но и активное формирование представления о системе координат бытия. «Что такое хорошо и что такое плохо», празднование государственных дат, образы вождей, народа, Родины, место в обществе, - эти и другие эстетические и нормативные каноны приобщали ребенка с 3 лет к ценностям еще до школы.
Исследователь детского отечественного кино Н. Милосердова уточняет - «Еще в 30-е годы была принята градация — для дошкольников и младших школьников, для учеников средних классов, для старшеклассников. Позднее эти группы получили обозначение соответственно: Д-1, Д-2 и Д-3. При этом в первой группе дробление фактически ещё мельче: для малышей, для приготовишек и первоклассников» [8, с. 52]. Год и даже полгода в этом возрасте очень много значит — быстро происходит изменение в сознании и поведении ребенка, недавно актуальное для него стремительно вытесняется новым.
Советское игровое кино разными жанрами презентовало современную маленькому зрителю картину мира через переживания его сверстником как драматических, так и веселых ситуаций в знакомом узнаваемом предметном мире — «Дитя госцирка» (Л.В. Баратов, С.В, Козловский, 1925), «Буденыши» (Е.З. Григорович, 1935), «Рваные башмаки» (М.А. Барская, 1933), «Подкидыш» (Т.Н. Лукашевич, 1939), «Жила-была девочка» (В.В. Эйсымонт, 1944), «Первоклассница» (И.А. Фрэз, 1948), «Девочка ищет отца» (Л.В. Голуб, 1959), «Сережа» (И.В. Таланкин, Г.Н. Данелия, 1960), «Нахаленок» (Е.Е. Карелов,
1961), «Братья Комаровы» (А.Т. Вехотко, 1961), «Человек идет за солнцем» (М.Н. Калик, 1961), «Веселые истории» (В.Д. Дорман, 1962), «Мы двое мужчин» (Ю.С. Лысенко, 1962), «Я купил папу» (И.А. Фрэз,
1962), «Трудные дети» (В.И. Цветков, 1963), «Приключения Толи Клюквина» (В.В. Эйсымонт, 1964), «Внимание, черепаха!» (Р.А. Быков, 1969), «Мой добрый папа» (И.В. Усов, 1970), «Боба и слон» (А.А. Балтрушайтис, 1972), «Вот и лето прошло...» (А.С. Игишев, 1972), «Где это видано, где это слыхано» (В.А. Горлов, 1973), «Капля в море» (1973), «Про Витю, про Машу и морскую пехоту» (1973), «Кыш и Двапортфеля» (Э.А. Гаврилов, 1974), «Новогодние приключения Маши и Вити» (И.В. Усов, Г.С. Казанский, 1975), «Фантазии Веснухина» (В.Н. Харченко, 1976), «Карантин» (И.А. Фрэз, 1983), «Утро без отметок» (В.Ю. Мартынов, 1983), «Что у Сеньки было» (Р.Б. Василевский, 1984), «Солнце в кармане» (Э.А. Гаврилов, 1984), «И вот пришел Бумбо...» (Н.Н. Кошеверова, 1984), «Осторожно Василек» (Э.А. Гаврилов, 1985), «Дом с привидениями» (Е.М. Гальперин, 1987) и многие другие.
Начиная с 1920-х годов в СССР на государственном уровне ведущим был провозглашен метод социалистического реализма, утверждающий тезис об идейно-художественной презентации явлений в искусстве (жизненная правда, конкретность,
№ 12 (114)
народность, партийность, и др.) [3, с. 751—753]. Конкретно-историческое воспроизведение жизни погружало в систему координат, которая формировала картину мира маленького зрителя. Кино как никакое другое искусство способно представлять жизнь в формах самой жизни фиксируя в предка-мерном пространстве трехмерный материальный мир.
В обживаемой знакомой среде разворачивались приключения и сказочные истории. Хронотоп и предметно-фактурный мир фильма продолжал известную ребенку физическую реальность, открывая в ней новые явления. На экране, как и в жизни ребенка был один бэкграунд, основанный на историко-культурной системе взаимоотношений в обществе, опоре на известный круг типажей и многомерность происходящего (личность, семья, коллектив, государство-страна, международный аспект, прошлое и будущее), где всегда было место уникальной миссии страны, ее идее, и потому эпичность была заложена даже в лентах для детей. Масштаб конкретной истории был мал, но он никогда не был оторван от того, что за пределами картины мыслилось, происходило не будучи указанным. Потому при формально одной сюжетной линии, ощущается переплетение ее с другими, некий отблеск романности и историчности лежит печатью на всех детских игровых картинах.
Так, военная драма «Жила-была девочка» (В.В. Эйсымонт, 1944) погружает зрителя не просто в ужас Великой Отечественной войны, но в узнаваемую среду ленинградских улиц, где дети страдают и шалят под бомбежками, моментально переключаясь с жуткой действительности в мир своих фантазий. Школа, долгожданный этап на пути к взрослости и самостоятельности, предстает в культовой ленте «Первоклассница» (И.А. Фрэз, 1948) как социальный институт и поле встречи личности ребенка с иерархией, авторитетом учителя и единством коллектива одноклассников, как поле борьбы индивидуализма и понимания своего места в общем процессе. А главного героя ленты «Кыш и Двапортфеля» (Э.А. Гаврилов, 1974) Алешу Сероглазова, которому тоже очень хочется стать первоклассником, больше интересует новый опыт и «встраивание в систему» происходит попутно с его весьма активной социальной позицией. Эпизоды интервью с мальчиком обрамляют композицию произведения и дают явную временную отсылку.
В картине по мотивам рассказов А.И. Куприна «И вот пришел Бумбо...» (Н.Н. Кошеверова, 1984) действие разворачивается в прошлом, которое априори несправедливо, поскольку именно ему на смену пришло советское настоящее. Однако и там есть место прекрасным, щедрым героям, таким как Костя, который чутко улавливает суть тоски девочки и находит средство исцеления. Неудивительно, что персонаж В. Золотухина с оборванной из-за сочувствия революции карьерой медика, противопоставлен отцу главной героини, ведь даже в прошлом было заложено то начало, которому надлежит в последствии найти утверждение. Многомерность мира не только в историческом, социальном аспектах, но и в прочтении образа ребенка воплощается в его снах, размышлениях.
декабрь, 2023 г.
Так в известном оттепельном фильме «Сережа» (И.В. Таланкин, Г.Н. Данелия, 1960), режиссерская интерпретация произведения В.Ф. Пановой мир презентуется с точки зрения маленького героя внутренним монологом, приемом «субъективная камера». А в ленте Н. Кошеверовой эпизодами бесед оживших кукол.
Некоторые фильмы современный родитель навряд ли сочтет простыми и понятными для ребенка -тут есть сложные обороты киноязыка, очень непростые ситуации, столкновения с экзистенциальными напряжениями (смерть, война, отчаяние, болезнь и др.). Отнюдь не всем явлениям актуальной действительности был доступ на экран, но спорные с гуманистической современной точки зрения образы и ситуации были легитимны в советском искусстве [6]. Однако взаимоотношения зрителя и экрана были построены по принципу «учитель-ученик», «воспитатель и воспитанник», что подразумевает процесс преодоления незнания, развития, освоения нового, требующий труда (психологического, эстетического, когнитивного). Что разительно отличается от модели сегодняшнего дня - «товар-потребитель», когда продавец стремится понравиться, угодить покупателю и упрощает материал для развлекательного удовольствия. «Важнейшее из искусств» выполняло задачу вовлечения в парадигму, прохождения вместе с героями этапов взросления и социализации предлагая малышам собственный репертуар, который они могли увидеть и понять без участия родителей как в кино, так и по телевизору.
Формат семейного кино сейчас предполагает совместный со взрослыми просмотр, и уходит от произведения адресованного конкретно ребенку. Сценарно-драматургическая основа современных произведений обязательно совмещает взрослые и детские конфликты, ситуации, в итоге пропадает уникальность своего для ребенка детского мира, к обособлению которого он природно стремится [13, с. 149-172]. В поле детского внимания часто попадают сомнительные неоднозначные «взрослые» шутки и ситуации. Изменение отечественного кинопроизводства в части возрастной адресности во многом изменяет суть детского кино. В советской же традиции детское кино заявлялось картинами, которые вызвали острый интерес у «своей» аудитории, поскольку разрабатывали конфликты, актуальнейшие для конкретных возрастных групп вместе с тем зритель-ребенок осваивал школу жизни [8, с. 52]. Семейный же фильм во многом уловка коммерции.
Российский экран в XXI веке предлагает самому маленькому зрителю очень скромный набор игровых картин. В целом продюсеры, которые определяют перспективность картины, ориентированы на подростка, то есть старше 10 лет. Картины с участием ребенка до 8-9 лет чаще предназначены для взрослых поскольку раскрывают проблемы взрослых между собой и в отношении детей —«Кука» (Я.В. Чеважевский, 2007), «Первоклашки» (А.М. Артамонова, 2013), «Федька» (Л.Д. Андреева, Е.В. Клейнот, 2014), «Подарок с характером» (К.Л. Оганесян, 2014), «Мы с дедушкой» (А.П. Кулямин, 2014), «Дневник мамы
А, им
/УУ\ ФИЛ{
иМУЕВБиМ:
ФИЛОЛОГИЯ И ИСКУССТВОВЕДЕНИЕ
№ 12 (114)
первоклассника» (А.Н. Силкин, 2014), «Уроки выживания» (А.Н. Томашевский, 2015), «Про Лёлю и Миньку» (А.Э. Чернакова, 2020).
Основным контентом для самых маленьких утверждается мультипликация и сказки. Эстетика пространства и образов персонажей анимации базируется на алгоритме условного закодированного в знаки двумерного и трехмерного изобразительного ряда. И если в советское время прорисованная среда отсылала к традиции книжной иллюстрации в естественном колорите и гармоничной трансформации форм, то сейчас преобладают другие тенденции. Сочетание цветов, фактур, общая образность способна во многом дезориентировать, зачастую навредить ребенку и без того теряющегося в актуальной действительности [6, с. 76]. Условная анимация противостоит эстетике игрового экранного произведения, то есть представлению жизни в формах самой жизни. Вместе с тем носители многолетнего опыта с самой юной аудиторией отмечают, что советская эстетика кукольных персонажей на экране пугает, тяжела для восприятия, и культовые произведения этого типа отвергаются, не распознаются [1].
Тактилы по природе современные маленькие дети начинают свой путь познания мира с цифровых гад-жетов и эстетики виртуального медийного контента, которые изначально разрушают тысячелетиями выработанный способ знакомства с окружающей средой в ее фактурно-предметном виде. Игры и погружение в графическую интерактивную среду приучают еще не умеющего читать ребенка к определенному типу комфортной коммуникации, ухода от настоящей действительности. Ребенок окунается в информационную среду, полную симукляров, проводит там значительную часть времени, не сравнимую с просмотром кино и телевидения советского ребенка. Нельзя сказать, чтобы описанная тенденция касалась только детей, таков современный бэкграунд -цифровая технология вышла за пределы чисто инструментального использования. Виртуальное пространство стало частью нашей действительности, подменяя ее в коммуникативных, познавательных аспектах, трансформируя само понятие опыта. В понимание обжитого пространства все больше включается именно виртуального, которым мы привыкли оперировать как действительным, существующим. Так как «свято место не бывает пусто», то нишу игровых фильмов для маленьких детей уверенно занял Интернет с его «распаковками», «тик-токами», «стримами», приколами, мемами, фетишами. Экран стал полем эскапизма и развлечения в мире тотального потребления.
В итоге как воспитатели, так и кинематографисты фиксируют проблематику подростков: «Нам нужно пытаться снова и снова вернуть им желание жить реальной жизнью, общаться с друзьями (не в чатах), ходить в походы, что-то исследовать, спасать собак, кошек, изучать историю и науки» [8, с. 161]. Психологи отмечают у детей «отчетливое предпочтение виртуального пространства пространству реальному», «страх взросления», «исчезновения детского любопытства», проблемы во взаимодействии и оценке
декабрь, 2023 г.
параметров действительного пространства [2, с. 170]. Потому так важна презентация реального предметного мира, продолжающего тот, в котором находится ребенок, реабилитация физической реальности в игровых кинопроизведениях.
Вместе с тем тревогу вызывает и «массовая дезориентация в отношении базовых целей, ценностей и задач воспитания» у родителей [4, с. 233]. И эта ситуация не случайна, поскольку на данный момент не существует стройной системы аксиологических координат в российской ментальности. Слом парадигм 1990-х годов коснулся всех сфер жизни, что поколебало культурные основы, понятийный аппарат, образную систему в искусстве. Мощная волна привнесений западной системы ценностей, модели успешности, образов рыночного мышления, ролей общества потребления и рекламно-презентационной эстетики за тридцать лет дали свои всходы. Сложные процессы глобализации стирающей идентичность и кросскультурного взаимовлияния на фоне трудного пути к формированию национальной идеи создали весьма противоречивую ситуацию на постсоветском пространстве в XXI веке.
Отсюда следует общая для кино России проблема — неразбериха в выстраивании образов героев, конфликта, системы ценностей, что отмечает философ и культуролог В. Куренной, сравнивая попытки на российской почве адоптировать голливудские жанры. При сравнении советского кинематографа для детей и современного отечественного опыта, напрашивается та же аналогия. Ведь для лент, предназначенных для детей особенно критично наличие структуры из базовых элементов, поскольку опыт советского детского кино «в буквальном смысле был инструкцией, нормой социального действия» [12, с. 179-180]. Именно четкое понимание и презентация создателями положительных и отрицательных черт, мотивации поведения, лексики и поступков в итоге формируют круг конфликтов, дают почву для разработки системы ценностей на экране, которая впоследствии будет усваиваться и апробироваться в повседневности ребенком.
По утверждениям психологов основные ориентиры, воспринимаемые ребенком как непререкаемая данность, закладываются в ту пору, когда рефлексивность и критичность по отношению к миру и себе еще не развита —до 5-7 лет. У детей становление картины мира происходит через формирование и категоризацию представлений о различных психологических феноменах и социальных явлениях. Структура волшебной сказки презентует традицию справедливого мира, в котором четко определены самые главные «категории Красоты и Уродства, Добра и Зла, Обмана и Правды, Дружбы и Вражды, Предательства и Подвига» [9, с. 162]. Эта поляризирован-ность явлений - отличительная черта игровых детских фильмов СССР и несказочного содержания. Чем конкретнее образ, тем понятнее ребенку его суть. Столь модная сейчас тенденция на открытый финал, двусмысленность, неясность и самостоятельный выбор не только запутывает, но и дает искаженность картины мира зрителю, только осваивающему реальность.
А им
/УУ\ ФИЛ{
иМУЕВБиМ:
ФИЛОЛОГИЯ И ИСКУССТВОВЕДЕНИЕ
№ 12 (114)
UNIVERSUM:
ФИЛОЛОГИЯ И ИСКУССТВОВЕДЕНИЕ
декабрь, 2023 г.
Поскольку в указанном возрастном периоде важнейшим событием является поступление в первый класс школы, то справедливо было бы упомянуть две картины, созданные в новом веке на эту тему — «Первоклашки» (А.М. Артамонова, 2012) и «Дневник мамы первоклассника» (А.Н. Силкин, 2014). Музыкальная комедия и мелодрама по-разному раскрывают эту тему. В перовом случае в приключение внедрен инопланетянин, который в компании детей разных социальных слоев гуляет по Москве без определенной цели. Цепь случайностей сводит его с девочкой из обычной семьи, сыном бизнесмена, и сыном уличного музыканта. Образы персонажей укладываются в известные амплуа Коломбина (Настя), Арлекин (Кныш), Пьеро/Знайка (Вадик). Комедийные ситуации в основном происходят со взрослыми потерявших детей. Веселая беготня по городу завершается Праздником Знания. В целом лента — фоновой позитивный экранный продукт с непроявленной идеей, без какого-либо послания. Для жанра приключения не хватает опасностей, препятствий, поворотов событий, отсутствует конфликт, не обозначена система ценностей, внутри которой действуют персонажи, трюки минимальны. Вторая картина презентует жизнь молодой семьи в течении первого учебного года сына. Основные события разворачиваются в поле супругов, их проблем в воспитании и решении проблем ребенка. Переход в иной социальный статус для мальчика знаменует новый этап в испытаниях его родителей в большей степени, чем его собственного взросления.
В итоге, мы отмечаем не только малое количество игровых кинокартин для маленьких на важную тему, но и неоформленность функционала, который старшим поколением понимался как воспитание в увлекательной форме, прививка мотиваций, социализация, обретение идеалов. Отвечая основной задаче продюсеров - удовлетворение развлечения, и в надежде на прокатные сборы сама идея произведения, сценарная основа создаются с мыслью о праздном зрителе, которого надо удержать у экрана любой ценой.
Таким образом, говоря о детском игровом кинематографе Советского Союза и современной России для самых маленьких, можно выделить основные проблемы в этой сфере—потеря игрового фильма о современности, предпочтение детьми анимации, отторжение реалистичной образности, отсутствие четко сформированного идеологического послания детям, утрата единства концепта структуры ценностей.
Идентификация с персонажами формирует представление о других, о себе, о социуме, и для полноценной работы этого механизма должны быть предъявлены образы таких же мальчиков и девочек,
как и зрители. Возможным решением проблем видится создание литературно-сценарного института детского кино, с опорой на традиции реалистического искусства. Именно на уровне сценария и драматургии выявляются герои, конфликты, ценности, мотивы.
Современный этап актуализирует вопрос о формирование концепта национальной идеи, укрепления традиции и культурной идентичности. Основной тенденцией постепенно становится возрождение отечественных гуманистических ценностей, поиски государственной стратегии в сфере культуры и искусства, фокусирование на воспитательной миссии кино для детей.
Поддержка Министерства культуры РФ постепенно приводит к увеличению количества лент. В числе 60 проектов, получивших господдержку в 2016 году было 6 детских фильмов; в 2018 количество таких картин удвоилось; в 2020 — 12 картин получили госфинансирование. В 2023 году принят законопроект о полном государственном финансировании производства и проката национальных художественных фильмов для детей и юношества. Остается проблемой доступность детского игрового кино для просмотра на большом экране и по телевидению. Традиция 70-летнего опыта детского кино СССР базировалась на идее воспитания, а не коммерческого развлечения. Вся киноиндустрия была развернута на доступность и повсеместность.
Что касается эстетики игрового фильма, то необходимо преодолевать отчужденность от окружающей жизни, и кино с его способностью делать невидимое заметным может возвращать человека в реальный видимый мир, к материальной физической действительности [11, с. 4]. Прекрасное наследие отечественного кинематографа убеждает в том, что это возможно и в отношении диалога с самыми маленькими.
В условиях предпочтения современными детьми и подростками анимации, виртуальной среды Интернета, отторжение реалистичности на экране, формирования гедонистического эскапизма, отношения к детям как к полю наживы перед игровой детской кинематографией стоит задача воспитать новое поколения с гражданской ответственностью, осознанием культурной идентичности, богатого духовным содержанием. Для этого необходимо создание произведений, соответствующих по тематике, содержанию и художественно-эстетическому решению физическому, психическому, духовному и нравственному развитию детей; развитие сценарно-драматургической базы; формирование кадровой политики в творческо-производственном секторе индустрии специально для юного зрителя; разработка концепции доступности некоммерческого просмотра.
Список литературы:
1. Альтфельд Е. «Зебра», «Ребятам о зверятах», «Большой фестиваль». Детские программы Ленинградского ТВ // официальный сайт телеканала «Санкт-Петербург». [Электронный ресурс] URL: https://tvspb.ru/programs/stories/503173/ (дата обращения 25.09.2023).
2. Балашова Е.Ю. Пространство и время в картине мира современных подростков // Мир психологии. научно-методический журнал. - 2017.- № 2 (90).- С. 167-171.
№ 12 (114)
UNIVERSUM:
ФИЛОЛОГИЯ И ИСКУССТВОВЕДЕНИЕ
декабрь, 2023 г.
3. Большая Российская энциклопедия в 35 томах / гл. ред. Ю.С. Осипов (2004 —2017). - М., 2015. -Т. 30. - 767 с.
4. Бурменская Г.В. Возрастно-психологический подход в консультировании родителей по вопросам психического развития и психологического благополучия детей и подростков // Мир психологии. научно-методический журнал. - 2017. - № 2 (90). - С. 231-242.
5. Воронецкая-Соколова Ю.Г. Истоки и условия формирования отечественного детского кино // Bulletin of the International Centre of Art and Education. 2021.- № 3.- С. 17-36.
6. Воронецкая-Соколова Ю.Г. Советское кино для детей и о детях: запреты и умолчания // Культурное пространство русского мира. - Омск, 2021. - №1 (17). - С. 3-11.
7. «Гуляй там, где все». История советского детства: опыт и перспективы исследования. Сб. статей. т. 4. / сост. В.Г. Безрогов, М.В. Тендрякова; редкол. М.Р. Балина, В.Г. Безрогов, К. Келли, А.А. Котомина и др. -М., 2013. - 442 с.
8. Детское и юношеское кино. Проблемы и перспективы. Альманах / учред. Ю. Рязанов, гл. ред. Т. Мирошник. - М., 2016. - 231 с.
9. Изотова Е.И., Полева Н.С. Роль культуры и искусства в формировании картины мира современных подростков // Мир психологии. научно-методический журнал. 2017. - № 2 (90).- С. 158-166.
10. Кон И.С. Ребенок и общество. - М., 2003. - 336 с.
11. Кракауэр З. Природа фильма. Реабилитация физической реальности. Сокр. Пер. с англ. Д.Ф. Соколовой. - М., 1974. - 238 с.
12. Куренной В. Философия фильма: упражнения в анализе. - М., 2009. - 232 с.
13. Осорина М. Секретный мир детей в пространстве мира взрослых. - СПб., 2008. 304 с.
14. Фельдштейн Д.И. Мир Детства в современном мире (проблемы и задачи исследования). -М.; Воронеж, 2013. -336 с.
